王 棟

[濟南市美術(shù)館(濟南畫院),山東濟南 250000]

中國畫亦稱國畫，水墨畫，秉承了我國優(yōu)良文化傳統(tǒng)，歷史悠久。在歷史的長河中，中國畫將我國傳統(tǒng)文化精神一脈相承，展現(xiàn)了燦爛輝煌的歷史文化價值。筆者將由中國畫為切入點，淺析一下中國畫的根基——傳統(tǒng)文化。

一、中國畫中蘊含的傳統(tǒng)文化精神

宗白樺先生的美學(xué)論著《美學(xué)散步》中提道：“中國畫所表現(xiàn)的境界特征，可以說是根基于中華民族的基本哲學(xué)?！?/p>

在新時代的歷史進程中，我們不可能忽略了我們的“基本哲學(xué)”也就是“傳統(tǒng)文化”。了解并且學(xué)習(xí)我們本民族的傳統(tǒng)文化，有利于我們深入把握中國畫的精神內(nèi)核，有利于我們廣泛傳播中國畫的精神內(nèi)核，有利于我們大力弘揚中國畫的精神內(nèi)核。

“傳統(tǒng)文化”像一棵大樹的樹根樹干，有了“傳統(tǒng)文化”這個“根與干”，才有在此基礎(chǔ)上生發(fā)出來的國畫書法，中醫(yī)中藥，詩詞歌賦等等一系列的枝干文化，就國畫這一支脈而言，繼而生發(fā)出寫意工筆，花鳥山水等等的細枝花葉。也就是說，傳統(tǒng)文化博大精深，涵蓋了我們生活工作學(xué)習(xí)的時時處處，而我們可以通過國畫這一脈絡(luò)的貫通，追根溯源地去了解“文化”的本來面貌。以期可以更深入的體悟中國畫的精髓。

究其根本，什么是傳統(tǒng)文化?傳統(tǒng)文化這四個字，我們實在太熟悉，能解釋這四個字的人也實在很多，但能解釋清楚的人是鳳毛麟角。如果我們嘗試著用“說文解字”的辦法來了解一下，或許能讓更多的人更清醒的面對我們上下五千年源遠流長的“傳”“統(tǒng)”“文”“化”。

1.“傳”字。在康熙字典里的解釋為“授也，續(xù)也，布也”，我們可以簡明扼要地理解為“傳授”“相續(xù)”“布施”，布施是佛家詞匯，可以理解為“如果你需要，我一定會給你，并且不求回報”。那么“傳”的內(nèi)涵，已經(jīng)呼之欲出了。是人由上向下，由長向幼，由有向無的一種傳授，傳遞，傳承。這種“傳”是相連續(xù)的，不間斷的，薪火相傳的，代代相傳的。一個“傳”字，隱含著我們民族精神的相續(xù)性。我們的精神內(nèi)核，被很好地“傳”了下來，傳到了21世紀的我們手中。在歷史的長河里，這個精神內(nèi)核有時顯露著，被歷史記錄保留，從而被現(xiàn)在的我們所熟知;有時隱藏著，被知名或者不知名的古圣先賢們保護著，雖然我們看不見，但內(nèi)核一定在。

就如同中國畫的“筆斷意連”一樣，就如同寫文章的“草蛇灰線”一樣。筆斷意連，雖然筆畫斷開，但筆勢相連貫。斷開那一筆，目的不是“斷開”，而是“避讓”，以期在合適的位置，將筆意接續(xù)上，筆斷意連，能令這幅畫面更加合理展現(xiàn)。我們精神內(nèi)核的傳遞，也是如此。

2.“統(tǒng)”通“同”。簡明扼要的解釋，我們可以理解為“統(tǒng)一，統(tǒng)帥，統(tǒng)攝，系統(tǒng)”。經(jīng)過時間的檢驗，大浪淘沙后，所有人都認同的，贊同的，統(tǒng)一了的，完善的，圓滿的，大同的。什么樣的“東西”，能夠達成如此完美無缺的境界呢?

我們的俗語里有兩個詞“人無完人”和“人非圣賢，孰能無過”，于是我們可以判斷：圣賢無過。只有圣賢沒有過失，沒有過失，那就等于所有人都認同的，贊同的，統(tǒng)一了的，完善的，圓滿的，大同的。圣賢的言行與教化，是被無數(shù)人和無數(shù)事，被無數(shù)的時間驗證過的，是大浪淘沙過后的“金子”，是真理，是可以統(tǒng)領(lǐng)大眾的。

這個“統(tǒng)”，這種“真金”，或者說“圣賢”的言行，有時，放在今天，可能我們暫時還有些不太明白他們。那是因為時代的變遷，人事物的層次的不同，我們暫時沒有機會深入“博大精深”的文化體系里學(xué)習(xí)從而達到完全的體認。但是我們不可否認，世界上確實存在這種“統(tǒng)”，這種“真金”，這種“圣賢”。畢竟，我們自己就是這種文化內(nèi)核的傳承者!我們的國家就是這種文化內(nèi)核的傳承者，我們中華民族的存在，證明了這種文化內(nèi)核的存在!我們要勇敢地看到“他”，篤定“他”，追隨“他”，學(xué)習(xí)“他”，并且成為“他”!

在中國畫領(lǐng)域，我們國家級博物院、美術(shù)館收藏的以及其他國家博物館、美術(shù)館收藏的歷朝歷代的中國畫精品，便是達到了我們審美認知中的“統(tǒng)”。這些藝術(shù)精品，是高超的，至上的，是統(tǒng)一了我們民族審美認知的，也是統(tǒng)一了世界的審美認知的，是人類共同的精神財富。這個“統(tǒng)”，不容辯駁。

3.“文”就是文字，和用文字記錄下來與之有關(guān)的?！痘茨献颖窘?jīng)訓(xùn)》記載道：“昔者倉頡作書，而天雨粟，鬼夜哭。”這句話傳遞給我們一個什么訊息呢?那就是文字的力量不容小覷。那么這么有力量的文字的出現(xiàn)，是要傳遞給我們什么呢?一個詞，四個字，告訴了我們答案：“文以載道”。“文”是用來承載“道”的。我們的祖先，用“文”的力量，來盡力描述“道”給我們聽，教我們學(xué)。“文”是載體，“道”是目的。我們的載體是一種工具，僅僅是這種工具，已經(jīng)達到了“驚天地泣鬼神”的境界了，那使用這種工具背后的“目的”，也就是“道”究竟能達到什么境界?我們不得而知。這個問題的答案，需要有探索精神的人，親自學(xué)習(xí)，親自體悟，親自驗證。

“道家”文化滲透的中國畫作品不計其數(shù)，以元末明初的倪瓚為切入點，我們可以了解一二。這位據(jù)于儒依于道的思者，畫，只是他表達“道”思想的一種“技”，而他的“技”之精煉醇熟，已臻于“道”。深受道家文化影響的倪瓚的畫面有著“幽深、幽遠、幽靜、幽秀”之境。以《溪山圖》為例，畫面一河兩岸，近景寥寥木石，遠景遙遙青山，畫面中部是空空如也的水體。一河兩岸，隔出的是近景和遠山，隔出的是此岸與彼岸，隔出的是清冷與空寂，隔出的是漂泊與鄉(xiāng)愁。云林的畫如同他的為人，是高度純化與凈化。應(yīng)對了老子說的“為道日損，損之又損”，畫面的純度與精度，正是減損到了極致的“道”的某種體現(xiàn)。

4.“化”字?；窘忉尀椋盒再|(zhì)或者形態(tài)改變。例如變化，教化，融化。我們都知道我們的文化是包容的，任何一種外來的文化意識形態(tài)，都能融化在我們的本土文化之中，從而，既完善了我們的文化體系，也完善了其他文化體系。我們的文化是柔和的，我們不對抗，我們也不弱肉強食，而是你中有我，我中有你的，甚至天人合一。連“天”與“人”都能相合，那么“人”與“人”怎么可能不相合?所以我們的俗語“以和為貴”“家和萬事興”里蘊含的“和”文化，就是“化”字的解釋之一。這種“化”，如果選擇一種比喻容易被人接受的話，那就是比喻成“太陽”的力量比較合適。真正的“化”，給人的是溫暖安詳，用尊重愛語，讓人心悅誠服，心生歡喜。

在國畫領(lǐng)域，我們以董其昌為例做一下簡析。北京大學(xué)哲學(xué)系教授朱良志先生說“董其昌是一位藝術(shù)理論家，他屬于中國歷史上少數(shù)幾位最懂得傳統(tǒng)藝術(shù)精髓的學(xué)者型藝術(shù)家。他討論傳統(tǒng)藝術(shù)，問題意識很強，往往一言半語直擊要害?！痹诳臻g結(jié)構(gòu)上，董其昌提出“不與眾緣做對”的理念，不以物喜，不以己悲，隨順眾緣，自然而然。

在畫學(xué)思想上，他提出“無畫史縱橫氣”，繪畫是內(nèi)在靈魂的沉思，不是向外逞強斗艷的工具。用現(xiàn)在的話說，繪畫不是“作秀”，不是“炫耀”，不是“出售”，而是為了內(nèi)觀自己，為了清醒地了解自己，修正自己。

在繪畫的精神價值上，他提出“放光”思想。他說：“如來說法，必先放光，非是無以攝迷而入悟也?！倍洳痔枴跋愎狻?，取自佛教經(jīng)典，以香光喻佛法，香光莊嚴，照徹?zé)o邊法界?！妒桌銍澜?jīng)》有“香光莊嚴”之語。《華嚴經(jīng)》有“無量香光”之說。董追求天光浮動，大放光明之意，有一種超凡脫俗的“宇宙的視角”，我們稱其為“空性”。這種任運大化的氣質(zhì)，似有若無的境界，柔和靜寂的意味，正是“化”字的含義吧。

二、中國畫的學(xué)習(xí)與社會生活的結(jié)合

1.修身明德

國無德不興，人無德不立。文藝工作者只有挖掘傳統(tǒng)文化中豐富的修身明德因子，才能創(chuàng)作出不同凡響的藝術(shù)作品。

中國畫有著一個重要的社會作用，就是教育的作用。唐代張彥遠在他的《歷代名畫記》中提到“夫畫者，成教化，助人倫，窮神變，測幽微。”在文字普及不到的地方，有畫像可以補足教育教化的工作。

東晉顧愷之的《女史箴圖》展示的上層婦女日常生活的場景。原作有12段，現(xiàn)保存9段。其中第四段尤為被人所熟知。第四段描繪的是一個婦女對鏡梳妝自理，另一婦女照鏡，身后有一少女為其梳頭。三個人的姿態(tài)各不相同，都能讓人感受到文靜優(yōu)雅，姿態(tài)端莊。這一段的主題是為了表現(xiàn)“人咸知修其容，而莫知飾其性”。人應(yīng)當時時觀察自己的言行，改正自己，磨煉自己，品性自然日趨完美。鏡子照出來“美”，說明自(心)美，鏡子照出來“丑”，說明自(心)丑。美丑均與鏡子(外物外人)無關(guān)，不向自心求，更向何處求?

古時婦女的儀容規(guī)范，不可以簡單粗暴接解釋為“束縛”，這是片面的負向的。我們要正向理解“規(guī)范”是一種保護。保護的正是“溫良恭儉讓”的美好品質(zhì)，保護的正是“修身齊家”的思想理念，保護的正是圣賢所出的“閨閫”之地，保護的正是太平之源的“母性”啊!

“行有不得，反求諸己”。我們的文化精神不是“外求”，是“內(nèi)求”，因為我們的“德行”與“良知”是“本自具足”的。我們要做的是充分的挖掘自心的寶藏，充分的挖掘傳統(tǒng)文化的寶藏，為自己所用(修身)，為社會所用(齊家)，為國家所用(治國)，乃至為世界所用(平天下)。

2.關(guān)愛社會

孔子推行“仁者愛人”，孟子主張“親親而仁民，仁民而愛物”，以及墨子提出的“兼愛”理念，都指向一個目標“大愛”。文藝工作者只有升華出“大愛”之心，才能深刻體察生活，深刻表現(xiàn)生活。

宋代張擇端的《清明上河圖》再現(xiàn)了宋代城市社會生活，不僅僅是一幅名留史冊的藝術(shù)品，更具有高度的社會歷史文獻價值。作者張擇端具有豐富的社會生活知識，也有深入的社會生活體察。特別是對于一些“高層名流”所不了解的“平常人”的具體生活，有著相當深厚的感情和細致入微的描畫。所謂“盡精微，致廣大”，在張擇端這里，有著踏踏實實的展現(xiàn)。

宋代李嵩的《貨郎圖》描繪了貨郎來到田野鄉(xiāng)村，眾多婦女兒童爭相前來圍觀的生活場景。畫面中，有的孩子飛奔向前，有的孩子好奇觸摸，有的孩子歡叫吵鬧，有的孩子戀戀不舍，極具生活氣息。作者概括的展示出了宋代鄉(xiāng)鎮(zhèn)集市貿(mào)易的熱鬧繁榮景象?！敦浝蓤D》把勞動人民作為繪畫主體，在中國美術(shù)發(fā)展史上有著非凡的意義。這一時期經(jīng)典的風(fēng)俗畫，作為代表，表達出文人畫家關(guān)愛社會的歷史責(zé)任感。

3.家國情懷

家是最小的國，國是大家的家。小家與大國，本就是同根相生，同聲相應(yīng)，同氣相求，命運與共的。

唐代畫家閻立本創(chuàng)作的《步輦圖》是我國傳世名畫之一，具有珍貴的歷史和藝術(shù)價值。畫面描繪的是吐蕃王派遣祿東贊使者出使大唐，祿東贊面對唐太宗的場景。閻立本刻畫的唐太宗形象無疑是全圖的焦點，作品中形象神情莊重，目光深邃，盡顯一代明君的威儀風(fēng)范。畫家通過兩個巧妙的手法進行烘托對比，更好地突出太宗了至尊風(fēng)度。一是人物形象體量的大小不同進行對比。以宮女的小巧柔弱，和她們或趨或行的體態(tài)來映襯唐太宗的偉岸壯碩，深沉安定。二是以人物表現(xiàn)上的對比，來突出主要人物。用祿東贊的恭敬持重、謙卑有禮來襯托唐太宗的端肅平和，可敬可親之態(tài)。大唐盛世，萬國來朝，巍巍然屹立于世界之巔的大國氣象，通過這張畫，我們可以神游一二。

金代畫家張瑀的《文姬歸漢圖》也充分的表現(xiàn)了那個時期的畫家們的家國情懷。靖康之變后，北方盡歸金人之手，中原百姓無不盼望王師北伐，江南志士?？犊?。南宋和金朝的漢人畫家在這種強烈的民族情感的促使下，不約而同地選擇了"文姬歸漢"這一創(chuàng)作主題，也是民心所向的傾訴。

三、承上啟下的新現(xiàn)實主義水墨

2021年12月14日，習(xí)近平總書記在文代會上提出了對文藝工作者的五點希望：1.心系民族復(fù)興偉業(yè)，熱忱描繪新時代新征程的恢宏氣象。2.堅守人民立場，書寫生生不息的人民史詩。3.堅持守正創(chuàng)新，用跟上時代的精品力作開拓文藝新境界。4.用情用力講好中國故事，向世界展現(xiàn)可信、可愛、可敬的中國形象。5.堅持弘揚正道，在追求德藝雙馨中成就人生價值。

自2016年新現(xiàn)實主義水墨概念的提出，完美詮釋了藝術(shù)工作者的文化自信。這個概念出自山東師范大學(xué)水墨研究中心。新現(xiàn)實主義水墨秉承弘揚優(yōu)秀傳統(tǒng)文化精神的歷史任務(wù)，運用中國畫，水墨畫這一傳統(tǒng)工具，力求達成總書記的五點希望。

中國畫的根基，不能在我們這一代人手里斷開。我們內(nèi)在深入學(xué)習(xí)傳統(tǒng)文化精神內(nèi)核，外在運用水墨工具加以傳承和表達，力爭做到“修身明德”，“關(guān)愛社會”，抒發(fā)“家國情懷”。

一代圣人王陽明先生告訴每一個中國人，我們的良知“本自具足”。人生易逝，盛世難逢，何不將“為天地立心，為生民立命，為往圣繼絕學(xué)，為萬世開太平”的大愛大愿，作為每一個有良知的中國人的使命呢?何不將“人生自古誰無死，留取丹心照汗青”的家國情懷，融入我們每一位文化工作者的生命之中呢?