陳曦　朱迅霖

不久前，一部英語微紀錄片《留青竹刻》亮相美國紐約時代廣場大屏，一時間，留青竹刻被來來往往的游客所關注。

留青竹刻這一誕生于民間的傳統(tǒng)工藝已有千年歷史，是中華民族審美好尚的絕佳體現(xiàn)之一，如今更成為一張中國的“文化名片”，在國際上大放異彩。近年來，隨著越來越多的人對留青竹刻偏愛有加，其也展現(xiàn)出不俗的市場號召力。

那么，留青竹刻歷久彌新的藝術價值體現(xiàn)在何處？素樸的竹材為何能在拍場上備受青睞？留青竹刻的市場現(xiàn)狀和行業(yè)前景又如何呢？

小竹器大行情

留青竹刻工藝最早可溯源至唐代，興盛于明清。此類竹刻作品原多為文房實用器，如臂擱、筆筒、鎮(zhèn)紙、臺屏、香具等，現(xiàn)因人們書寫方式的更迭，一些文房雅物退出生活舞臺，留青竹刻的實用性也日漸式微，轉而向審美性的純藝術品方向發(fā)展。

2022年6月，《留青竹刻》微紀錄片亮相美國時代廣場。這段3分16秒的微紀錄片聚焦5位常州留青竹刻傳承人，將這門已綿延千余年的古老工藝娓娓道來。中國是一個制造業(yè)大國，為何政府選擇向世界推介一門小眾工藝？紀錄片片尾給出了答案——0.1毫米的青筠記錄了祖國河山的繁華，鐫刻的是一方文明。（圖片來源：常州網）

概括而言，留青竹刻綿延千年的藝術魅力主要體現(xiàn)在三個方面，即清雅的竹材、極致的刻藝與樸茂天真的文人雅趣。雖屬小眾，但其與民族審美氣質相契合，且居工藝美術中的“竹木牙角”等雜項之首，因此擁有穩(wěn)定的文人墨客及收藏家群體。那么，哪類留青竹刻作品最受市場歡迎，能在一眾竹器中脫穎而出呢？

不難發(fā)現(xiàn)，市場表現(xiàn)最為突出的是傳承有緒的明清名家作品或宮廷御器。明清時期為中國竹刻藝術發(fā)展的鼎盛時期，大家輩出。明末清初有留青陽文開宗立派者——張希黃，清代有尚勛、周芷巖等大師。凡有這類名家刻款的作品，必定是藏家競相爭奪的對象。而縱觀留青竹刻歷年成交價前十位，明清大師的作品可謂獨占市場鰲頭。

17/18世紀 竹雕留青《山水庭閣》圖筆筒

款：“丙辰初夏仿元人筆意”“張希黃”

印：“張宗略”“希黃”

成交價：482萬港元 香港蘇富比2012年春拍拍品

圖片來源：香港蘇富比

留青竹刻歷年拍賣成交價TOP10

這之中，張希黃一人占得半數(shù)席位，可謂打下了古代留青竹刻市場的“半壁江山”。張希黃創(chuàng)立了留青淺刻山水技法，將竹刻工藝推至一個新高峰，被譽為“留青圣手”。他的兩件拍場領銜之作均窮工極巧，曲盡畫理，在厚度僅0 .1毫米的竹皮上盡細微變化之能事。他運用竹皮與肌理的色階對比，遵循陰陽向背原則，借清筠的去留多寡產生深淺層次和明晦變化，雕刻出掩映得法、巍峨壯麗的山水樓閣。張希黃的存世作品并不多，即使留存下來的，大多都庋藏于博物館中，能流通的更是少之又少?；诖?，張希黃已成為文玩收藏界響當當?shù)囊粡埫?/p>

一批技藝超群的清代竹刻家也占據(jù)了可觀的市場份額。作品名列拍賣紀錄前十的尚勛即為這一時期雕刻家中的佼佼者，帶有“尚勛”款的作品傳世僅6 件，其中4件為留青器，尤為珍貴。目前，清代留青御器多被故宮博物院、上海博物館等公立博物館收藏，少數(shù)流入二級市場的精品也表現(xiàn)不俗，像2 0 1 3 年在北京保利春拍中成交的一件清早期留青竹刻硯屏，也出自宮廷刻師之手，成交價躋身歷代竹刻前十位。

此外，近現(xiàn)代竹刻家與書畫大師的珠聯(lián)璧合之作也備受市場熱捧。例如民國竹刻家徐素白與江寒汀、沈尹默、鄧散木、唐云、程十發(fā)等滬上書畫名家往來甚繁，合作的竹刻精品頗受藏家歡迎，每每現(xiàn)身市場必有亮眼表現(xiàn)。

17世紀 張希黃制竹雕留青山水

樓閣圖筆筒

款：希黃 ?。合｜S

成交價：488萬港元

香港蘇富比2016年拍品

圖片來源：香港蘇富比

酬贈書畫是歷代文人之間重要的社交形式。書畫家寫就線稿，竹人以刀代筆，將墨稿的筆情墨韻巧妙轉化為金石趣味，各逞才藝。此類聯(lián)袂之作不僅是竹人與書畫家之間交游寄興的見證，也展現(xiàn)出刀墨相生的獨特韻味，是精彩的藝術再創(chuàng)造。

瓶頸中期待發(fā)展

拍場之外，留青竹刻藝術也獲得了一定的社會矚目。2008年，常州留青竹刻入選國家級非物質文化遺產保護名錄;同年，當代竹刻大師徐秉方的作品《黃雀安在》入藏英國倫敦大英博物館，標志著中國當代留青竹刻走入了世界級藝術殿堂。

但在種種令人欣喜的表現(xiàn)之下，留青竹刻的發(fā)展出現(xiàn)了瓶頸，亟需關注與解決：首先，竹刻底稿題材創(chuàng)新不足。留青竹刻畫稿大多摹古，從中國傳統(tǒng)書畫中擷取意象，以山水、人物、花鳥、魚蟲等為題材，文人氣息濃郁，卻較為缺乏時代精神。

受文人竹刻“純以韻勝”的審美標準影響，現(xiàn)當代繪畫幾乎從未成為過竹人的奏刀對象，這在一定程度上也限制了留青竹刻在風格主題、表現(xiàn)技法上的突破創(chuàng)新，也會使其與大眾審美日漸疏遠，無法滿足藏家們多元的品位。此外，當今的留青竹刻家大多采用他人畫稿，能自畫自刻者較少。留青竹刻要求雕刻家具備一定的書畫修養(yǎng)，若畫稿由刻者自繪，抒寫胸中逸氣，呈現(xiàn)出來的作品會更加刀筆縱橫，氣韻深厚。

其次，年輕藝術家的作品處在價值洼地。崇古貶今是一種常見的收藏心理。目前明清留青竹刻占據(jù)著較大市場份額，存在著“寡頭”傾向?，F(xiàn)當代留青竹刻藝術家在形式、技法與意境營造上都突破了前人窠臼，但除極少數(shù)大師精作在市場流通中已突破百萬元外，其他年輕藝術家的作品價格通常在幾千到幾萬元的區(qū)間徘徊，處在收藏市場的價值洼地。一味地崇古并不利于留青竹刻的傳承與振興。

最后，市場定位兩極分化。具有極高的藝術觀賞價值、收藏價值的竹刻作品往往市場價格高昂，令人望而卻步。與此同時，為促進非遺旅游新業(yè)態(tài)發(fā)展而開發(fā)的竹刻紀念品又存在著質量參差不齊、文化內涵挖掘不深等問題，無法滿足人們在文化消費中的深層審美需要。不同檔次竹刻作品的格調與質量懸殊過大，頂尖藝術收藏品與批量化生產的旅游紀念品的兩極分化加劇，對于竹刻的整體市場定位會產生不良影響。

文人審美盼回歸

其實，上面所提到的發(fā)展瓶頸幾乎是所有工藝美術行業(yè)在新舊時代更迭之間所面臨的共同問題。要想突破瓶頸，需要藝術家的傳承、藏家的保護以及政府的支持、拍賣行的引導、文博界的展覽推介等多方合力。

“ 虛其心，堅其節(jié)，供我文房，與共朝夕。”這是清代竹刻家潘西鳳在筆筒上的一句陰刻題銘，道出了中國歷代文人對竹刻藝術的摩挲嘆賞。今天，我們應該重新審視留青竹刻這項非物質文化遺產的價值，呼喚文人審美的回歸;竹刻家們在傳承技藝與修養(yǎng)的同時，也應思考如何能使其在中國人的日常生活中煥發(fā)新生;藏家們應摒棄厚古薄今的思想，更多關注留青工藝在當下的探索發(fā)展。

徐素白刻 江寒汀畫月季草蟲筆筒

高11厘米 徑6.1厘米

大都會藝術博物館藏

圖片來源：王世襄《自珍集：儷松居長物志》

（北京：生活·讀書·新知三聯(lián)書店，2003，第128頁）

徐秉方刻 青山流瀑竹刻留青臺屏