摘要：徐渭作為中國(guó)繪畫史上水墨大寫意的領(lǐng)軍人物，其作品具有蒼勁恣肆、粗服亂頭、狂放不羈等特點(diǎn)。研究其藝術(shù)特點(diǎn)產(chǎn)生的原因，可以從他的創(chuàng)作心理進(jìn)行分析，這又與明代的文化背景、畫家自己的個(gè)性氣質(zhì)以及當(dāng)時(shí)其他藝術(shù)家的影響有關(guān)。結(jié)合其傳世作品《墨葡萄圖》等可以更加具體了解他的藝術(shù)創(chuàng)作心理及其背后蘊(yùn)含的生命體驗(yàn)。

關(guān)鍵詞：徐渭;水墨大寫意;墨葡萄圖

一、徐渭創(chuàng)作心理成因分析

徐渭作為明代晚期的著名畫家，將水墨大寫意推向高峰，并以其獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格影響了后世的眾多藝術(shù)家，如石濤、八大山人、齊白石等，在我國(guó)書畫史上具有很高的地位。通過其人生經(jīng)歷等可以分析其創(chuàng)作心理產(chǎn)生的原因。

1.時(shí)代文化

徐渭的藝術(shù)創(chuàng)作心理深受時(shí)代文化的影響。明代是一個(gè)文化思想不斷更迭的朝代，明代早期盛行程朱理學(xué)，這一思想長(zhǎng)期在社會(huì)中占據(jù)主導(dǎo)地位。程朱理學(xué)的主要觀點(diǎn)是“存天理，滅人欲”，這一學(xué)說十分崇尚理學(xué)，嚴(yán)重壓制人性。在人性得不到解放的情況下，藝術(shù)創(chuàng)作也受到束縛與壓迫，藝術(shù)家沒有良好的創(chuàng)作環(huán)境，他們的觀點(diǎn)與想法并不能在藝術(shù)作品中完整地表達(dá)出來。明代中期，程朱理學(xué)開始受到商品經(jīng)濟(jì)的沖擊，人們開始追求自由，思想從理性的束縛中掙脫出來而變得獨(dú)立。這一時(shí)期，人們對(duì)封建的倫理綱常觀念也開始減弱。到了明代后期，“陽(yáng)明心學(xué)”開始異軍突起，王陽(yáng)明的心學(xué)與程朱理學(xué)是完全對(duì)立的，它倡導(dǎo)人格自由、個(gè)性獨(dú)立，這一觀點(diǎn)受到許多文人士大夫的推崇。當(dāng)時(shí)的藝術(shù)創(chuàng)作開始反對(duì)墨守陳規(guī)，追求創(chuàng)新和自我精神的表達(dá)。徐渭就是在這一思潮的影響下進(jìn)行創(chuàng)作的，他利用繪畫和書法聊以自?shī)?，來表達(dá)自我。這種追求自我的文化思潮讓徐渭跟隨自己的心創(chuàng)造出不拘一格、狂野浪漫的藝術(shù)風(fēng)格。是時(shí)代文化給了徐渭一個(gè)自由的創(chuàng)作環(huán)境，讓他可以隨心所欲地進(jìn)行創(chuàng)作，他的創(chuàng)作心理深受“陽(yáng)明心學(xué)”中“心外無理，心外無事，心外無物”[1]觀點(diǎn)的影響。

2.個(gè)性氣質(zhì)

受道家影響，中國(guó)古代水墨畫常常呈現(xiàn)出抒發(fā)胸中逸氣、表情達(dá)意的特點(diǎn)，藝術(shù)作品是藝術(shù)家個(gè)人性格特點(diǎn)和藝術(shù)氣質(zhì)的顯現(xiàn)。徐渭一生經(jīng)歷坎坷，郁郁不得志。他年幼時(shí)經(jīng)歷過一段無憂無慮的日子，學(xué)習(xí)書畫騎馬射箭等，這為他后來得以用書畫發(fā)泄心中苦悶奠定了基礎(chǔ)。少年時(shí)經(jīng)歷親人去世之痛，缺乏安全感，這也是后來他性格偏激癲狂的一個(gè)原因。家道中落以后，他一心追求功名利祿，數(shù)次參加科舉考試，但每次都是無功而返，他的自尊心受到極大的打擊，生活也因多次科舉變得窮困潦倒。后來他又殺害自己的妻子，整個(gè)人處在一種極端迷茫的狀態(tài)，且多次自殺，“乃臆為鬼神作祟”[2]，這也證明徐渭在性格方面是有缺陷的。如果說這些生活中的不幸致使他用作畫和書法來緩解痛苦的話，那么造成他水墨大寫意繪畫的主要轉(zhuǎn)折是其多年的牢獄生活。在度過牢獄生活后，他的心理狀態(tài)發(fā)生了改變，他不再一味地追求功名，而是將重心轉(zhuǎn)移到創(chuàng)作上，以此來慰藉自己的心靈。他把自己的敏感多疑、孤獨(dú)自卑、壯志難酬都融入創(chuàng)作里，從而產(chǎn)生了狂放不羈的藝術(shù)特征。這并不是因?yàn)樗d狂而信筆涂抹造成的，而是在他擁有創(chuàng)作功底的基礎(chǔ)上又因自己心境變化而創(chuàng)作出來的，這也是中國(guó)文化繪畫最大的特點(diǎn)——表情達(dá)意。從其生平經(jīng)歷可以看出徐渭是一個(gè)極具悲情色彩的人物，所以他的創(chuàng)作也不可避免地?fù)碛泻軓?qiáng)的悲劇色彩。他善于用賦予人性品格的花鳥蟲魚來抒發(fā)自己的心境，比如雪中的荷花、無人問津的葡萄都是他常用的題材，他用這些不符合常理的畫面來象征自己的壯志難酬，富有深意。

3.明代畫家影響

徐渭的水墨大寫意花鳥畫不可能憑空產(chǎn)生，它必然是在前人繪畫的基礎(chǔ)上發(fā)展演變而來的。明代早期浙派盛行，浙派的花鳥畫打破前代院體畫精工細(xì)描、推崇“程式”的畫風(fēng)，開始向?qū)懸獍l(fā)展。林良作為浙派寫意花鳥畫的代表人物，對(duì)徐渭的水墨大寫意產(chǎn)生了不可磨滅的影響，他遵守趙孟頫提出的“書畫同源”一法，將草書的用筆用墨融入繪畫中，“所畫花卉樹木，筆勢(shì)遒勁，運(yùn)筆流利如作草書，形成簡(jiǎn)淡靈動(dòng)的畫風(fēng)，毫無拖泥帶水之嫌”[3]。其實(shí)這種以書法用筆作畫可以追溯到趙孟頫推崇的“書畫同源”，趙孟頫的《秀林疏石圖》就是用篆法畫樹干，用飛白法畫山石，完美地將書法用筆和繪畫結(jié)合起來，并且其題畫詩(shī)“石如飛白木如籀，寫竹還與八法通，若也有人能會(huì)此，方知書畫本來同”也可作為佐證。徐渭受林良的深刻影響，也以草書入畫，作品橫涂豎抹、大刀闊斧，正是草書的用筆意趣，他曾經(jīng)作題畫詩(shī)：“元鎮(zhèn)作墨竹，隨意將墨涂。憑誰呼畫里，或蘆或呼麻。我昔畫尺鱗，人問此何魚？我亦不能答，張顛狂草書”[4]，就是他運(yùn)用草書筆法進(jìn)行繪畫的有效例證。除了林良，“吳門四家”中沈周的花鳥畫對(duì)徐渭也有一些影響。提起沈周更為人熟知的是他作為山水畫家的成就，《廬山高圖》與《夜坐圖》更是傳世佳構(gòu)。殊不知他在寫意花鳥上也卓有成就，他善用沒骨畫法，不再執(zhí)著地用線勾勒，所作的花鳥畫更趨近表情達(dá)意，擁有深厚的文人氣息。徐渭對(duì)沈周頗為贊賞：“世傳沈征君畫多寫意，而草草者倍佳?！盵5]徐渭的繪畫同沈周一樣，不過分追求形似而是追求神似，正如倪瓚所提出的“逸筆草草，不求形似”。

在中國(guó)美術(shù)史中，通常會(huì)將陳淳與徐渭并列，可見他們兩者在明代后期的繪畫上不分伯仲，陳淳的寫意花鳥畫對(duì)徐渭的水墨大寫意也有一定的影響。他曾經(jīng)為陳淳的書帖寫過題跋：“陳道復(fù)花卉豪一世，草書飛動(dòng)似之”[6]，這句話的意思是陳淳的繪畫以豪放著稱，他寫的草書也飄逸瀟灑，和他的繪畫類似，這也表明了他對(duì)陳淳的贊賞。陳淳尊崇米氏父子提出的“墨戲”，認(rèn)為繪畫不需要精工細(xì)琢，可以采用墨戲的方法點(diǎn)染涂抹而成。徐渭的《墨葡萄圖》正是受陳淳這種觀點(diǎn)的影響，采用橫涂豎抹的方法而成，其題詩(shī)“筆底明珠無處賣，閑拋閑擲野藤中”[7]，表達(dá)了他壯志難酬的情緒。同時(shí)徐渭花鳥作品中的荷花、石榴等都采用了局部畫法，并沒有繪出物象的整體，這是他學(xué)習(xí)陳淳折枝花而來。

現(xiàn)在關(guān)于徐渭的研究中認(rèn)為徐渭的藝術(shù)風(fēng)格受陳鶴影響最大，在中國(guó)美術(shù)史上關(guān)于陳鶴的記載并不多，在這為數(shù)不多的記載中，徐渭對(duì)他的描述較為詳盡：“其所作為古詩(shī)文，若騷賦詞曲草書圖畫，能盡效諸名家，既己間出己意，工贍絕倫”[8]，由此可見，陳鶴也是博學(xué)多才之人，其擅長(zhǎng)詩(shī)文書畫，是典型的古代文人。陳鶴與徐渭是好友，在生活和藝術(shù)創(chuàng)作上都幫助徐渭頗多，徐渭對(duì)其也極為崇拜。陳鶴擅長(zhǎng)寫意花鳥畫，現(xiàn)存《牡丹圖》是他繪畫造詣的主要表現(xiàn)，畫面水墨淋漓、富有情趣。徐渭的作品中也存在大量的牡丹，可以猜測(cè)徐渭是在陳鶴這位良師益友的耳濡目染下創(chuàng)作的。同時(shí)陳鶴比徐渭年長(zhǎng)多歲，已經(jīng)形成了一套較為完整的水墨寫意體系。徐渭與他交好，不免接受他的熏陶，進(jìn)而在自己的水墨大寫意的形成過程帶有陳鶴創(chuàng)作的影子。

二、以《墨葡萄圖》為例探究徐渭的創(chuàng)作心理

徐渭在繪畫領(lǐng)域?qū)儆诖笃魍沓?，晚年才真正寄情于畫作。雖如此，但他仍以飽滿的熱情創(chuàng)作了眾多充滿意趣的作品，《墨葡萄圖》（如圖）就是一幅傳世佳作?！赌咸褕D》是徐渭在經(jīng)歷多年牢獄之災(zāi)出獄后創(chuàng)作的，那時(shí)的他窮困潦倒、十分落魄，于是在這種境遇下他畫了這幅無人問津的葡萄來表達(dá)自己的苦悶。畫面中幾串鮮艷欲滴的葡萄掩映在樹葉之下，處在逆光之中。如果不仔細(xì)觀察，第一眼看到的必然是大片的葉子，這也是徐渭想以葡萄自比，雖然自己才華橫溢，有一腔抱負(fù)，但正如這些葡萄一樣無人問津。在這幅畫中，徐渭并沒有追求細(xì)枝末節(jié)的嚴(yán)謹(jǐn)，不求形似。整幅作品不添加色彩，用墨一氣呵成，濃墨淡墨交互為用，潑墨法和破墨法也運(yùn)用得爐火純青。葉子并不勾勒輪廓，也無紋路，直接用墨塊點(diǎn)染而成，只不過在干濕濃淡上有所區(qū)分，葡萄也是用淡墨點(diǎn)染而成，顯得晶瑩剔透、栩栩如生，寥寥數(shù)筆就將一幅逆光的葡萄描繪得躍然紙上。徐渭畫中的葡萄也充滿了動(dòng)感，這種韻律感得益于他對(duì)水墨技巧的熟練掌握。他筆下的水墨和紙張完美契合，干濕濃淡相得益彰，每一筆看似橫涂豎抹，實(shí)則都有它自己的意義。他在構(gòu)圖上也有自己的“位置經(jīng)營(yíng)”，題詩(shī)居于左上角，大概居于紙張三分之一的位置，在右方紙張邊緣的地方伸出一枝主要枝干直通紙張左邊緣，主枝干上垂下幾串葡萄，使畫面重心右移，然后在左邊垂下一枝長(zhǎng)長(zhǎng)的葡萄，與上方題跋配合，使整個(gè)畫面均衡。這也說明徐渭并沒有單純地為了抒發(fā)情感而忽視繪畫本身應(yīng)該具有的語(yǔ)言意義。

徐渭善于用草書的筆法和墨法進(jìn)行繪畫創(chuàng)作，其實(shí)這也是由于草書的奔放和不拘小節(jié)可以更好地抒發(fā)胸臆。草書具有飄逸和緊勁連綿的特點(diǎn)，以此入畫使得徐渭筆下的葡萄有一種在風(fēng)中搖曳的感覺，更具有意趣。除了在繪畫中運(yùn)用草書筆意，徐渭也擅長(zhǎng)寫草書，他的作品大都以草書題詩(shī)，詩(shī)書畫三位一體，使書法和繪畫渾然天成。他在《墨葡萄圖》中寫道“半生落魄已成翁， 獨(dú)立書齋嘯晚風(fēng)”，這首詩(shī)是他飽經(jīng)風(fēng)霜的一生寫照，使人讀來能深刻感受到他的悲慘境遇和那種孤獨(dú)無助的痛苦之情，讓人動(dòng)容。再配合樹葉掩映下無人問津的葡萄，徐渭將自己的心境表達(dá)得淋漓盡致，毫不掩飾地告訴人們他對(duì)這幅作品的創(chuàng)作初衷，就是為了聊以慰藉。

徐渭完全沖破了傳統(tǒng)的束縛，創(chuàng)作出《墨葡萄圖》，這是他對(duì)傳統(tǒng)的反叛，但更多的是為自己鳴不平，這也是文人畫抒發(fā)情感的特征。只不過徐渭的這一生太過動(dòng)蕩，他獨(dú)特的人生際遇促使他創(chuàng)作出不同以往文人畫家含蓄的作品，而是大刀闊斧、直抒胸臆。這種拋棄追求寫實(shí)的畫法，使整幅作品更加氣韻生動(dòng)?？梢哉f《墨葡萄圖》就是水墨大寫意花鳥畫的里程碑之作，后世清代遺民畫家石濤、八大山人，“揚(yáng)州八怪”中的鄭板橋，以及近現(xiàn)代的齊白石等人，他們對(duì)徐渭本人及這幅畫作都十分推崇。

徐渭的《墨葡萄圖》是他坎坷人生路的見證，通過這幅畫可以推斷他當(dāng)時(shí)的心境，他的作品是那個(gè)時(shí)代的產(chǎn)物，更是他人生的產(chǎn)物。

無獨(dú)有偶，徐渭的《榴實(shí)圖》與《墨葡萄圖》也有著異曲同工之妙。在《榴實(shí)圖》中徐渭也用大塊的墨塊點(diǎn)染刻畫出石榴成熟飽滿的模樣，然后用濃重的筆墨勾勒出石榴粗的枝干，用較淡的筆墨刻畫出較細(xì)的線條來表現(xiàn)細(xì)的枝干，整個(gè)畫面極富表現(xiàn)力，給人一種水墨淋漓的感覺。徐渭在《榴實(shí)圖》中又加以題詩(shī)，詩(shī)文字體肆意奔放，與畫面相得益彰，充分彰顯了徐渭詩(shī)書畫三位一體的創(chuàng)作手法。構(gòu)圖上，《榴實(shí)圖》也跟《墨葡萄圖》十分相像。畫面右上角題詩(shī)幾乎占整幅圖的二分之一位置，在題詩(shī)下面一枝長(zhǎng)長(zhǎng)的枝干垂下，分支垂到畫面的底部，整個(gè)畫面上下貫通，在枝干上又畫一個(gè)十分飽滿的石榴，將整個(gè)畫面的關(guān)注視角又吸引到中部，這樣的構(gòu)圖十分均衡，這也是徐渭繪畫經(jīng)營(yíng)位置的匠心之處。雖然徐渭作品給人一種橫涂豎抹、不拘小節(jié)的觀感，但如果仔細(xì)觀察的話還是能夠發(fā)現(xiàn)在他狂放不羈的創(chuàng)作之下隱藏著自己獨(dú)特的創(chuàng)作技巧。

徐渭將自己的痛苦、孤獨(dú)無助都傾注在創(chuàng)作上，不管是《墨葡萄圖》還是《榴實(shí)圖》都是他心靈的寄托。他不是一個(gè)普通的文人畫家，由于他這一生的悲慘境遇使得他跟其他文人畫家在表現(xiàn)技法和情感表達(dá)方面有很大的不同，同樣是明代的“吳門四家”——唐寅、仇英、沈周、文徵明，他們的作品更傾向于表達(dá)閑適、安寧的感覺，他們的創(chuàng)作是為了寄情，整體上都是一種以畫作樂的感覺。徐渭跟這類文人畫家的際遇不同，他一生痛苦，而且漂泊、無依無靠，所以他的作品會(huì)有更深刻的生命體驗(yàn)，這也使得他繪畫更多是為了抒情、發(fā)泄心中的痛苦，而不是作畫取樂。

三、小結(jié)

徐渭一生一直在痛苦與孤獨(dú)中度過，正是他不尋常的人生經(jīng)歷使得他的藝術(shù)創(chuàng)作心理成因復(fù)雜，這種復(fù)雜的心理因素也成就了他的藝術(shù)。他用狂放不羈的水墨來表達(dá)自己對(duì)生活的不滿，用肆意靈動(dòng)的草書來書寫自己的人生軌跡?？梢哉f，水墨大寫意花鳥畫成就了徐渭，讓他在逆境中找到和命運(yùn)斗爭(zhēng)的平衡點(diǎn)，同時(shí)徐渭也成就了水墨大寫意花鳥畫，這種“似與不似之間”的創(chuàng)作手法影響了后世諸如朱耷、鄭板橋、齊白石等許多畫家。

參考文獻(xiàn)：

[1]（明）王陽(yáng)明.傳習(xí)錄[M].鄭州：中州古籍出版社，2008：27.

[2]王俊.徐渭年表[J].中國(guó)書畫，2004（08）：54-55.

[3]洪再新.中國(guó)美術(shù)史[M].杭州：中國(guó)美術(shù)學(xué)院出版社，2000：313.

[4]（明）徐渭.徐渭集[M].北京：中華書局，1983：159.

[5]（明）徐渭.徐渭集[M].北京：中華書局，1983：574.

[6]傅杰譯注.徐渭詩(shī)文選譯[M].南京：鳳凰出版社，2011：200.

[7][9]傅杰譯注.徐渭詩(shī)文選譯[M].南京：鳳凰出版社，2011：106.

[8]（明）徐渭.徐渭集[M].北京：中華書局，1983：641.

作者簡(jiǎn)介：

楊曉，碩士研究生在讀，研究方向：中外美術(shù)史