游露燕
在當今多元文化背景下,戲曲藝術(shù)是對學生進行傳統(tǒng)文化熏陶和人文素質(zhì)教育的重要載體。借助戲曲藝術(shù)形象生動的表現(xiàn)形式和深厚的文化底蘊,可滋養(yǎng)學生的文化心靈和藝術(shù)氣質(zhì)。因此,在音樂課堂面向全體學生傳承戲曲藝術(shù),具有重要的時代價值和歷史意義。
福建的學生與北方學生相比,在傳統(tǒng)戲曲文化背景方面略顯弱勢,聽得少,看得少,唱得就更少了,僅僅局限在教材上的一些經(jīng)典戲曲欣賞曲目和有限的幾首戲曲歌曲。與此同時,一些缺少經(jīng)驗的教師,遇上這樣的內(nèi)容,往往只是蜻蜓點水般草草帶過,沒有深入挖掘、拓展教材內(nèi)容,久而久之,學生對戲曲的學習就會存在空白。有鑒于此,筆者在教學中通過多種形式,推進戲曲進學校,進課堂,引導學生親近戲曲文化,并提高音樂素養(yǎng)。
一、課堂教學,做足功課
中華民族的傳統(tǒng)戲曲表演本身就是一種融音樂演唱、表演為一體,以唱、念、做、打為基本表演形式的綜合性藝術(shù)形式。教學中,教師可從戲曲藝術(shù)的發(fā)展沿革等因素出發(fā),從劇中的人物、經(jīng)典的曲目、著名的表演藝術(shù)家的生平等一些基礎(chǔ)性的知識內(nèi)容入手,將學生逐漸引入對戲曲表演藝術(shù)的賞析之中。此外,教師也可根據(jù)學生的不同年齡特點與興趣選擇一些易學、易唱、易做的戲曲劇目進行了教學,使之慢慢步入不同的人物和角色的音樂學習之中。比如人教版五年級上冊的歌曲《唱大戲》,這首作品的音調(diào)吸收了流行于河南的主要地方劇種——豫劇的風格,帶有韻律的念白使歌曲散發(fā)著濃郁的豫劇風格。教學中,筆者從豫劇《花木蘭》經(jīng)典唱段《誰說女子不如男》導入,用棗木梆子敲擊伴奏,現(xiàn)場給學生范唱了一段。鏗鏘有力的唱腔一下子就吸引了學生的注意力,他們對歌曲的學習也表現(xiàn)出濃厚的興趣。接著,筆者將河南方言融入歌曲的念白中。富有地方特色的念白,讓學生更覺得新鮮,激起他們的探究學習的欲望。他們學得像模像樣,為本堂課目標的完成奠定了堅實的基礎(chǔ)。
二、課后拓展,搭建平臺
音樂教學的主要作用是培養(yǎng)和啟發(fā)學生的音樂思想,陶冶學生熱愛音樂的情操。在教學中,適當?shù)啬7聜鹘y(tǒng)戲曲音樂,可以有效地給當下的音樂教學注入一股新鮮空氣。特別是,小學生喜歡新奇的、當下流行的音樂門類,但對很多傳統(tǒng)的戲曲音樂形式以及內(nèi)容認識不多。其實,傳統(tǒng)戲曲音樂在藝術(shù)性方面頗有價值。如果把傳統(tǒng)戲曲的音樂融入到現(xiàn)代音樂教學中,不失為一種卓有成效的引導學生學習音樂的好辦法。總之,將戲曲音樂引入校園更有利于培養(yǎng)學生對戲曲藝術(shù)的真摯情感和濃郁興趣。
在我校2021年校園文化藝術(shù)節(jié)展演活動中,戲曲節(jié)目《生旦凈丑會精粹》就贏得了滿堂彩。在編排這個節(jié)目過程中,小演員們不但要能夠“唱”,還要能夠“念”“做”“打”。一開場,筆者選取了一段“鑼鼓經(jīng)”音樂作為“武場”的代表,讓有基本功的孩子側(cè)手翻依次上場,這就引來臺下觀眾一片叫好聲。緊接著一段旦角的細膩唱腔與開場的熱鬧氣氛形成鮮明對比,一身戲曲行頭的小演員們無論從手眼身法再到唱腔都模仿得有板有眼,小碎步、順風旗、云手、臥魚、亮相……臺下的學生個個看得津津有味。主題音樂就是人教版四年級下冊欣賞曲目《唱臉譜》,十二個打扮精致的“小花旦”個個神采奕奕,唱腔圓潤干凈。中間的戲曲部分“藍臉的竇爾敦盜御馬,紅臉的關(guān)公戰(zhàn)長沙……”由一個男生獨立完成,只見他穿著官靴神氣十足地走著臺步上場,一開口,就奪得滿堂彩,鏗鏘有力的唱腔讓臺下的觀眾都熱血沸騰起來。這樣的節(jié)目獲得了全校的肯定。排練過程中為了給學生更加到位專業(yè)的指導,教師查閱了大量的文字資料、視頻資料。學生從這次排練中獲得了課堂上學不到知識,知道了京劇服飾分為大衣、二衣、三衣和云肩四大類,其中男生穿的這類服飾叫開氅,它是有武功或者有權(quán)勢的男性們?nèi)粘K┑谋惴?。開氅比蟒袍和官衣要休閑,但又比帔要威武,顯得很有氣勢。綠林英雄好漢們也喜歡穿開氅,穿的時候常常把前襟解開,用左手舉著,橫著步就出來了,氣勢洶洶、威風凜凜。學生還知道了刀馬旦是京劇里“旦”的角色之一,所謂“旦”指的是各種不同年齡與身份的女性角色。刀馬旦專演巾幗英雄,是提刀騎馬、武藝高強的女性,身份大多是元帥或大將,因此以氣勢見長,例如樊梨花、穆桂英等。教學中,京劇《智取威虎山》、豫劇《花木蘭》、黃梅戲《對花》、越劇《天上掉下個林妹妹》都可以根據(jù)不同的角色,讓學生積極參與進來,在戲曲學習中充分汲取戲曲的營養(yǎng),學唱、學做結(jié)合起來,通曉戲曲本身是如何充分運用音樂和唱腔來充分展示戲曲對人類的感情的呈現(xiàn)、如何描述戲曲的人物性格和如何塑造人物形象的,感受戲曲藝術(shù)的魅力。這些技能可以與教材的音樂內(nèi)容互融共通,對學生的藝術(shù)表現(xiàn)力有不可估量的促進作用。
三、推陳出新,緊密結(jié)合
教學中,我們發(fā)現(xiàn),學生非常喜歡中國的流行音樂,而流行音樂中不乏一些融合戲曲音樂元素的好歌曲,如《北京一夜》《霍元甲》《蓋世英雄》《花田錯》等。這些朗朗上口的音樂作品,均有一個共同的音樂文化特征,就是把傳統(tǒng)戲曲的音樂元素融入到了歌曲的旋律中:有的是歌曲旋律一直沒變,可通過一些改變了唱法的方式和伴奏來進行體現(xiàn);有的是充分運用了傳統(tǒng)戲曲音樂中的各種鑼鼓作為伴奏;有的是把傳統(tǒng)戲曲的旋律作為音樂引子和其他背景元素來進行表現(xiàn)。學生在聆聽這些音樂時非常專注且十分投入。這不僅喚醒了學生對戲曲的興趣,而且為認識戲曲打開了一扇門。例如,在人音版五年級下冊“蟈蟈和蛐蛐”的公開課教學中,筆者以戲歌《前門情思大碗茶》用琵琶彈唱導入,贏得了聽課教師和學生一片叫好聲。這種別致的教學方式不僅滿足了教學要求,而且?guī)椭鷮W生掌握音樂文化。
四、拓展反思,相輔相成
我國很多戲曲種類都有深刻的思想內(nèi)涵,它們汲取了人們在生活中的經(jīng)歷和故事,這些事件具有“是非好壞”的教育功能,這恰好就是學生需要的德育養(yǎng)分。因此,教學中教師可在音樂課堂滲透愛國主義教育,不僅能大大拓寬學生的知識視野,提高學生的審美能力,而且能培育學生的愛國主義情感。如《岳母刺字》歌頌了民族英雄岳飛,蘊含了豐富的愛國主義情愫,值得教師好好挖掘??傊?,將愛國主義戲劇曲目引進音樂課堂絕不是增加學生的負擔,而是補充了音樂的內(nèi)容。因此,學校要充分利用愛國主義音樂作品和愛國主義戲劇的藝術(shù)特點,讓愛國主義教育和傳統(tǒng)的音樂教育有機地糅合起來,達到一舉兩得的良好教育效果。
綜上所述,我們需要不斷思考、改進,堅持下去總會有收獲。哪怕這條路上荊棘遍布,只要和學生攜手前進,換來的就是一路歡歌。
(作者單位:福建省永安市北門小學 本專輯責任編輯:蘇少偉)