龔建林衢州江山市大家藝術學校 浙江衢州 324000

1 兩宋青瓷藝術發(fā)展與雅致美的可能性

1.1 政治、經(jīng)濟、文化因素

青瓷能夠僅憑顏色而脫穎而出成為一種藝術，離不開皇帝的喜好、文人的推崇。清朝藍浦曾在《景德鎮(zhèn)陶錄》一書中總結道：“自古陶重青品?！彼纬翘沾擅缹W的劃時代時期，美學追求的是“意境”。龍泉青瓷的美，是“如蔚藍落日之天，遠山晚翠；湛碧平湖之水，淺草初春”，是“青如玉、明如鏡、薄如紙、聲如磬”。它契合了中國文人對美的追求：含蓄、內斂、優(yōu)雅、深沉。它靜默成景，卻又意境深遠。[1]

兩宋時期有近300年的歷史，可以說政局相對穩(wěn)定。雖然北方有金國和遼國的不斷侵擾，但兩宋間總體來說政局相對穩(wěn)定，有一個安定的政治格局。這就使得兩宋時期的人民可以安居樂業(yè)，有充足的時間和安定的社會作為生產(chǎn)因素。再加上兩宋時期主要采取重文抑武的政策，因此文人得到提倡。首先，文人主要熱衷于文化藝術的傾向，因此使得青瓷藝術得到迅速的發(fā)展。因為文人墨客喜好青瓷藝術，用其裝點書房和茶坊，以及用來做筆墨紙硯的文房。第二大因素就是兩宋時期經(jīng)濟高度發(fā)展?？梢哉f在當時宋朝是全球的經(jīng)濟中心，兩宋時期所產(chǎn)的總值相當于全球的2/3之多，可以說宋朝有充沛的物資[2]。繁榮活躍的市場為青瓷的生產(chǎn)提供了廣袤的空間。經(jīng)濟基礎決定上層建筑，上層建筑反作用于經(jīng)濟基礎經(jīng)濟。經(jīng)濟基礎的壯大，為青瓷的燒造提供了充足的物質保障和市場保障以及人才保障，這三者的結合，為宋朝青瓷藝術的發(fā)展提供了極大的可能性。第三大因素就是文化因素。因為兩宋時期采取重文輕武的政策，因此文人墨客得到極大的重用，文人墨客就在書法、繪畫以及陶瓷把玩方面來表現(xiàn)自己的文學情操以及文學修養(yǎng)，因此大量收藏以及購買青瓷來裝點家飾[3]，比如文人墨客所用到的筆、墨、紙硯都有很大部分是用陶瓷燒制而成。當文人墨客介入青瓷藝術燒制之后，使得青瓷藝術得到突飛猛進的發(fā)展，尤其是在藝術與雅致結合的方面得到了飛速的發(fā)展，因為文人墨客的文學修養(yǎng)，對器皿有極高的要求，使燒制藝術以及制瓷藝術都得到很大的提升，這就為青瓷藝術的燒制提供了人才和技術的指點。[4]

1.2 人才因素

隨著政權的南移，大量的北方人口南遷，一方面北方優(yōu)秀的制瓷工匠來到南方，他們先進的制瓷技術也帶到南方，同時也帶來了大量的消費人群，且不少人都是高檔瓷器的消費者，這從客觀上促進了南方窯口的發(fā)展，當然也包括龍泉窯。

兩宋期間，隨著宋朝政權的南移，曾經(jīng)的五大名窯在戰(zhàn)爭中都不斷停燒，比如河北的定窯、河南的汝窯和鈞窯在經(jīng)過幾次的戰(zhàn)爭之后，這三大窯口都相對停燒，因此窯工們大量南遷，把先進的制瓷工藝帶到了浙江[5]。使得浙江頓時涌入了大量的陶瓷制作匠人，這就是人才，因為他們帶來了優(yōu)秀的制瓷工藝以及高端的燒制工藝，這為龍泉青瓷的燒制藝術奠定了龐大的人才基礎。再加上北方人口的南遷，也讓大部分北方的達官貴人遷入南方，也就為青瓷的消費提供了市場，壯大了消費群體。再加上兩宋時期文人墨客為了在文學藝術上有更大的造詣，會不定時地定制青瓷，因此，在定制過程中就會提出自己的要求和喜好，這樣就對青瓷的燒制藝術提供了指導性的作用。因為文人墨客有極高的文化修養(yǎng)與藝術鑒賞能力，他們的指點為青瓷的雅致美有了很好的文學和藝術上的指導，這對青瓷的雅致美的特點的延伸和特點的突出，起到了很好的指導作用。[6]

1.3 青釉對青瓷雅致美的作用

青瓷主要是采用青釉燒制，在兩宋時期主要采用的是青白釉。青白釉能夠使經(jīng)過浮雕的坯體而產(chǎn)生顏色的變化。到了近當代以后，青瓷得到迅速的發(fā)展，尤其景德鎮(zhèn)青瓷和龍泉青瓷，這兩地的青瓷各具特點，不相伯仲。陶瓷雕刻藝術，最佳的上釉就是上青釉。在當代青瓷藝術創(chuàng)作中，最好的釉則是影青釉，因為影青瓷通過施影青釉后燒制出的顏色是天青色，藍中帶綠、青中帶藍，且隨著雕刻深淺的變化、積釉深淺的效果，雕刻畫面產(chǎn)生釉水深淺、濃淡的過渡變化，非常的漂亮，使得整個畫面若隱若現(xiàn)，變化莫測[7]。用這青色的色澤就已經(jīng)具有非常雅致的效果，這也是文人墨客非常喜好的顏色。青色素雅圓潤的特點讓人心情平靜舒適，是家居裝飾的最佳色澤搭配。

2 青瓷藝術的人文精神

兩宋之后，各種藝術都一改隋唐時期大紅大紫、大艷大麗的效果，而趨向于素雅清淡。比如在書畫藝術上，隋唐時期主要采用大紅大綠以及大艷的青綠色為主，因為唐朝剛剛國力鼎盛，外族人非常多，因此形成了各個民族的人民，對色澤喜好也不盡相同。而時至兩宋時期，就從文人書畫可以看得出，這一時期的娟本藝術非常的完善，雖然也有少量的民間藝術，比如清明上河圖較為繁瑣復雜，但也是以單色調為主，而到了后期文人墨客興起之后，水墨畫開始出現(xiàn)，他們更符合文人的特點，也被稱為“文人畫”[8]。文人墨客的這一情懷也逐漸引向于陶瓷藝術的審美愛好。因此，在青瓷燒制藝術的消費市場，開始有了文人墨客的群體。在文人墨客定制陶瓷過程中更多地將自己的藝術修為和文學修養(yǎng)賦予青瓷藝術之中，這就使得青瓷藝術擁有了文人墨客的人文精神和情懷在其中，這一時期的青瓷藝術更加的淡雅，更加地符合文人氣質。兩宋時期，隨著政治、經(jīng)濟和文化的高度發(fā)展，兩宋的社會有著充沛的經(jīng)濟基礎和安定的社會局面，這就為文人墨客提供了寶貴的創(chuàng)作空間和充足的創(chuàng)作經(jīng)費。他們不但在國畫藝術和書法藝術上有較高的造詣，而且在青瓷燒制的過程中也對工匠們起到了很大的指點作用，因為他們需要定制自己的青瓷藝術，所以就會對其進行指點。[9]這就使文人墨客的精神寄托有了另一種物質，那就是將自己的人文精神寄托于青瓷之上，因為青瓷又是溫潤雅致的，正符合文人墨客的文學修為和精神追求，兩者有相得益彰的謀合。[10]

3 總結

青瓷的藝術美是含蓄的，隱約的，通過它的色澤和雕刻圖案線條的轉變，可以看得出這種含蓄隱約的美，正符合我華夏民族文人墨客的人文氣質和人文修養(yǎng)。因此，青瓷在經(jīng)歷千年之后的當代仍然具有極大的市場和極大的藝術價值，也讓眾多的青瓷愛好者對其筆耕不輟、刀耕不輟。一代一代的青瓷藝術家為青瓷的發(fā)展不斷地師古創(chuàng)新，不斷地注入新鮮的血液，相信我國的青瓷藝術在眾多藝術家的努力中能得到不斷的發(fā)展，推陳出新。