中國文化與藝術(shù)作品的時代性

摘要：藝術(shù)的發(fā)展在傳統(tǒng)的背景下符合當(dāng)下的意識形態(tài)。中國現(xiàn)代繪畫藝術(shù)的創(chuàng)新，在時代的背景下不僅僅單純的用筆墨紙來作畫，時代的發(fā)展也為藝術(shù)家創(chuàng)作帶來了更多的可能性，綜合媒介的應(yīng)用，科技的發(fā)展影響著藝術(shù)的展現(xiàn)形式。但不變的是文化主流，在抵制庸俗文化基礎(chǔ)上，不能偏離社會主流價(jià)值觀。

關(guān)鍵詞：時代性;文化

從新石器時代的制陶和玉器瓷器文化到活躍于當(dāng)今世界舞臺的當(dāng)代影像、裝置和行為藝術(shù)家，可以說中國擁有世界歷史上最豐富、綿延不絕的藝術(shù)文化。正如每個時期都有當(dāng)時的主流文化，是一個社會、一個時代所倡導(dǎo)的，起著主要影響的文化，主流意識形態(tài)是在文化競爭中形成的，具有高度的融合力，較大的傳播力。不談文化中國美術(shù)也難以構(gòu)成歷史。中國畫的氣韻精神特有的文化底蘊(yùn)，形神兼?zhèn)洌橄髮懸怏w現(xiàn)中國文化特有的價(jià)值觀。中國在世界文化中獨(dú)樹一幟，很大原因文明由手工藝品著稱，中國絲綢在國內(nèi)外貿(mào)易中被稱為奢華品，古代的絲綢之路極大的促進(jìn)了商品的流通，率先實(shí)現(xiàn)東西方貿(mào)易互通和經(jīng)濟(jì)往來，絲綢之路是一條生命線，實(shí)現(xiàn)中國引進(jìn)來走出去，從絲綢之路到“一帶一路”不忘本來，吸收外來，面對未來。

中國有很長一段時間在藝術(shù)領(lǐng)域大都是為政治服務(wù)的，因?yàn)槊恳粋€歷史時代都有其對應(yīng)的政治經(jīng)濟(jì)背景。羅中立的《父親》在此之前沒有一個凡人以這樣的大型肖像在畫中出現(xiàn)，以前這樣的畫作只能匹配傳奇人物，這樣的繪畫方式就已經(jīng)賦予畫中人物一道光芒，是對他的一次歌頌或是紀(jì)念，巨幅的畫作細(xì)節(jié)每一個部位都布滿了皺紋，古銅色的皮膚，烈日下緊皺的眉頭，無神空洞的眼睛，這些都是他勞動的痕跡。一個正在勞動的人，在間隙端起一碗水來喝，握住碗的手也是布滿歲月與勞作痕跡。觀者看完這幅畫的第一反應(yīng)是，那個時代的心酸，父親的悲苦是命運(yùn)的安排。這幅藝術(shù)作品的時代性，不是一些人被光芒籠罩另一些人要被黑暗籠罩，所有的凡人，都因?yàn)槠渖埔?，其理性的忍受，其美德而被光所照耀。這光照耀的是人，而不是革命者。對人的政治化的拒絕。這些作品具有深刻的精神內(nèi)涵，能表現(xiàn)特定時代下的特定精神，藝術(shù)家所具有的社會責(zé)任感。美術(shù)作品要具備強(qiáng)大的生命力就是要具有鮮明的時代性，隨著社會發(fā)展和時代的變遷，藝術(shù)品也作為一種時代變化的轉(zhuǎn)譯方式。中國藝術(shù)也有為自己服務(wù)的為了抒發(fā)自己寄情山水的高雅志趣，每一項(xiàng)文化都有其精華與糟粕，后世之所以會認(rèn)為是糟粕，只是時代變了價(jià)值觀變了。藝術(shù)家有著敏感的社會生活體驗(yàn)，不同時代的藝術(shù)家都通過藝術(shù)作品來表達(dá)內(nèi)在的精神內(nèi)涵。

每個時代有不同的審美傾向，時代的不同也使藝術(shù)家的觀念發(fā)生著變化。時代在不斷的變化藝術(shù)也在不斷的發(fā)展著。提起當(dāng)代藝術(shù)，首先想到杜尚 他用一個小便池打破了對傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的界定，藝術(shù)的出現(xiàn)和玩法都是在他建立的話語框架下的。當(dāng)代藝術(shù)開始被政府大眾所接納，在中國文化藝術(shù)領(lǐng)域，當(dāng)下流行的裝置藝術(shù)，新媒體交互藝術(shù)，更多的隨著時代科技的進(jìn)步，將科技手段運(yùn)用到藝術(shù)創(chuàng)作中，趣味的參與到藝術(shù)活動與展覽中，也增加了大眾對藝術(shù)的接受力和包容性。藝術(shù)語言的特殊性使其文化功能更具獨(dú)特的感染力和視覺沖擊力。藝術(shù)語言具有獨(dú)立性，有的藝術(shù)作品荒誕的行為和夸張的表現(xiàn)形式對社會的影響不容小覷，如美國著名藝術(shù)批評家唐納德·庫斯皮特所言“只有當(dāng)藝術(shù)真正是美的時候，藝術(shù)才可能抗拒生活中的丑”。

推陳出新，創(chuàng)新是文化富有生機(jī)與活力的重要保證。在藝術(shù)品收藏方面，隨著移動互聯(lián)網(wǎng)、大數(shù)據(jù)等互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)的發(fā)展，藝術(shù)品通過互聯(lián)網(wǎng)交易逐漸成為一種新趨勢。線上藝術(shù)品交易突破了時空的局限，提高了交易效率，同時門檻較低等優(yōu)點(diǎn)，無疑給收藏家提供了一種全新的嘗試。保障了購買人可以隨時再次流通自己手上的藏品。將互聯(lián)網(wǎng)與藝術(shù)文化完美結(jié)合，同時增加了藝術(shù)市場的生機(jī)。現(xiàn)在新興的NFT加密藝術(shù)，更是成為新時代的藝術(shù)交流方式。

藝術(shù)作為一種美學(xué)，應(yīng)當(dāng)反映當(dāng)下、反映時代，當(dāng)代更多的藝術(shù)家創(chuàng)作把目光植根于生活，那些稍縱即逝的瞬間，細(xì)微情緒的表達(dá)被他們記錄下來用藝術(shù)作品去表達(dá)。我們今天所看到的藝術(shù)，都是新時代藝術(shù)家對自身感受的一種充滿創(chuàng)新的記錄和表達(dá)。隨著現(xiàn)代生活的不斷豐富，各種新出現(xiàn)的藝術(shù)流派藝術(shù)類型，將會隨著新科學(xué)技術(shù)的出現(xiàn)和新的觀看方式出現(xiàn)，被納入到當(dāng)代藝術(shù)范圍下。專注于探討和展示數(shù)碼媒體技術(shù)、虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)、AI繪畫的出現(xiàn)，已經(jīng)在創(chuàng)作和展現(xiàn)形式上向傳統(tǒng)藝術(shù)發(fā)生挑戰(zhàn)。但傳統(tǒng)的繪畫藝術(shù)是不可能被替代的，它的存在奠定了多種藝術(shù)形式發(fā)展的根基，當(dāng)代藝術(shù)一直是進(jìn)行時的狀態(tài)，是可以從材料、方法、概念出發(fā)的，記錄藝術(shù)家感受的當(dāng)下，并且反問社會一些對事物的定義。

文藝工作者出發(fā)點(diǎn)和落腳點(diǎn)，要滿足人民精神文化需求，人民是文藝表現(xiàn)的主體，文藝審美的鑒賞家和評判者，確實(shí)藝術(shù)源于生活。在文化藝術(shù)領(lǐng)域要抵制低俗文化，選擇合適的敘述點(diǎn)，保證社會主流價(jià)值不會錯位。身為藝術(shù)作品創(chuàng)造者，應(yīng)該正確引導(dǎo)觀者的思想觀念與價(jià)值判斷，避免打擦邊球引起社會輿論躁動。避免文化思想界的混亂，在當(dāng)今時代背景下提高作品的精神高度與文化內(nèi)涵，注目先進(jìn)文明探尋精神深處，一個時代有一個時代的風(fēng)格面貌，很多作品有很強(qiáng)的時代性。很多作品對于我們來說時代是遙遠(yuǎn)的，但看到作品會使我們感受到那個時代的狀態(tài)，藝術(shù)仿佛是時代的鏡子，委婉的訴說當(dāng)時的文化氛圍與背景。

作者簡介：王明宇（1997年-），女，漢族，天津，碩士研究生，單位：天津美術(shù)學(xué)院，數(shù)字媒體