日本柿右衛(wèi)門窯虎紋圖像裝飾特點(diǎn)及演變研究

陳欣欣，劉樂君

（景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)，景德鎮(zhèn)市，333403）

1 虎紋圖像的形成和文化內(nèi)涵

虎紋指以自然界中老虎的客觀形態(tài)作為主要描繪對(duì)象，通過藝術(shù)手法和創(chuàng)作，進(jìn)而衍生出一系列有關(guān)老虎的紋樣形式[1]。而在我國(guó)傳統(tǒng)文化中，虎紋圖案屬于一個(gè)非常重要的內(nèi)容。據(jù)考古發(fā)現(xiàn)，瓷器上的虎紋飾最早出現(xiàn)于東漢末期越窯的青瓷虎子上，后來歷代歷朝都在不斷地更新演變和發(fā)展，尤其宋代瓷枕上以及清代粉彩上的虎紋圖像見多，以至于近代和現(xiàn)代都在不斷繼承和創(chuàng)新虎紋圖像的藝術(shù)價(jià)值和學(xué)術(shù)價(jià)值，更重要的是其中的文化內(nèi)涵。歷史上，虎是地位和力量的象征，人們不僅對(duì)老虎有崇拜的情感，還有敬畏。人們尊虎為山林之王，即“山神”認(rèn)為虎的陽剛之氣不僅能祛病消災(zāi)、辟邪驅(qū)鬼，還能保佑安康，使國(guó)家穩(wěn)定昌盛。正如《瓷上虎文化》中提到：“虎形象和虎文化已經(jīng)深深滲透到中華民族的精神生活和意識(shí)形態(tài)里反映在各種生活中，是中華民族時(shí)代精神的縮影?！倍⒓y形象在明末清初景德鎮(zhèn)窯的現(xiàn)存虎紋圖像的瓷器并不多，且不以單獨(dú)主題紋樣呈現(xiàn)，但是日本彩繪瓷中柿右衛(wèi)門窯口卻屢見不鮮，主要集中在十七世紀(jì)后半至十八世紀(jì)，其鮮活形象躍然瓷上，對(duì)日本彩瓷的發(fā)展演變發(fā)揮一定的作用，而出口歐洲的虎紋圖像彩繪瓷器大受青睞和爭(zhēng)相仿制。

2 柿右衛(wèi)門窯對(duì)景德鎮(zhèn)窯虎紋圖像的繼承

早期的柿右衛(wèi)門風(fēng)格保持了中國(guó)彩瓷的整體風(fēng)韻，借鑒景德鎮(zhèn)制胎技法，并從中國(guó)進(jìn)口釉料，而瓷器上的裝飾，構(gòu)圖也與中國(guó)彩繪瓷器相似，其多用中國(guó)文人畫式紋樣裝飾和基本構(gòu)圖，故大部分彩瓷裝飾紋樣與明末清初的風(fēng)格類似，虎紋圖像此時(shí)多參照明末清初盛行的青花瓷上的描繪。中期的柿右衛(wèi)門已初具日式風(fēng)格而且逐漸在固定模式，釉料變得濃厚，裝飾紋樣也變得更加豐富，題材也逐漸出現(xiàn)日本人喜歡的本土元素以及歐洲人喜歡的對(duì)稱式圖案。后期柿右衛(wèi)門的彩繪瓷器則頗有清代彩瓷的特色，追求華麗，技法純熟，作為外銷瓷運(yùn)往歐洲市場(chǎng)，成為別具一格的工藝品。

整體來說，由于島國(guó)固有的風(fēng)土人情和當(dāng)?shù)剡m宜的生產(chǎn)條件以及作者的本身感情使得中國(guó)紋樣在柿右衛(wèi)門窯口風(fēng)格虎紋圖像瓷器上產(chǎn)生了一定的變化，體現(xiàn)在其配色更加柔和、線條更加纖細(xì)，甚至有些文弱，形成了所謂的日本特色，成為“赤繪藝術(shù)”，使日本的陶瓷裝飾風(fēng)格日臻完美、色調(diào)柔和、筆法細(xì)膩。相比而言，明末清初的彩繪總體色調(diào)沉穩(wěn)、線條剛勁、風(fēng)格雄健。足以說明，對(duì)于瓷器上虎紋的運(yùn)用在柿右衛(wèi)門瓷繪中雖較為多見，其所繪之虎與日本繪畫作品中的虎基本相似，也具有和風(fēng)的典型特征，但與中國(guó)追求寫實(shí)、生動(dòng)相比則不盡相同。

3 柿右衛(wèi)門窯虎紋圖像的表現(xiàn)特征

3.1 題材的組合形式

題材內(nèi)容上主要是各式花鳥題材，瓷器上通常繪制如花籃、花卉、雉雞山石、牡丹、花蝶、梅竹、松鶴瑞獸等，人物樣式亦常見，還有結(jié)合濃厚的日本本土元素的紋飾，例如日本人物，幾何紋樣和其他植物紋等等。一般常見的柿右衛(wèi)門窯口出的關(guān)于虎紋圖像很少有單個(gè)獨(dú)立存在的，常伴有其他祥瑞圖案的組合形式，有竹虎、竹梅龍虎、虎鶴、虎鳳等，常見搭配一起出現(xiàn)的還有太湖石或帶有日本特色的柴垣。老虎常以一種威嚴(yán)、莊重，甚至是恐懼的形象呈現(xiàn)出來，尤其體現(xiàn)在其他材質(zhì)繪制的老虎圖像上。但隨著長(zhǎng)期的發(fā)展演變，兇猛的虎紋在柿右衛(wèi)門窯口的圖像上呈現(xiàn)的整體形象卻有些靈動(dòng)、乖巧。彩繪竹梅虎文六角瓶（圖1）以太湖石、梅、竹等中國(guó)文化元素的紋樣與大量留白相結(jié)合。其虎紋圖像首先其頭部大體輪廓方圓，少了幾分表示桀驁不馴的菱角之意。睜大圓滾的雙眼轉(zhuǎn)動(dòng)點(diǎn)筆的眼珠子也絲毫沒有增加殺氣的意思，反而有些許可愛味道。身體偏短而彎曲，突出其動(dòng)態(tài)之強(qiáng)烈，活躍的四肢以及揚(yáng)長(zhǎng)而上的尾巴，為它所處活動(dòng)中的運(yùn)動(dòng)之勢(shì)增添生機(jī)，可見其動(dòng)態(tài)之美。與其組合的太湖石居于右下角，從地面筆直而長(zhǎng)的竹子穿過太湖石向上延伸至瓶頸，左下角梅花繼左散開而生，一左一右，由上而下都在襯托虎的形象特征，期間產(chǎn)生明顯的物體之間的互動(dòng)與共鳴。一方面不僅豐富瓷器的外表，增加美觀，另一方面還潛移默化地傳輸出祥瑞之意，寄托生機(jī)盎然希望。

圖1 1670-90年代 色繪竹梅虎文六角瓶 高度29cm 藏地不詳

3.2 工藝手法

雖然柿右衛(wèi)門窯口的瓷器很大程度上襲承明末清初中國(guó)瓷器的制作工藝和手法，但由于進(jìn)入江戶時(shí)代以來，日本陶瓷業(yè)迅速發(fā)展，特別是結(jié)合了許多陶瓷匠人對(duì)本地制瓷技藝的重視下，造詣?lì)H多。從胎釉、成型、燒制工藝等方面都有所體現(xiàn)，尤其是在瓷器繪畫紋樣的手法上，虎紋圖像除了構(gòu)圖和設(shè)色的強(qiáng)調(diào)和襯托之外，更多的是在線條上表現(xiàn)主體物。眾所周知，柿右衛(wèi)門的繪畫方式類似清代景德鎮(zhèn)窯的康熙彩繪，以線條勾勒為主，搭配直線和曲線。直線簡(jiǎn)潔剛毅、頗有明快整齊之感，用以描繪虎紋圖像的部分身體和尾巴上紋理，體現(xiàn)了虎形象剛硬有力的屬性。曲線較直線而言更富有變化，具有柔和、雅致之意。在虎的各個(gè)部位，尤其是其外輪廓上運(yùn)用量多且得當(dāng)，表現(xiàn)出虎紋圖像上最明顯的特征，靈活，俏皮，栩栩如生。直線與曲線的搭配相輔相成，使之形象活躍有度、具有自由、韻律感。從圖2和圖3比較可知，它們是同一個(gè)虎紋圖像在不同時(shí)間繪制的效果，除了設(shè)色方面的更加明艷外，就是工藝上的精進(jìn)。尤其是虎像上的勾線，挺勁多姿,筆法奔放而不凌亂,且紋樣的輪廓線極為明晰,加以色層鮮明，整體豐富而不失細(xì)節(jié)，可見其手法上的發(fā)展和進(jìn)步。

圖2 十七世紀(jì) 色繪梅虎文輪花皿 直徑21.8cm 藏地不詳

圖3 十八世紀(jì)前期 色繪梅虎文十角皿 直徑18.6cm 藏地不詳

3.3 構(gòu)圖形式

縱觀大量的柿右衛(wèi)門風(fēng)格瓷器的構(gòu)圖，總體呈現(xiàn)為構(gòu)圖疏朗，布局分明，虎紋圖像雖留大片空白以突出瓷胎白釉的質(zhì)地美又因構(gòu)圖所繪的主體物之間本身的聯(lián)系來協(xié)調(diào)畫面，整體統(tǒng)一，不顯得空洞。布局構(gòu)圖形式多樣：第一種，單獨(dú)紋樣布局，多見四角、六角、八角瓶、缽、壺、罐類造型，整體布局比較規(guī)整，井井有條；第二種連續(xù)紋樣布局，多見圓形缽、瓶、罐等，這種紋樣一般較為疏散，畫面略帶空間感，此類虎紋圖像多繪制極具異域風(fēng)情的“中國(guó)風(fēng)”裝飾圖案，例如經(jīng)典的回紋、如意紋、花卉以及卷草紋和纏枝蓮等以二方或四方連續(xù)及變換組合的形式作邊飾，裝飾在主題紋樣的周圍，來顯得整個(gè)裝飾富有整體感；第三種，以開光形式布局，多見在盤沿開光，瓶、壺類造型多在腹部及肩部等較為寬廣區(qū)域開光，開光以雙線勾勒，內(nèi)填釉彩做裝飾等。而主題紋樣往往是以組合的形式出現(xiàn)，虎紋作為一種祥瑞之圖，在繪制瓷器的位置上也大有講究。除了加以其他吉祥圖案例如梅、竹、龍等以外，多把虎紋圖像放在瓷器的左方或右邊，放置正中央是很少見的，主要是為了突出虎與其他圖案的一個(gè)互動(dòng)，為加強(qiáng)整體裝飾的一個(gè)聯(lián)系性和形式美。

3.4 設(shè)色特點(diǎn)

色如其名，柿右衛(wèi)門經(jīng)典的色系主要有紅、綠、黃、青、紫，兼以黑、金等彩，其中柿紅色是主要的色調(diào)，大部分的作品都有紅彩，而紅彩的調(diào)配也不盡相同，有深淺之分。顏色整體色彩明朗鮮艷，艷而不俗，獨(dú)沽清雅之味。柿右衛(wèi)門的彩繪瓷都為了突出瓷器乳白色的質(zhì)地之美，除了一如既往地在口緣部的“口銹”外，在繪制的色彩選用上主要以黑彩加黃搭配或紅加以金彩描線為主基調(diào)，用色強(qiáng)烈鮮艷，瀟灑雅逸。如圖4和圖5都為十七世紀(jì)的柿右衛(wèi)門窯口的虎紋圖像，以黑彩為主。當(dāng)然不是例外，圖2是十七世紀(jì)的紅彩虎紋圖像，后期且大部分都是紅色，所繪制的虎紋圖像整個(gè)都是用平涂法的紅彩洗上一層淡淡的平整色塊，再用礬紅在色塊上勾勒出虎紋的皮膚肌理。非透明水料礬紅料的“平涂法”的呈色效果均勻而不突兀，用以體現(xiàn)虎紋圖像身體或者頭部和尾巴大面積的底色簡(jiǎn)潔、沉穩(wěn)而不厚重，而加重勾勒皮膚肌理的紅色用以體現(xiàn)其明暗深淺變化和結(jié)構(gòu)，既增加了圖像的裝飾感又有凸顯虎紋的主要特征。加以底色的平淡與紋路的重彩鮮明對(duì)比，十分博人眼球。

圖4 十七世紀(jì) 色繪梅竹虎文輪花皿直徑19.5cm 東京國(guó)立博物館藏

圖5 十七世紀(jì)后期 色繪竹虎文皿直徑20cm 有田陶瓷美術(shù)館藏

4 國(guó)外窯口對(duì)柿右衛(wèi)門窯虎紋圖像的演變

一度大量進(jìn)口并仿制的國(guó)外窯口的虎紋圖像在構(gòu)圖、設(shè)色、工藝和表現(xiàn)特征方面幾乎沒有多大的變化，甚至是彩繪創(chuàng)作的原材料都是采用日本本土的，無論是題材和樣式上還是繪畫技法上與柿右衛(wèi)門窯的虎紋圖像大致一樣。如圖6竹虎盤與前面的圖相比，德國(guó)邁森窯的組合形式中的題材內(nèi)容沒有完全吻合，在演變過程中慢慢減少，留白面積明顯是同樣為突出其瓷器白釉之美，但主體物外其他紋樣開始逐漸簡(jiǎn)單化、幾何化。與初期柿右衛(wèi)門或者是原始樣式的中國(guó)紋飾的繁榮、立體、豐富性的特點(diǎn)大相徑庭。邁森窯口的圖案在造型上，雖老虎依然動(dòng)態(tài)可觀，栩栩如生，張口吐舌，俯首擺尾，似與對(duì)面的梅花互動(dòng)，但身上的細(xì)節(jié)刻畫明顯減少，粗略概括。而梅花的主干外形已經(jīng)偏離寫實(shí)，連結(jié)枝干的地方也是筆直帶出，由粗向細(xì)。竹葉子的形狀實(shí)際是一頭圓尖系在枝上，一頭細(xì)尖眺向上方，而邁森窯的葉子似團(tuán)簇聚攏狀，一時(shí)分不清是花還是葉。構(gòu)圖左右分明，主要圖案設(shè)置在瓷器中心開外的周圍，留白面積較多，靠圖案的聯(lián)系性統(tǒng)一整體布局。設(shè)色的主調(diào)仍以紅綠青黃為主，黑彩淺顯勾勒，輔以紅彩，線條柔和，著色均勻，明顯弱化渲染的效果。

圖6 1730年 色繪虎竹紋盤 直徑不詳 德國(guó)邁森 美國(guó)大都會(huì)博物館藏

5 結(jié)語

綜上所述，日本柿右衛(wèi)門窯虎紋圖像的裝飾特點(diǎn)從其中的題材、工藝、構(gòu)圖和顏色上即可探出虎紋形象繪制手法由粗糙到精致，設(shè)色上暗淡至鮮亮的發(fā)展特點(diǎn)，不僅如此，中國(guó)瓷器上的虎文化主要呈現(xiàn)為震懾、示威以及隱喻的保護(hù)，祈求平安和穩(wěn)定的寓意，而經(jīng)過輸后，日本虎文化更突顯為靈動(dòng)生氣和寄予希望的意思。在這個(gè)世界物資、經(jīng)濟(jì)、人文元素交織融匯的大時(shí)代背景下，從主要圖像的裝飾特點(diǎn)和演變發(fā)展入手進(jìn)行分析，可以充分了解到瓷器虎紋圖像的裝飾是具有非常高藝術(shù)價(jià)值的，且內(nèi)涵豐富，同時(shí)也具有一定的研究?jī)r(jià)值。