關(guān)于美術(shù)學(xué)學(xué)科的幾點探討

摘要：美術(shù)與我們的日常生活息息相關(guān)，但對于美術(shù)學(xué)這門學(xué)科，許多人知之甚少。文章首先運用歷史邏輯的方法，梳理從原始社會到當(dāng)代的美術(shù)歷程，闡釋歷史長河中美術(shù)的輝煌成就，同時探討美術(shù)這一學(xué)科的淵源，解析美術(shù)學(xué)是如何在附庸于藝術(shù)學(xué)、美學(xué)的學(xué)科體系下自成體系的，并分析美術(shù)學(xué)的研究對象、社會功能、就業(yè)前景等，旨在讓更多的人了解美術(shù)學(xué)這門學(xué)科。美術(shù)學(xué)是對人類社會的一切美術(shù)作品和美術(shù)現(xiàn)象進行研究的一門學(xué)科，揭示了美術(shù)現(xiàn)象的普遍規(guī)律、基本原理。美術(shù)學(xué)能使學(xué)習(xí)者樹立正確的、科學(xué)的美術(shù)觀，增強人們對中華傳統(tǒng)文化的自豪感，增強人們的文化自信，就業(yè)前景廣闊。

關(guān)鍵詞：美術(shù)學(xué);學(xué)科體系;研究對象

中圖分類號：J0-4 文獻標(biāo)識碼：A 文章編號：1004-9436（2022）19-00-03

美術(shù)學(xué)，簡而言之，是以美術(shù)活動為研究對象的學(xué)問。美術(shù)是美術(shù)學(xué)解析的邏輯起點。我們總是感覺美術(shù)離我們很遙遠，其實它就在我們身邊。我們出去游玩時，總要對著美景拍來拍去，因為美吸引了我們;我們在拍照時，總要不停地變換姿勢，因為我們對美有要求。當(dāng)我們漫步在春天的田野，滿目的色彩斑斕，我們的所見也是梵高眼里的世界。當(dāng)我們走到海邊，海岸線的柔美將沙灘與海水完美分割，海上的小船在遠處成了一個個點，其點線面的完美結(jié)合就是一幅畫。美術(shù)始終存在于我們的生活中，而我們卻不自知。美術(shù)如我們的呼吸一般存在，需要我們?nèi)ジ惺?。在歷史的長河中，美術(shù)是如何演變的，美術(shù)學(xué)又是怎樣一門學(xué)科呢？本文對此進行分析。

1 美的歷程

美術(shù)無疑是人類文化系統(tǒng)中一種獨特的存在。美術(shù)活動與人類的歷史活動共同發(fā)展、成長。在茹毛飲血的原始社會，美術(shù)活動就已經(jīng)伴隨人們對美好生活的愿望而產(chǎn)生。人們祈求上天賜予食物，但又沒有更多的知識與技能，于是就在山崖上、山洞里畫了馬、牛等野獸，用巫術(shù)的形式為自己獲取獵物求得心理安慰，于是，巖畫就產(chǎn)生了，這是早期美術(shù)的雛形。美術(shù)活動的發(fā)展與社會經(jīng)濟、政治的發(fā)展息息相關(guān)。進入新石器時代后，擺脫了游獵生活的人們，選擇前有水源后有山的地方定居，建筑美學(xué)就這樣不自覺地產(chǎn)生了。人們在定居生活中，需要很多器皿盛裝食物、水等。于是，這一時期的陶器，特別是彩陶成為美術(shù)史上的神話。之后，美術(shù)形式不斷發(fā)展，現(xiàn)代概念中的繪畫、雕塑、工藝美術(shù)等美術(shù)活動隨之出現(xiàn)。盡管許多工具材料與現(xiàn)代有天壤之別，如帛畫、絹畫等，但它們所使用的繪畫材料具有時代感，為我們帶來了別具一格的視覺盛宴。古希臘為我們留下了雕塑的巔峰之作，被一代代人推崇、膜拜，健康的人體美在這一時期得到充分的展示。

在歷史的長河中，出現(xiàn)了一個又一個美術(shù)高峰。一代又一代美術(shù)家在繼承前人的基礎(chǔ)上，從新的角度闡釋以前的創(chuàng)造，并對其發(fā)起挑戰(zhàn)。19世紀(jì)中葉以來，受現(xiàn)代哲學(xué)的影響，在工業(yè)革命的進程中，美術(shù)的多元價值開始展現(xiàn)，超現(xiàn)實主義、象征主義、立體主義、未來主義、達達主義等不斷涌現(xiàn)。當(dāng)前，因現(xiàn)代化生產(chǎn)技術(shù)的發(fā)展，美術(shù)的外延不斷擴大。但美的歷程還在繼續(xù)，路還很長。

2 美術(shù)學(xué)的學(xué)科體系

2.1 美術(shù)學(xué)是一門嚴(yán)肅的學(xué)科嗎

美術(shù)的歷程很久遠，但“美術(shù)學(xué)”一詞的出現(xiàn)時間并不早，美術(shù)學(xué)這一學(xué)科體系的建立更是大費周章。許多學(xué)科，如物理、化學(xué)等，似乎每個人都認(rèn)為它們是嚴(yán)肅的科學(xué)。至于美術(shù)學(xué)，人們總是對它是否為科學(xué)持懷疑態(tài)度。因為在人們的觀念中，美是沒有科學(xué)標(biāo)準(zhǔn)的，“仁者見仁，智者見智”，以美為研究對象的美術(shù)學(xué)，也難以稱其為科學(xué)。而一些藝術(shù)理論家則不這么認(rèn)為。張道一在《美術(shù)長短錄》中指出，對美術(shù)學(xué)的基本規(guī)律，我們是可以研究和探討的，“因為它是科學(xué)”[1]?？梢?，人們對這個問題還有很大的分歧。那現(xiàn)代意義上的美術(shù)學(xué)是如何建立起來的呢？

要厘清美術(shù)學(xué)的問題，首先要厘清藝術(shù)學(xué)的學(xué)科歷程。在很長的歷史時期，藝術(shù)學(xué)與美術(shù)學(xué)糾纏在一起。直到19世紀(jì)末，藝術(shù)學(xué)才與美術(shù)學(xué)解綁，為此作出努力的康拉德·費德勒被稱為“藝術(shù)學(xué)之父”。竹內(nèi)敏雄在《美學(xué)百科辭典》中指出，美術(shù)學(xué)是“一門特殊的藝術(shù)學(xué)”[2]。因此，在藝術(shù)學(xué)正名之后，美術(shù)學(xué)也有了自己的名字。但離美術(shù)學(xué)學(xué)科的真正確立還有很長的路要走。首先要確立藝術(shù)學(xué)的學(xué)科地位，德國的格塞羅和狄索瓦是在這條路上作出重大貢獻的人。他們提出藝術(shù)學(xué)應(yīng)該有科學(xué)的研究方法，并不斷發(fā)表看法，提出一系列建議。經(jīng)過多年的努力，20世紀(jì)初，藝術(shù)學(xué)真正確立了自己的地位，作為獨立的學(xué)科存在，美術(shù)學(xué)成為藝術(shù)學(xué)的二級學(xué)科。在我國，到20世紀(jì)末，美術(shù)學(xué)才真正有了它的學(xué)科體系。在張道一、鄧福星等多位專家學(xué)者的倡議下，1990年“美術(shù)學(xué)”正式作為一個專業(yè)的名詞被使用，并得到國家專業(yè)委員會的認(rèn)可，各大美術(shù)學(xué)院相繼成立了美術(shù)學(xué)系。今天，美術(shù)學(xué)已經(jīng)在大部分高校建立起了它的體系，在中國的教育體系中占據(jù)一席之地。

2.2 美術(shù)學(xué)研究什么

有一門學(xué)科，里面有梵高的色彩;有一門學(xué)科，里面有吳道子的線條;有一門學(xué)科，里面有禪宗的哲學(xué);有一門學(xué)科，里面有柏拉圖的理想;有一門學(xué)科，里面有原始洞窟里祖先的祈禱;有一門學(xué)科，里面有后現(xiàn)代的憂慮。這門學(xué)科就是美術(shù)學(xué)。

美術(shù)學(xué)是對人類社會的一切美術(shù)作品和美術(shù)現(xiàn)象進行研究的一門學(xué)科，著重考察人類美術(shù)活動的發(fā)生、發(fā)展及其影響因素，揭示美術(shù)現(xiàn)象的普遍規(guī)律、基本原理。美術(shù)學(xué)不是研究某個作品、某個美術(shù)家，而是把美術(shù)活動作為一個系統(tǒng)來研究。這一系統(tǒng)包括美術(shù)作品、美術(shù)家、社會等主要元素。這一系統(tǒng)中的各個元素獨立存在，又相互作用、相互影響，其中的相互關(guān)系揭示了美術(shù)活動的發(fā)展規(guī)律。例如，美術(shù)作品中有線條、色彩等藝術(shù)語言，而這些藝術(shù)語言的創(chuàng)造者是美術(shù)家，美術(shù)家要用這些藝術(shù)語言表達個人的哲學(xué)思想、美學(xué)理念等。無論是原始社會，還是現(xiàn)當(dāng)代，社會生活都是美術(shù)家思想形成的基礎(chǔ)。反過來，美術(shù)作品又會對社會生活產(chǎn)生一定的影響，因為觀眾會從作品中得到啟迪。而社會也不是任何作品都能接受的，觀眾會對作品作出評價。

與美術(shù)學(xué)相關(guān)的學(xué)科有很多，因為美術(shù)學(xué)的研究需要多方面的知識修養(yǎng)，其中美學(xué)、文藝學(xué)等與之密切相關(guān)。美術(shù)學(xué)和美學(xué)不是包含與被包含的關(guān)系。美學(xué)這門學(xué)科，研究的對象范圍很廣，如自然美、藝術(shù)美，甚至科技美等。文藝學(xué)顧名思義是研究文學(xué)中的藝術(shù)美。（見圖1）

2.3 美術(shù)學(xué)會告訴我們什么

首先，學(xué)習(xí)美術(shù)學(xué)，可以把握美的基本原理，把握美的基本規(guī)律，讓學(xué)習(xí)者知道什么是美、為什么美，使學(xué)習(xí)者樹立正確的、科學(xué)的美術(shù)觀。

其次，美術(shù)學(xué)是對美的普遍規(guī)律的總結(jié)，但其是通過對美術(shù)史的學(xué)習(xí)實現(xiàn)的，如對中國傳統(tǒng)美術(shù)史及論著的學(xué)習(xí)，可以讓我們更深入地了解光輝燦爛的美術(shù)史，增強我們對中國傳統(tǒng)文化的自豪感，增強我們的文化自信。

最后，美術(shù)學(xué)是建立在一定的美學(xué)理念、哲學(xué)思想的基礎(chǔ)上的，美術(shù)作品蘊含著深刻的哲理、文化思想。學(xué)習(xí)美術(shù)學(xué)可以輕松、愉悅地了解我們的文化、哲學(xué)思想等，開啟我們的智慧之門。

3 美術(shù)學(xué)的社會功能——美育

3.1 美育——生命成長中的需求

美育的歷史頗為久遠，在周代就有“六藝”的教育。孔子、荀子也對美育提出了自己的觀點，孔子甚至把美術(shù)教育看成生命成長中的需要，他提出“興于詩，立于禮，成于樂”[3]。20世紀(jì)初，王國維、蔡元培都提出發(fā)揮美術(shù)教育的社會功能，改變宗教對人們的教化功能，也就是常說的“以美育代宗教”，自此，美育在社會教育中的功能不斷強化。

審美是每個人天生的能力，也是人類的高級需求。馬斯洛需求層次理論認(rèn)為，人類有從低到高不同層次的需求，而審美需求屬于高層次的需求（見圖2）。隨著社會的發(fā)展，人們的物質(zhì)生活水平逐步提升，對生活質(zhì)量的要求越來越高，對審美的需求也越來越大。孩童時期，家長們?yōu)榱瞬蛔尯⒆虞斣谄鹋芫€上，把孩子送到各種美術(shù)培訓(xùn)機構(gòu)，接受繪畫、書法教育。到了大學(xué)，所有相關(guān)專業(yè)的學(xué)生都要選修美術(shù)鑒賞等課程，以提升其美術(shù)修養(yǎng)，提高其審美鑒賞力。大學(xué)畢業(yè)后，學(xué)生們有了自己的生活，生活的每個角落都充斥著審美感受。

20世紀(jì)80年代，如果路上看見有女人燙發(fā)，會覺得非常時髦。到現(xiàn)在，燙發(fā)已經(jīng)成為一個普遍現(xiàn)象。在這個多元的時代，人們將頭發(fā)染成各種各樣的顏色，甚至用挑染等方法讓頭發(fā)顯得與眾不同，這說明人們對視覺的追求越來越高，美深入生活的各個角落。即使人們買個碗、盤，也要比較一下色彩、釉料，選擇更符合自己審美要求的。人們裝修自己的房子，更是會貨比三家，請專業(yè)的設(shè)計師設(shè)計裝修方案，因為裝修不僅是為了擴大生活空間，也是為了讓家更有美感?？梢姡藗冊诔砷L中不斷接受美術(shù)教育，美術(shù)教育又轉(zhuǎn)化為內(nèi)在的審美需求融入人們的生活。

3.2 美育——心靈的治療儀

美術(shù)學(xué)不僅是視覺工程，也是與靈魂相關(guān)的學(xué)科。無論人類如何發(fā)展、社會如何進步，人類的健康始終是永恒的話題。人類一直在與病魔作斗爭，即使在科技、生產(chǎn)力如此發(fā)達的當(dāng)下，一些疾病也會讓人們措手不及。例如，已經(jīng)持續(xù)很久且不斷變異的新冠肺炎，嚴(yán)重威脅著每個人的生命健康，也給人們帶來了心理上的困擾。另外，當(dāng)今社會，競爭越來越激烈，壓力越來越大，雖然人們的物質(zhì)生活水平不斷提升，但人們的心理健康問題越來越嚴(yán)重。心理問題是一個復(fù)雜的課題，它不像生理健康問題一樣，不能簡單地用儀器精準(zhǔn)測量，治療的難度大。因此，便產(chǎn)生了各種關(guān)于心理治療的方法，美術(shù)學(xué)中的美術(shù)原理常常成為治療心理問題的一種手段。心理師常會讓患者涂鴉，以判斷問題所在。圖像是最好的測謊儀，在圖畫中，患者會不自覺地將自己的潛意識真實地表現(xiàn)出來，為心理健康問題提供新的治療手段。特別是對那些患有自閉癥的兒童，美術(shù)是他們最好的慰藉，他們在美的世界里徜徉，能忘記自己的煩惱，美術(shù)是他們最好的心靈棲息地。美術(shù)學(xué)與心理學(xué)跨學(xué)科融合，便產(chǎn)生了美術(shù)心理學(xué)，能夠幫助人們解決心理問題，對社會健康發(fā)展發(fā)揮作用。

4 美術(shù)學(xué)的職業(yè)前景

在普通人的觀念中，美術(shù)學(xué)是無用的學(xué)科，不如經(jīng)濟學(xué)、管理學(xué)、金融學(xué)等實用，所以總認(rèn)為學(xué)美術(shù)對自己的職業(yè)發(fā)展前途無益。但筆者認(rèn)為，一個人能否成就一番事業(yè)，并不是由某一個因素決定的，每一個行業(yè)都有很多成功的人，關(guān)鍵在于是否真正對美術(shù)學(xué)這一學(xué)科感興趣。為了解除困惑，下文從美術(shù)學(xué)的專業(yè)設(shè)置及就業(yè)的角度尋找答案。

我國大部分高校藝術(shù)學(xué)院都設(shè)置有美術(shù)學(xué)，分為師范類專業(yè)和非師范類專業(yè)。就學(xué)科的專業(yè)體系來說，又包括橫向?qū)I(yè)和縱向?qū)I(yè)。

橫向?qū)I(yè)包括美術(shù)史論、美術(shù)教育、藝術(shù)市場等，縱向?qū)I(yè)包括繪畫、雕塑、攝影、漫畫、實驗藝術(shù)、跨媒體藝術(shù)、文物保護與修復(fù)等。當(dāng)前科技迅猛發(fā)展，新媒介的出現(xiàn)，使美術(shù)學(xué)的外延不斷拓展，美術(shù)學(xué)專業(yè)也在與時俱進，如實驗藝術(shù)、跨媒介藝術(shù)等都是因時代發(fā)展、科技進步、多媒體融合而產(chǎn)生的。橫向?qū)I(yè)依托人文學(xué)科的底蘊，以培養(yǎng)具備較高美術(shù)理論素養(yǎng)的人才為目標(biāo)，為社會教育機構(gòu)培養(yǎng)美術(shù)教師、科研人員，為博物館、出版社、科研機構(gòu)，以及拍賣行、畫廊等藝術(shù)管理行業(yè)輸送高級專業(yè)人才。

美術(shù)學(xué)縱向?qū)I(yè)相對于橫向?qū)I(yè)來說，更注重培養(yǎng)學(xué)生的實踐能力，當(dāng)然各個專業(yè)的側(cè)重點又有所不同。繪畫、雕塑等專業(yè)需要較強的造型能力，除此之外，要提升各方面的文化理論修養(yǎng)。文物保護與修復(fù)專業(yè)更注重學(xué)科交叉的綜合能力。漫畫、實驗藝術(shù)、跨媒體藝術(shù)專業(yè)重在突破美術(shù)學(xué)的傳統(tǒng)格局，不被某一媒介限制，對當(dāng)下新的實驗材料具備（下轉(zhuǎn)第頁）（上接第頁）敏銳的察覺能力，能夠?qū)⑷粘Ｉ钪械牟牧霞右岳茫杂蓜?chuàng)作，讓美術(shù)更接近現(xiàn)實，為現(xiàn)實所用?？v向?qū)I(yè)的畢業(yè)生可以成為職業(yè)藝術(shù)家，如畫家、設(shè)計師、潮流藝術(shù)工作者等，也可以成為裝修設(shè)計人員、教學(xué)科研人員等。有些畢業(yè)生選擇自己創(chuàng)業(yè)，開辦美術(shù)教育培訓(xùn)機構(gòu)、工作室等。隨著人們生活質(zhì)量的提高，人們對美術(shù)學(xué)的需求越來越大，美術(shù)學(xué)這一學(xué)科的就業(yè)前景日益廣闊。

5 結(jié)語

美術(shù)學(xué)這一學(xué)科的發(fā)展并非是一帆風(fēng)順的，從人類有初步的審美意識，到人類通過總結(jié)美的規(guī)律有了初步的美學(xué)思想，經(jīng)歷了漫長的歲月。而真正的美術(shù)學(xué)學(xué)科的建立也是一波三折，在很多專家學(xué)者的努力下，美術(shù)學(xué)終于有了明確的研究對象和專業(yè)方向，在各大高校有了一席之地，成為了高校美育的重要學(xué)科。

參考文獻：

[1] 張道一.美術(shù)長短錄[M].濟南：山東美術(shù)出版社，1992：5.

[2] 竹內(nèi)敏雄.美學(xué)百科辭典[M].池學(xué)鎮(zhèn)，譯.哈爾濱：黑龍江人民出版社，1987：197.

[3] 劉楓.論語[M].銀川：陽光出版社，2016：100.

作者簡介：張萍（1975—），女，山東日照人，博士，講師，研究方向：美術(shù)史論。