立象有法度 筆墨傳真情

宣 兵

中國傳統(tǒng)的人物畫有著悠久的發(fā)展歷史，早在東晉時代，畫家顧愷之就提出了“以形寫神”的觀點，首次將人物畫的形似放到了一定的高度。到了20 世紀(jì)30 年代，徐悲鴻將西畫的造型觀念引入中國畫的體系，加之蔣兆和的實踐，中國人物畫家徹底擺脫了“逸筆草草,不求形似”的文人畫模式,開始踐行一條將西方造型觀念和中國傳統(tǒng)筆墨相結(jié)合的路子。青年畫家王海成和所有的中國人物畫家一樣，都是這條路上艱難的跋涉者,因為長期從事美術(shù)教學(xué)工作，他更重視自己對人物造型的錘煉,從門采爾到黃胄、從文藝復(fù)興時期的素描到當(dāng)下學(xué)院派的流行畫風(fēng),都是他精研的內(nèi)容。他經(jīng)常將大師們的臨本置于案頭,精研細(xì)讀,除此之外，他還經(jīng)常深入車站、市場，畫了大量的速寫作品。正是因為有這些努力，所以他筆下的人物造型才有了準(zhǔn)確生動的一面。另外，海成還明白僅有造型基礎(chǔ)是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，正如唐代畫家張彥遠(yuǎn)在《論畫六法》中所言：“夫像物必在于形似，形似須骨氣，骨氣、形似皆本于立意而歸乎用筆。”為了解決筆墨的問題，也為了很好地將人物造型和傳統(tǒng)筆墨相結(jié)合，海成除廣泛涉獵繪畫理論之外，還在書法和花鳥畫的練習(xí)上下了很大的功夫，正是因為有了這些畫外之功，他的作品才呈現(xiàn)出水墨淋漓、氣韻生動的狀態(tài)。繪畫作品除了展現(xiàn)技法之外，更重要的是展現(xiàn)出創(chuàng)作者豐富細(xì)膩的精神世界，這也將成為一幅作品是否有靈魂的關(guān)鍵所在，而這一點，則要完全建立在繪畫者對生活的體驗上。海成的人物畫創(chuàng)作，將藏民族確定為他要表現(xiàn)的主題，因此藏區(qū)成了他經(jīng)常去體驗生活的地方，為了收集素材和創(chuàng)作靈感，他每年十余次深入甘南和四川藏區(qū)，甚至獨自一人驅(qū)車數(shù)百公里去牧民家寫生，用自己的畫筆和心靈跟那片神奇土地上的人們近距離地交流，用心去感悟那些飄揚的經(jīng)幡、肅穆的寺廟、安靜的河流，正因為有了這些長期的積累，海成筆下的人物才具有生活的深度和感人的力量。

《陽春》 王海成/作

藝術(shù)創(chuàng)作需要一個漫長而艱苦的過程，海成正值創(chuàng)作的盛年，還有很多時間和精力用于他自己的追求，我們期待著他有更多更好的作品呈現(xiàn)在世人的面前。

《藏鄉(xiāng)三月》 王海成/作