《圖畫見聞志》之畫史寫作方法的創(chuàng)新性

尹子琪

摘要： 《圖畫見聞志》是宋代郭若虛承接唐代張彥遠《歷代名畫記》所寫的繪畫斷代史著作，在繼承《歷代名畫記》的寫作體例上，有許多創(chuàng)新之處，如革新前代畫史分品評論畫家的方式，而按人品、修養(yǎng)、學識對畫家進行分類評論;卷五卷六中敘事性的寫作方法推進了中國美術史“史論評”的基本文本范式的形成;并增加卷六《近事》當代史的部分，還提出新的“氣韻非師”與“用筆得失”等美學觀念。從《圖畫見聞志》的內容概述、各部分結構安排與《歷代名畫記》的對比、史論評結合（品評畫家和敘述繪畫故事的方式相結合、敘述歷史與繪畫理論相結合）的寫作方式三個方面來探討其畫史的寫作方法，以及《圖畫見聞志》在整個畫史體系中承前啟后的作用和地位。

關鍵詞： 《圖畫見聞志》; 寫作方法; 郭若虛

中圖分類號： J120.9文獻標識碼： ADOI： 10.3963/j.issn.1671-6477.2022.02.008

一、 《圖畫見聞志》內容概要

《圖畫見聞志》是宋代郭若虛承接唐代張彥遠《歷代名畫記》而書寫的繪畫斷代史著作，記載了唐會昌元年（公元841年）至宋熙寧七年（公元1074年）兩百多年的繪事和畫家，唐末27人，五代91人，宋代166人。全書共有六卷，可分為四個部分：第一部分《敘論》（卷一），共16篇論文，記載郭若虛對繪畫藝術的獨到見解和看法。第二部分《紀藝》（卷二至卷四），記錄了唐會昌元年到五代118人（卷二）、建隆元年到熙寧七年158人（卷三、卷四）的畫家小傳及評論。第三部分《故事拾遺》（卷五），包括唐朝、朱梁、王蜀，總共二十七事，摘自前人敘述繪畫的故事。第四部分《近事》（卷六），包括皇朝、孟蜀、江南、大遼、高麗，總共三十二事，是作者對當時畫壇奇聞異事的記錄。馬端臨《文獻通考》贊譽《圖畫見聞志》為“看畫之綱領”，后世比較《圖畫見聞志》之于《歷代名畫記》如《漢書》之于《史記》，可見其畫史地位之重要。

其中，《圖畫見聞志》十六篇序論可歸類如下：一是文獻記錄類，如《敘諸家文字》記載了三十家畫學書籍，今天全傳之書有八種，其他要么全部佚失，要么只見于別書中引錄;《敘圖畫名意》根據“名隨意立”的原則，記載了每幅圖畫名稱的由來。二是繪畫搜集收藏類，如《敘國朝求訪》講述歷經唐末戰(zhàn)亂后，宋朝統(tǒng)治者派人在民間四處收集名畫的過程;《論收藏圣像》說明收藏佛道圣像應懷虔誠崇敬之心，否定不宜收藏佛像的說法。三是繪畫功能和作用類，如《敘自古規(guī)鑒》指出繪畫由古以來的戒鑒賢愚、興成教化的作用。四是繪畫理論類，如《論氣韻非師》指出氣韻不可學，而是本于心源，發(fā)于情思，并提出“六法精論，萬古不移”的觀點;《論用筆得失》提出繪畫用筆之三病“板”“刻”“結”，一筆成書是指“自始至終，筆有朝揖……氣脈不斷，意存筆先，筆不周而意周。”[1]24五是具體事物的創(chuàng)作方法類，如《論制作楷?！窂娜宋铩⒐砩?、山水屋木、林石鳥獸的具體畫法講作畫之精義;《論婦人形相》講繪畫婦人形貌神必清古，威重儼然;《論畫龍體要》講述崔白、傳古大師畫龍的方法，稱今畫龍需沿古畫法。六是遵循客觀規(guī)律類，如《論衣冠異制》講“自古衣冠之制，薦有變更，指事繪形，必分時代”[1]18，根據畫中人物服飾可辨別其年代。七是對繪畫風格分類，如《論曹吳體法》將曹仲達的密體（其體稠疊而衣服緊窄）和吳道子的疏體（其勢圓轉而衣服飄舉）分類評論;《論三家山水》將關仝（石體堅凝，雜木豐茂，臺閣古雅，人物幽閑），李成（氣象蕭疏，煙林清曠，毫鋒穎脫，墨法精微），范寬（峰巒雄渾，勢狀雄強，搶筆俱均，人物皆質）三類不同風格的山水藝術創(chuàng)作進行分類;《論徐黃體異》將黃荃、黃居寀的富貴明艷風格和徐熙的江湖氣息和野逸趣味分類;《論吳生設色》講吳道子落筆雄渾而敷彩簡淡的特點。八是繪畫歷史發(fā)展類，如《論古今優(yōu)劣》提出“若論佛道人物，仕女牛馬，則近不及古;若論山水林石，花鳥禽魚，則古不及近”[1]36，按繪畫不同門類比較古今，并指出古今畫家各有優(yōu)劣。卷一包括了畫理、畫評、畫法、畫鑒、收藏、鑒賞、畫品等方面，是全書的理論部分，也是郭若虛的作史思想的本質體現。

《圖畫見聞志》的卷二到卷四具體可分為以下部分：1.紀藝上。唐會昌元年到五代118人，唐末27人、五代91人，按時間順序對畫家作出評論。2.紀藝中。建隆元年到熙寧七年158人，先按身份地位論述，仁宗皇帝、士大夫依仁游藝臻乎極至者13人、高尚其事2人;又按繪畫門類，說業(yè)于繪事馳名當代者146人，分為人物、山水、花鳥、雜畫四門，其中人物門53人，僧道并獨工傳寫者附、獨工傳寫者7人。3.紀藝下。延續(xù)紀藝中的畫科分類，山水門凡24人，僧附、花鳥門凡39人，僧道附、雜畫門凡35人，僧道附。

《圖畫見聞志》的卷五《故事拾遺》和卷六《近事》兩卷講述了畫壇許多有趣的畫家、畫作故事，書畫因人為或客觀原因輾轉多人之手最終流傳于世的歷史?！豆适率斑z》總計27事，《近事》共32事，如《八駿圖》是周穆王時的畫，經后代不斷模寫和皇帝的重視才得以留存至今。有講述畫家合作一副畫的故事，如《金橋圖》，皇帝出行過金橋時，命陳閎、吳道子、韋無忝記錄體察黎民百姓的經過，于是他們分別主管了不同事物的制作，時人稱“三絕”;其次還記錄了一些被各家遺漏或簡略未到的畫家，如《滕王》。

后兩卷中許多故事出自作者親身經歷，也有部分來自前人記載，如《太平廣記》、《太平御覽》、《益州名畫錄》、《蘇軾文集》等，當代學者韋賓就提出《圖畫見聞志》多處抄襲《太平廣記》，也不標明引征文獻出處，但筆者認為從多數史家“作文唯恐不出于己，做史唯恐不出于人”[2]的觀點來看，當代史的編纂除了作者耳聞目見的事情，著史材料必定要參考前代，引用原文卻不標注也許是當時學術界已接受的做法，后人參考時必然要加以判斷。總之，不局限于前人觀點，增加新的史料，并提出新的見解，才是正確的作史態(tài)度。

二、 《圖畫見聞志》的結構特點

《圖畫見聞志》繼承了《歷代名畫記》的寫作方法并有所創(chuàng)新，總體結構上，兩者都在篇首用幾篇小文章發(fā)表個人見解，再大篇幅評論畫家。而內容上，《圖畫見聞志》多出了卷首列舉前人著作的《敘諸家文字》，以及最后兩卷記錄畫壇故事的《故事拾遺》《近事》部分。

《圖畫見聞志》將三十家繪畫著作名單專列一章放在書的首篇作為參考，其中著作主要來自唐五代和宋代，包括地方性畫史、評傳體斷代史和通史等，如辛顯的《益州畫錄》、釋仁顯的《廣畫新集》等佚書，也有賴《圖畫見聞志》得以保存片言。在《圖畫見聞志》卷二、卷三、卷四的畫家傳記中，郭若虛對卷一第一章所陳書目的使用顯得取舍有度，他通過大量閱讀文獻后進行客觀梳理，分析總結，沒有像后世一些研究者所說的抄襲嫌疑?！秷D畫見聞志》作為一部繪畫斷代史著作，對許多畫家的記載都參照了前代的畫史，如《圣朝明畫評》、《益州名畫記》等，但作者敘述文字與前人并不雷同。如《圖畫見聞志》中記載唐末畫家趙德齊：“趙德齊，溫齊之子，習二世之精藝，奇縱逸筆，時輩咸推伏之。光化中詔許王建于成都置生祠，命德齊畫西平王儀仗車輅、旌纛法物及朝真殿上畫后妃嬪御，皆極精致。昭宗恩之，遷翰林待詔?！盵1]42而《益州名畫錄》中是這樣記載趙德齊的：“德齊者，溫齊子也。乾寧初，王署先主府城精舍不嚴，禪室未廣，遂于大圣慈寺大殿東廡起三學延祥之院，……榮耀何多。”[3]相比而言，《圖畫見聞志》的記述更加概括簡練，把具體瑣碎的事件凝練歸納，突出了書畫家的特點和成就，省去了旁枝末節(jié)。而《益州名畫錄》采用詳細敘事的手法，具體而微，道出時間地點，對涉及的畫作名也一一列出，資料性強，故事性強，名詞、限定詞較多，但重點不突出。與《益州名畫錄》具體細節(jié)進行比較可發(fā)現，郭若虛并沒有一處完全引用原文，寫作內容都經過了自己的重新思考，并去掉了野史和奇聞異事，可反映出《圖畫見聞志》繼承《歷代名畫記》而作，具有正史嚴肅的性質，遵循了中國美術史寫作的傳統(tǒng)。

《圖畫見聞志》按畫家身份、地位分類的方法也是一大創(chuàng)新，卷一敘論16篇論文表現的藝術觀點和理論觀點繼承《歷代名畫記》前三卷15篇論文的寫法，都引用了前人的理論如謝赫六法中的氣韻生動、骨法用筆，又發(fā)表了自己對繪畫藝術的理解?！秷D畫見聞志》卷二到卷四與《歷代名畫記》卷四到卷十相似，都是畫家小傳，前者按門類身份記錄，后者按朝代品格記錄?！秷D畫見聞志》中卷二“紀藝上”，記載唐會昌元年到五代118人，是按時代記錄。卷三“紀藝中”，記載建隆元年到熙寧七年158人，是按身份地位記錄，皇帝及士大夫13人，高尚其事2人，業(yè)于繪事、馳名當代者146人。之后又按繪畫科分類，人物門53人，傳寫者7人，僧道并獨工傳說者附卷四“紀藝下”延續(xù)按門類記錄，其中，山水門24人，花鳥39人，雜畫門35人。卷五是故事拾遺，卷六是近事。這樣的結構分布，各部分較均衡，對畫家記錄占總內容的二分之一是畫史寫作的應有之義。整體包括對畫論的解讀，對新的繪畫理論的抒發(fā)如“氣韻非師”，對畫家藝術成就的詳細記載，對當時畫壇趣事和繪畫風氣的敘述，比較完整。相較而言，《歷代名畫記》將代表作者總觀點的15篇論文放在前三章，內容安排不免有些頭重腳輕。

現將《圖畫見聞志》和《歷代名畫記》兩者序論歸類對比如表1。

這些內容包括了繪畫史和繪畫理論相關的主要知識，從氣韻非師到用筆得失，從敘自古規(guī)鑒到論古今優(yōu)劣，從諸家文字到收藏鑒賞，一應俱全，在《歷代名畫記》基礎上增加了按風格對畫家分類的內容，是畫史寫作的一大創(chuàng)新。另外，《圖畫見聞志》以唐宋繪畫史為經，以畫法畫論及鑒藏品評為緯，交織成中國第一部唐宋繪畫史體系，不愧是繼《歷代名畫記》后，《畫繼》之前的一部彪炳千秋的承接性畫史巨作?！秷D畫見聞志》以“紀藝”三卷的篇幅來為唐末、五代、北宋的畫家作傳，使一部繪畫史按時間、身份和畫科的順序呈現，是以往沒有的方式。并且在每位畫家小傳中，大量參考以往繪畫評品中對畫家的記敘，再結合自己的觀點組織成新的語言表述出來，將品評自然地融入傳記中，史論品評相結合的寫作方法，形成中國美術史不同于西方藝術史的主要特征?！凹o藝”是《圖畫見聞志》主體部分，而首章敘論的十六篇文章體現了郭若虛的畫史思想和理論觀點，構成《圖畫見聞志》的核心部分，其中《論氣韻非師》《論古今優(yōu)劣》《論三家山水》《論黃徐體異》諸篇所體現的觀點，對后世的研究影響較大。

“紀藝”部分的寫作體例與前代略有不同，受到廣大學者的關注。俞劍華在其注釋的《圖畫見聞志》導言中說“在畫家傳記方面，《歷代名畫記》只分時代，不分畫家身份，不分門類;而《圖畫見聞志》于唐末五代只分時代，于宋代畫家忽分身份，又分門類，且第三卷既以身份分，又以門類分，頗嫌雜亂。”[1]4汲古閣《津逮秘書》本毛晉跋言：“郭若虛生熙寧之盛時，就所聞見，得若干人，以續(xù)彥遠之未逮。但有編次殊乏品騭，政弗欲類謝赫之低昂太著，李嗣真之空列人名耳。至深鄙眾工，謂雖畫而非畫者，既獨歸于軒冕巖穴，自是此翁之卓識也。”[4]金維諾說“作者按等級尊卑為畫家立傳，輕視畫工，主張‘氣韻必在生知等觀點，也在以后的繪畫發(fā)展中造成消極影響。”[5]余紹宋《書畫書錄解題》說：“第二至第四卷紀藝，即畫人傳……品評書畫之風，至宋漸替，蓋其時已知此業(yè)之無甚實益，相率不談，郭氏自序中已微露其旨，所謂風尚使然，郭氏亦莫能外也?！盵6]總體而言，他們討論的就是一個問題，即按畫家的時代、地位、再按繪畫門類來分的寫作框架略顯混亂，名義上取消了分品的等級尊卑觀念，實際上預示著另一種分級制度的確立。

中國早期的畫史和畫論就對繪畫的優(yōu)劣高低進行了分門別類，從謝赫的《畫品》提出“六法”開始，他將魏晉到齊梁的27位畫家分為六個品級，品第成為繪畫史對畫家的分類標準。如唐代李嗣真的《畫后品》和《書后品》中按“三品九等”對書畫家的藝術造詣進行區(qū)分等級，朱景玄的《唐朝名畫錄》按“逸神妙能”分類，黃休復的《益州名畫錄》對唐乾元、初唐肅宗到北宋乾德宋太祖年間58位畫家按“逸神妙能”分類，并將“逸品”提高到首位，劉道醇的《圣朝名畫評》和《五代名畫補遺》也按品分類?！稓v代名畫記》中卷四到卷十對畫家的記錄是按朝代、按品記錄順序，記載了從軒轅到唐會昌年間，370多位畫家的生平和藝術成就。

郭若虛在《圖畫見聞志》中所說“今之作者，互有所長，或少也嫩而老也壯，或始也勤而終也怠，今則不復定品”[1]17。這并不是說郭若虛徹底摒棄了分品觀念，實質上是改變了魏晉以來明確的按品級分類畫家的法則，而是按人品、修養(yǎng)、學識、品格進行暗線分類，對人品尤為重視。雖然沒有在形式上將畫家的藝術水平高低按“上中下”或“逸神妙能”編排，而是按“仁宗”“王公士大夫依仁游藝臻乎至極者”、“高尚其事以畫自娛者”、“業(yè)于繪事馳名當代者”的順序，事實上取消了分品，在實際寫作中按身份建立畫家等級。又在《論制作楷?！芬徽轮姓f“畫人物者，必先分貴賤氣貌，朝代衣冠”，郭若虛要求畫家注重區(qū)分所畫人物的身份貴賤，說明他對畫家的區(qū)分也是如此的觀念。在卷三“業(yè)余繪事”中記載畫家最多，有146人，按畫科分類來寫，但這部分也從屬于整本書按朝代、按身份、按畫科的總體框架，從另一種方式區(qū)分了畫家等級。再如，郭若虛寫作時將李成安排在緊跟于皇室和王公士大夫畫家之后的位置，還提出李成是以繪畫作為娛樂，是件高尚的事情，接著開始按畫科品論畫家，郭若虛本身很推崇范寬，列其為三家山水之一，卻在寫作時將范寬放在山水門里，原因之一就是范寬并不出身名門，性嗜酒，落魄不拘世故，沒有體面的身份地位，故沒有放入高尚其事一門中。關仝甚至在立意造景上超過了師傅荊浩，畫風樸素卻形象鮮明，簡括感人，也沒有被放在突出的位置，證明畫技在郭若虛心中并不是決定藝術水平高下的關鍵因素，而與出身門第、學問密切相關。劉道醇的《圣朝名畫評》和《五代名畫補遺》也在分科前提下再劃分“神妙能”三品，可見分科與品第并不矛盾，郭若虛有取消分品以免產生主觀偏見的意識，但受時代條件和當時思想潮流的影響，無意間將按人品分等級的觀念貫徹于書中。

鄧椿的《畫繼》繼承了《圖畫見聞志》按身份人品分類的思想，《畫繼》卷九《雜說論遠》中說：“予作此錄，獨取高、雅二門，余則不苦立褒貶，蓋見者方可下語，聞者亦可輕議?！盵7]407雖說不立褒貶，其實對畫家也有優(yōu)劣之分，書中前五卷以人物身份區(qū)分，將畫家分為圣藝（帝王）、侯王貴戚、軒冕才賢、巖穴上士、縉紳韋布、道人衲子、世胄婦女，卷六卷七以題材區(qū)分，還是將身份地位高的置于首位，其中封建士大夫和有閑情逸致的賢者高人也位于前列。《圖畫見聞志》中分品的取消、將畫家按門類按身份排列、后兩部分的增加，編撰方式、品評方式、繪畫觀點的繼承和創(chuàng)新，都為后世的美術史寫作提供了參照和示范。

三、 史論結合的寫作方法

在寫作卷五和卷六部分時，郭若虛采用了敘事性的寫作方法，早于16世紀中期被認為是西方藝術史發(fā)端的瓦薩里的《意大利著名建筑家、畫家和雕塑家傳記》。瓦薩里被譽為“西方第一位藝術史家”，他的寫作以敘事手法為主，以第三人稱的口吻講述出時間、地點和人物，多用形容詞、動詞、連接詞、描述性語言，以一連串的故事事實展開對畫家家世、個性天賦、品德修養(yǎng)、生平事跡、重要作品等全面而詳細的敘述。其在介紹達芬奇時說：“他頭腦中擁有上帝賜予的智慧與才華，他博聞強記，能在交談中十分清晰地表述自己的觀點，將最狂妄的對手駁斥得無言以對?！边@種表述在以往的中國美術史中就能概括為“天資聰穎，能言善辯”八個字。瓦薩里對達芬奇創(chuàng)作過程是這樣描述的：“一天，萊奧納多審視木材，見其扭曲變形，粗糙不堪，便用文火將它烤直，又交給車工刨得光滑圓亮，磨好表面后，他便開始醞釀圖案，最后決定畫一個美杜莎頭像。于是，他捉來蜥蜴、驅蟲、蛇、蝴蝶、蝗蟲、蝙蝠等動物放進一間自己專用的屋子，接著綜合這些動物的可怖之處，構想了一個令人毛骨聳然的怪物，他噴著毒氣從昏暗的巖石縫中鉆出來，嘴里吐出毒液，眼中射出火焰，鼻孔里噴出毒霧，真是恐怖至極?！盵8]用“一天”“開始”“接著”“最后”這種連接詞完成了故事的輸出，對場景和事物形象的再現十分真實詳盡，使人猶如身臨其境、目睹直視一般，對“史”的交代非常到位。兩百年后，德國藝術史家、考古學家溫克爾曼著《古代藝術史》一書，將自己的六篇論文匯編成一部史學著作，加入了評價和分析的美學研究成分，添加了“論”的部分，西方的藝術史學科才得以正式建立。

而我國的美術史寫作是以“論”“品”開始的，我國傳統(tǒng)的記史方法有品評或敘事，或兩者結合，早期敘事方法還不發(fā)達，以論品為主，顧愷之的《魏晉勝流畫贊》就是繪畫品評著作，對每幅畫都點評一兩句，有論無史，如“《小列女》面如恨，刻削為容儀，不盡生氣?！薄啊稘h本紀》季王首也，有天骨而少細美。”[9]再如謝赫《畫品》，對每位畫家用四字成語概括其特色，“衛(wèi)協(xié)，古畫之略，致協(xié)始精……凌跨群雄，曠代絕筆?！薄瓣懱轿ⅲF理盡興，事絕言象，包孕前后，古今獨立?！盵10]這類美術史的記載都是有評論無具體事件和人物時間。再如后來的南陳姚最的《續(xù)畫品》、唐代朱景玄的《唐朝名畫錄》、裴孝源《貞觀公私畫史》、彥悰的《后畫錄》、黃休復的《益州名畫錄》開篇中都有序論，發(fā)表個人對繪畫的看法和撰書原因也反映了個人家庭情況和藝術修養(yǎng)，也是以“論”“品”為主，品評和記錄則放在“論”“品”之后，且敘事部分和故事較少，或者在記錄畫家時夾敘夾議。而《圖畫見聞志》將《故事拾遺》和《近事》單獨作為二章，將品評和敘事結合著史，以純粹的一個個小故事如《閻立本》《先天菩薩》《沒骨圖》接在畫家小傳之后成為一個完整的部分，這種編撰方式為后人編寫更加成熟的畫史作了準備，即以“史”作為中心再納入品和論，或以傳記為主線而涉及著錄、收藏、鑒賞、印記、提拔、考辯、品評等內容的綜合性書畫史寫作，從而構成中國美術史的基本文本范式，是畫史寫作的一大進步。相比前代的《歷代名畫記》《唐朝名畫錄》《圣朝名畫評》而言，《圖畫見聞志》增加的后兩部分《故事拾遺》和《近事》也屬于郭若虛對當代史的記載，敘事性更強，增添了畫史的趣味性和生動性。

在《歷代名畫記》中，張彥遠對畫家的記錄方式都是列出姓名再品評數行，對其家鄉(xiāng)、官職、師承、擅長畫種、風格、代表作品簡單描述出來。如“周昉，字景玄，官至宣州長史。初效張萱畫，后則小異，頗極風姿。全法衣冠，不近閭里。衣裳勁簡，彩色柔麗。菩薩端嚴，妙創(chuàng)水月之體。（《蜂蝶圖》《按箏圖》《楊真人陸真人圖》《五星圖》傳于代）”[11]，而《圖畫見聞志》卷五寫到周昉時，載“唐周昉，善屬文，窮丹青之妙，多游卿相間，貴公子也。兄皓，善騎射，隨哥舒翰征吐蕃，收石堡城，以功為執(zhí)金吾。……郭汾陽婿趙縱侍郎，嘗令韓干寫真，眾稱其善。后復請昉寫之，二者皆有能名。汾陽嘗以二畫張于坐側，未能定其優(yōu)劣。一日，趙夫人歸寧，汾陽問曰：“此畫誰也？”云：“趙郎也?！睆驮唬骸昂握咦钏?？”云：“二畫皆似，后畫者為佳。蓋前畫者空得趙郎狀貌;后畫者兼得趙郎情性笑言之姿爾?！焙螽嬚撸藭P也。汾陽喜曰：“今日乃決二子之勝負?！庇谑橇钏湾\彩數百匹以酬之。昉平生畫墻壁卷軸甚多，貞元間，新羅人以善價收置數十卷，持歸本國?！盵1]205這種我一言你一語的對話方式屬于故事化的呈現，主要以他人對周昉的評價反襯出周昉的高超畫技，能寫人物之真情。卷五卷六部分都是這種敘事性的有關畫作流傳、神話傳說、畫家事跡的記載，對張璪、王維等畫家的記錄也更加細致，這也是郭若虛在前代畫史寫作基礎上的一大創(chuàng)新。

南宋鄧椿的《畫繼》是繼郭若虛《圖畫見聞志》之后的畫史著作，記載了熙寧七年（1074年）至南宋乾道三年（1171年）間219位畫家，續(xù)張彥遠《歷代名畫記》和《圖畫見聞志》后，構成連貫的承接性畫史。卷五中道人衲子部分，對甘風子如此記載：“甘風子，關右人，陽狂垢污，恃酒好罵，落泊于塵市間，酒酣耳熱，大叫索紙，以細筆作人物頭面，動以十數，然后放筆如草書法以就全體，頃刻而成，妙合自然。多畫列仙之流，題詩其后?！盵7]343這種敘述故事的寫作，使我們了解到甘風子的作畫習慣和具體操作，先細致畫頭部后，像寫草書一樣狂野地掃出全身，畫后題詩，以書入畫，性情豪爽，才華橫溢。后代的畫史不斷融合各種寫作手法和內容，出現多種體例，如志、鑒、錄、表、記、會要等。元代著作形式上也是史論結合，以山水題材的文人意境為主。明代仍延續(xù)宋代的形制，主要是史傳類、品評類、論述類、鑒賞類四大宗，多流于空泛，書畫作偽成風。清代繪畫著錄數量眾多，有關畫譜、畫理、畫跋著作不下幾百種，卻少有新意，只是在整個美術史上起到填補縫隙之用。如元代湯垕的《畫鑒》、夏文彥的《圖繪寶鑒》、莊肅的《畫繼補遺》等通史、斷代史、鑒藏類畫史也有新的突破，尤其是夏文彥所編的《圖繪寶鑒》，他按朝代收輯了從軒轅時期到元朝至元二年近四千多年間的畫家志傳，總計1400多人，是中國古代繪畫史學上的一本重要著作，搜羅廣博，夾敘夾議。清康熙年間王毓賢的《繪事備考》是清代一部較為完備的繪畫通史，全書共八卷，卷一為總論，摘錄前人著述諸家畫論畫法的內容，屬于畫論的部分。卷二至卷八以年代為序，記載軒轅至眀代一千多年的畫家，屬于紀傳的部分，此書的編撰體例也是史論結合。

《圖畫見聞志》對《歷代名畫記》進行了創(chuàng)新，《畫繼》又對《圖畫見聞志》進行了繼承，傳統(tǒng)中國美術史的寫作體例、觀念和思想也隨之流傳?！秷D畫見聞志》在寫作體例上大量采集和總結前人的著述成果，將畫家身份地位納入到藝術成就的評判之中，專門編排后兩章對當時畫壇趣事進行敘事性記錄，開了敘事性畫史之先例。

《圖畫見聞志》還繼承了《歷代名畫記》史論結合的寫作方法?！稓v代名畫記》以紀傳為中心，同時也列專章論述“論畫六法”“論顧陸張吳用筆”等繪畫理論問題，提出“意存筆先”“書畫同體”等觀點，美學思想上，也提出了許多獨到的觀點，如“氣韻非師”、“古今優(yōu)劣”、“用筆得失”等?！秷D畫見聞志》在前代謝赫、張彥遠畫評和畫理基礎上從審美和技法層面重新討論畫之旨趣，突出反映了郭若虛的繪畫美學思想。同時，作者并將這些理論思想與畫史撰寫相結合，將“論”、“紀”相結合，用“論”的篇章探討繪畫史中的理論問題，如在《圖畫見聞志》敘論中談到氣韻非師：“六法精論，萬古不移，然而骨法用筆以下五者可學，如其氣韻必在生動，固不以巧密得，復不可以歲月到，默契神會不知然而然也。嘗試論之：且觀自古奇跡，多是軒冕才賢，巖穴上士，依仁游藝，探頤鉤思，高雅之情，一寄于畫。人品既已高矣，氣韻不得不高;氣韻既已高矣，生動不得不至。”[1]23這里，《圖畫見聞志》提出了兩個觀點：第一是氣韻生知，氣韻的獲得靠的是默契神會，來自畫家的天賦和才性，并非師承和技巧可以傳授，如扁鵲不能將高明的技藝傳給兒子，郭若虛將氣韻的表現全部歸結于主體的原因，謝赫六法論中后五法皆可學而得知，唯獨氣韻生動視天性使然，不可臨學。第二是人品和氣韻的關系，人品的高低決定氣韻的有無，甚至辨明只有軒冕才賢、巖穴上士這些高雅之士有才情和畫出氣韻，排除了畫工作品有氣韻的可能。另用《紀藝》上中下三篇及《故事拾遺》《近世》兩篇來記敘唐會昌到宋代的畫家畫史及繪畫故事敘述歷史，使史和論統(tǒng)一于該著中，形成中國美術史寫作的一大特色，并對元明清美術史著述產生了深遠影響。

總之，在早期，中國美術史學的發(fā)展過程以“論”、“品”帶史，史包含在“品”、“論”之中;中后期，美術史以史傳帶動“品”、“論”，而品論和史傳處于同等重要的地位，并將史傳的續(xù)寫和繪畫作品記錄、鑒賞、辨?zhèn)巍⒅?、題跋等相結合，美術史形態(tài)呈現多樣化特征;與此同時，美術史著作的寫作語言也由早期的“品”、“論”形式中抽象性和概括性語言變?yōu)閿⑹滦院途唧w描述性語言[12]，而《圖畫見聞志》的寫作方法在這演變過程中對美術史進化的作用不容忽視。

[參考文獻]

[1] 郭若虛.圖畫見聞志[M].俞劍華，注釋.南京：江蘇美術出版社，2007.

[2]呂思勉.呂思勉史學四種[M].蕪湖：安徽師范大學出版社，2014.

[3]黃休復.益州名畫錄[M]//盧輔圣.中國書畫全書.上海：上海書畫出版社，2009：190.

[4]津逮秘書：汲古閣本[O].毛晉，跋.

[5]金維諾.北宋時期的繪畫史籍[M]//中國美術史論集：下卷.哈爾濱：黑龍江美術出版社，2004：30.

[6]余紹宋.書畫書錄解題[M].杭州：浙江人民出版社，1982：6.

[7]鄧椿.畫繼[M].米田水，譯注.長沙：湖南美術出版社， 2000：407.

[8]瓦薩里.意大利藝苑名人傳[M].武漢：湖北美術出版社、長江文藝出版社，2003.

[9]顧愷之.論畫[M]//潘運告.漢魏六朝書畫論.長沙：湖南美術出版社，1997：273.

[10]謝赫.畫品[M]//盧輔圣.中國書畫全書.上海：上海書畫出版社，2009：1.

[11]張彥遠.歷代名畫記[M].俞劍華，注釋.北京：北京人民美術出版社，1963：270.

[12]陳池瑜.中國藝術史學的發(fā)展歷程及基本特征[J].藝術百家，2009（5）：101-114.

（責任編輯文格）

Innovation of the Writing Method on Painting History

in Tuhua Jianwen Zhi

YIN Zi-qi

（Institute of Philosophy，Chinese Academy of Social Sciences，Beijing 100732，China）

Abstract：Tuhua Jianwen Zhi is a dynastic historical work on painting by Guo Ruoxu in the Song Dynasty，following Zhang Yanyuans Famous Paintings in the Past Dynasties in the Tang Dynasty.There are many innovations in inheriting the writing style of Famous Paintings in the Past Dynasties.For example，it has innovated the way of commenting on painters in the previous generation of painting history，but classified and commented on painters? in character，cultivation，and knowledge; the narrative writing method in Volume 5 and Volume 6 has promoted the “history comment judgement” of Chinese art history.It also adds a section on the contemporary history of Recent Events in Volume 6，and also proposes new aesthetic concepts such as “氣韻非師” and “用筆得失”.This article discusses the writing method of its painting history from three aspects： the content of Tuhua Jianwen Zhi，the comparison of the structure with Famous Paintings of the Past Dynasties，and the combination of history，comment and judgement.It further explains the role and status of Tuhua Jianwen Zhi in the entire painting history system.

Key words：Tuhua Jianwen Zhi; writing method; Guo Ruoxu

Xi Jinpings Linear Cultivation System of Scientific

and Technological Talents

CHENG Hong-yan， SHI Ning-chao

（School of Marxism，Wuhan University of Technology，Wuhan 430070，Hubei，China）

Abstract：Since the Eighteenth National Congress of the Communist Party of China，Xi Jinping has examined the history and reality of the development of scientific and technological talents based on the global vision，emphasized the need to build an important talent center and innovation highland in the world，cultivate a team of scientific and technological talents that adapt to the high-quality development of society，scientifically analyzed the current development status and shortcomings of Chinas scientific and technological talents，and pointed out the future development direction of Chinas scientific and technological talents.Based on the law of development in scientific and technological talents，China will build a linear cultivation system including the talent training，brain gain，deployment，talent flow and evaluation，then improve the construction of scientific and technological talent team in scientifically and ecologically.Xi Jinpings important exposition on scientific and technological talents is of great significance，which not only develops Marxism on scientific and technological talents，but also provides both guidance for the development of Chinas scientific and technological talents in the new era，and major theoretical value for the implementation of innovation-oriented country.

Key words：Marxist thought of scientific and technological talents; scientific and technological personnel training; linear mechanisms of ecology