李光輝
(廈門興才職業(yè)技術學院,福建 廈門 361021)
素有“閩南魚米花果之鄉(xiāng)”美譽的龍海市,地處九龍江口,東鄰廈門經(jīng)濟特區(qū),西接漳州歷史文化名城,與臺灣隔海相望。美麗富饒的龍江大地養(yǎng)育了智慧、勤勞的龍海人民,純樸瑰麗的民間藝術滋養(yǎng)了一大批“泥腿子”畫家,從田頭地角一步一步地跨進藝術殿堂。龍海民間繪畫。曾經(jīng)涌現(xiàn)眾多優(yōu)秀作者,活躍在這塊民間藝術園地。尤其是改革開放以后,由于社會轉型,商品經(jīng)濟形勢對本來沒有名利可圖的民間繪畫沖擊巨大,許多地區(qū)的民間繪畫日漸凋零,后繼乏人,甚或沉寂。而龍海卻一枝獨秀,人才濟濟。在當?shù)攸h政領導部門的關心重視和文化館的直接扶持下,龍海多次組織民間繪畫骨干培訓班,并且創(chuàng)造性地請當?shù)赜忻募艏埶囆g家來為創(chuàng)作者們講座,從而培養(yǎng)了一批又一批的繪畫新手。距離龍海70公里的漳浦縣,是全國有名的“剪紙藝術之鄉(xiāng)”,在福建乃至中國民間美術史上都占據(jù)著一席之地。更主要的是,而龍海的民間繪畫在起稿創(chuàng)作時,喜歡用剪紙做底樣進而描線構圖,形成獨特的“剪紙型”特點,可以說是深受漳浦剪紙藝術的影響。陳山橋先生在《曹佃祥剪紙》一書中提到:“在近幾年里伴隨著剪紙興起的另一種藝術形式——農(nóng)民畫,其大部分作者都是先剪出輪廓,擺在紙上安排構圖的……剪紙是巧手,刺繡、捏面花、畫農(nóng)民畫也是能手。她們的經(jīng)歷都是先學剪紙,再學刺繡中的配色?!盵1]龍海剪紙型民間繪畫的藝術視角廣闊,處理大膽,想象時尚,是與時俱進的新型民間繪畫。
龍海民間繪畫發(fā)端于農(nóng)村,淵源于龍江大地古老的鄉(xiāng)風民俗和深厚的文化積淀,在繼承民間美術傳統(tǒng)的基礎上,融合現(xiàn)代藝術觀念,描繪現(xiàn)代生活,在藝術上已日臻成熟,在創(chuàng)作題材上散發(fā)著濃郁的鄉(xiāng)土氣息。蘊藏著作者對家鄉(xiāng)山水、勞動生活的深厚感情;在創(chuàng)作技法上形成一種時空自由的獨特表現(xiàn)方式,如《屈原魂》《五谷豐登》《中秋男孩糍》等作品構圖奇特穩(wěn)重,人物諧趣橫溢,彰顯出雅拙的審美情趣;在作品主題上極盡渲染對自然和農(nóng)村新生活的無比熱愛,謳歌火熱的生活和展現(xiàn)當代農(nóng)民蓬勃向上的精神風貌。
龍海的民間繪畫,深受同地域漳浦剪紙藝術的影響。很多創(chuàng)作者在進行創(chuàng)作時,喜歡用硬紙板將需要描繪的人物或動物的形象剪成大體輪廓,在需要創(chuàng)作的繪畫紙上一一擺好,根據(jù)大體輪廓細致地描繪出來,然后才加以勾線、涂色、調整等?!凹艏埿汀背闪艘环N重要的地方風格主體,具有歷史與文化的必然性。漳浦距離龍海不到一小時車程,這種當?shù)亓餍械募妓囷L俗也必然影響到龍海民間繪畫的創(chuàng)作者們。龍海地區(qū)的剪紙有悠久的傳統(tǒng)習慣以及廣泛的群眾基礎,這個地區(qū)群眾喜愛和重視剪紙。其剪紙藝術也與當?shù)氐拇汤C活動關系密切,在刺繡中的實用性是龍海剪紙產(chǎn)生的基礎。早期漳州龍海地區(qū)一帶民間刺繡應用廣泛,作為刺繡的底樣,剪紙藝術也正是靠著這種實用性,技藝被一代代傳承下來。在龍海民間繪畫創(chuàng)作者群體中老一輩的女性創(chuàng)作者,剪紙是巧手,刺繡、捏花、畫民間繪畫也是能手。她們的經(jīng)歷都是先學剪紙、再學刺繡中的配色。我們可以提出這樣一個命題:“剪紙型”是新派民間繪畫一個重要的創(chuàng)造,剪紙型民間繪畫是傳統(tǒng)農(nóng)民藝術母體與當代繪畫風尚結合的自然果實[2]。
龍海各縣民間美術活動,差不多都是首先從剪紙開展起來的。從龍海民間繪畫作者情況來看多是老婆婆和中年婦女,她們都具有剪紙的傳統(tǒng)喜好和深厚功力,這些生活在偏僻山村的農(nóng)家婦女盡管文化程度低,還要整日上山下地或圍著鍋臺轉,但她們往往都會刺繡、繡荷包、捏面花、糊紙扎。她們的藝術才能是多方面的,但主要是剪紙日積月累地訓練了她們的造型思維方式,定型化和本能化了那種特殊的造型心理。說剪紙對于她們的繪畫,正如素描對于近代西洋畫那樣具有基本功的意義屬性,這是許多觀察者都深切感知到的真實情況。正因為這樣,讓這些人執(zhí)筆臨紙的時候,她們惶惶不知所措,往往只能勾畫出一堆零散、瑣小的單個形象,昔日剪紙中的強勁渾整作風不翼而飛!如果她們照剪紙那樣來創(chuàng)作繪畫,她們便能豁然開朗,獲得了自由和挖掘“剪紙型”的道路,在民間繪畫的創(chuàng)作過程中不能不成為一條便宜之路、一條必由之路。
剪紙可以說是農(nóng)村家庭的產(chǎn)物,是衡量當?shù)貗D女心兒靈不靈、手兒巧不巧的重要標準。天長日久,熟能生巧,隨意剪來,這里說的“隨意”乃是作者經(jīng)長期對生活的觀察與積累和反復琢磨,凝結了自己的審美觀點、審美理想,形成獨特的剪紙語言,同時寄托了作者對美好生活的向往,如“‘團花’‘龍鳳雙喜’‘富貴鴛鴦’‘喜上眉梢’‘年年有魚(余)’‘五子登科’‘人丁興旺’‘上下平安’等吉祥喜慶圖案?!盵3]這種語言在她們畫中的應用、據(jù)觀察大致有以歸納為三種狀況:
一是剪紙母型(題材、內(nèi)容、構圖、形象、刀味)的直接傳摹、吸取。這種畫法有強烈的民間藝術風味,保持發(fā)展了傳統(tǒng)剪紙語言質樸奇崛詭譎生動的藝術感染力[4]。
二是以剪紙骨架為結構,畫面內(nèi)容以身邊生活感受為本,在地道的民間剪紙語言基礎上融入箱子畫,刺繡乃至廟畫、社火化妝畫法;組織和表現(xiàn)新的生活內(nèi)容而納之于畫面。
三是具有較多繪畫的自由性,打散剪紙的大輪廓或骨架,但仍吸收一些剪紙的刀味與單個形態(tài)處理習慣;形體增飾附麗性,設色上吸收刺繡影響。
龍海民間繪畫的藝術特色和當?shù)氐募艏埖让耖g姐妹藝術保持著血緣聯(lián)系,彼此間存在著許多極為相似的地方。譬如:在形象塑造上重夸張,講變形。注重形體動態(tài)在畫頁上的藝術表現(xiàn)力;在色彩處理上講求明快與熱烈,強調色塊與色塊的對此并追求在對比中求得和諧與統(tǒng)一的效果;在用線上力求簡練而具有概括力;在構圖上多用低點透視與形象的平面分布結構;在整體藝術效果上帶有較濃的裝飾趣味等等。民間繪畫是民間藝術家族中的成員,是民間傳統(tǒng)繪畫藝術的延伸。龍海民間繪畫深受當?shù)孛耖g剪紙藝術的影響,并從他們那里吸取豐富的營養(yǎng),而形成這種特色的直接原因是:當?shù)亓鱾饕丫玫拿耖g藝術傳統(tǒng)對它的影響和當?shù)厝罕姷哪欠N具有相對穩(wěn)定性的藝術欣賞習慣對它的作用。
龍海民間繪畫的創(chuàng)作者們在創(chuàng)作作品時,各自表達出自己對繪畫創(chuàng)造的理解:“當然沒講透視,畫的船兒翻倒了,但正是這樣才有意思”(方海忠);為了表現(xiàn)運動感,畫活動的形象時,有時畫兩個頭、幾個面或多種表情,因為“馬吃草時,一會兒吃這邊,一會兒吃那邊”(黃清垂);為了有味道,除了變形外,還十分重視裝飾性,喜歡采用大塊原色對比,“畫畫就是為了好看,要畫得好玩好看,稀奇百怪,五顏六色,怎么有趣就怎么畫”(藍溪泉);也重視偶然效果和作畫時的娛樂性,“剪紙有時冒失哩,挺好看的,不要補,剪不齊挺愛看”(李青葉)。
任何一種藝術風格總有它的片面性,在一定意義上說,片面性也就是風格獨特性投下的陰影。龍海民間繪畫“剪紙型”的局限是不言而喻的,這與創(chuàng)作者們未接受過解剖、透視、構圖等專業(yè)繪畫知識訓練有關。目前所見主要表現(xiàn)在:
1.構圖龐雜、主次平均?!凹艏埿汀泵耖g繪畫慣常延用大團花那種意象的填充方法,畫面常取“全景式”綜合,主要形象與次要形象在平面位置上容易因比重失當而失掉虛實對比。有的畫想要說的話太多,主要形象的突出和深入刻劃被限制,取消,于是陷于龐雜、瑣碎。
2.過分裝飾,矯飾化。好的裝飾與不好的矯飾只差半步。近代民間所作的大場面剪紙已常見過分熱心裝飾的現(xiàn)象,但由于它多屬單色。又本旨在裝點氣氛,故不成大問題。作為繪畫則不然,在表達主題意興上它有敘事、塑造形象的任務,加之用多種色彩處理,這樣在龐雜構圖的大場面中,五彩繽紛的各種形象滿布畫面各個角落,使形成過多的裝飾——矯飾。從一方面看是對繪畫任務的淺層次簡單化追求所致,從另一方面看,又何嘗不是對剪紙藝術虛實相生規(guī)律的輕率背棄呢?它沖淡了傳統(tǒng)藝術的質樸風格,造成心理的不平衡態(tài)。
3.格律感過強,形象表達粗泛。作為一種小型裝飾藝術品,剪紙本體不過數(shù)寸之距,而“剪紙型”通常需要把畫面按剪紙的格律在數(shù)尺長寬的紙幅上實現(xiàn)自己。經(jīng)千百年錘煉淘汰而來的傳統(tǒng)經(jīng)典花樣,不少是可以經(jīng)得起幾十倍放大的。但是由剪紙新手個人創(chuàng)作的形象就未必盡其能經(jīng)住這種考驗。特別在表現(xiàn)新生活的、比較自然寫實的民間繪畫作品中,剪紙的簡約和概括有轉化成形象粗略化的危險。
作為一種藝術改革和藝術創(chuàng)造經(jīng)驗的探索,積累、整理過程,“剪紙型”歷經(jīng)著蛻變。對比若干作者初期、中期和近期的作品,作者們最初的作品誕生只是簡單地填涂,在經(jīng)歷了一段磨合期后,中期作品的意境開始升華,將自己對畫面的理解更富有創(chuàng)造性,近期作品接近專業(yè)性創(chuàng)作,更顯得成熟??梢院芮宄乜吹狡浒l(fā)展軌跡??筛爬椋?/p>
1.從“全景式”推進到“近景式”。相對于“全景式”的表現(xiàn),“近景式”更注重對情節(jié)、表情的刻劃?!叭笆健北憩F(xiàn)最多的在初期階段,其構圖特征是人小、景散,東西多畫滿。這個階段是“剪紙型”的發(fā)生期或脫穎期,許多作品是將剪紙放大或聯(lián)接在畫上,還有的是在繪畫布局的框架中填充剪紙素材,這類作品往往也沒有畫題。對于作者來說,當時還是剪紙的慣勢,而較少主體的繪畫的信念,表現(xiàn)著生氣和沖勁,也表現(xiàn)著生硬和簡單。為了追求激越情感的表達,逐漸進入“近景式”,其構圖特征是鏡頭拉近,突出完整的主要形象;其形象描繪仍保留剪紙外形的概括特點和“刀味”。作品縮小場面范圍,比較集中強調個人感受的表達,增強了繪畫表現(xiàn)和感染力度,比“全景式”向前跨了一步,可稱為剪紙畫風的推進期。
2.從“近景式”到“特寫式”。如果說從“全景式”推進到“近景式”是量的積累與蛻變,帶有普遍性;那么,從“近景式”推進到“特寫式”則是質的突變和飛躍,在龍?!凹艏埿汀敝芯统霈F(xiàn)了方海忠的《三熟》(圖1)和黃清垂的《蟹趣》(圖2)這樣的作品?!度臁罚▓D1)采取鳥瞰的角度,幾個人和三頭牛采用不同花型裝飾聯(lián)為一體,水牛的頭部是正面朝天的,緊隨其后的兩個人也是呈平面化,都有同樣描繪的紅色的眼球,兩牛角采用黑白、黑藍相間的規(guī)律條紋組成,中間巨大的牛頭是那么突出,整個畫面給人造成的印象是描繪一頭正面的——身子被大大地夸張了的牛,紅,黑、黃的基本色既醒目又協(xié)調,牛的形象被概括夸張得很美、很神、耐看、強烈。
圖1 方海忠《三熟》
《蟹趣》(圖2)描繪的是具有閩南風情的收海大豐收的情景,由三個身穿肚兜的孩童為主體,其中兩人的一手舉著細桿驅趕的動態(tài)里,我們明顯地感受到童趣的詼諧與爽朗節(jié)奏。在這里,作者通過“主體”的神態(tài)和“伴舞”的神情,充分地展示了脫形寫神的本領。整幅畫以其明朗的色彩和神采奕奕的形象表達著一種歡樂的情緒,具有一種撼人的力量。
圖2 黃清垂《蟹趣》
《三熟》和《蟹趣》的共同之處在于突破“近景式”而采用對物象的局部描繪——特寫。對主體景物的遇視,使作者的主體意念得到了集中的鋪寫;作者心聲的吶喊,尤如石破天驚般的爆發(fā)。這是對“剪紙型”舊殼的有力沖擊,它強有力地表達出“剪紙型”終于抵進到了需求淋漓盡致地抒寫的境地,對著這兩幅杰出的作品,我們似乎看到從北宋全景式山水畫脫穎而出的“馬一角”(馬遠),從完整花鳥構圖中掙脫出來的折枝花卉畫家——中國民間繪畫現(xiàn)在終于有了自己的這種認知方式的重大突破[5]。
從神秘符象和傳統(tǒng)紋樣的放大,形成一個對外部世界的描摹試探,直到自我情感世界的蓬勃爆發(fā),這標志著龍海“剪紙型”新民間繪畫迎來了一個新的希望。龍海民間繪畫在生存境況中需要表達出自己的精神愿望,剪紙型民間繪畫的誕生走出一條新的生路,這兩種民間藝術的相互影響,也使得龍海民間繪畫能長久地保持生機和活力。
民間繪畫是農(nóng)民自己的藝術,是農(nóng)民自己創(chuàng)作,自我欣賞的藝術。同其他民間藝術樣式一樣,農(nóng)民畫有其自身的特點,自己的情趣,有自成體系的審美規(guī)律和創(chuàng)作規(guī)律。本色回歸,是要民間繪畫回到原生特色,而不是回到那種原始狀態(tài)。本色即特色,是民間繪畫區(qū)別于其他畫種的不同之處。龍海民間繪畫借助當?shù)亓餍械募艏埶囆g注入新鮮的活力,可以說是以民族傳統(tǒng)為根基,以龍海民俗為養(yǎng)分,以自身生活為源泉的最好寫照。
民間繪畫作為一種民間藝術,和民俗生活相伴而生,必然表現(xiàn)為一定的實用性。這種實用性,有兩方面的內(nèi)容,一是為生產(chǎn)生活所用,如節(jié)日喜慶時的裝點美化。二是為精神祈求所用,如祈求風調雨順、幸福富裕。用途不同,體裁也隨之不同。為了充分地開拓實用的領域,龍海民間繪畫必須重視體裁的重要性,提倡本色回歸,它并不排斥輔導與借鑒,豐富與提高。只不過這種輔導與借鑒,豐富與提高是在本色的基礎上,是在當?shù)孛癖娬J可的前提下。
在市場經(jīng)濟條件下,不管是物質領域的生產(chǎn)還是精神領域的生產(chǎn)都不可避免地帶有商品生產(chǎn)的基因。從這個意義上說,商品屬性是各種產(chǎn)品生產(chǎn)的本質,文化產(chǎn)品的意識形態(tài)屬性不過是區(qū)別于其它產(chǎn)品的個別特征罷了。不認識到這一特征,把文化和其他領域混為一談,將導致文化生活的商品化傾向,使文化工作找不到正確的方向;而過分強調文化產(chǎn)品的意識形態(tài)屬性,把文化和其他領域的生產(chǎn)截然分開,將使文化懸浮在空中,找不到自己的立腳點,失去生存的基礎。
龍海民間繪畫的特色決定了它的市場定位,那就是旅游市場。隨著改革開放的擴大,文化交流的活躍,民間繪畫的審美價值為越來越多的人們所認知,民間繪畫已經(jīng)走出了農(nóng)村。農(nóng)村的民俗文化都各有其地方特色,民俗文化特色是鄉(xiāng)村民宿的特色,也是鄉(xiāng)村民宿吸引游客的關鍵因素[6]。在這種認知的過程中,旅游起了重要作用。除此之外,應該建立一支經(jīng)紀人隊伍。這些人不僅懂民間繪畫,還要懂市場。因為他們懂民間繪畫,他們知道市場上需要什么,適銷對路地把龍海民間繪畫推銷出去。這樣,便有助于形成生產(chǎn)(繪畫、包裝)、銷售一條龍,既可以使農(nóng)民畫作者專心致志地搞創(chuàng)作,提高作品質量,又可以擴大銷售隊伍,擴大市場占有率。創(chuàng)作者在新的藝術理知之前怦然心動、霍然而起,有可能在這里為新農(nóng)民藝術再創(chuàng)造和再積累一批寶貴的藝術經(jīng)驗與藝術語匯,從而為建設富有表現(xiàn)深度的現(xiàn)代民間繪畫體系奠定基礎。
龍海民間繪畫在經(jīng)歷從計劃經(jīng)濟向市場經(jīng)濟轉型的過程中,原有的創(chuàng)作隊伍有相當一部分已經(jīng)流失,新生力量又很薄弱,使創(chuàng)作隊伍處于青黃不接的情境。為了培養(yǎng)新生力量,一些鄉(xiāng)鎮(zhèn)抓住學校由應試教育向素質教育轉軌的有利時機,由龍海地區(qū)文化站和學校共建民間繪畫隊伍取得了很好的效果。龍海地區(qū)充分發(fā)揮學校美術教師和民間繪畫骨干作者的積極作用,把民間繪畫引入課堂。近兩年來,授課八十多課時,培養(yǎng)民間繪畫作者40 多名,創(chuàng)作作品400 余件。龍海文化館采用辦輔導班的辦法,提高老作者,培養(yǎng)新作者。這種輔導班與以往不同的是,不是單純教授怎么畫,而是著重開闊藝術視野,知道人家是怎么畫的,感悟自己該怎么畫,從而使民間繪畫作者有了互相交流、互相切磋、共同提高的機會。由于活動搞得有聲有色,使這里的民間繪畫創(chuàng)作活動重又出現(xiàn)勃勃生機:隊伍整齊,風格接近,整體優(yōu)勢明顯。他們的做法值得借鑒和推廣。
傳統(tǒng)民間剪紙已形成了固定的傳統(tǒng)的題材內(nèi)容和審美意識規(guī)范——完滿性和裝飾地“剪紙型”民間繪畫從完整引進這些主題內(nèi)涵和審美外延的成熟結構中求得了自己發(fā)生的契機[7]。從剪紙型民間繪畫進程中看到的,正是新的繪畫的概念進入民間繪畫創(chuàng)作者的心靈,并通過她們在整個傳統(tǒng)剪紙藝術審美經(jīng)驗中所導發(fā)的藝術傾向。龍海剪紙型民間繪畫的發(fā)展里程,本身就是一種在現(xiàn)代社會的前提下釋放農(nóng)民藝術創(chuàng)造的潛能,借農(nóng)民傳統(tǒng)文化蓄勢的外張力。推動古老審美意識深刻變革發(fā)展,在藝術的暴發(fā)過程中尋求連鎖反應,從而實現(xiàn)自己的。
本文主要是從形式意味上分析“剪紙型”問題,但藝術風貌的變革無疑首先是人的內(nèi)在精神、感情、審美選擇方向的變化所促生的。對于龍海地區(qū)來說,近年來在民間繪畫材料、工具、方法、風格上的各種嘗試,同時就也伴隨著對主題、生活方面的多項選擇試探。從這個意義上來判斷,當代中國民間繪畫的創(chuàng)作者的思想、感情、心理的巨大裂變,將以新民間繪畫(無論是剪紙型還是非剪紙型)審美心理和表現(xiàn)語言的輝煌裂變而獲得偉大的藝術印證。
黨的十九大報告提出了鄉(xiāng)村振興戰(zhàn)略,鄉(xiāng)村作為原始文化的保留地,探索剪紙型手段在民間繪畫中的有效展現(xiàn),是實現(xiàn)鄉(xiāng)村特色文化展現(xiàn)的有效途徑。龍海民間繪畫走過的一段路程,是根據(jù)創(chuàng)作者們的自身特點來摸索一種繪畫藝術的規(guī)律。它建立在創(chuàng)作實踐的基礎上,隨著創(chuàng)作者們的不斷創(chuàng)作實踐,對民間繪畫的藝術規(guī)律,將會得到進一步的認識。