柳 坡

弘一法師，俗名李叔同，清光緒六年（1880）生于天津，1942年圓寂于泉州。他是中國(guó)新文化運(yùn)動(dòng)的前驅(qū)，卓越的藝術(shù)家、教育家、思想家、革新家，是將中華傳統(tǒng)文化與佛教文化相結(jié)合的優(yōu)秀代表人物，是中國(guó)近現(xiàn)代佛教史上最杰出的一位高僧，又是國(guó)際上聲譽(yù)甚高的知名人士。弘一法師的一生具有很濃烈的傳奇色彩，譜寫了很多傳奇的故事，出家前的他鮮衣怒馬、才華橫溢，出家后的他恪守戒律、慈悲為懷，念佛卻不忘愛國(guó)，從濁世公子到日本留學(xué)生到藝術(shù)文學(xué)家再到人民教師，直到最后做了一名和尚，可以說，半生繁華半世僧，他的人生是典型的絢爛至極到歸于平淡寧?kù)o，他的每一步都走得非常精彩。對(duì)很多愛好藝術(shù)的人來說，弘一法師似乎有一種獨(dú)特的魅力和莫名的吸引力，他在美術(shù)、書法、篆刻、戲劇、音樂、佛學(xué)、繪畫、文學(xué)等很多方面都取得了令人矚目的成就，尤其是他的書法，出家之前給人一種行云流水的感覺，出家之后一筆一畫不會(huì)連筆，給人一種親近、平和、悠然自在、灑脫的感覺，最后自成一體，后人難以企及，用“大道至簡(jiǎn)”來形容弘一法師是最妥帖不過的。很多文化藝術(shù)界的名人以得到他的一幅字為人生之幸和無上榮耀。

一、擺脫世俗，獲得自在

作為高僧，弘一法師與歷史上的一些僧人藝術(shù)家存在差異，如智永和懷素，盡管身披袈裟，但他們的一生似乎并未以堅(jiān)定的佛教信仰和懇切實(shí)際的佛教修行為目的，他們不過是寄身于禪院的藝術(shù)家，“狂來輕世界，醉里得真知”，這完全是藝術(shù)家的氣質(zhì)與浪漫。八大山人筆下的白眼八哥形象，諷刺的意味是顯而易見的，他的畫作實(shí)在是一種發(fā)泄，是入世的，并未超然。比之他們，弘一法師逃禪來得徹底，他皈依本心，超然塵外，要為律宗即修為佛而獻(xiàn)身，是一名純粹的佛教大家。而他的書法被人譽(yù)為“佛書”還有一段緣起：弘一法師初寫經(jīng)書，深受印光大法師“寫經(jīng)不同寫字屏，取其神趣，不必工整。若寫經(jīng)，宜如進(jìn)士寫策，一筆不容茍簡(jiǎn)，其體須依正式體，若座下書札體格斷不可用。古今人多有以行草體寫經(jīng)者，光絕不贊成”這一席話的啟發(fā)，自此后，一絲不茍寫經(jīng)，得到了印光“接手書，見其字體工整，可依此寫經(jīng)”的贊語。弘一法師的書法蛻變無疑與其皈依佛法不無關(guān)聯(lián)，他把自己的佛學(xué)思想體系歸納為以華嚴(yán)為境、四律為行、導(dǎo)歸凈土為果，在南普陀講學(xué)的時(shí)候，他總結(jié)稱：“如果佛法學(xué)得好，字也可以寫得好。最上乘的字或最上乘的藝術(shù)，在于從學(xué)佛中得來，要從佛法中研究出來，才能達(dá)到最上乘的地步。”弘一法師曾借用佛法來講書法，稱“是字非思量分別之所能解”，從哲學(xué)思辨上看，不去思量、沒有分別心，才有對(duì)世間萬物的平等對(duì)待，也才會(huì)真正對(duì)人與自然予以充分尊重和理解。在《我出家二十年的感悟》一文中，大師稱：“看來作為一個(gè)學(xué)道的人，只要心中有春意，就不用世俗的享受來愉悅自己，倒是世間的一切，均可以是自己感到快樂。更何況是為解脫世間眾多受苦人的事業(yè)而努力，只要有一點(diǎn)成績(jī)和希望，我們都應(yīng)感到欣喜！”由此可見，弘一法師從佛法修行中逐漸得以擺脫世俗的約束，實(shí)現(xiàn)對(duì)自我的超越，得到真正的大自在。

技進(jìn)乎道，這是中國(guó)文藝的核心思想。書法藝術(shù)創(chuàng)作是藝術(shù)家的思想情感流露以及對(duì)中華文化的理解和表達(dá)，換言之，中華文化和哲學(xué)思想就是書道的根本，而書法的氣息、格調(diào)則是書道的外在呈現(xiàn)。高明的書法家不僅要掌握過人的書寫技巧，還應(yīng)具有深厚的文化底蘊(yùn)和非凡的思想高度。從藝術(shù)格局來看，弘一法師的字簡(jiǎn)遠(yuǎn)、通透，內(nèi)涵豐富，氣象博大，這也能從側(cè)面反映出大師非同尋常的文化涵養(yǎng)和思想高度。弘一法師的字之所以簡(jiǎn)遠(yuǎn)，首先在于其用筆從容自在，內(nèi)涵豐富，能讓人從中感受到時(shí)間的悠長(zhǎng)。高水平的書法家，用筆看似簡(jiǎn)單，卻極為精練，孫過庭《書譜》說：“一畫之間，變起伏于鋒杪，一點(diǎn)之內(nèi)，殊衄挫于毫芒?！辫b賞一件書法作品，實(shí)際上從一個(gè)筆畫、一根線條就能看出這個(gè)作者的水平和境界，一個(gè)筆畫就能體現(xiàn)俯仰向背、陰陽變化，一根線條就能看出氣息的強(qiáng)與弱、長(zhǎng)與短，石濤所說的“一畫論”實(shí)際上也是在講這個(gè)道理。宗白華在《美學(xué)散步》中提道：“自然、樸素的白賁的美才是最高的境界。”賁本身是一種斑紋華采的絢爛之美，白賁則是絢爛之極復(fù)歸平淡，縱觀歷史長(zhǎng)河，能達(dá)到這一境界的可以說屈指可數(shù)。要想進(jìn)入最高境地，必然要經(jīng)歷由“小我”到“大我”、由“有我”到“無我”的蛻變和超越，所有的思考揣摩、情感起伏，都將一一放下，一切的外象、執(zhí)著都將歸于空無。

二、從不卑不亢到淡泊寧?kù)o

從書法作品來看，弘一法師是典型的碑帖結(jié)合的路子，這也是晚清民國(guó)諸多大家普遍選擇的方式，沈曾植、馬一浮、于右任等人都是碑帖融合的典范。從現(xiàn)存的資料可以看出，弘一法師在出家前臨摹的碑帖包括石鼓文和《始平公造像記》《楊大眼造像記》《張猛龍碑》《爨寶子碑》《松風(fēng)閣帖》等經(jīng)典碑帖，其《臨古法書》中所臨摹的碑帖更是幾乎可以亂真。對(duì)絕大多數(shù)的學(xué)書者來說，以某一兩種碑帖為主要依托是較為穩(wěn)妥的路徑，經(jīng)過長(zhǎng)時(shí)間的臨習(xí)能寫出某一家某一派的味道，這已經(jīng)相當(dāng)不錯(cuò)了。但書法史上一流的大家皆不滿足于此，無論是“二王”、顏柳還是蘇、黃、米、蔡，他們都提倡博采眾長(zhǎng)，力求做到以最大的功力打進(jìn)去，以最大的勇氣打出來，最終形成自身的藝術(shù)語言。

此外，需要強(qiáng)調(diào)的是，中國(guó)書畫藝術(shù)特別看重“金石氣”“金石味”，推崇那種古拙蒼茫的格調(diào)，朱良志認(rèn)為“金石氣”有兩個(gè)特點(diǎn)：一是它歷時(shí)久遠(yuǎn)，二是它的恒定性。弘一法師晚年的書法，減弱方筆、直線的運(yùn)用，加強(qiáng)方圓結(jié)合、虛實(shí)相間的協(xié)調(diào)處理，雖然減少了早期那種硬朗甚至剛猛的視覺沖擊力，但從容、祥和、溫潤(rùn)的韻味卻從作品中自然流露出來，以靜制動(dòng)、以柔克剛，神定氣閑、從心所欲，隱然蘊(yùn)含一種力量和氣場(chǎng)。書法從技術(shù)表現(xiàn)到意境的營(yíng)造，與古詩(shī)詞中渲染的畫面感頗為相似，弘一法師營(yíng)造出一種淡遠(yuǎn)而深邃的畫面，有一種讓時(shí)間凝固而永恒的魅力。

弘一法師晚年的書法多用較為空靈的篇章布局。通常來說，字間距小的作品顯得茂密、充實(shí)，例如《開通褒斜道碑》《楊淮表記》和龍門二十品，以及顏真卿的《麻姑仙壇記》《顏家廟碑》等，密不透風(fēng)、氣勢(shì)磅礴，視覺上給人以震撼甚至是壓迫感，從美學(xué)上可以歸為壯美的范疇。而字間距大的作品顯得空靈、優(yōu)雅，例如《曹全碑》、楊凝式《韭花帖》、董其昌的行書詩(shī)軸等。弘一法師晚年的書法也多用這類方式，但與之不同的是，弘一法師的字采取了更為沉穩(wěn)、平靜的用筆方式，配合相對(duì)空靈的章法布局，呈現(xiàn)出一種“充實(shí)至極虛靜生”的效果。從單字的書寫來看，弘一法師晚年的書法也非常講究留白、透氣，尤其是單個(gè)字的搭接方式，跟早期相比增加了虛實(shí)相間的意味。正是通過虛實(shí)相生的表達(dá)，讓人感覺到時(shí)空是流動(dòng)的、變化的，虛實(shí)之間的相互滲透使得我們能感受到空故納萬物的深遠(yuǎn)意境。弘一法師的書法得到不少人的精辟論述。葉圣陶作為弘一法師的友人，曾說過：“……就全幅看，好比一個(gè)溫良謙恭的君子人。不卑不亢，和顏悅色，在那里從容論道。就一個(gè)字看，疏處不嫌其疏，密處不嫌其密，只覺得每一筆都落在最適當(dāng)?shù)奈恢蒙?，不容移?dòng)一絲一毫。再就一筆一畫看，無不使人起充實(shí)之感、立體之感，有時(shí)候有點(diǎn)兒像小孩子所寫那樣天真。但是一面是原始的，一面是成熟的，那分別又顯然可見?？偨Y(jié)以上的話，就是所謂蘊(yùn)藉，毫不矜才使氣。功夫在筆墨之外，所以越看越有味?！苯Y(jié)合這一評(píng)語，再觀弘一法師50歲以后的作品，或可反觀弘一法師書法前期雄而強(qiáng)健、中期秀而雅致、晚年淡而清遠(yuǎn)的整個(gè)演變過程。

弘一法師的尺牘之書與其書法之作一樣，也是富有變化，且與其不同時(shí)期的書法風(fēng)格一脈相承、同頻共振。從時(shí)段上講，弘一法師尺牘的書風(fēng)之變，正是以其悉心于經(jīng)文書寫之前后作為轉(zhuǎn)折點(diǎn)。如，弘一法師1918年出家前后至1921年數(shù)年中所書的若干手札，遺筆老到而熟稔，行文自然而順暢，似信手拈來。盡管如此，此時(shí)期依然隨處可見弘一法師借鑒六朝書風(fēng)的影響。彼時(shí)弘一法師書法正處于碑帖書風(fēng)的融合調(diào)整時(shí)期，此類書風(fēng)隨著帖學(xué)日益被重視、被采納，隨之?dāng)?shù)年便發(fā)生了變化。而之后的相當(dāng)一段時(shí)間內(nèi)，弘一法師的大多數(shù)書牘寫經(jīng)的烙印顯而易見：皆結(jié)體整肅而筆道分明。當(dāng)然，書信與寫經(jīng)畢竟不同，人們?cè)诤胍环◣煹臅鵂┲幸姷讲簧俨簧踅?jīng)意之作，多是其性情所致。有人曾對(duì)弘一法師寫經(jīng)結(jié)字的特點(diǎn)進(jìn)行評(píng)述認(rèn)，為其早年偏扁，到中年偏方，而到晚年則是偏長(zhǎng)。這實(shí)際上是有一定道理的，而這個(gè)特點(diǎn)自然反映到弘一法師的書牘中。比較弘一法師出家前后、45~55歲之前和此后直至圓寂這三個(gè)階段的書牘，可清晰看出這一規(guī)律。弘一法師進(jìn)修梵行的精深，使得他的書牘愈至晚年，愈字字清正、狹瘦，既有不食人間煙火的空靈之感，也有由此而生的天籟境界之曠遠(yuǎn)。弘一法師的晚年之作《行書金剛經(jīng)偈軸》等，看似下筆遲緩、結(jié)字狹瘦，與硬筆書相近，但從中映現(xiàn)的正是一種白賁之美——淡泊寧?kù)o、不惹塵埃，這種精邃玄微的道之境界，非書法大家無法表現(xiàn)。弘一法師不愧是我國(guó)近代書壇中“我手寫我心”的曠世高人。

三、追根溯源，無我無它

“弘一法師”是人們因?yàn)槠浣艹鲐暙I(xiàn)而給予的尊稱。弘一法師可謂“通才”，不僅是書法家，同樣也是近現(xiàn)代音樂家、美術(shù)教育家、戲劇家以及現(xiàn)代話劇的開拓人之一，最早將鋼琴、油畫等引入我國(guó)，詩(shī)詞歌賦、丹青金石樣樣精通。從弘一法師對(duì)書法方面的獨(dú)到貢獻(xiàn)，以及其書法對(duì)人們學(xué)習(xí)書法的影響中可以看出，弘一法師的書法更是寫出了真性情，寫出了本我，淋漓盡致地表現(xiàn)了書法的本質(zhì)意義，弘一法師由此成為人們不斷追求書法藝術(shù)性的楷模。也有學(xué)習(xí)書法的人，對(duì)學(xué)習(xí)弘一法師的書法作品覺得難度較大，甚至無從下手。那么，追根溯源，學(xué)會(huì)對(duì)弘一法師的書法作品進(jìn)行欣賞，首先要了解弘一法師的書法源泉來自何方。學(xué)習(xí)書法要師法于古人，弘一法師也不例外，他將更多精力投入魏碑書法的學(xué)習(xí)上。魏碑書法屬于楷書的一種，筆力雄強(qiáng)而且健朗遒勁，練習(xí)書法增強(qiáng)筆力，魏碑書法則是一定要學(xué)的書體。弘一法師在學(xué)習(xí)魏碑書法中，不僅能深得其行，也為其日后書寫筆力奠定了基礎(chǔ)。另外，弘一法師博學(xué)多才，無論是閱歷、學(xué)養(yǎng)還是修養(yǎng)，都與其他藝術(shù)相融，自成一體，自成一家，形成了弘一法師個(gè)性鮮明的書法藝術(shù)境界。他的書法既體現(xiàn)了其高超的技法水平，而且也將文學(xué)、音樂、美學(xué)、哲學(xué)等內(nèi)容融入作品中，實(shí)際上也正是寫出了“本我”。而這也就是書法中所講究的“勢(shì)”，即韻?！盁o我無它”，成為弘一法師的書法境界，更是眾多書法人的畢生追求。有的人寫了一輩子的書法，也無法達(dá)到“無我無它”的境界。弘一法師的書法正是受到佛學(xué)影響，排除外界的任何干擾，看似干巴巴的筆畫，也正是一種無情與無欲的體現(xiàn)。在這其中，沒有摻雜任何的情感以及物念，無欲無求，自在自得。

總的來說，弘一法師在書法藝術(shù)上的成就為世人所矚目，令人嘖嘖稱贊。潘天壽曾說：“吾師弘一法師云：‘應(yīng)以文藝以人傳，不可人以文藝傳。’可與唐書‘人能宏道，非道宏人’一語相證印?！彼囆g(shù)家若想要達(dá)到一定的高度，必須全方位提升自己的能力，著力培養(yǎng)自己的品位，堅(jiān)持不懈錘煉自己的修養(yǎng)，如果只是專注如何去寫、如何去畫，只關(guān)心所謂的技法研習(xí)，就容易陷入形而下的桎梏。只有當(dāng)心態(tài)、品格、性情達(dá)到成熟或是超脫的境地，創(chuàng)作出來的作品才有了靈魂，有了氣韻，有了深度，有了高度。弘一法師反復(fù)強(qiáng)調(diào)“先器識(shí)而后文藝”，他說：“某人所寫之字或刻印，多能表現(xiàn)作者之性格。體現(xiàn)朽人之字者：平淡、恬靜，中逸之致是也。”這便是古人所講的“字如其人”，從藝術(shù)創(chuàng)作中獲得對(duì)自身的認(rèn)識(shí)甚至是覺醒，這就是藝術(shù)最微妙、最有魅力的地方。他的書法閑雅沖逸、富有樂感，樸拙中見風(fēng)骨，以無態(tài)備萬態(tài)，將儒家的謙恭、道家的自然、釋家的靜穆蘊(yùn)含書藝之中，聞字猶聞佛法。早期脫胎魏碑，筆勢(shì)開張。書法可謂大氣磅礴、挺拔剛健、果斷用筆，且多用方筆。后期自成一體，沖淡樸野。出家后的作品則充滿了超凡的寧?kù)o和云鶴般的淡遠(yuǎn)，具有著絢爛至極的平淡之美和老成之后的稚樸純真。而這其中也反映出弘一法師的人生境遇與心路歷程。出家后，弘一法師的性格與追求有了根本變化，進(jìn)一步反映到書法上。他的書法變得厚重、圓潤(rùn)，沒有了斬釘截鐵的方筆，筆畫變得柔和、平易近人，這與弘一法師在佛教上的修為有極大的關(guān)系。弘一法師書法的線條所呈現(xiàn)的瀟灑之境，令人神往，從魏碑化古蛻變而來，如同一例圭表，是后世書法家出帖與寫我的典范。尤其是弘一法師的絕筆之作“悲欣交集”，瀟灑之氣達(dá)到極致，為其一生的修行畫上圓滿的句號(hào)。

四、結(jié)語

書法作為一種藝術(shù)門類，不是簡(jiǎn)單模仿、再現(xiàn)客觀事物的形象，而是表現(xiàn)書法家的審美感受，表達(dá)書法家的個(gè)人觀點(diǎn)，傳遞書法家的情緒和情感，強(qiáng)調(diào)對(duì)整個(gè)宇宙自然結(jié)構(gòu)形式及其生命運(yùn)動(dòng)規(guī)律的整體把握。書法家對(duì)生命形式的體悟、感受，構(gòu)成了書法審美意味的一個(gè)重要方面。弘一法師書法藝術(shù)中的獨(dú)特個(gè)性，是在簡(jiǎn)潔樸素中尋求微妙的變化和豐饒的內(nèi)美，從而表現(xiàn)出樸茂而空靈的氣韻，給人一種大智若愚、大巧若拙而又平淡、超脫的感覺，恰如他自我表白的那樣：“朽人之字所示者，平淡、恬靜、沖逸之致也?！?/p>