王雅文
摘要:《土耳其瞭望塔》是一部視覺效果與人文氣息兼?zhèn)涞某鞘行蜗蠖唐T摱唐褂酶咂焚|(zhì)的視聽語言進行紀實,運用多種拍攝與剪輯手法進行二度創(chuàng)作,展現(xiàn)了最真實的土耳其風光。文章以《土耳其瞭望塔》為分析研究對象,對其敘事主題、聽覺語言和視覺語言的藝術(shù)性進行分析,以期為城市形象短片的創(chuàng)作和研究提供些許經(jīng)驗。研究得出,該片關(guān)注土耳其普通居民的日常生活狀態(tài)和精神氣質(zhì),使短片散發(fā)出濃郁的人文氣息;音樂節(jié)奏有序,強力掌控影片節(jié)奏,進行氛圍和情感渲染;整部短片無縫銜接,視覺效果流暢酷炫,張力十足??梢钥闯觯瑐€人創(chuàng)作、酷炫剪輯、人文風情這三大元素在互聯(lián)網(wǎng)背景下,對中國城市形象片的制作具有重要參考價值,有助于講好城市故事,塑造城市形象。
關(guān)鍵詞:《土耳其瞭望塔》;視聽語言;藝術(shù)性;城市形象片;城市故事
中圖分類號:J959 文獻標志碼:A 文章編號:1674-8883(2022)10-0228-03
《土耳其瞭望塔》是意大利導(dǎo)演、攝影師萊昂納多·達萊桑迪于2014年拍攝和剪輯的短片,是一部視覺效果與人文氣息兼?zhèn)涞男蜗蠖唐?。該片時長為3分32秒,一經(jīng)推出便在YouTube與Vimeo大熱,被著名視頻播客網(wǎng)站Vimeo評為“2014年度視頻Top1”作品。該片在國內(nèi)播出后,許多觀眾點擊觀看并給予好評。嗶哩嗶哩視頻網(wǎng)站中播放量前兩位的UP主findzhang和大冷的白熊,總計播放量超過90.6萬,點贊數(shù)超3萬。這些觀眾肯定了該片的審美價值和實用價值,但目前并未有研究者對該片進行詳細分析。
藝術(shù)性是指通過形象反映生活,表現(xiàn)思想感情所達到的準確、鮮明、生動以及形式、結(jié)構(gòu)、表現(xiàn)技巧的完美程度[1]。《土耳其瞭望塔》的成功離不開自身獨特的藝術(shù)性。實際上,該片除了通過高品質(zhì)的視聽語言給觀眾帶來美的體驗外,還以新穎的二度創(chuàng)作方式給相關(guān)從業(yè)者帶來了新的城市形象片創(chuàng)作思路。文章以《土耳其瞭望塔》為分析對象,對其主題、聽覺語言和視覺語言進行分析和總結(jié),以期為城市形象片的創(chuàng)作和研究提供經(jīng)驗參考。
雖然《土耳其瞭望塔》的成片時長僅為3分32秒,但是該片采用了旅行拍攝和獨立創(chuàng)作的制片模式,充分展現(xiàn)了導(dǎo)演對攝影機和剪輯過程的絕對操作權(quán)。導(dǎo)演用23天完成了超過3500千米的土耳其旅程,用鏡頭捕捉的沿途景觀素材多達2TB。拍攝對象包括自然景觀、人文風貌、歷史古跡、宗教民俗、飲食特色等。
在旅行過程中,導(dǎo)演不僅沉迷于土耳其的自然風光和歷史建筑,還對土耳其的當?shù)鼐用癞a(chǎn)生了濃厚的興趣。該片摒棄了傳統(tǒng)旅游宣傳片華而不實的影像堆砌,轉(zhuǎn)而關(guān)注普通人的日常生活狀態(tài)和精神氣質(zhì),為短片注入了濃郁的人文氣息。該片以第一人稱視角,展現(xiàn)了卡帕多西亞童話般的斑點巖層、艾菲索斯世界七大奇景的古羅馬阿爾特米斯神殿、寺廟里虔誠跪拜的信徒、街頭藝術(shù)家忘我的表演、手藝精湛的廚師制作的誘人美食、駛過的電車里不期而遇的少女的眼神等。在三分鐘的時間里,導(dǎo)演用不同的顏色、光影和人物呈現(xiàn)出最真實的土耳其風光,展現(xiàn)出土耳其人的熱情與好客。
有人看過這部短片后評價,“片頭柔和而略顯滄桑的女聲給影片奠定了一種超越時空的滄?;{(diào),使畫面的跳躍不至顯得過于突兀,每個畫面都是時光中的一瞥,我們遠遠地望著蒼茫大地上的這些生靈,他們的多彩的故事在歲月的流轉(zhuǎn)中被大地所容納,成為時光中永恒風景的和諧部分,他們孤立而又相互融合,展現(xiàn)了一個國家所具有的豐富內(nèi)涵的完整統(tǒng)一”。
視頻短片在旅游形象傳播中的作用日益重要。潛在游客極少去主動了解某一旅游城市,更容易受到旅游視頻傳播的影響[2]。《土耳其瞭望塔》之所以可以獲得觀眾的好評,引起人們對土耳其的認知與行動,不僅與該片主題和創(chuàng)意的藝術(shù)性有關(guān),也與其視聽語言的藝術(shù)性運用有關(guān)。
(一)聽覺語言分析
音樂是《土耳其瞭望塔》的創(chuàng)作核心,從畫面內(nèi)容到剪輯過渡都由它來帶動情緒和掌控節(jié)奏。彼得·拉森強調(diào)電影音樂是一種功能性的音樂,具體功能可劃分為三類:形式功能、敘事功能和情感功能[3]。而這三類功能則體現(xiàn)在音樂的節(jié)奏與層次變化中。
1.音樂的曲式結(jié)構(gòu)與節(jié)奏層次
曲式是結(jié)構(gòu)概念,既指音樂在空間上的結(jié)構(gòu),稱之為“織體”,又指在時間上的結(jié)構(gòu),專業(yè)名詞是“曲式”[4]。首先,音樂一般會遵循前奏、主歌、間奏、副歌、尾奏,這就是音樂的曲式結(jié)構(gòu)。其次,不同的音樂有不同的節(jié)奏與層次,不同的段落也會有不同的節(jié)奏與層次。
創(chuàng)作者了解音樂的曲式結(jié)構(gòu)與節(jié)奏層次,可以更好地選擇相對應(yīng)的畫面,激發(fā)創(chuàng)作靈感。該片使用的Experience這首樂曲遵循了正常的曲式結(jié)構(gòu),導(dǎo)演在后期工作時正是按照這樣的結(jié)構(gòu)去進行素材的分類和剪輯。
2.音樂節(jié)奏構(gòu)建敘事結(jié)構(gòu)
借助短片自身的音樂節(jié)奏和結(jié)構(gòu),可以劃分短片的敘事段落。富有特征的音樂能夠刺激人的聽覺系統(tǒng),使身體瞬間作出反應(yīng),讓觀眾的注意力高度集中,出現(xiàn)某種情緒或期待。創(chuàng)作者正是利用這種方法調(diào)動了觀眾的積極性,實現(xiàn)了某種敘事效果。
該片的音樂節(jié)奏可以用舒緩和激進這兩個形容詞進行描述。不同段落的音樂節(jié)奏不同,有利于后期剪輯時對應(yīng)不同的段落節(jié)奏進行剪輯。比較舒緩的節(jié)奏,創(chuàng)作者多用升格鏡頭;激進的節(jié)奏則多用跳切或降格的方法進行剪輯。
3.音樂層次變化營造情感氛圍
音樂的層次變化能夠發(fā)揮情感功能,而情感功能在營造敘事氛圍、傳達情緒以及創(chuàng)造美感方面起著重要的作用。例如,經(jīng)典的電影音樂可以放大情緒,為平淡的事物賦予象征意義,使普通事物具有朦朧的詩意。合理而有創(chuàng)意地運用聽覺元素進行敘事,能給觀眾帶來在日常生活中無法獲得的藝術(shù)體驗。