戲曲音樂中古箏演奏的靈動(dòng)性探索

■ 楊 暉

古箏演奏戲曲音樂，更需要注重演奏的靈動(dòng)性，若肢體動(dòng)作、姿勢姿態(tài)、神情神態(tài)呆板僵化，音響效果平淡無奇，將無法體現(xiàn)戲曲音樂的深刻內(nèi)涵與藝術(shù)造詣，也將使古箏演奏流于形式，情感空泛。為此如何增強(qiáng)戲曲音樂中古箏演奏的靈動(dòng)性已經(jīng)成為擺在演奏者面前的重要課題。文章從古箏演奏技法應(yīng)用、演奏姿勢、神態(tài)表情三個(gè)方面探究提升戲曲音樂中古箏演奏靈動(dòng)性的方法。

一、指法翩躚，婉轉(zhuǎn)悠揚(yáng)

戲曲音樂內(nèi)古箏演奏的靈動(dòng)性體現(xiàn)在其指法翩躚上[1]。如“大勾搭”中的提彈技法在演奏時(shí)拇中二指所有關(guān)節(jié)向內(nèi)，形成圓弧形，拇指第一關(guān)節(jié)、食指第二關(guān)節(jié)向手心發(fā)力撥弦，撥弦前手指呈大圓，撥弦后手指呈小圓，若兩指順次撥弦，則大小圓交替，二指動(dòng)作和諧相輔。如扇面展開的雙指動(dòng)作帶給人以視覺的美感，尤其是在快速搖指時(shí)似乎可以看到手指尖盛開了一朵音樂之花，意境極佳。不僅如此，在提彈技法應(yīng)用中，肩部及指尖由最初的放松到蓄力一彈，全身的氣息在一瞬間傾瀉而出，動(dòng)作一氣呵成、行云流水，指尖彈撥出的音樂與演奏者的動(dòng)作、力度相輔相成，飽滿而明快的音響效果、真摯且厚重的情感給人以極佳的視覺與聽覺審美體驗(yàn)，箏音婉轉(zhuǎn)悠揚(yáng)，更體現(xiàn)出戲曲音樂的深刻內(nèi)涵與別樣的審美情趣。

二、姿態(tài)恰當(dāng)，美輪美奐

戲曲音樂與古箏皆為中華優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂文化寶庫中的璀璨明珠，戲劇與古箏演奏共同鑄就了戲曲音樂的審美空間，與舞臺(tái)布景、舞蹈演員的動(dòng)作等相得益彰、交織融合，既有情節(jié)的發(fā)展與變化，又包含著情感與情緒的層層遞進(jìn)，進(jìn)而將戲曲音樂美感表現(xiàn)得淋漓盡致，體現(xiàn)出戲曲音樂“形外生境，象外生情”的意蘊(yùn)。

古箏演奏中，演奏者的姿態(tài)具有打造非語言符號、輔助情感表達(dá)的作用，更加凸顯戲曲音樂中古箏演奏的靈動(dòng)性。而古箏演奏的姿態(tài)“不多不少，妙在恰當(dāng)”，以姿態(tài)為畫龍點(diǎn)睛之筆為宜，重在姿勢的流暢與生動(dòng)，一指一動(dòng)皆為表情，一顰一笑皆不媚俗，以“高山流水”之姿與受眾保持一定的距離，以“知音尋覓”之態(tài)酣暢淋漓地表達(dá)情感。若在演奏中束手束腳，或追求炫技，便會(huì)導(dǎo)致戲曲作品中古箏演奏徒有形式，而缺乏古箏之氣節(jié)與意志[2]。

三、神態(tài)自如，百感歸原

戲曲音樂內(nèi)涵深刻，精神境界較高，以古箏演奏戲曲音樂雖然能夠借助古箏之古典音色略表戲曲音樂之韻味，但卻無法抵達(dá)其精髓。古箏作為一種彈撥樂器，以力度的控制為核心的技法，也是古箏演奏靈動(dòng)性的來源。如何依托戲曲音樂的旋律及曲式結(jié)構(gòu)，遵循戲曲音樂的精神內(nèi)核把握好彈撥的力度，使古箏演奏層次分明，是保持其靈動(dòng)性需要解決的問題。在戲曲音樂的古箏演奏中，需做到神態(tài)自如、先內(nèi)而外、情動(dòng)聲揚(yáng)，唯有抓住戲曲音樂的神韻，在演奏中全神貫注，才能夠達(dá)成百感歸原的狀態(tài)。在演奏中自然靈活控制肩、腕、指的力度，或是含蓄氣息使音響效果低回婉轉(zhuǎn)，或是通過氣息與力度的瞬間爆發(fā)“引吭高歌”。

四、把握音色，生動(dòng)演繹

在戲曲音樂中古箏出現(xiàn)頻率較高，凸顯古箏的音色可增強(qiáng)演奏的靈動(dòng)性。古箏的基本音色通過弦的振動(dòng)發(fā)出，控制分段振動(dòng)及整體振動(dòng)就能產(chǎn)生具有差異性的音色，通過音色變化凸顯古箏戲曲演奏的靈動(dòng)性。古箏的靈動(dòng)性與戲曲音樂氛圍、中心思想等方面呈現(xiàn)的效果相關(guān)，可以說音色為戲曲音樂藝術(shù)創(chuàng)作服務(wù)，音色的變化賦予樂曲生機(jī)，有效擴(kuò)寬古箏的藝術(shù)情感傳遞渠道，把握音色是古箏靈動(dòng)演繹的關(guān)鍵。影響古箏音色的因素主要有以下幾個(gè)：一是客觀因素。古箏振動(dòng)發(fā)聲決定其基本音色，琴弦在岳山上固定，岳山負(fù)責(zé)支撐琴弦，一根琴弦振動(dòng)將影響到其他的琴弦，為使琴弦之間免受振動(dòng)干擾要保障岳山穩(wěn)定且有一定的硬度，使琴弦單個(gè)振動(dòng)所發(fā)出的聲音較為清脆。琴弦材質(zhì)影響音色，當(dāng)前尼龍弦、金屬弦、絲弦較為常見，不同材質(zhì)會(huì)發(fā)出不同聲音，演奏者應(yīng)根據(jù)戲曲音樂藝術(shù)演繹需求合理選擇古箏琴弦。二是主觀因素。演奏者藝術(shù)造詣對戲曲音樂演奏所發(fā)出的音色帶來極大影響，需根據(jù)演奏明確發(fā)力位置，同時(shí)要結(jié)合樂曲情感靈活控制發(fā)力，要知道發(fā)力并無標(biāo)準(zhǔn)，只要戲曲音樂表演整體和諧就說明力度控制得當(dāng)，不同地域、流派、曲牌對演奏方式及音色有不同的要求，演奏者需在古箏文化指引下發(fā)出動(dòng)人的音色，繼而提高戲曲音樂演奏的靈動(dòng)性。例如，在演奏《西域隨想》時(shí)，需根據(jù)本曲奔放、熱烈、華麗的曲調(diào)特點(diǎn)控制音色，使古箏能完美演繹西域風(fēng)情，突出現(xiàn)代箏曲創(chuàng)作特點(diǎn)，在節(jié)奏感、音準(zhǔn)的把控下保障演奏一氣呵成。使用義甲演奏本曲，將膠布、指尖三分之一處視為觸弦點(diǎn)，為的是發(fā)出和諧柔美的音色，在演奏不同段落時(shí)要改變觸弦點(diǎn)?！段饔螂S想》行板第一部分開頭一段新疆音樂特色鮮明，演奏者需兩手獨(dú)立，左手伴奏音型要展現(xiàn)出剛硬的音色，右手旋律音要展現(xiàn)出熱情婉約的音色，左手觸弦點(diǎn)在基本觸弦點(diǎn)靠下的位置，琴弦與義甲接觸面積較大發(fā)出濃厚的音色，在演奏時(shí)模仿手鼓，并用到切分節(jié)奏，右手觸弦點(diǎn)在基礎(chǔ)觸弦點(diǎn)靠上的位置，琴弦與義甲接觸面積較小發(fā)出輕盈歡快的音色，營造女子高昂歌唱的意境，繼而凸顯古箏演奏的靈動(dòng)性。雖然《西域隨想》并非戲曲，但在演奏靈動(dòng)性的追求上異曲同工，諸多技法相融相通，可通過技法的調(diào)控發(fā)出優(yōu)美的音色，達(dá)到增強(qiáng)戲曲音樂演奏靈動(dòng)性的目的。

五、基于美學(xué)，靈動(dòng)詮釋

用古箏演奏戲曲音樂需要演奏者具有極強(qiáng)的審美能力，能將戲曲風(fēng)格、情感、音樂內(nèi)容等方面聯(lián)系起來并用古箏技藝予以詮釋，使美學(xué)理念成為戲曲音樂靈動(dòng)性演奏的基礎(chǔ)，為利用古箏藝術(shù)語言塑造音樂形象給予支持。在演奏戲曲時(shí)變化音色出現(xiàn)頻率較高，演奏者需把握好箏碼與左手的距離，一般來講箏碼與左手滑音位置相距15～20厘米，此距離可根據(jù)實(shí)際情況做出調(diào)整，保障碼子高低、銅弦松緊、樂曲演繹需求一致，右手彈弦點(diǎn)距離前梁約為2～3厘米，若戲曲音樂情緒發(fā)生變化則要有選擇性地調(diào)整手指與岳山的距離。通常情況下靠近岳山會(huì)彈出響亮且剛毅的音色，距離中央越近彈出的樂曲越柔和。在戲曲音樂中滑音處理需雙手配合緊密，其中回滑音、下滑音的演奏需要左手運(yùn)動(dòng)軌跡并非直線，要求手指運(yùn)動(dòng)有一些弧度，其目的是演奏出完整且靈動(dòng)的經(jīng)過音，尤其在詮釋速度緩慢的滑音時(shí)能獲得良好的演奏效果。基于此，演奏者要根據(jù)戲曲音樂演奏需要來滲透美學(xué)理念，以音色、節(jié)奏、旋律等方面和諧統(tǒng)一及演奏技法、樂曲內(nèi)涵一致為導(dǎo)向完成靈活演奏戲曲音樂的任務(wù)。

古箏是中國古典器樂中的一朵奇葩，近年來大有大眾化發(fā)展之勢，主要原因在于其音色委婉動(dòng)聽且富有神韻，演奏姿態(tài)落落大方且端莊含蓄，表情達(dá)意細(xì)膩豐富且層次分明。尤其是在演奏戲曲音樂中，音樂的深刻內(nèi)涵、真摯情感、人文精神與古箏特有的音色與魅力產(chǎn)生共鳴，為人們營造出古色古香、詩意盎然的審美空間。戲曲音樂是我國的文化瑰寶，其發(fā)展及創(chuàng)新需要各類樂器的加持。在戲曲音樂中，古箏演奏個(gè)性的音色、美輪美奐的姿勢以及輕松自如的神態(tài)賦予戲曲音樂靈動(dòng)性，對于推動(dòng)戲曲音樂的發(fā)展大有裨益。

注釋：

[1]劉夢西，劉夢迪：《古箏表演藝術(shù)中的音樂表現(xiàn)力探究》，《遼寧師專學(xué)報(bào)》（社會(huì)科學(xué)版），2021年第2期

[2]楊琪：《當(dāng)代古箏演奏方法的傳承與發(fā)展》，《藝術(shù)品鑒》，2021第11期