武雅楠 集美大學誠毅學院體育與藝術系
文創(chuàng)產品設計的藝術性和文化性都比較高,屬于高附加值產品設計范疇,主要包括產品功能載體與文化創(chuàng)意內容,一方面是產品所蘊藏的文化內涵、情感表現(xiàn)和精神價值,另一方面是作為文化創(chuàng)意載體的產品本身。近些年來,我國文創(chuàng)產品設計發(fā)展迅速,每年都有很多文化創(chuàng)意產品設計相關的比賽和會展活動等。隨著社會的發(fā)展,人們越來越注重精神層面的滿足,審美需求不斷提升,功能型產品已經不能滿足人們的追求。傳統(tǒng)紋樣符號最早可以追溯到原始社會,是中國民間、民俗文化傳承的重要載體,是東方美學的一個重要組成部分。在文創(chuàng)產品設計中,傳統(tǒng)紋樣符號的運用具有非凡的意義,如回紋、云紋等都具有強烈的民族風格和視覺沖擊力。設計者通過產品將所要表達的信息傳遞給使用者,不但升華了傳統(tǒng)文化的內涵,還賦予了產品特別的含義。
在中華傳統(tǒng)文化中,傳統(tǒng)紋樣是比較獨特的文化符號之一,且隨著歷史的發(fā)展不斷出現(xiàn)新的樣式,其內容豐富、歷史悠久,一直存在于人們的生活中,具有強烈的生活氣息。同時,傳統(tǒng)紋樣具有獨特的藝術風格,各種圖案不但反映了同一時期民眾的思想價值觀念,還起到了重要的裝飾作用。從原始社會到奴隸社會、封建社會,在數千年的歷史發(fā)展中,這種特殊的藝術形式經過不斷發(fā)展取得了很大成就,從簡單紋樣到青銅裝飾,再到花鳥魚蟲圖案,每個時期傳統(tǒng)紋樣都各具特色,呈現(xiàn)出不同的藝術風格。如商周的紋樣比較簡單、夸張;周朝則以雷紋為主流;戰(zhàn)國時期主要以龍鳳等動物圖案為主;秦漢時期以動物和人物為主;魏晉南北朝主要以佛家故事、符號為主;盛唐則以花鳥魚蟲為主……發(fā)展到現(xiàn)在,傳統(tǒng)紋樣內容越來越豐富,圖案也有了多種類型,如正三角形、方形、網格形以及幾何紋樣等,每一種紋樣都能為今天的產品設計提供新的思路。
傳統(tǒng)紋樣是傳統(tǒng)文化形式中的精髓之一,具有突出的民俗性特征,是我國勞動人民的智慧結晶。從最開始的正三角形、倒三角形、圓圈紋等幾何圖形,到饕餮紋、龍鳳紋,傳統(tǒng)紋樣充分展現(xiàn)了我國不同階段的社會風貌和文化特點,其主要有三個特征。一是地域性強。在不同的地域中,受當地不同習俗、生活習慣、環(huán)境等因素的影響,傳統(tǒng)紋樣具有濃郁的地方特色。二是原發(fā)性強。傳統(tǒng)紋樣產生于現(xiàn)實生活中,具有較強的原發(fā)性,沒有過多花哨的技巧和形式。三是審美性強。傳統(tǒng)紋樣具有較強的審美性,充分表達了創(chuàng)作者的美好愿望和向往,具有真善美的審美追求。
在文創(chuàng)產品設計過程中融入傳統(tǒng)紋樣符號,可以在文化溝通與審美愉悅等方面實現(xiàn)文創(chuàng)產品設計的價值,提高文創(chuàng)產品的文化價值。同時,憑借視覺沖擊力較強的獨特設計風格,可以加速文化創(chuàng)意產品的開發(fā),促進獨特設計風格更好地被受眾和市場所接受,最大限度地實現(xiàn)經濟價值,促成更高層面的創(chuàng)新發(fā)展,實現(xiàn)藝術與文化的高度共鳴。
一方面,與其他形式的產品一樣,文創(chuàng)產品設計非常注重實用性,但同時,與其他形式的產品相比,在滿足人們基本使用要求的基礎上,文創(chuàng)產品審美的要求更高,更加強調實用與審美并重。因此,將傳統(tǒng)紋樣符號融入文創(chuàng)產品設計中,不但能夠實現(xiàn)同中求異,還能將審美情感融入其中,以此既關照了大眾普遍化的審美需求,又體現(xiàn)出了設計師的主觀審美特點。目前,隨著文創(chuàng)產品市場的迅速發(fā)展,借助新時代不同的手法,將豐富的傳統(tǒng)紋樣符號與產品設計融會貫通,對創(chuàng)新文創(chuàng)產品設計具有重要的意義。
另一方面,文創(chuàng)產品承擔著傳承文化的重任,是文化傳承的重要載體。在具體融合過程中,設計師應融古通今,科學對待文化的傳承,不能抱著浮躁、逐利的心態(tài),而應以一種人性的關懷不斷進行設計創(chuàng)新。并且設計師應嚴格要求自己,堅守工匠精神,將傳統(tǒng)紋樣符號創(chuàng)新融入文創(chuàng)產品設計中,升級文創(chuàng)產品的審美情趣,促使文創(chuàng)產品以嶄新的姿態(tài)出現(xiàn)在消費者面前,充分凸顯出傳統(tǒng)紋樣符號的價值和文化特性,呈現(xiàn)出一種東方之美。將能夠充分表達傳統(tǒng)文化內涵、具有充分象征意義的傳統(tǒng)紋樣符號引入產品設計中,通過充分體現(xiàn)傳統(tǒng)紋樣符號與傳統(tǒng)文化之間的聯(lián)系,讓更多人看到文創(chuàng)產品設計的文化內涵,從而增強人民與傳統(tǒng)文化之間的交流,促進傳統(tǒng)文化的豐富與傳承。如:苗族源遠流長的服飾紋樣,在色彩上絢麗奪目,擁有夸張的色彩體系,在運用上,為了找到色彩搭配的協(xié)調感,常常運用對比色、互補色等形成鮮明的冷暖對比,從而給予人強烈的視覺沖擊力。并且在使用過程中,從簡單的幾何造型紋樣到生動鮮活的紋樣不斷改變,無一不是在表達對苗族祖先的尊敬與崇拜之情,諸如蝴蝶紋、龍紋等。其中,蝴蝶紋與花卉、鳥類、各種類型的蝴蝶相互構建,呈現(xiàn)方式多種多樣、造型鮮明。這些傳統(tǒng)紋樣的使用能夠展現(xiàn)不同的效果,具有濃烈的民族情感。
文創(chuàng)產品是以文化為基礎、產品為載體,衍生出的具有實物形態(tài)的產品。文創(chuàng)產品設計的關鍵在于借助現(xiàn)代技術,通過將文化與創(chuàng)新、現(xiàn)代技術與傳統(tǒng)文化價值相結合,從突出文化內涵入手,促使文創(chuàng)產品更具實用性和文化傳播作用。進入21世紀以來,在國家政策大力倡導和公眾的關注下,很多文創(chuàng)設計師設計出了具有獨特文化內涵的文創(chuàng)產品,這些文創(chuàng)產品不但順應時代潮流,還符合當代人的需求。
傳統(tǒng)紋樣能夠展示豐富的內涵、傳承形式美和外在美,在不同的時期,受信仰、習俗等因素的影響,傳統(tǒng)紋樣會以不同的符號樣式展示,并促進人們對傳統(tǒng)文化的認知與了解。傳統(tǒng)紋樣特征明顯,如在苗族服飾上,受工藝、材料、功能等因素的影響,傳統(tǒng)紋樣的造型呈現(xiàn)出多樣化、抽象化發(fā)展的特點,是個人主觀意識的反映。苗族紋樣主要有幾何形式、復合形式、抽象形式、隨意形式四種。其中,幾何形式的造型主要以二方連續(xù)的重構藝術手法來展示,能夠充分展現(xiàn)苗族文化的形式之美,如水波紋、如意紋、方勝紋、祥云紋等。并且在苗族紋樣中每一種紋樣造型都向人們闡述著苗族歷史記憶與文化,與相關的神秘傳說緊密相連。復合形式是結合苗族自身的主觀能動性與個人的藝術審美,將各類動物與植物紋樣符號進行總結、概括的一種藝術思維形式。抽象形式是以點、線、面的表達形式,將具象的動物、植物進行高度簡化概括而最終成型,具有強烈的民族精神和濃郁的歷史文化內涵,如圓點紋、漩渦紋等抽象紋樣樣式。隨意形式充分反映了苗族人民豐富的精神世界,利用個人主體意識通過媒介載體進行藝術表現(xiàn)。
在意境營造上,種類繁多的傳統(tǒng)紋樣是一種理想的追求,如帶有植物、幾何、神話、動物等紋樣的漆器,一直被人們所喜愛和傳承,也為當前的設計領域提供了靈活借鑒與升華的可能。在文創(chuàng)產品設計過程中,通過合理地提取和藝術創(chuàng)造,可以使傳統(tǒng)紋樣呈現(xiàn)出別具一格的特點,如借助分散排列和重復變化的方法,可以使雷紋、云紋、太陽紋等更加豐富和生動;也可以采用簡化的手法,以獨特的意境美,通過去掉多余的裝飾部分,讓原本稍顯繁復的紋理得到藝術的簡化,從而凸顯其精髓和審美特點。如在文創(chuàng)水性轉印筆的設計過程中,設計師借助現(xiàn)代化的手法對云紋進行了提煉簡化處理,然后借助云紋、幾何紋的美學形式與現(xiàn)代產品融合,使轉印筆表面更加精致,突出了筆的質感和文化底蘊。
設計師巧妙地借助動物紋樣,采用局部應用手法,實現(xiàn)了創(chuàng)意訴求的表達。如在漆器紋樣中,采用夸張的手法,對鳥、牛、龜等動物的外形特征進行巧妙的處理,使其神大于形,突出對意的傳達。為了增強視覺張力,還可以將各色的動物紋樣與其他紋樣交織使用,放大文創(chuàng)產品的藝術效果,賦予文創(chuàng)產品更加深刻的內涵。同時,在意境營造上,設計師還應結合實際,選擇紋樣的局部與產品進行創(chuàng)意結合,充分展現(xiàn)出文創(chuàng)產品與傳統(tǒng)紋樣的魅力。如在文創(chuàng)類抱枕設計上,設計師選擇蝠紋的局部,采用藝術化處理的方法,借助“蝠”與“?!敝C音,使其與產品進行創(chuàng)意結合,表達出一種祥瑞的寓意。并且為了實現(xiàn)美妙意境的營造,還可以將這一紋樣與云紋等幾何紋樣結合在一起,從而展現(xiàn)更加新穎的創(chuàng)意形式,凸顯出更加強烈的藝術效果。
在傳統(tǒng)文化傳承中,受各方面因素的影響,一些傳統(tǒng)文化符號會出現(xiàn)波折,而傳統(tǒng)紋樣是一種長久流傳的文化符號。如在當前,蘇繡紋樣被廣泛地應用到各個領域中,其紋樣圖案鳳凰具有和諧恩愛的象征意義;牡丹具有繁榮吉祥的寓意;梅蘭竹菊等四君子象征著吉祥。很多產品經常會出現(xiàn)這類紋樣,文創(chuàng)產品設計領域也不例外,尤其是在民俗性上,通過提煉與重組,強化突出,具有非常亮眼的表現(xiàn)。在文創(chuàng)產品設計中,蘇繡經典紋樣不但讓產品的藝術韻味更加濃郁,還實現(xiàn)了傳統(tǒng)與現(xiàn)代審美的藝術化契合。
一些裝飾性的胸針、鑰匙扣、掛件、腰帶上面的蘇繡紋樣同樣具有畫龍點睛的作用,突出了民族特色。如文創(chuàng)圓扇的設計就是將具有濃郁地方特色的民居和小橋、流水等景物結合起來,組合成了一件富有地方濃郁特色的手工文創(chuàng)作品。并且設計者還將蘇繡紋樣融入文創(chuàng)產品的設計中,以一種符合現(xiàn)代人審美的極簡手法進行展現(xiàn)。圓扇上的江南生活場景看似獨立和不經意,但通過精準地把握,設計者以對現(xiàn)實藝術的創(chuàng)新和傳統(tǒng)聯(lián)系現(xiàn)實的巧妙創(chuàng)作,并結合其他設計手法,將這些生活場景緊密聯(lián)系在一起,使其更具民俗性,賦予蘇繡紋樣更多的表現(xiàn)可能,還讓蘇繡紋樣與實際載體相得益彰,如借助縫紉手法設計制作的蘇繡抱枕、坐墊等具有實用性的文創(chuàng)物品。
21世紀,人們的生活和情感具有鮮明的時代特征,與古代人的表現(xiàn)形式具有天壤之別。為了滿足時代發(fā)展和人們對審美的追求,傳統(tǒng)紋樣要進行多元化的藝術表達,要與時尚聯(lián)系起來。因此,在文創(chuàng)產品設計中,設計師開始借助當前數字化技術、創(chuàng)作思想和手法,通過展現(xiàn)不一樣的傳統(tǒng)紋樣,不但讓更多人看到了傳統(tǒng)紋樣的美,還增強了文創(chuàng)產品的視覺沖擊力。如在現(xiàn)代女性的時尚手包設計過程中,設計師應用傳統(tǒng)紋樣——鳥紋、龍紋、十字紋、云紋等,配合時尚感十足的鉚釘元素,進行時尚性表達,在靈感的碰撞中,突出三個不同款式的系列女包,充分展示個性與審美;燈具設計過程中,設計師將傳統(tǒng)刺繡紋樣與亞克力和現(xiàn)實材料進行藝術化碰撞,不但滿足了人們精神審美層面的需求,還滿足了現(xiàn)代人的使用需求。再如在竹跡系列產品設計中,“回紋”符號的應用,運用現(xiàn)代設計方法、理念進行提煉與升華,將傳統(tǒng)紋樣回紋融入現(xiàn)代造型設計中。木質框架的形態(tài)以回形符號為雛形,通過簡潔明朗的轉折,獲得“通用模塊”的元素。通過合理運用通用目標,不但做到了取其形——“形”似,還使得整體造型擁有迂回綿延、不緊不慢的節(jié)奏感,更是做到了傳其神——“神”似,這與現(xiàn)代設計所追求的形式美不謀而合,沒有違背符號本身的特點,并且通過產品的整體意象,達到賦予設計長久生命力的目的,使人們產生情感共鳴。
文創(chuàng)產品的設計不是生搬硬套,將傳統(tǒng)紋樣套在各種產品上,而是通過積極探索新時代文創(chuàng)產品的創(chuàng)新設計方法,在深度挖掘中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的基礎上,從人們的生活出發(fā),將傳統(tǒng)民族文化融入生活,如為了增強消費者與產品創(chuàng)作之間的溝通,設計師應充分考慮學習、居家、裝飾、餐飲等因素,以用戶需求為根本出發(fā)點,重視用戶體驗感受和情感認知,從多角度了解用戶的屬性,從而吸引大量的消費者關注,促使他們更好地感受民族文化的獨特魅力,不僅提升了經濟效益,還宣揚和傳播了中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。