■ 柴 玥

木偶音樂(lè)劇是將木偶、戲劇、音樂(lè)、歌唱、舞蹈等融為一體，人偶表演形象生動(dòng)，音樂(lè)獨(dú)具特色，結(jié)合不同領(lǐng)域的藝術(shù)文化精華形成的特殊藝術(shù)表現(xiàn)方式，具有獨(dú)特的藝術(shù)研究?jī)r(jià)值。藝術(shù)家發(fā)揮高超的藝術(shù)想象力，基于先進(jìn)的視聽(tīng)技術(shù)對(duì)舞臺(tái)布局做出調(diào)整，推出了全新的舞臺(tái)設(shè)計(jì)方案與角色造型樣板，以市場(chǎng)需求為依據(jù)，突破了傳統(tǒng)舞臺(tái)藝術(shù)表現(xiàn)形式的束縛，極大地調(diào)動(dòng)觀眾的視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)等多重感官。木偶音樂(lè)劇具備較強(qiáng)的商業(yè)性特征，是面向普通大眾的通俗藝術(shù)與大眾娛樂(lè)形式。

一、木偶表演塑造的音樂(lè)劇角色的主要特征

（一）角色個(gè)性豐滿，演員肢體動(dòng)作豐富

音樂(lè)歌舞如何與木偶結(jié)合，是很大的挑戰(zhàn)，如上海木偶劇團(tuán)排練的《報(bào)童之聲》就是一個(gè)嶄新的嘗試，這是上海木偶劇團(tuán)第一次挑戰(zhàn)海派木偶音樂(lè)劇。這部劇將載歌載舞的藝術(shù)表現(xiàn)與木偶表演有機(jī)結(jié)合，串聯(lián)木偶和音樂(lè)劇融合的表達(dá)形式。劇中的演員既要操作木偶，還要學(xué)習(xí)唱歌，并且讓木偶們跳起舞蹈。基于木偶表演的現(xiàn)代音樂(lè)劇具備舞臺(tái)動(dòng)作豐富而夸張、細(xì)膩擬人而又超出常規(guī)等基本特性，操偶師通過(guò)操控不同種類木偶，配合角色、劇情、舞臺(tái)的需求，實(shí)現(xiàn)真人演員無(wú)法做出的夸張、特技等藝術(shù)效果，強(qiáng)化肢體動(dòng)作的自由度，突破物理層面的限制，讓角色的表演動(dòng)作帶有令人發(fā)笑的幽默屬性。如今很多藝術(shù)家吸收我國(guó)古代木偶劇表演藝術(shù)的要素與創(chuàng)作理念，將音樂(lè)劇中各類由木偶扮演的角色的動(dòng)作模式進(jìn)行重新設(shè)計(jì)，突出了音樂(lè)劇中的趣味性。

木偶表演經(jīng)過(guò)長(zhǎng)時(shí)間的實(shí)踐與發(fā)展，開(kāi)拓性地以更國(guó)際化的方式——音樂(lè)劇來(lái)進(jìn)行表達(dá)，在增加表現(xiàn)力的同時(shí)，不斷完善表演空間。此類動(dòng)作設(shè)計(jì)方案符合現(xiàn)代戲劇理論，通過(guò)木偶所做出的特殊動(dòng)作展現(xiàn)角色內(nèi)心情緒的變化，將情緒變化軌跡展現(xiàn)在舞臺(tái)上，獲得來(lái)自觀眾的情感共鳴。角色塑造過(guò)程中，表演者會(huì)特別注意歌曲、獨(dú)白、身體動(dòng)作及木偶表達(dá)的結(jié)合來(lái)呈現(xiàn)角色特征。只有這樣，才能保證現(xiàn)代音樂(lè)劇中主要角色藝術(shù)形象的完整性和其在前后不同階段性格的統(tǒng)一性，強(qiáng)化角色形象的藝術(shù)魅力與影響力，從而提高音樂(lè)劇的藝術(shù)鑒賞價(jià)值，使之具備開(kāi)拓觀眾認(rèn)知路徑的美學(xué)意義。

（二）藝術(shù)角色的可塑性與虛擬性

木偶表演，是以可控制的物體作為表演工具的非遺傳統(tǒng)藝術(shù)形式，木偶既是戲劇的主要角色，也是被舞臺(tái)表演人員操控的工具，在操偶師的控制下可做出真人無(wú)法完成的動(dòng)作表演，具備較強(qiáng)的靈活性，其舞臺(tái)造型、藝術(shù)形象、表現(xiàn)方式可隨著外部環(huán)境與戲劇表演要求的變化而進(jìn)行調(diào)整，角色生動(dòng)有趣。如《小人國(guó)和大人國(guó)》集“海派木偶”各種木偶所長(zhǎng)，豐富的表情、夸張的色彩搭配和卡通式的裝扮，結(jié)合現(xiàn)代多媒體藝術(shù)手段，以及音樂(lè)劇載歌載舞的表現(xiàn)形式，突出了立體感與可塑性。

現(xiàn)代音樂(lè)劇在借助木偶表演塑造角色形象時(shí)，需合理運(yùn)用傳統(tǒng)的操控技法，同時(shí)突破傳統(tǒng)藝術(shù)表演模式的限制，與時(shí)俱進(jìn)，大膽求新，將傳統(tǒng)技巧與現(xiàn)代表演理念結(jié)合起來(lái)，做到表演形式的多樣化[1]。例如藝術(shù)家可精心設(shè)計(jì)音樂(lè)劇中角色的動(dòng)作，讓操偶師精確操控木偶的各個(gè)肢體部位，調(diào)節(jié)手臂與各類手持式道具的重量比例，讓角色能夠在舞臺(tái)表演中握持重量適中的戲劇道具，以此全面強(qiáng)化現(xiàn)代音樂(lè)劇的戲劇表現(xiàn)力與角色動(dòng)作的豐富性。

二、木偶表演的現(xiàn)代音樂(lè)劇角色塑造的要素

（一）外形與服飾

現(xiàn)代音樂(lè)劇中，角色的舞臺(tái)外在形象能夠體現(xiàn)其內(nèi)在性格與行為習(xí)慣，達(dá)到間接映襯的效果，可降低觀眾理解音樂(lè)劇角色行為動(dòng)機(jī)的難度。音樂(lè)劇中角色形象的設(shè)計(jì)要素包括身體比例、服飾顏色、面部外觀、發(fā)型、固定造型等，具備藝術(shù)特色的角色外形能夠進(jìn)一步強(qiáng)化音樂(lè)劇的表現(xiàn)力與影響力。在音樂(lè)劇的不同階段，人物的外觀會(huì)發(fā)生一定的變化，這一變化可表現(xiàn)出藝術(shù)角色內(nèi)在興趣與心理狀況的變化。例如，在著名的現(xiàn)代音樂(lè)劇《獅子王》中，主人公辛巴的角色造型外觀從淺黃色轉(zhuǎn)化為金黃色，映襯出其在社會(huì)地位、心境等不同方面的變化，整個(gè)身體動(dòng)作是外向的，具備較強(qiáng)的風(fēng)格性。戲劇設(shè)計(jì)者會(huì)根據(jù)角色在劇情之中的變化設(shè)計(jì)不同的服飾與造型，以此來(lái)映襯不同角色個(gè)性的反映和表露，針對(duì)情感外露、較為熱情的舞臺(tái)藝術(shù)角色，在服飾運(yùn)用層面可采取較為激進(jìn)的搭配方案，使用一些顏色較為濃艷、張揚(yáng)，外觀時(shí)尚美觀的裝飾，比如朋克服飾、舞蹈服、軍裝等凸顯角色身份、帶有濃厚外向性特征的服飾[2]；針對(duì)性格穩(wěn)重、行為風(fēng)格較為內(nèi)斂的角色，衣服款式上則要略微保守一些，使用較為深沉、壓抑的淺色調(diào)，紐扣粒粒緊扣；針對(duì)那些性格含蓄、動(dòng)作不張揚(yáng)的藝術(shù)角色，必須主動(dòng)使用典雅、莊重的服飾；爭(zhēng)強(qiáng)好勝的角色，衣著可夸張、前衛(wèi)。

（二）動(dòng)作

為保證舞臺(tái)表演效果，操偶師必須強(qiáng)化木偶動(dòng)作的協(xié)調(diào)性，使木偶與操偶師做出的動(dòng)作達(dá)成完全一致，才能讓觀眾在視覺(jué)上感受到“人偶合一”。部分現(xiàn)代音樂(lè)劇大量使用木偶塑造人物角色，體現(xiàn)了富有傳統(tǒng)色彩且富于張力的戲劇表演文化。戲劇編導(dǎo)人員必須合理設(shè)計(jì)角色的動(dòng)作，靈活調(diào)整操偶師與木偶的連接方式。例如，編導(dǎo)人員會(huì)讓在舞臺(tái)高處完成表演的角色以托舉式的仗頭木偶為主要表現(xiàn)方式，在較低的演區(qū)以提線或者橫挑來(lái)進(jìn)行調(diào)度，當(dāng)強(qiáng)調(diào)特寫(xiě)并且沒(méi)有臺(tái)詞時(shí)抑或采用人偶面具的呈現(xiàn)方式。在塑造舞臺(tái)藝術(shù)角色時(shí)，操偶師可控制木偶的動(dòng)作，運(yùn)用頭部的不同角度來(lái)表現(xiàn)各類帶有夸張色彩的特殊神態(tài)。例如，在角色發(fā)笑時(shí)，必須及時(shí)操控木偶頭部的角度來(lái)做出上揚(yáng)與低頭的動(dòng)作以達(dá)到表情效果；在角色表現(xiàn)出傷心、痛苦的情感時(shí)，木偶需低頭并以手蓋住面部，身體應(yīng)當(dāng)前后抖動(dòng)，做出角色哭泣的動(dòng)作；在表現(xiàn)角色害怕、絕望的情感時(shí)，操偶師可加大手腕的力度，讓木偶的頭與身體協(xié)調(diào)抖動(dòng)，體現(xiàn)角色內(nèi)在的情感與心理狀況[4]。除了喜怒哀樂(lè)等情緒的變化，戲劇角色走路的姿態(tài)與步調(diào)也是體現(xiàn)其內(nèi)在性格與生活習(xí)慣的重要細(xì)節(jié)，因此音樂(lè)劇編導(dǎo)人員和木偶表演藝術(shù)家會(huì)在前期深入研究不同時(shí)代戲劇中人物邁步走路的姿態(tài)，模仿并鉆研將其體現(xiàn)在角色中，突出角色姿態(tài)的鮮活性。

當(dāng)前，音樂(lè)劇與木偶表演藝術(shù)結(jié)合的成果日益顯著，音樂(lè)劇編導(dǎo)人員應(yīng)當(dāng)根據(jù)表演需求設(shè)計(jì)角色的外觀與動(dòng)作，合理運(yùn)用多樣性的藝術(shù)表達(dá)手法，在短時(shí)間內(nèi)塑造多個(gè)能夠被觀眾記住的角色，合理結(jié)合木偶表演藝術(shù)與面具設(shè)計(jì)藝術(shù)，在舞臺(tái)上讓不同類型的角色進(jìn)行深入互動(dòng)交流，改善戲劇表演效果。

注釋：

[1]李煒玲：《論木偶表演為主的戲劇性音樂(lè)劇角色塑造特征—— 以〈獅子王〉中的“娜娜”為例》，《福建歌聲》，2018 年第3 期

[2]馮石磊：《我國(guó)木偶戲表演及造型理論探究》，《戲劇之家》， 2021 年第17 期

[3] 杜豪杰：《木偶形象的造型與制作技巧》，《藝術(shù)家》，2020 年第3 期

[4]田海霞：《木偶演員的技藝提升與角色塑造》，《中國(guó)文藝家》，2019 年第8 期