陶瓷壁掛《一葉知秋》在裝飾藝術(shù)上的應(yīng)用

摘要：陶瓷具有使用功能和藝術(shù)裝飾性。陶瓷器具在批量化生產(chǎn)中實現(xiàn)了物美價廉，外觀卻顯得愈發(fā)單調(diào)，隨著大眾審美的提高，僅有使用功能并不能滿足日常需求。隨著西方裝飾藝術(shù)的引進，陶瓷的藝術(shù)性和裝飾性開始逐漸被發(fā)掘，藝術(shù)裝飾類的陶瓷作品開始走進大眾視野。鑒于陶瓷在裝飾藝術(shù)中有著多種表達方式和表現(xiàn)手法，所以將適合的裝飾手法運用到陶瓷創(chuàng)作中就成了主要問題。而如何傳達出裝飾的目的和意義，也考驗著創(chuàng)作者對藝術(shù)創(chuàng)作的情感觸覺。在現(xiàn)當代優(yōu)秀的陶瓷藝術(shù)品中也不難發(fā)現(xiàn)，唯有將自身真情實感融入到作品之中，才能獲得觀者對作品的共鳴。文章通過裝飾藝術(shù)帶來的啟發(fā)，結(jié)合陶瓷壁掛《一葉知秋》的創(chuàng)作，從裝飾技法到情感理念，展現(xiàn)陶瓷在裝飾藝術(shù)上的應(yīng)用。

關(guān)鍵詞：陶瓷;裝飾藝術(shù);情感

由于國外裝飾藝術(shù)領(lǐng)域的文化、起源、發(fā)展、環(huán)境等諸多因素不同，使得裝飾藝術(shù)在各個領(lǐng)域、各個時期呈現(xiàn)的風(fēng)格上有很大不同。這些風(fēng)格理念很大程度上為我們提供了藝術(shù)創(chuàng)作的理論指導(dǎo)。而從陶瓷藝術(shù)領(lǐng)域來說，近現(xiàn)代很多西方國家從陶瓷創(chuàng)作技法到美學(xué)理念上都相應(yīng)找到了各自發(fā)展的道路，而國內(nèi)則仍舊注重從傳統(tǒng)中汲取裝飾元素進行創(chuàng)作。國內(nèi)陶瓷在裝飾藝術(shù)上應(yīng)緊跟時代做出改變，尤其處于這種藝術(shù)包容度極高的背景下。創(chuàng)作方法更加多元化，表現(xiàn)形式也更加豐富。人人都可以是藝術(shù)創(chuàng)作者，但缺點是極易出現(xiàn)形式大于內(nèi)容的作品。而將作品融入情感就顯得格外重要了，創(chuàng)作中缺乏情感的融入，就無法真正把陶瓷具有溫度的手作特性表達出來。

一、裝飾藝術(shù)的發(fā)展

（一）裝飾藝術(shù)的起源與發(fā)展

自從藝術(shù)誕生之時，就沒有離開過“裝飾”這個名詞。最早在原始社會，人們在日常使用石器上雕刻飛禽走獸的圖案，就體現(xiàn)了裝飾藝術(shù)與人的日常生活聯(lián)系緊密、應(yīng)用廣泛，也側(cè)面體現(xiàn)了應(yīng)用裝飾的重要性。而裝飾藝術(shù)近現(xiàn)代的發(fā)展，還得回顧到西方的藝術(shù)設(shè)計發(fā)展史，西方的裝飾藝術(shù)發(fā)展經(jīng)歷了漫長的歷史洗禮。從18世紀到19世紀末期，工業(yè)革命悄然興起，工業(yè)技術(shù)改變著人們的生活方式，但裝飾與機械的生產(chǎn)卻產(chǎn)生了極度的不平衡，忽略了產(chǎn)品形式美、裝飾美，使矛盾不可避免地發(fā)生，引得“新藝術(shù)運動”在歐洲興起?！靶滤囆g(shù)運動”主張精致、合理的設(shè)計對現(xiàn)代設(shè)計思想發(fā)展產(chǎn)生著重要影響。但到了20世紀初，隨著工業(yè)發(fā)展的起起落落，新藝術(shù)的理念伴隨著裝飾藝術(shù)開始走進大眾視野。這場20世紀20到30年代風(fēng)格上的設(shè)計運動，成為設(shè)計史上一個承上啟下的重要銜接。此時的西方社會普遍繁榮，美國更是高速發(fā)展，為新的市場、新的設(shè)計和藝術(shù)風(fēng)格提供了生存和發(fā)展的機會?！把b飾藝術(shù)”運動在豐富的裝飾和設(shè)計手法上為我們提供了大量可資參考的資料，從材料的運用，到裝飾的構(gòu)思，無論哪個方面， 這個風(fēng)格都有不少可以借鑒和學(xué)習(xí)的地方。雖然現(xiàn)代主義的出現(xiàn)終止了它的發(fā)展，但依然不能否定它的重要。而現(xiàn)代主義對裝飾的排斥，并沒導(dǎo)致裝飾的消失。相反，裝飾風(fēng)格又以別的形式出現(xiàn)。后現(xiàn)代主義以折衷的手法開創(chuàng)了裝飾藝術(shù)的新階段。藝術(shù)裝飾風(fēng)格就這樣隨著歷史的車輪不斷轉(zhuǎn)圜。

（二）裝飾藝術(shù)給陶瓷創(chuàng)作帶來的啟示

裝飾藝術(shù)是個很大的話題，涉及到衣食住行的各領(lǐng)域當中。已經(jīng)不僅僅是傳統(tǒng)的文化價值標簽，而是與社會、經(jīng)濟、市場息息相關(guān)的學(xué)科。縱觀西方藝術(shù)裝飾的發(fā)展史，在不同領(lǐng)域、不同時期、不同范圍帶來不同影響，它無一不體現(xiàn)著裝飾藝術(shù)在生活中的重要性。裝飾藝術(shù)運動在藝術(shù)裝飾及設(shè)計手法上為我們提供了重要資料，在不同時代背景下，產(chǎn)生不同藝術(shù)表達傾向的依據(jù)。每個時期都有其代表性的經(jīng)典設(shè)計。是時代的畫卷，人與環(huán)境的產(chǎn)物。無論是過于繁雜的設(shè)計，抑或極致的簡約都有著設(shè)計中的可取之處。它是反映過一個時代的歷史風(fēng)貌及發(fā)展歷程。而當代陶瓷藝術(shù)在裝飾藝術(shù)中能夠借鑒到的也不僅僅是風(fēng)格技法上的，更關(guān)乎緊跟時代的發(fā)展需求，以及人的需求，注重發(fā)展中的人文思想。

固然傳統(tǒng)的東西需要繼承和發(fā)揚。不過隨著時代的變換和歷史的發(fā)展，藝術(shù)的發(fā)展也是需要與時俱進的。比如我國的陶瓷在傳統(tǒng)的思想文化領(lǐng)域停留得太久，亟待轉(zhuǎn)變。需要追隨時代發(fā)展的腳步，在藝術(shù)性上進行創(chuàng)新。尤其隨著審美的逐漸提高，當代藝術(shù)的包容性以及文化的多元發(fā)展，給予陶瓷創(chuàng)作者更多的題材和更廣泛的創(chuàng)作方式。帶給陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作更多靈感的土壤，這是裝飾藝術(shù)賦予陶瓷創(chuàng)作的優(yōu)勢。不過也會造成創(chuàng)作中更沉迷于裝飾性的應(yīng)用，使用紛雜的手法裝置進行炫技，導(dǎo)致畫蛇添足，并忽略了陶瓷創(chuàng)作本身的意義。

總之，裝飾藝術(shù)在陶瓷創(chuàng)作中可以借鑒到的是結(jié)合時代結(jié)合審美結(jié)合人，賦予作品精神意義和情感需求，而不僅僅是空泛的裝飾技法上的應(yīng)用。

二、陶瓷壁掛《一葉知秋》創(chuàng)作

（一）創(chuàng)作過程

1.創(chuàng)作技法

作品造型上使用了人物側(cè)臉浮雕，并與植物元素相結(jié)合，技法上使用的是具有悠久歷史的傳統(tǒng)制陶方法——泥板成型法，最終以版畫或壁掛的裝飾形式呈現(xiàn)。整個作品創(chuàng)作的難點在于對技法的掌握上。例如對泥的收縮率的把握，對泥板的平整度把握、形態(tài)的把握，都是作品完整度的關(guān)鍵因素。在總結(jié)出一系列可能遇到的問題后，在創(chuàng)作中就能著重進行規(guī)避。鑒于泥性不同，略粗的黃陶泥會減少燒制斷裂的風(fēng)險，而略細的白陶施釉效果好，所以選擇黃陶泥為主作為人像浮雕的泥板部分，需要用于點綴的以顏色為主的元素使用白陶。

根據(jù)比例把泥板大小定在長35、寬25厘米左右的一個范圍內(nèi)。在此尺寸中進行勾勒塑造。在泥板搟制過程中，保留些泥在收縮中的成分因素，所以要具有一定厚度，需要注意取足量的泥，避免中途加泥。順一個方向，一次搟成。并檢查泥板中是否有鼓包現(xiàn)象，試探出是氣泡要挑破并填補。在泥板厚度適宜且表面平整狀態(tài)下，背面挖出條形溝壑走氣通道，避免燒制中途炸裂。正面開始具體造型上的塑造。泥板前端勾勒出少女立體的側(cè)臉弧線，呈昂首狀，后面順延著無規(guī)律的卷發(fā)波浪形狀。在側(cè)臉的剪影上刻畫眉眼。而整個頭發(fā)的部分使用花朵、葉片，進行分散裝飾。

而這些裝飾元素在作品上算是點睛之筆。在創(chuàng)作中使用附色能力較強的白陶泥，通過手捏的方式將白陶泥塑造出不同花朵造型，而部分自然舒展的葉片則通過印拓真實的樹葉完成。將葉脈較明顯的葉子平放在泥片上搟平，順著邊緣進行裁切，最后揭下葉子，留下完整的葉脈紋理。過程充滿趣味性，也像是完成與自然的一次對話。最后將未完全干的葉片彎成比較自然的弧度，一些微曲，一些卷邊，一部分找到合適位置接到泥板上，并留一些分散在外部裝飾。而需要黃陶泥和白陶泥接的部分，使用了二者各50%比例的泥漿來接。

2.素?zé)?/p>

作品的成型需要完成2次燒制，第一次的素?zé)梢员ＷC坯體結(jié)成硬度。第二次成燒目的是把釉料顏色掛到陶瓷上。兩次燒制過程是否出現(xiàn)裂紋、損壞或縮釉現(xiàn)象，都在于作者對于工藝的把握程度。

鑒于對作品沒有還原氧化等特別效果的要求，選擇簡單且穩(wěn)定的電窯就足夠。首先第一次的素?zé)敫G，在作品的造型已經(jīng)塑造完且干透的狀態(tài)下。根據(jù)高度或大小尺寸規(guī)劃好作品在窯爐里面的擺放，盡量做到不浪費空間，且放進去就不再輕易挪動。當窯爐裝滿后，就可以進行窯爐內(nèi)升溫曲線的設(shè)置了。第一階段，在燒成溫度上設(shè)置為30℃，設(shè)定時間為60分鐘。第二階段，燒成溫度為100℃，設(shè)定時間60分鐘。第三階段需要注意，燒成溫度為300℃，設(shè)定時間200分鐘，在300℃左右時窯爐內(nèi)的水汽已經(jīng)排出。燒制時需看好時間并及時將窯門關(guān)閉，關(guān)緊窯門后窯爐開始迅速升溫。第四階段，溫度為500℃，設(shè)定為130分鐘。最后第五階段溫度為850℃，設(shè)定時間30分鐘。素?zé)那€設(shè)置完檢查無誤后就可以按啟動按鈕開始燒制了。等待出窯時間在基礎(chǔ)升溫曲線的時長之外，還要加上作品燒成后在窯爐內(nèi)自然降溫的時間。待窯爐溫度降到100℃左右時，可以慢慢打開窯爐觀察，等待冷卻取出作品。

3.施釉

素?zé)^之后，作品經(jīng)過打磨、浸水清潔，就可以進行施釉。泥板部分鋪滿乳白作為裝飾部分的打底，花葉裝飾元素則選擇彩色釉料與色劑共同使用。在枝繁葉茂的前半部分，分配鮮艷的彩色亮釉。后半塊逐漸疏散在外部的地方，則用色彩暗淡的啞光色劑進行噴涂。從前往后呈現(xiàn)由密到疏、由鮮艷到枯萎的分散式漸變。從而在視覺效果上帶來質(zhì)感的轉(zhuǎn)變。

4.成燒

上完釉的作品可以入窯進行成燒，與素?zé)嗤敫G時也秉持著不輕易挪動的原則。棚板鋪上一層氧化鋁，碼滿窯爐，成燒的溫度會變更高，升溫曲線如下：第一階段，溫度上設(shè)置為50℃，設(shè)定時間為60分鐘。第二階段，燒成溫度為100℃，設(shè)定時間80分鐘。第三階段燒成溫度為300℃，設(shè)定時間120分鐘，在300℃左右時關(guān)閉窯門。第四階段，溫度為600℃，設(shè)定為120分鐘。第五階段溫度為900℃，設(shè)定時間80分鐘。最終成燒溫度為1100℃，保溫20分鐘。燒制完等待降溫，待溫度降到100℃左右時，就能將燒成的作品取出了。

5.裝飾手法

裝飾藝術(shù)是可以通過自己特殊的語言表達感情和情感活動;設(shè)計師通過自己的語言——材質(zhì)、色彩、形體構(gòu)造等傳達它的功能目的和深層的文化含義?？梢赃\用到陶瓷裝飾中的元素有很多。從構(gòu)造上點、線、面的結(jié)合。分散的花片葉點，彎曲的輪廓線走勢，立面的浮雕人像造型。無形中抓住了視覺焦點。色彩上也僅是在局部點綴高明度、低飽和度的糖果色。《一葉知秋》并不重在從一些特殊技法上表達裝飾功能。而是著重表現(xiàn)情感色彩，更傾向于類似國畫中寫意的表達。

（二）擺放形式

此作品最終呈現(xiàn)形式是可以裝置在墻壁上，以陶瓷壁掛或裝飾畫形式作為裝飾空間的應(yīng)用。作品可以用于居住空間或公共場所的壁掛裝飾，首先陶瓷這種材質(zhì)相比較于其他材質(zhì)更能帶來復(fù)古的感覺以及溫暖的感受。而色彩的和諧搭配，點、線、面構(gòu)成的造型，都能使室內(nèi)空間增色不少，實現(xiàn)室內(nèi)空間的多元視覺層次追求。

三、作品融入的情感理念

作品的名字出自一首很喜歡的現(xiàn)代詩中“一葉知秋秋何在，風(fēng)掃落葉秋自來。一抹離愁上心頭，花自飄零水自流?！彼浅ＹN切地表達了筆者在作品創(chuàng)作之初時的心情。外出學(xué)習(xí)，意外置身于一處初秋的園林之中，落英繽紛。不襟感嘆秋天的落葉既唯美又略帶傷感，被景色的觸動引發(fā)的人生思考，也不知是景色觸發(fā)到的情感，還是被情感帶動著看到的景色，不禁憶起曾經(jīng)流逝年華中，各種遺憾的人事交錯的軌跡。無法全部用語言表達出來。所以想借用陶瓷語言對此時此刻此景進行表達。在我看來，每一片飄零下來的葉子都好像承載著不同的生命狀態(tài)，寫滿著不同的旅途故事。而我要做的就是把它們的美好，用永恒的方式，定格在那一刻，使之浴火重生。定格在我的記憶中。

從葉片窺望到人生?？山k爛，可飄零，可蕭瑟，最終都回歸于土地。作品想通過情感的融入賦予作品傳遞情緒的功能，或許不同的觀者對于同一件情景或作品帶來的感受和看法都不同，但希望作品寄予的情感表達能觸及人心底柔軟的一部分，并挖掘出陶瓷在裝飾藝術(shù)情感傳遞的表達。藝術(shù)是感性的，至于如何將情感更好地表達在作品中，是需要藝術(shù)創(chuàng)作者發(fā)掘?qū)ι畹募毼⒂^察及感受。生活中并不缺乏美的存在，缺的是捕捉細節(jié)的眼睛和以藝術(shù)的濾鏡視角觀察世界的能力。

本文結(jié)合了西方藝術(shù)裝飾的歷史，及不同時期經(jīng)典藝術(shù)裝飾的特點總結(jié)，發(fā)現(xiàn)不同歷史時期由社會變動給裝飾藝術(shù)發(fā)展帶來的方向性變化，以及裝飾藝術(shù)在不同領(lǐng)域帶給我們的重要作用。許多現(xiàn)當代陶藝家創(chuàng)作，傾向以個人觀點對文化、情感，反省社會現(xiàn)象對人類生命作出思考。極大地反映了藝術(shù)的人文性。這些作品根據(jù)題材的選擇，以裝飾言語融入進作品中，達到以情感人。這里來看，裝飾藝術(shù)的創(chuàng)作技藝和創(chuàng)作方法，在藝術(shù)品的評判標準中不再占據(jù)主要傾向。從純藝術(shù)的視角來看，裝飾藝術(shù)尋找自己獨特的藝術(shù)表達語言，可以有更趨開放的多元化的發(fā)展，可以移用西方現(xiàn)代藝術(shù)代替不了的個性趣味。

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作者簡介：

曹雪燕，吉林藝術(shù)學(xué)院陶瓷藝術(shù)專業(yè)碩士學(xué)位，研究方向：陶瓷藝術(shù)設(shè)計