武文華

“繞梁三日而不絕”是中國老百姓非常熟悉的話，它是中國前秦時期產(chǎn)生的名言——孔子面對經(jīng)典音樂藝術(shù)并回味自己欣賞到的感受時，由衷地發(fā)出的一種充滿了奇異贊嘆意味的審美評價。同時，它也作為一種“歷史號角聲”般的審美修辭表述，長久地存留在中國人的藝術(shù)審美情趣之中，形成了幾乎像審美標(biāo)簽一樣的判斷力象征。

通過這種表述，人人都知道，在人類歷史長河中曾涌現(xiàn)過難以計(jì)數(shù)的藝術(shù)作品，但某一種藝術(shù)家的演繹修為中會存有一種別樣的藝術(shù)價值，就是能夠如此這般地、長久地存活在他者的審美情懷和記憶里，在其心胸中營造出細(xì)膩而綿長的、唯屬于經(jīng)典藝術(shù)才能給予人的審美愉悅。

一、源自心底的設(shè)問

仔細(xì)思考“繞梁三日而不絕”這個表述，不禁設(shè)問——這會是什么樣的音樂藝術(shù)表現(xiàn)形式和演繹手法，能夠讓貴為孔子的觀者發(fā)出此種真切又由衷的喟嘆來？又是什么樣的受眾審美思維，能夠向世人發(fā)出這種“前人之所未發(fā)”的絕妙藝術(shù)評價？這種藝術(shù)評價的話語修辭，是純粹個體化的，還是具有普適的、公約效能的？

之所以會引發(fā)這樣的主體思考，是因?yàn)樵诂F(xiàn)實(shí)生活中，我們每個個體都可能都會在某個奇妙的瞬間下，身體雖然處在不同的具體場景里，而自我的心底和腦海中卻會浮現(xiàn)出對我們個體充滿了“存在意義”的音樂的音聲，這些音聲往往以仿佛不經(jīng)意的循環(huán)播放狀態(tài)出現(xiàn)在自我的這個內(nèi)在時空中，人們也不會立刻警覺它們的存在，而常常會情不自禁地在腦海中再現(xiàn)出這些音聲、會不由自主地哼唱出這些曲調(diào)或節(jié)奏來。因此，在此情境中的主體本質(zhì)上是處于主動或被動、有意識或下意識的再次面對了審美對象，從以往的審美愉悅的情境的記憶中，延續(xù)了對同一審美對象的再次品味。

這種審美現(xiàn)象的存在狀態(tài)，是非常真實(shí)又非常具體的，于我們自身而言，它本質(zhì)上已經(jīng)是“繞梁三日而不絕”的地步了。但我們所接受的、所自主迷戀甚至不自知陷入此種情形的眾多聲音的原型，實(shí)際上卻是千差萬別、因人而異的，而非孔子所欣賞的那個藝術(shù)對象?，F(xiàn)實(shí)生活中，藝術(shù)欣賞的形式繁復(fù)多樣，作為個體所接受到的林林總總的藝術(shù)信息則是具體而個性的——傳統(tǒng)經(jīng)典音樂、流行音樂、器樂作品、聲樂作品……不一而足，總而言之，在這個世界上的中西領(lǐng)域中，古往今來的一切題材、形式的音樂藝術(shù)，都有可能成為賦予我們“繞梁三日而不絕”之感的這個原型。

若從對尊重每個個體審美飽足、認(rèn)可主體的獨(dú)立的審美愉悅感的意義上說，也從切實(shí)地實(shí)行具有一定人文情懷的“趣味無爭辯”[1]的角度上來說，“繞梁三日而不絕”是人人都可以獲得的，它可以發(fā)生在任何一個審美個體的身上并產(chǎn)生審美愉悅，不受時代、時間、地點(diǎn)具體閾限；如果從它可引發(fā)傳播效應(yīng)的價值認(rèn)識上來看，它更可以通過精英受眾（例如孔子）的審美揚(yáng)棄，不斷塑形為人類社會主體間性中某種藝術(shù)審美、意趣占有的普遍化存在方式。

二、經(jīng)由正反的沉思

有人會說，雖然“趣味無爭辯”的本質(zhì)就是“蘿卜青菜各有所愛”，但是作為激發(fā)每個人產(chǎn)生“繞梁三日而不絕”之感的審美主體對象也即藝術(shù)作品，則是形形色色、千差萬別的；而同時，接受主體的藝術(shù)情趣和審美旨趣，本就有良莠次第的不同，導(dǎo)致人們的審美層次與品位也處于不可同日而語之境，針對每個人的審美飽足感，情感上可以認(rèn)可其真實(shí)存在性，但理智上難以茍同所有人的審美經(jīng)驗(yàn)及其趣味。

比如聆聽一部歌劇、一部大體量的交響樂和聆聽一個簡單的流行歌曲，在這兩者間，受眾都可能會從各自的審美對象中獲得各自的審美飽足，從而達(dá)到各自的“繞梁三日而不絕”的愉悅狀態(tài)，也即不同的受眾關(guān)注于不同的審美對象卻完全可以達(dá)到同度的審美愉悅感。但是這兩者的藝術(shù)創(chuàng)作、編排和演練、賞析等各個環(huán)節(jié)的“燒腦度”及其構(gòu)成細(xì)節(jié)等，完全不在一個重量等級中，這就像航船大西洋、太平洋和淺灣戲水之間的差別一樣明顯。

就此，我們該如何來認(rèn)識呢？對此筆者的看法是，宏觀和微觀的東西不能混在一處來判斷，邏輯不對等的情況下得到的判斷是有失客觀的，這個問題需要條分縷析來說明。

對于個體審美的現(xiàn)實(shí)差別而言，要承認(rèn)這里面必然會有質(zhì)的不同。我們不能掩蓋這種審美事實(shí)——讓小體量但擁有大量受眾群體的藝術(shù)作品（如流行音樂、器樂小品、樂音居多的輕音樂等）本身，去抗衡宏大敘事且受眾群體的數(shù)量受限的藝術(shù)創(chuàng)作（如嚴(yán)肅音樂中的交響樂、室內(nèi)樂、存在大量噪音音效或具有音響實(shí)驗(yàn)性質(zhì)的現(xiàn)代作品及后現(xiàn)代作品等），這種出發(fā)點(diǎn)就是不合理和不客觀的。

這也與生活中的感受很相似，我們也常常會發(fā)現(xiàn)，非真金白銀的首飾、裝飾品、工藝品等，在其設(shè)計(jì)感、靈動性、性價比和受眾需求量等方面，是遠(yuǎn)大于和遠(yuǎn)超于看起來在藝術(shù)造型上相對保守、固化、呆板、生硬的高端物件的。撇開它們是否真材實(shí)料、具體價格是否廉價和高端這個向度，我們可以觀察到，那些喜愛裝飾品的人們，在初次獲得心儀物件時的那種審美飽足感和所表現(xiàn)出的審美愉悅度，實(shí)際是不相上下的。但隨著歲月的流逝，高端的物件仍舊會一直保持其好的品質(zhì)，而裝飾性的物件則會迅速褪色、衰敗，此時主體間的審美狀態(tài)就會相應(yīng)地發(fā)生實(shí)際的變化，前者會被人倍加珍惜，而后者則會被丟棄，這是因?yàn)橹挥星罢卟拍艹掷m(xù)地供給欣賞者以恒久的美感。

藝術(shù)作品，也是如此。

三、擇出立場的判斷

“繞梁三日而不絕”這個中國古典審美思維中相關(guān)審美判斷的經(jīng)典語錄，如果放置于藝術(shù)哲學(xué)和音樂批評的論域中體會它的話，那么在筆者當(dāng)前的感悟中，覺得應(yīng)該切中此表述的本質(zhì)要害來進(jìn)行認(rèn)知，也即這種表述的修辭表象的背后，所指向的是那藝術(shù)作品的活潑的、靈動的意蘊(yùn)[2]。不僅中國古代的審美思維中有這個體悟，在西方哲思理念世界中，德國古典主義形而上學(xué)終結(jié)者黑格爾，也就意蘊(yùn)的美感及其重要性，表述了極大的認(rèn)同感[3]。

充滿生命活力的意蘊(yùn)的藝術(shù)作品將產(chǎn)生出不可思議的藝術(shù)能量，其意蘊(yùn)的生命張力是強(qiáng)大的，又是生機(jī)勃勃、綿綿不絕的。它所造成的接受主體處于長久的審美愉悅和美感回味中的根本原因，是由于“言有盡而意無窮”[4]這個道理，這是筆者在繼設(shè)問、思考之后，所做出的帶有審美立場選擇的哲思判斷。

筆者認(rèn)為，若將“言有盡”對應(yīng)到藝術(shù)作品中時，它可以指代音樂作品的具體音聲已然消逝的狀況，是一種實(shí)物的生發(fā)消亡之象；而將“意無窮”在對應(yīng)到藝術(shù)作品對接受主體的審美影響力時，它可以指代沉浸式地歷經(jīng)過音樂審美過程后接受主體的自感狀態(tài)，是一種人的審美情狀之象。實(shí)物生發(fā)消亡象和人的審美情狀之象，此二者是并舉而存的，兩者共構(gòu)了對音樂藝術(shù)聽賞的終極審美意象[5]。

筆者就此試解析邏輯序列如下：在“言有盡而意無窮”之中→這種審美意象以難以言傳又鮮明生動的藝術(shù)可感性、以真實(shí)質(zhì)樸又高于生活的藝術(shù)情趣、以強(qiáng)烈的藝術(shù)幻想力引發(fā)了接受主體的藝術(shù)敏感度和想象力、以極大的藝術(shù)能量清空和凈化了接受主體的內(nèi)在世界[6]，等等→為接受主體的試聽感官以及聯(lián)覺的審美心理活動，不斷地營造出音樂作品的內(nèi)在、美好而深刻的意蘊(yùn)→而這些源于藝術(shù)作品本質(zhì)的意蘊(yùn)，又源源不斷地感動、感化著處于欣賞音樂作品過程中的接受主體的情感和內(nèi)心，使其在內(nèi)在藝術(shù)時空中深受觸動并獲得充足的音樂藝術(shù)審美愉悅→接受主體的“繞梁三日而不絕”之感達(dá)成。

因此，藝術(shù)作品尤其是音樂作品對接受主體的視聽感官的良性刺激和審美引導(dǎo)、對主體內(nèi)心同理情感的調(diào)動與激發(fā)，在其音響的豐滿、全方位的信息量供給狀態(tài)下，當(dāng)音樂藝術(shù)的審美沖擊力度和受眾的接受度恰好極端地重合時，接受主體的審美愉悅是必然的結(jié)果，更為重要的是，這個審美結(jié)果是全然有效、自然而然的給予和接納的審美過程所賦予的。

審美愉悅的延續(xù)性的影響力，導(dǎo)致受眾處于所謂的“繞梁三日而不絕”的狀態(tài)中，人們在日常生活中或是經(jīng)典作品賞析中的“繞梁三日而不絕”現(xiàn)象，都是這種上述邏輯分析及其情形中的各種“分有”[7]，那么由接受主體內(nèi)心深處發(fā)出的對藝術(shù)作品的由衷賞嘆，無論持續(xù)時間怎樣（也即短暫或是長久），無論出現(xiàn)形式如何（也即涌現(xiàn)或是閃現(xiàn)），都將是真實(shí)和可貴的。

說到底，筆者堅(jiān)持認(rèn)為，真正擁有藝術(shù)美感、審美價值的藝術(shù)作品，是會長久地讓受眾處于“繞梁三日而不絕”之中的，這種藝術(shù)能量，既讓受眾飽足于新鮮感的審美愉悅中，更讓受眾在長久的生命歷程中，持續(xù)地加深對其藝術(shù)魅力的相認(rèn)，讓藝術(shù)審美對象和接受者自身之間默默維系著良好的呼應(yīng)性，最終，審美對象的美感，也會融合于受眾的本質(zhì)的審美生命之中。

注釋：

[1]趣味無爭辯，是康德給予藝術(shù)審美的一種關(guān)涉判斷力的規(guī)定。筆者認(rèn)為，它具有一定的人文情懷的性質(zhì)，最大程度地關(guān)照了受眾在接受審美對象時的趣味的復(fù)雜性和多樣性。

[2]意，有心意、意圖之根本含義，可引申為意思。參見王力等編，蔣紹愚等增訂：《古漢語常用字字典》第4版，商務(wù)印書館，1979年第1版，第459頁。蘊(yùn)，有深奧之處的涵義，參見王力等編，蔣紹愚等增訂《古漢語常用字字典》第4版，商務(wù)印書館1979年第1版，第482頁。

[3]〔德〕黑格爾：《美學(xué)》（第一卷），朱光潛譯，商務(wù)印書館2006年第1版。第24-25頁。

[4]“言有盡而意無窮”的表述原出自南宋詩論家嚴(yán)羽《滄浪詩話·詩辯》中，筆者引自葉朗：《中國美學(xué)史大綱》， “第五節(jié) 嚴(yán)羽的興趣說與妙悟說”中的引文部分，上海人民出版社1985年第1版，第314頁。

[5]本文的意象概念，首先選擇葉朗先生相關(guān)的詮釋理念，同時借鑒朱志榮教授相關(guān)文論中的觀點(diǎn)。

[6]此處相關(guān)表述受到劉勰《文心雕龍》有關(guān)意象的“隱秀”“風(fēng)骨”“神思”“知音”等范疇及內(nèi)容的啟發(fā)。

[7]分有這個西方古典哲思概念，主要是從柏拉圖理念的派生方式中而得出的，柏拉圖認(rèn)為，理念可以通過分有的方式來繼續(xù)形成具體事物的存在狀態(tài)。例如美本身可以被不斷地分有，因而可以存在很多源自美本身的美的事物。觀點(diǎn)參見張志偉：《西方哲學(xué)十五講》，北京大學(xué)出版社2004年第1版，第75頁。