馬小航 黑連仲
我國著名音樂理論家蕭梅教授的專著《中國傳統(tǒng)音樂表演與音樂形態(tài)關(guān)系研究》于2022年一月份第一次印刷,該專著主要對那些直接存在于體態(tài)、奏唱、指法等民間表演者對音樂的認(rèn)知和所形成的身體慣習(xí)之關(guān)系進行研究,探索在局內(nèi)人的表演認(rèn)知中音樂形態(tài)是如何形成,在傳承創(chuàng)新中局內(nèi)人因?qū)嵺`對表演做了哪些變化和創(chuàng)新。
蕭梅教授對于傳統(tǒng)音樂的研究至少從20世紀(jì)80年代就開始了,并一直持續(xù)至今不斷深入。在蕭梅學(xué)術(shù)生涯初期,其研究方向更多側(cè)重于民族音樂學(xué)與音樂文化人類學(xué),自20世紀(jì)90年代末起,她開始從民族音樂學(xué)實踐研究中國傳統(tǒng)音樂,并對其相關(guān)記錄整理、分析與研究。21世紀(jì)初她將關(guān)于民族音樂學(xué)應(yīng)用到中國傳統(tǒng)音樂中的相關(guān)理論研究,并發(fā)表一系列相關(guān)論文與專著。后隨著對民歌、民族器樂、說唱、戲曲、少數(shù)民族音樂等中國傳統(tǒng)音樂作品的深入分析與研究,并結(jié)合民族音樂學(xué)逐漸形成了完善的理論體系。2015年—2021年間,蕭梅帶頭的課題專著《中國傳統(tǒng)音樂樂語詞典》獲批國家社科基金后期資助項目、“十三五”國家重點出版物出版規(guī)劃。詳實地記錄了中國傳統(tǒng)音樂表演、創(chuàng)作與傳承過程中的相關(guān)術(shù)語,以全新的體例悉數(shù)觀照“傳統(tǒng)音樂民間習(xí)語”的各個方面,從宏觀與微觀上對中國傳統(tǒng)音樂理論話語體系進行了記錄分析與梳理研究。蕭梅正是帶著這種宏觀與微觀的思辨方式,不斷整理、積累,在她的帶領(lǐng)下,課題專著《中國傳統(tǒng)音樂表演與音樂形態(tài)關(guān)系研究》于2022年1月由上海音樂學(xué)院出版社結(jié)集出版。
《中國傳統(tǒng)音樂表演與音樂形態(tài)關(guān)系研究》這本書是一部綜合的關(guān)于中國傳統(tǒng)音樂在表演、創(chuàng)作與傳承中“民間習(xí)語”的記錄、整理與分析的專著。蕭梅將課題組歷時四年所研究的子課題中的22篇文章進行整理發(fā)表,并且在課題研究期間組織通過了視聽結(jié)合雙重實踐的表演研究的工作坊與講座,開展了兩次小型研討會。書中從表演實踐入手作為重點論述角度,結(jié)合音樂形態(tài)研究進行翔實分析,涉及表演藝術(shù)、音樂形態(tài)及兩者之間的密切聯(lián)系三方面。圍繞音樂體裁,結(jié)合表演者奏唱技巧與個人風(fēng)格、個體創(chuàng)造、流派形成、地域特色、表演心理、作品詮釋、技法總結(jié)與拓展、教學(xué)法及傳承方式等多個維度進行分類。在傳統(tǒng)音樂表演方面,民族音樂學(xué)表演理論研究、音樂表演形態(tài)描寫與闡述、身體慣習(xí)、譜例關(guān)系、習(xí)語與形態(tài)、表演制度與個人風(fēng)格等六個維度內(nèi)容。在音樂形態(tài)方面,就中國傳統(tǒng)音樂體系的基本特征進行了深入的研究。從宏觀到微觀相結(jié)合的理論思考論述,對中國傳統(tǒng)音樂表演與音樂形態(tài)慣習(xí)進行全面深入的研究。
目前我國學(xué)者對中國傳統(tǒng)音樂表演的研究主要集中在兩種基本維度:一是圍繞音樂主體,以傳統(tǒng)音樂中就表演人的各方面特征進行研究;二是針對音樂形態(tài)方面,傳統(tǒng)音樂體系的基本特征進行理論分析,但對兩者之間的關(guān)系的系統(tǒng)研究卻甚為貧乏。在《中國傳統(tǒng)音樂表演與音樂形態(tài)關(guān)系研究》中,蕭梅提出了我們對該課題的的研究不應(yīng)該只限于以某一部作品為載體進行分析,表演被認(rèn)為是作品的附屬物,表演者則被定為“二度創(chuàng)作”的反芻者。其研究途徑通常是以音響為結(jié)果—先記譜再分析,而忽略了表演行為在音響產(chǎn)生過程的中記譜行為的研究是導(dǎo)致兩者之間關(guān)系研究匱乏的主要原因。
《中國傳統(tǒng)音樂表演與音樂形態(tài)關(guān)系研究》分為縱向與橫向兩個維度。從縱向維度看,本書從中國傳統(tǒng)音樂表演與音樂形態(tài)關(guān)系研究的研究視角與方法論選擇、研究范圍及目前的研究現(xiàn)狀開始,繼而對以往的研究現(xiàn)狀進行反思,針對不同的音樂實例進行實例分析。全書的寫作邏輯遵循了從整體到部分、宏觀到微觀的闡述邏輯。從橫向維度來看,全書的論述以分析多種中國傳統(tǒng)音樂實例與音樂形態(tài)中各元素之間相互關(guān)系為主線。由于該課題是由多名學(xué)者聯(lián)合編撰,故寫作風(fēng)格各有不同,但都是以通過身體實踐與表演過程分析為軸心,對傳統(tǒng)音樂特征與局內(nèi)人音樂認(rèn)知,開辟形態(tài)學(xué)分析維度為研究宗旨。
該課題在研究撰寫過程中,介入方式始終秉持基于實踐的表演研究,從文本研究為基礎(chǔ)向“表演實踐轉(zhuǎn)型”的“民族音樂志”的范式,使研究結(jié)論更具立體性、客觀性。在對縱向的傳統(tǒng)音樂歷史發(fā)展進程的梳理中,每一部分都配備了多個學(xué)者們長期從事田野研究工作而得出的實例分析,更加翔實地對傳統(tǒng)音樂表演與音樂形態(tài)關(guān)系進行“深描”。同時在微觀角度對具體實例力的分析過程中不忘結(jié)合宏觀視角,例如第三章第二節(jié)《江南絲竹的“即興”演奏研究》,文中不僅對江南絲竹的本體與“即興”演奏進行了深入的分析,還將“即興”演奏對世界音樂的音樂形態(tài)所帶來的影響進行了宏觀論述。
在書中,學(xué)者們有意回避了一些理論方法的借用,更多的從關(guān)鍵詞出發(fā),力求由實踐為路徑介入研究,充分發(fā)揮體化實踐的作用。全書的編撰邏輯也是基本按照此路徑去開展的,基于實踐的表演研究深入到不同音樂認(rèn)知所隱含的文化中去。在短時間內(nèi)對中國傳統(tǒng)音樂表演藝術(shù)與形態(tài)關(guān)系這一涉獵面極廣的系統(tǒng)工程進行有效地研究,其難度可想而知。筆者認(rèn)為對于該部專著研究的重難點不在于其他,而在于運用何種方法學(xué)思路。
首先,基于民族音樂學(xué)的視角,從共時性的田野工作與歷時性民族音樂學(xué)的綜述中,努力得出一個框架性的成果進行探討。通過在民族志描寫中和不同方法相結(jié)合對音樂表演的分析,課題組選擇了當(dāng)代發(fā)展較好的民族器樂、民歌、樂種、曲藝及戲曲中的唱奏法為對象,提取民間樂師在演奏中所使用的描寫音樂的習(xí)慣性“術(shù)語”,以此為接入點,對形態(tài)結(jié)構(gòu)學(xué)中音、調(diào)、腔、拍、等樂位的基本問題進行研究。例如,在音的樂位系統(tǒng)中,傳統(tǒng)音樂存在一個音的音高上通過奏唱等表演實踐使其出現(xiàn)多個音高和音色,即所謂的音腔的樂位系統(tǒng)。如琵琶演奏中的左手技法“推拉”“吟揉”等。就調(diào)的樂位系統(tǒng)而言,奏唱中多個音之間形成某種特定的關(guān)聯(lián),其基本音級與衍生音級之間的關(guān)系、調(diào)式轉(zhuǎn)換及旋法特征之間與表演實踐的關(guān)系,致使其形成一個特定的音階組合。如老六板、中花六板、輕三六、慢三六等。就腔的樂位系統(tǒng)而言,腔的處理更多依托的是演唱者的個人音色和行腔特征,故形成了不同風(fēng)格的“做腔”手法,不同的“做腔”中旋法特征和調(diào)式調(diào)性的關(guān)系又各具形態(tài)。雖然課題中每個成員都是以自己所擅長的研究領(lǐng)域中的音樂表演切入的,但每個人選擇的不同路徑對表演進行研究與理解層面都不統(tǒng)一,正是這種多樣性,為以實踐為根柢的表演研究提供了更多的可能性。
《中國傳統(tǒng)音樂表演與音樂形態(tài)關(guān)系研究》作為一本專門研究中國傳統(tǒng)音樂表演與音樂形態(tài)關(guān)系的研究性著作,對從民族音樂學(xué)視角研究中國傳統(tǒng)音樂表演與音樂形態(tài)二者關(guān)系有著非凡的意義。該書主要運用民族音樂學(xué)對傳統(tǒng)音樂表演與音樂形態(tài)進行分析,使民族音樂學(xué)、音樂人類學(xué)等與淳樸的傳統(tǒng)音樂元素進行融合,從新視角、新深度對傳統(tǒng)音樂表演與音樂形態(tài)關(guān)系進行了全新的論述。在發(fā)生學(xué)意義上以表演實踐為軸心探討其與音樂形態(tài)生成關(guān)系的過程研究,將看似無法言說的表演行為與無形的音樂形態(tài)翔實深描。
該書不僅是一部研究性專著,也是一部為傳統(tǒng)音樂表演研究指明方向的指導(dǎo)性書籍。因此,對所有致力于研究中國傳統(tǒng)音樂表演與音樂形態(tài)關(guān)系的青年學(xué)者來說,這本《中國傳統(tǒng)音樂表演與音樂形態(tài)關(guān)系研究》值得推薦。
[1]蕭梅:《中國傳統(tǒng)音樂表演藝術(shù)與音樂形態(tài)關(guān)系研究》,《中國音樂》2020年第3期,第20-29頁。
[2]蕭梅、李亞:《音樂表演民族志的理論與實踐》,《中國音樂》2019年第3期,第5-14+34+193頁。
[3]姜小露:《中國音樂作品中的“水”觀念》,《音樂生活》2012年第9期,第38-40頁。