肖秋紅
(泰寧縣文化館,福建 泰寧 354400)
進(jìn)入新世紀(jì)以來,我國的各行各業(yè),如教育、經(jīng)濟(jì)、科技等均得以飛速發(fā)展,物質(zhì)水平的提升使得人們越發(fā)重視精神追求。目前,我國的群眾合唱正往藝術(shù)化以及多元化發(fā)展。所謂合唱,是一種集體性音樂表演形式,其對每個參演者的要求極為嚴(yán)格。合格的合唱演員不僅需要具備較高的聲樂演唱水平,還需采取科學(xué)合理的聲樂訓(xùn)練方法,最重要的是具備與其他合唱人員進(jìn)行合唱的能力。由此可知,合唱者可單獨(dú)勝任獨(dú)唱演員,然而獨(dú)唱演員未必能夠勝任合唱演繹。合唱表演要求隊(duì)內(nèi)所有合唱演員通過扎實(shí)的演唱功底來展現(xiàn)作品的內(nèi)在魅力。雖然當(dāng)下的群眾合唱表演已經(jīng)具備審美目標(biāo),然而在實(shí)際的合唱演繹過程當(dāng)中,因?yàn)楹铣藛T水平的參差,所展現(xiàn)的合唱效果不是很理想,缺乏藝術(shù)表現(xiàn)力。大部分群眾合唱團(tuán)未進(jìn)行系統(tǒng)性的訓(xùn)練,對于基本技能、藝術(shù)風(fēng)格以及聲樂技巧的掌握還不夠,多方面因素的限制導(dǎo)致群眾合唱難以得到更長遠(yuǎn)的發(fā)展。
合唱藝術(shù)最早源于17世紀(jì),是歐洲教堂的一個唱詩班發(fā)掘的,其在西方已有上百年的歷史。合唱藝術(shù)具有大眾化及最具參與性,其能夠較好地抒發(fā)人類內(nèi)心情感。合唱藝術(shù)在我國主要流行于20世紀(jì)20年代,它由一開始的齊唱逐步往多聲部合唱發(fā)展。其中,基于西方作曲手法的合唱曲目《長恨歌》《春江花月夜》等是當(dāng)時的典型代表作。隨著社會的進(jìn)步與發(fā)展,我國的群眾合唱發(fā)展尤為迅猛,尤其是改革開放政策實(shí)行之后,群眾合唱藝術(shù)得以全面復(fù)蘇,從簡單化轉(zhuǎn)為復(fù)雜化,從單聲部發(fā)展成多聲部,演唱形式也越來越多樣化,大批優(yōu)秀合唱作品涌現(xiàn),使得我們的群眾合唱表演花團(tuán)錦簇、琳瑯滿目[1]。但是,群眾合唱雖然有了審美目標(biāo)及內(nèi)心追求,成員實(shí)際的演唱水平卻存在較大的差異,群眾合唱表演仍存在以下幾個問題。
其一,群眾參與不積極。每到社區(qū)組織群眾性活動的時候,部分群眾缺乏積極性,而根本原因在于此活動的非利益性。無利可圖或是由于個人性格使然導(dǎo)致群眾性活動的民眾參與度不高。這就給群眾合唱事業(yè)帶來了極大的挑戰(zhàn),最終因?yàn)楹铣藬?shù)不夠而影響整體表演效果。此外,還存在組織積極性不高,表面上來看其是為了社區(qū)文化的發(fā)展,然而究其根本,他們只是為了應(yīng)付上級下達(dá)的任務(wù),如此便會使得組織人員的積極性大打折扣。不僅如此,上級領(lǐng)導(dǎo)的不夠重視,對群眾合唱事業(yè)的忽視,也會導(dǎo)致基層人員喪失積極性。
其二,合唱曲目單一,演唱者綜合素質(zhì)較差。合唱效果的好壞取決于合唱者對于演繹曲目的把控?,F(xiàn)階段的群眾合唱表演多為老年表演,如演唱紅歌及一些經(jīng)典合唱曲目等[2]。老歌經(jīng)典卻缺乏新意,反復(fù)演唱就會讓觀眾喪失主動性。然而基于新時代背景所創(chuàng)的歌曲大部分人無法理解其內(nèi)涵所在,進(jìn)而導(dǎo)致老歌與新歌之間產(chǎn)生矛盾,缺乏相互融合、相互理解,這就限制了群眾合唱事業(yè)的發(fā)展。廣大人民群眾是群眾合唱的核心,由于個人思維方式以及理解能力的不同,導(dǎo)致參與合唱的人整體素質(zhì)存在差異且普遍偏低,這就大幅度影響了群眾合唱的呈現(xiàn)效果。
優(yōu)秀的聲樂表演者若想呈現(xiàn)優(yōu)良的表演狀態(tài)以及效果,就一定要掌握優(yōu)良的聲樂技巧[3]。技巧是可以通過訓(xùn)練得以提升的,是藝術(shù)發(fā)展的前提條件。在平時的聲樂訓(xùn)練當(dāng)中,演唱者通常會存在氣息不穩(wěn)、走音、散音等問題,而產(chǎn)生這些問題的根本原因在于對氣和點(diǎn)的處理不妥當(dāng),下面,筆者將針對聲樂技巧訓(xùn)練中氣和點(diǎn)的處理進(jìn)行分析。
聲樂具有綜合性,其屬于藝術(shù)性與整體性較強(qiáng)的一種音樂形式。在實(shí)際的聲樂技巧訓(xùn)練過程當(dāng)中,氣和點(diǎn)皆非獨(dú)立存在,二者屬于不可分割的一個整體,它們相輔相成且相互制約。表演者在進(jìn)行聲樂練習(xí)過程中,應(yīng)將二者結(jié)合在一起,做到氣中有點(diǎn)、點(diǎn)內(nèi)有氣,如此才能有效掌握聲樂技巧。氣是聲音經(jīng)過人體鼻與口腔,讓空氣進(jìn)入肺部之中,然后氣沉丹田,讓氣通過丹田呼出,最后利用丹田之氣發(fā)出聲音的一個過程。若想演唱出優(yōu)美動聽的音樂,演唱者就應(yīng)加強(qiáng)對氣的處理訓(xùn)練。呼吸是人體的本能行為,因此,演唱者在訓(xùn)練時,需確保鼻、喉、胸、頭都已經(jīng)打開,將著力點(diǎn)放于丹田。這一訓(xùn)練過程較為復(fù)雜且存在局限性,原因在于沒有豐富聲樂色彩進(jìn)行潤色,若想解決這一問題,則應(yīng)將點(diǎn)和氣進(jìn)行融合,以增強(qiáng)聲樂共鳴感。聲音干澀尖銳等問題需要通過“點(diǎn)”的共鳴來改變,若想實(shí)現(xiàn)這一改變,就應(yīng)以頭腔共鳴為基礎(chǔ),通過氣聲的帶動,讓聲音流動起來,進(jìn)而演唱出動聽的聲音。所謂共鳴,其實(shí)是胸腔及丹田內(nèi)部的氣經(jīng)過不斷沉淀,在輸送期間因?yàn)檎饎佣纬傻?,而頭腔共鳴最后集中在一起之后就有了點(diǎn)。氣的綜合即共鳴的集合。在聲樂發(fā)聲的過程當(dāng)中,點(diǎn)的音色能夠由上至下,隨著氣一道發(fā)出,可讓點(diǎn)的內(nèi)在力量增強(qiáng),進(jìn)而實(shí)現(xiàn)聲樂統(tǒng)一,讓演唱者演唱出悅耳動聽的聲音。
音調(diào)純粹與音高準(zhǔn)確是合唱表演成功的關(guān)鍵所在。因此,在合唱表演期間,必須確保各聲部音準(zhǔn)統(tǒng)一、音量均衡以及和聲協(xié)調(diào)。鑒于此,加強(qiáng)音調(diào)的訓(xùn)練尤為關(guān)鍵。筆者總結(jié)了以下幾點(diǎn)在訓(xùn)練中容易遇到的困難及其解決方法。
其一,在練習(xí)時定調(diào)欠妥,團(tuán)隊(duì)發(fā)音過高或過低都會對合唱效果造成影響,因此,在實(shí)際的練習(xí)過程中,可以先將演唱曲目的調(diào)調(diào)低或調(diào)高,熟悉之后再恢復(fù)至原調(diào)進(jìn)行練習(xí)。
其二,在呼吸時不夠從容、半音階演繹、大跳旋律、咬字困難、音程困難以及節(jié)奏困難等因素皆有可能對團(tuán)隊(duì)音準(zhǔn)造成影響[4]。因此,演唱者可以先練習(xí)較為簡單的曲目,在訓(xùn)練過程中要確保個人音準(zhǔn)與聲部音準(zhǔn)保持一致,還需確保自身聲部與其他聲部保持和諧。
其三,關(guān)于音調(diào)準(zhǔn)確度的訓(xùn)練,可以采取中等速度進(jìn)行練習(xí),若是速度過快或過慢,會導(dǎo)致團(tuán)隊(duì)演唱效果過于集中,進(jìn)而導(dǎo)致聲音喪失準(zhǔn)確度,出現(xiàn)不協(xié)調(diào)現(xiàn)象。
其四,音感與聽覺的訓(xùn)練可通過無伴奏合唱曲目來實(shí)行。無伴奏合唱沒有樂隊(duì)音響,比較容易實(shí)現(xiàn)合唱音調(diào)和諧,還能讓團(tuán)隊(duì)聽到較為單純的合唱效果。不僅如此,缺少伴奏的烘托,團(tuán)隊(duì)需更加努力地演繹曲目內(nèi)在情感,有利于歌隊(duì)整體表現(xiàn)力的鍛煉[5]。
其五,在訓(xùn)練音調(diào)準(zhǔn)確度的時候可采取哼唱的形式,如此可有效提高團(tuán)隊(duì)注意力,哼唱是容易產(chǎn)生鼻音,若習(xí)慣采用鼻音進(jìn)行演唱,則會導(dǎo)致吐字不清晰,因此,在哼唱的過程中要張開嘴巴,并且需要高度注意配合呼吸來支撐柔聲的發(fā)音。需要注意的是,哼唱容易讓曲調(diào)喪失節(jié)奏,因此需要提醒成員隨時注意節(jié)奏的把控。
每一個演唱人員的音量都不一樣,有擅長唱高音的,也有擅長唱低音的。而實(shí)際上,不管是男聲還是女聲,高音中的強(qiáng)音幾乎都比低音中的強(qiáng)音更強(qiáng),且男聲的強(qiáng)音比女聲的更強(qiáng),因此需注意合唱團(tuán)隊(duì)音量的統(tǒng)一性。下面總結(jié)了幾項(xiàng)音量均衡訓(xùn)練方法。
第一,讓合唱隊(duì)嘗試發(fā)出音調(diào)中等的長音,并要求每一個聲部融為一體且清晰明亮,然后慢慢提高音量,如此反復(fù)的進(jìn)行漸強(qiáng)和漸弱的訓(xùn)練。
第二,各聲部可以在某一音區(qū)中通過長音的形式進(jìn)行反復(fù)練唱,以促使所有聲部所發(fā)出的聲音統(tǒng)一均衡,之后逐漸提高音量,反復(fù)進(jìn)行漸強(qiáng)及漸弱訓(xùn)練。
第三,選取主調(diào)不固定的曲目當(dāng)作練習(xí)曲,在不演唱主調(diào)的聲部成功統(tǒng)一音量之后,再讓演唱主調(diào)的聲部加入,注意需突出主調(diào),與此同時還需保持各聲部聲音效果的和諧及均衡[6]。
第四,進(jìn)行獨(dú)唱附加伴唱的練習(xí)。注意需讓伴唱部分音量變化和獨(dú)唱部分相契合,而在音量的對比上,可恰如其分地體現(xiàn)獨(dú)唱部分曲調(diào)特征,讓伴唱和獨(dú)唱在整個合唱中和諧、均衡。
第五,選一首含有突弱、突強(qiáng)以及特強(qiáng)曲調(diào)的歌曲作為練習(xí)曲目。在練習(xí)過程中需確保各聲部力度變化保持一致,還能準(zhǔn)確、統(tǒng)一地將突弱、突強(qiáng)以及特強(qiáng)跟前后鄰音的音量對比展現(xiàn)出來。
節(jié)奏統(tǒng)一是合唱表演的核心,節(jié)奏的準(zhǔn)確度可以通過合唱表演訓(xùn)練得以解決,然而在實(shí)際的合唱表演過程中,仍然會出現(xiàn)節(jié)奏不統(tǒng)一現(xiàn)象,導(dǎo)致曲目特定和聲出現(xiàn)變化,并且不利于曲目內(nèi)容的準(zhǔn)確表達(dá)。因此,加強(qiáng)合唱表演訓(xùn)練十分有必要,下面筆者總結(jié)了三個基于節(jié)奏統(tǒng)一訓(xùn)練的提升合唱表演效果的方法。
第一,針對各類音符變形及音符組合進(jìn)行反復(fù)練唱,注意需將唱足每個音符的時值,還需提高歌隊(duì)對于節(jié)奏的重視度。
第二,將必須分句或者換氣的曲目片段用無休止符進(jìn)行標(biāo)記。訓(xùn)練呼吸跟節(jié)奏的一致性,在未達(dá)到要求時可降低速度再進(jìn)行練習(xí)[7]。
第三,歌曲起句以及收句當(dāng)中較易出現(xiàn)節(jié)奏不統(tǒng)一現(xiàn)象。若是其中一個演唱者由于沒能和團(tuán)隊(duì)整體同時同步地起句和收句,那么將會導(dǎo)致作品的自然結(jié)構(gòu)遭到改變,因此需要選取一些起句及收句類型不同的曲目進(jìn)行練習(xí),以有效增強(qiáng)合唱表演效果。
一個優(yōu)秀的群眾合唱團(tuán)必定是結(jié)構(gòu)完善、分工明確的,每一個成員都有固定的位置。而作為多聲部的聲樂藝術(shù),合唱的音樂結(jié)構(gòu)較為多樣,一名專業(yè)的合唱者需具備精湛的音樂技能以及較高的音樂素養(yǎng),因此針對合唱演員的訓(xùn)練應(yīng)著重放在其合唱意識的培養(yǎng)上,如此才能有效提升團(tuán)隊(duì)整體的合唱水平。筆者在多年的合唱實(shí)踐中發(fā)現(xiàn),一些合唱團(tuán)成員更加注重個人技巧的提升以及個人音色的展示,在合唱的過程中比較注重個人表現(xiàn),這是極為明顯的誤區(qū)。團(tuán)隊(duì)協(xié)作才是合唱表演的核心,那么如何讓每一個成員在合唱中將個人音色充分融入進(jìn)團(tuán)隊(duì)的聲音當(dāng)中,確保團(tuán)隊(duì)合唱水平的不斷提升呢?筆者總結(jié)了以下幾點(diǎn)。
其一,培養(yǎng)成員聲音合作意識。合唱是團(tuán)體演唱藝術(shù),要求每個合唱者培養(yǎng)正確的合作意識,音量與音色都以集體效果為中心,切忌追求個人音色。
其二,建立良好的合作意識。每個聲部的重要性是一樣的,雖然有主次之分,但是不同的曲目其主次位置是會改變的。每一聲部都應(yīng)體現(xiàn)出主導(dǎo)地位,還應(yīng)做好輔助工作。鑒于此,聲部之間需建立良好的合作意識,明確自身角色并知曉其他聲部內(nèi)容。在合唱練習(xí)初期極易發(fā)生爭先恐后現(xiàn)象,出現(xiàn)這種現(xiàn)象的主要原因就是各聲部缺少配合,致使合唱效果不佳,無主次之分。因此,要學(xué)會聆聽,通過自己的耳朵來提升對聲音的控制能力。除此之外,每個成員還應(yīng)明確自己角色以及演唱的內(nèi)容等。
其三,樹立音準(zhǔn)合作意識。在合唱表演的過程中,演唱者不能隨意發(fā)揮,應(yīng)確保成員、各聲部之間的和諧性,進(jìn)而達(dá)到協(xié)調(diào)合作。所以,在日常的訓(xùn)練當(dāng)中應(yīng)加強(qiáng)音準(zhǔn)合作的訓(xùn)練。合唱失誤現(xiàn)象一般都是因?yàn)椴糠謧€人音色過于突出而導(dǎo)致團(tuán)隊(duì)整體合唱效果出現(xiàn)偏差,究其根本則是音準(zhǔn)配合度的原因。由此可見,音準(zhǔn)是合唱表演的根本,只有在保證音準(zhǔn)準(zhǔn)確的情況下才能進(jìn)行音色變化、情感賦予以及結(jié)構(gòu)協(xié)調(diào)統(tǒng)一[8]。音高判斷力是音準(zhǔn)訓(xùn)練的關(guān)鍵環(huán)節(jié),可以通過鋼琴來展開聽覺訓(xùn)練,以提高自身音高判斷力。除此之外,還需加強(qiáng)各聲部之間的配合練習(xí),合唱者在演唱自己聲部的同時還需仔細(xì)聆聽其他聲部的演唱,聆聽期間還需控制自己的音準(zhǔn)以防被其他聲部帶偏。
其四,產(chǎn)生情感共鳴。情感共鳴在合唱表演中尤為重要,它是一個合唱作品思想情感外放的重要體現(xiàn),所以,在合唱訓(xùn)練的過程當(dāng)中要跟作品的創(chuàng)作人員產(chǎn)生情感共鳴,知曉作品所表達(dá)情感內(nèi)容,通過合唱表演將這一情感展現(xiàn)給聽眾。不僅如此,演唱者之間也需產(chǎn)生情感共鳴,如此才能保證演唱效果。
合唱團(tuán)的偏好、演唱水平、團(tuán)隊(duì)整體素質(zhì)及精神與演出作品質(zhì)量息息相關(guān)。而演唱曲目的選擇也尤為重要,曲目需契合合唱人員的音色,還需符合觀眾審美及喜好,以給觀眾留下較為深刻的印象。還可結(jié)合現(xiàn)有載體調(diào)整曲風(fēng),賦予其現(xiàn)代元素,讓其更具創(chuàng)新性。在選擇合唱曲目時,曲目題材、形式等要豐富多樣,可在古今中外各類優(yōu)秀作品中挑選。排練期間要注重基本功的練習(xí),努力提升成員表現(xiàn)力,形成自己的演唱風(fēng)格[9]。還應(yīng)選擇演出效果俱佳的曲目進(jìn)行訓(xùn)練,以調(diào)動成員排練積極性,提高成員演出實(shí)踐能力,每次演出或是比賽之后應(yīng)進(jìn)行總結(jié),給團(tuán)隊(duì)的健康、可持續(xù)發(fā)展提供參考依據(jù)。
群眾合唱跟專業(yè)合唱的差異主要體現(xiàn)在曲目的選擇方面,專業(yè)合唱團(tuán)在曲目選擇的時候會從多方進(jìn)行考量,如合唱團(tuán)規(guī)模、成員音樂基礎(chǔ)、演出場合等。一般來說,專業(yè)合唱的形式較為多樣,有齊聲合唱、輪唱、單聲部以及多聲部等多種形式。而專業(yè)合唱的作品通常要求需包含三個或四個聲部,還需具備復(fù)雜聲部和復(fù)雜和聲。由此可知,專業(yè)合唱對于合唱者的音樂素養(yǎng)要求較高,譬如,需確保節(jié)奏統(tǒng)一,音準(zhǔn)準(zhǔn)確等。以《黃河大合唱》這一合唱作品來說,其包括男聲、女聲齊唱以及男女聲輪唱,這一曲目對于聲部關(guān)系以及和聲的要求皆較為嚴(yán)格與復(fù)雜。
除此之外,專業(yè)合唱團(tuán)通常會參加專業(yè)競賽或是到專業(yè)舞臺上進(jìn)行演出,在演唱效果方面要求甚高。像《鴻雁》《紅河谷》《保衛(wèi)黃河》等都是專業(yè)合唱團(tuán)的必選演出曲目。然而有些音樂院校在競賽曲目選擇上注重難度的體現(xiàn),可以在較短時間里抓住觀眾以及評委的耳朵,使其在眾多參賽團(tuán)隊(duì)當(dāng)中脫穎而出。鑒于專業(yè)合唱所用曲目對于聲部關(guān)系以及和聲要求皆較高,對缺少專業(yè)音樂技能以及音樂造詣的群眾合唱團(tuán)而言演唱難度過大,所以群眾合唱團(tuán)應(yīng)選擇適合自身演唱的曲目,如《茉莉花》《團(tuán)結(jié)就是力量》《東方之珠》等。群眾合唱的形式一般以二聲部、男女齊唱以及男女輪唱為主,演出環(huán)境大多為企業(yè)活動或是節(jié)日慶典。
指揮作為合唱隊(duì)的核心,是引領(lǐng)合唱隊(duì)員表達(dá)音樂作品的靈魂,合唱指揮的綜合藝術(shù)素養(yǎng)直接關(guān)乎到一個合唱隊(duì)能否用準(zhǔn)確的音響效果和情感來表達(dá)所要塑造的音樂形象。作為合唱指揮想要訓(xùn)練出一支具有高水準(zhǔn)的合唱隊(duì)伍就需要具備一定的基礎(chǔ)知識,這樣才可以更好地帶領(lǐng)合唱隊(duì)員塑造出好的合唱形象,表達(dá)更準(zhǔn)確的音樂情感。合唱藝術(shù)迄今為止已經(jīng)有700多年的發(fā)展歷史,最早起源于歐洲的宗教音樂。在合唱發(fā)展的漫漫長河中逐步從單聲部的齊唱演變成為多聲部的立體發(fā)聲的合唱,也從單一的為宗教服務(wù)的音樂轉(zhuǎn)變成為政治、生活、愛情等抒發(fā)情感的多元化歌唱藝術(shù)。每首合唱作品都有其時代背景和創(chuàng)作意圖及其產(chǎn)生的原因,研究合唱作品的內(nèi)容及其構(gòu)思才能更好地把握不同藝術(shù)作品的脈絡(luò)和演唱風(fēng)格,很好地讓作曲家的意圖得到再現(xiàn)[10]。從巴洛克時期到古典時期再到浪漫派時期以及近現(xiàn)代的作品都有著不同的演唱風(fēng)格,這其中包含咬字、發(fā)聲、力度、音樂線條的呈現(xiàn)等,所以作為合唱指揮一定要對每個時期的合唱作品風(fēng)格進(jìn)行細(xì)致研究,這樣才能準(zhǔn)確揭示作品內(nèi)容、塑造作品中的音樂形象。
鍵盤樂器可以最直接模仿合唱作品的音響感覺,一個合格的合唱指揮需要具備一定水平的鋼琴基礎(chǔ),指揮在準(zhǔn)備排練作品的前期一定要按照合唱作品的總譜,在鍵盤上生成整個音響效果形成對作品和聲走向的洞察力,這樣在排練中如出現(xiàn)音準(zhǔn)問題以及和聲上的偏差,指揮耳朵里已經(jīng)潛在音響就會幫助大家糾正到正確的和聲走向上來。所以指揮在日常訓(xùn)練中一定得多進(jìn)行耳音聽力的練習(xí)多接觸和聲樂器。
指揮對藝術(shù)作品的直接表達(dá)就是指揮的手勢、眼神和表情,合唱隊(duì)員的每一次強(qiáng)弱,呼吸、音樂思想都集中在指揮的手勢上,所以說指揮在指揮動作上的協(xié)調(diào)統(tǒng)一是整個合唱隊(duì)伍和音樂之間關(guān)系的橋梁,最準(zhǔn)確的指揮動作才能更貼切地表達(dá)音樂作品,這就需要指揮在揮拍方面做到準(zhǔn)確、簡單和美觀,這三點(diǎn)也是指揮基礎(chǔ)的三要素。
由上文內(nèi)容可知,掌握聲樂演唱技巧在群眾合唱當(dāng)中尤為關(guān)鍵。提升聲樂演唱技巧需要長期進(jìn)行,要求演唱者在實(shí)踐期間不斷累積經(jīng)驗(yàn)并予以創(chuàng)新。作為群眾合唱的基本功,聲樂演唱技巧水平的高低直接決定演出的成功與否。因此,在平時的訓(xùn)練過程中,群眾合唱團(tuán)需加大聲樂訓(xùn)練力度,采用科學(xué)合理的聲樂訓(xùn)練方法,加強(qiáng)對演唱技巧的掌握,刻苦訓(xùn)練以克服演唱者非專業(yè)性這一困難,保持對合唱表演的熱情,提升每個演唱者的集體歸屬感,如此不但可以有效提升合唱表演的感染力,讓合唱團(tuán)的整體精神凝聚一團(tuán),增強(qiáng)藝術(shù)表演魅力,還可以給觀眾帶去一場美好的視聽盛宴,使得合唱藝術(shù)價值得以最大化展現(xiàn)。