續(xù)寫新歷史

Shan

1982年，Steven Spielberg導(dǎo)演的《E.T.外星人》正式上映，世界上第一顆人造心臟移植成功，第一個計算機病毒Elk Cloner通過軟盤存儲入侵……這是一個昭示著科技與幻想共存的年份，也是在這一年，耐克“空軍1號”球鞋正式誕生。

在生化學(xué)家、足科專家、航空航天工程師的共同協(xié)助下，設(shè)計師Bruce Kilgore打造出了這款首次加入緩沖氣墊技術(shù)的籃球鞋，成為運動鞋和運動文化的轉(zhuǎn)折點。鞋如其名，在最初面世的款式中，耐克“空軍1號”球鞋目標(biāo)向“空軍一號”戰(zhàn)機的強悍性能看齊，厚實的鞋底和高幫設(shè)計專為激烈的籃球運動打造。然而隨著低幫款式和多種配色的陸續(xù)推出，空軍1號球鞋的影響力開始不局限在運動場上，從巴爾的摩到整個美國東海岸，來自官方或民間的各種材質(zhì)、顏色的組合，使其化身潮流文化中的一件必備行頭。

因Dapper Dan的創(chuàng)作，路易威登與耐克“空軍1號”球鞋有了歷史上的第一次“非正式聯(lián)袂”。在1988年出版的專輯《It Takes Two》的封面上， E-Z Rock穿著一雙由Dan改造的、鞋身裝飾有路易威登Monogram圖案的空軍1號球鞋，一身寬松休閑的運動裝造型，既與耐克的球鞋相呼應(yīng)，也跟Monogram版的Swoosh標(biāo)識產(chǎn)生了一種強烈的反差。事后回憶起這段即興創(chuàng)作時，Dapper Dan解釋道：“路易威登在當(dāng)時是地位的象征，為了給嘻哈音樂人爭取更多社會地位，你必須給予他們更多這樣的符號來傍身?！?/p>

或許在當(dāng)年，Dan這樣的做法并不能夠被大眾所完全接受，但從近年來高端奢侈品牌與運動巨頭的頻繁聯(lián)手足以可見，這種打破流行文化圈層的合作形式正在成為主流。特別是當(dāng)2018年Virgil Abloh加入路易威登后，一系列以運動鞋為基礎(chǔ)的鞋款成為品牌的核心單品，讓年輕一代推崇的球鞋文化流淌在這家奢侈品牌的血液中。如今，時隔30余年后，以Virgil Abloh作為橋梁，我們終于迎來路易威登與耐克“空軍1號”球鞋的第一次正式合作，也是首次由耐克之外的品牌對空軍1號球鞋進行創(chuàng)作。

醒目的橙色壓紋皮箱，把手處懸掛的Swoosh標(biāo)識行李牌——模特們手提著這些獨特的“鞋盒”魚貫而出……路易威登2022春夏男裝秀場上的首次亮相讓這次的合作充滿儀式感。其實早在6年前，VirgilAbloh的個人品牌Off-White便與耐克攜手打造過一個名為“The Ten”的運動系列，將后者旗下的十款經(jīng)典球鞋進行創(chuàng)意再造?！叭藗兠詰俳?jīng)典是有原因的，它被文化淘洗，抹去了短淺的趨勢性和炒作熱度，成為一種神圣的永恒，一種真正值得欣賞的設(shè)計?！痹谌ツ臧l(fā)行的《Virgil Abloh. Nike. ICONS》一書中，Abloh毫不吝惜地表達了自己對耐克的鐘愛，“當(dāng)Kanye和Don想去紐約開創(chuàng)一段前途未卜的事業(yè)時，彼時紐約嘻哈音樂界的基石，就是空軍1號球鞋?！?/p>

今年2月，200雙由Virgil Abloh設(shè)計的路易威登與耐克聯(lián)名“空軍1號”球鞋亮相蘇富比拍賣會，該限定版球鞋采用珍貴的小牛皮革制成，同時飾以路易威登標(biāo)志性的Monogram和Damier圖案及天然牛皮包邊，其總拍賣額超過了2530萬美元，大大超過原本預(yù)估的每雙5000至1.5萬美元的成交區(qū)間，并為蘇富比創(chuàng)造了一天內(nèi)超過5000個競價的新紀(jì)錄。而自這款“明星單品”在秀場上推出以來，Abloh也陸續(xù)不斷地將各種新奇多元的版本贈送給身邊好友，包括設(shè)計師Samuel Ross、說唱歌手RobBase、Colette創(chuàng)始人Sarah Andelman等人，他們在各大社交媒體平臺上搶先曬出的配色獨特的不同版本，早早引爆了這一聯(lián)名系列的熱度，引得無數(shù)球鞋愛好者追捧。

Virgil Abloh生前這樣解釋道：“在我的黑人典籍中，空軍1號球鞋正合我意。它誕生于我之前，但為了與T恤和西裝的穿著場景相配，其設(shè)計邏輯已然醞釀了40年?！闭\然，這款經(jīng)典之作的設(shè)計早已無需贅言，而Abloh在這次合作過程中希望強調(diào)的，則是在路易威登精湛技藝加持下，一雙球鞋所能達到的美學(xué)與手工的極致，使其更好地在潮流圈與奢侈領(lǐng)域左右逢源。該系列聯(lián)名球鞋均由路易威登位于意大利威尼斯的Fiesso d'Artico制鞋工坊制作而成，從2019年起，這里便成為品牌運動鞋定制服務(wù)的大本營，承襲百年來Riviera del Brenta區(qū)“鞋履之城”的美譽，通過精致的皮料和扎實的制作工藝，空軍1號球鞋的經(jīng)典運動元素在能工巧匠的加持下流露出前所未有的細膩與奢華感。

6月起，從2022春夏男裝系列中精選而出的9款由Virgil Abloh設(shè)計的路易威登與耐克聯(lián)名“空軍1號”將在路易威登官方線上平臺發(fā)售，并涵蓋耐克標(biāo)準(zhǔn)的全尺碼可供選擇。鞋迷們最為熟悉的空軍1號純黑和純白款式分別采用Monogram壓花絨面和亮面牛皮革手工打造，鞋帶和鞋幫處點綴Abloh標(biāo)志性的引號語言;而雙色款式則別出心裁地讓Monogram印花來了一次質(zhì)感錯視，彩色皮革上的印花處理與白色皮革上的壓紋效果彼此交織，讓人產(chǎn)生平面與三維融合的奇妙視覺效果;而從色彩上而言，無論是散發(fā)著金屬光澤的金色款式，還是銀色與多色拼接的設(shè)計，都在不同側(cè)面向Abloh在路易威登的往季元素表達著敬意;當(dāng)然，飾有藝術(shù)家Ghusto Leone涂鴉風(fēng)格的Damier皮革款式也不容錯過，在即將到來的2022早秋男裝系列中，你會看到關(guān)于這位藝術(shù)家的更多創(chuàng)作細節(jié)出現(xiàn)在路易威登的帽子、外套、襯衫和短褲等單品中，選擇這個特別的鞋款，也可以算作是為下一季的穿搭做好準(zhǔn)備。

Abloh曾在《Virgil Abloh. Nike. ICONS 》這本書中提到，“空軍1號是一雙非常有紐約特色的鞋”。它不僅是嘻哈文化的象征，也是一件充滿現(xiàn)代氣質(zhì)的、可以穿上身的藝術(shù)品，時刻提醒著Abloh作為黑人移民后裔的文化根源。而在購入這雙聯(lián)名球鞋之前，一場關(guān)于本次合作的全方位展覽已在紐約城中上演，這也是47款設(shè)計迥異的球鞋的一次集中亮相，促成了路易威登與耐克空軍1號球鞋在展覽空間中的一次互為表里的無聲對話，是Abloh畢生追求“沖破人為限制、打破高級時裝與街頭服飾邊界”的回響。

FASHION FEATURE 時裝專題這場名為“由Virgil Abloh設(shè)計的路易威登與耐克聯(lián)名‘空軍1號’球鞋”的展覽，場地選在了位于布魯克林區(qū)西街73號的綠點碼頭倉庫（Green Point TerminalWarehouse ），從生產(chǎn)麻繩和麻絮的繩索廠，到戰(zhàn)時著名戰(zhàn)艦“美國軍艦”的誕生地，這里也曾在鼎盛時期延展出一整片工業(yè)建筑群，可以說見證了19世紀(jì)90年代起美國工業(yè)革命的崛起。隨著20世紀(jì)80年代后美國生產(chǎn)力的外遷，加之千禧年初的一場意外大火，讓此地淪為一處處閑置的倉庫，除了堆放滿倉的貨品，便是收留無家可歸的流浪漢。

然而空曠的廠房和寬闊的視野卻被彼時的搖滾樂迷、說唱歌手和滑板愛好者視為一片綠洲。這或許對于Virgil Abloh而言，也是一種回望自我成長歷程與定義歷史新紀(jì)元的好機會，從潮流的邊緣一步步走向舞臺的中央，讓黑人群體在時尚文化中得到認(rèn)可和接納，如同在這片被人遺忘的城市坐標(biāo)中再次點燃創(chuàng)意的能量，何嘗不是另一種拯救？當(dāng)醒目的橙色油漆涂滿倉庫外墻和高處的水塔時，人們遠處眺望到的便不僅是一處泛著銅綠的工業(yè)廢墟，也能感受到一份重生的希望。

即便路易威登與耐克“空軍1號”球鞋是這場展覽中的絕對主角，但從走進展廳那一刻起，每個人便能感受到Virgil Abloh鮮明的風(fēng)格脈絡(luò)。除了讓人過目難忘的橙色展廳外墻，展覽正門口擺放的一件倒立著的漸變色舞男雕像，令人不禁聯(lián)想起Abloh在以往活動和裝置中所青睞的呈現(xiàn)方式。走進展覽一層，以路易威登與耐克標(biāo)識組合而成的海報圖案率先映入眼簾，右手邊以一面超大的顯示屏循環(huán)播放著這款合作球鞋的制作流程與精湛技藝，場內(nèi)四周被澄澈湛藍的天空之景所包圍，讓人聯(lián)想起Abloh操刀的2020秋冬系列男裝秀場，而與天空相對的，是如同水泥墻壁般高低起伏的磁性陳列矩陣，“天與地”的意象產(chǎn)生了一種奇妙的共存，正如Virgil Abloh在創(chuàng)作生涯中不斷將高端與親民、樸素與華麗、精致與日常出其不意地結(jié)合。47款聯(lián)名球鞋也好似失重一般，以各種不同的方向和角度附著在這些裝置的立面上，每一款都被標(biāo)記上創(chuàng)作的序號，人們穿梭在其中，像是走進迷宮，審視著空軍1號球鞋熟悉而陌生的新面貌。抬起頭，幾處高墻上裝飾著Abloh在往季中的發(fā)問，“你是游客還是純粹主義者？ ”這一次的全新合作，引發(fā)人們對問題的重新思考。

沿著環(huán)形樓梯走上展廳二層，心中的疑惑得以豁然開朗——高低錯落的一層裝置，在俯視之下形成路易威登與耐克品牌符號疊放融合的效果。如果說一層的視覺沖擊來自于白日天空一樣的舒暢晴朗，那么二樓的光線則變得繽紛炫目很多，漸變的燈光順應(yīng)了2022春夏男裝系列中的彩色皮革，也讓空間敘事變得更加私人和隨性。轉(zhuǎn)過頭來，類似樹屋的場景呈現(xiàn)出這雙合作球鞋幕后的創(chuàng)意過程，精準(zhǔn)還原了位于巴黎新橋街的路易威登工作室與辦公空間，墻壁四周遍布著關(guān)于本次設(shè)計的靈感來源圖片墻，鞋款的各個零部件和組裝工具強調(diào)著這次合作的匠心之處，DJ臺暗示著空軍1號球鞋與流行音樂文化之間的不解之緣，特制的硬箱展柜中陳列著數(shù)款特別設(shè)計，提醒著人們這款奢華運動鞋不可估量的收藏價值。而與一樓隔空呼應(yīng)的LED屏幕中，穿插播放著每一雙球鞋的官方圖片與去年拍攝的Abloh工作視頻。

除了在紐約布魯克林的集中呈現(xiàn)，本次展覽還將通過虛擬形式同步展出。同時，在展覽進行的5月20日至31日期間，有關(guān)本次合作設(shè)計的彩蛋——與雙方品牌標(biāo)識結(jié)合設(shè)計的地球裝置，將同步出現(xiàn)在紐約市和世界各地的大街小巷，表達著Abloh在創(chuàng)作中所堅持的包容、共通、普世的主題，也讓所有熱愛球鞋文化的人士都能感受到這場聯(lián)名合作釋放的能量。在國內(nèi)，同款藝術(shù)裝置亦陳列于深圳灣萬象城、成都IFS和杭州湖濱銀泰in77三所商業(yè)零售空間中，等待著沿途的人們駐足欣賞。

四十年的時間，空軍1號球鞋一步步進化為家喻戶曉的球鞋招牌，提及人們喜愛它的原因，或許舒適、實惠、百搭、款式豐富等等優(yōu)點都會榜上有名，而如今，Virgil Abloh嘗試在路易威登為這款球鞋的新時代正名，它已不再需要運動外套、閃耀珠寶、彩色棒球帽的烘托，它本就象征著潮流文化經(jīng)久不衰的靈魂。

作為Abloh離世后留下的項目之一，年初拍賣的200雙聯(lián)名球鞋所得款項，將全數(shù)用于Virgil Abloh的“Post-modern ”獎學(xué)金基金會。在拍賣結(jié)束兩個月后的第85屆時尚獎學(xué)金基金（The Fashion ScholarshipFund）頒獎晚會上，Virgil Abloh也因其2020年7月開始設(shè)立的該基金會對后世的影響力而獲得表彰。時尚獎學(xué)金基金執(zhí)行董事Peter Arnold對這一嘉獎解釋說：“毫無疑問，他在很多方面對受益于‘Post-modern’獎學(xué)金的學(xué)生們產(chǎn)生了深遠的影響，他把自己當(dāng)作導(dǎo)師和榜樣，還鼓勵合作伙伴們加入到自己的行列中來，將支持有才華的黑人大學(xué)生發(fā)展作為共同的使命?！?/p>

即便Abloh離開人世已半年有余，但他的影響力依舊滲透在音樂、時裝與流行文化的各個角落不曾褪去，帶來新啟發(fā)。除了令路易威登與耐克“空軍1號”球鞋的特別聯(lián)名在他身后推出以來話題熱度依舊不減，他的身邊好友、文化界人士也發(fā)揮自身的創(chuàng)意強項，從不同角度為Abloh標(biāo)注下屬于他的成就與榮光。

“一架紙飛機”： Virgil Abloh曾說，他所做的一切，都是為了當(dāng)年那個17歲的自己。即便在成為路易威登與男裝藝術(shù)總監(jiān)后，他的世界中依然閃爍著關(guān)于童真和夢想的光芒——照耀著他童年折出的那架“紙飛機”。在正式加入路易威登的首秀前，Abloh站在秀場中央，親手放飛了一架印有Monogram印花的紙飛機，而后，這一童年的“玩具”便伴隨著他的設(shè)計一路同行，旅程遍布路易威登的男裝設(shè)計和秀場裝置，在他離世后的品牌首場男裝秀后，天空中也為他燃放了一盞紙飛機圖案的煙花作為緬懷和紀(jì)念。在今年初的米蘭男裝周期間，路易威登的米蘭Montenapoleone大街精品店中再次矗立起Abloh鐘愛的“紙飛機”，整個裝置包裹著藍天白云的圖案，如手工折疊的造型傾斜著機身望向天空。而Abloh的好友Drake亦將他手執(zhí)紙飛機的瞬間以文身的形式記錄在手臂上，“我的計劃是為你再觸摸天空1000次……”

“一本故事書”： Virgil Abloh生前的創(chuàng)意與設(shè)計頻頻引發(fā)業(yè)內(nèi)外的廣泛討論，但在他離世后，著名時尚評論人Robin Givhan不希望他的傳奇隨著時間而被人淡忘——《Make it Ours 》一書便是她紀(jì)念和延續(xù)Abloh精神的方式。在這本書中，Givhan深入探討了Abloh的影響，并將他作為一個案例研究和參考框架，揭示了美國黑人文化是如何影響時尚、音樂和體育等多個行業(yè)的，“在嘻哈、街頭風(fēng)格和體育運動的助推下，他與老牌奢華時裝屋進行碰撞，使時尚民主化，創(chuàng)造一種全球性語言，并改變了我們每個人通過著裝構(gòu)建自己身份的方式”。

“一句說唱詞”：Abloh的一生交友廣泛，特別是與那些特立獨行的嘻哈音樂人們，借由他們個性鮮明的說唱，Abloh獲得精神上的力量，一路披荊斬棘;而如今，Abloh的精神也啟發(fā)著他生前的好友們，用一句歌詞為他加冕，任音浪震顫出一層層漣漪，與他蓬勃的一生共振。

“這就是你教會我們的，用創(chuàng)新來打破慣例;這就是你帶給我們的，神圣的發(fā)明，永恒的愿景……你向我們展示了我們都可以成為自己命運的設(shè)計師，從芝加哥街道到巴黎時裝周?！?/p>

——Vic Mensa，"What You Taught Us"

而縱觀今年陸續(xù)推出的新歌中，Abloh的朋友也用各種形式延續(xù)著他在創(chuàng)意世界的印記。在A$AP Rocky和 $NOT的DojaMV場景中，墻壁上醒目的“RIP Virgil ”提醒著每個人不要忘記他的勇敢開拓;在LilDurk 與Gunna 的歌曲What Happenedto Virgil的開頭，也引用了Virgil Abloh的這段話“生命如此短暫，所以你不能浪費任何時間去思考別人認(rèn)為你能做什么，而是要知道你能做什么”。越來越多的創(chuàng)意人士的自發(fā)行動，正在一次次向世人證明，去年我們揮手告別的只是Virgil Abloh的肉身，而他的精神與締造的潮流神話，則會伴隨著創(chuàng)意世界源源不斷的致敬與回憶，共生永存。