Q 彩陶器的產(chǎn)生意味著什么？

陶器的產(chǎn)生在人類文明的發(fā)展歷程中有著不可忽視的重要意義，它的燒造是人類將一種天然物質(zhì)轉(zhuǎn)變?yōu)榱硪环N實用材料的最早創(chuàng)造性活動之一。從用途來看，它功能多樣、形態(tài)多變。對于藝術(shù)而言，它是我國裝飾藝術(shù)產(chǎn)生的源流。

所謂彩陶，是指在打磨光滑的橙紅色陶坯上以天然的礦物質(zhì)顏料描繪圖案，呈現(xiàn)出赭紅、黑、白等多種顏色。彩陶上的圖案起源于制作時因拍打而留下的印痕。這本是一種無意識的行為，久而久之，這種無意識的紋樣發(fā)展成為了有目的、有規(guī)律的裝飾紋樣。因此，這種抽象的彩陶紋樣便成了一種獨具特色的藝術(shù)符號，充滿了對稱與規(guī)律的形式美。

右圖：三角紋彩陶缽 西安半坡博物館藏

左圖： 大汶口文化彩陶壺 泥質(zhì)紅陶 高：33.5cm 口徑：14cm 底徑：9.6 cm 青州博物館藏

彩陶器是先民精神世界追求的外在表現(xiàn)。從發(fā)生學(xué)的角度說，它是最接近人性本元的藝術(shù)之一。一方面，它滿足了生產(chǎn)生活的現(xiàn)實需要；另一方面又有明顯的藝術(shù)創(chuàng)造精神，意味著人類美學(xué)意識的早期萌發(fā)。在空間上，彩陶器的應(yīng)用與分布突破了民族和地域，在不同的風(fēng)貌上又有整體的相通性；在時間上，它是幾千年來人類曾共同經(jīng)歷過的歷史過程和心理過程的映照。

Q 什么是包豪斯風(fēng)格？

“包豪斯”是德文Bauhaus 的音譯，原是1919 年在德國魏瑪成立的一所工藝美術(shù)學(xué)校的名稱。該校創(chuàng)辦人及首任校長是著名德國現(xiàn)代主義建筑大師瓦爾特·格羅皮烏斯，他別出心裁地將德文Hausbau(房屋建筑)一詞調(diào)轉(zhuǎn)成Bauhaus 來作為校名，以顯示學(xué)校與傳統(tǒng)的學(xué)院式教育機構(gòu)的區(qū)別。經(jīng)過了十多年的發(fā)展，它成為了歐洲現(xiàn)代主義設(shè)計運動的中心，并且奠定了現(xiàn)代設(shè)計教育體系的基礎(chǔ)。

馬謝布魯爾設(shè)計的世界第一把鋼管椅子，“瓦西里椅”（1925 年）

“包豪斯風(fēng)格”是人們對“現(xiàn)代主義風(fēng)格”的另一種稱呼?！鞍浪埂睂ΜF(xiàn)代世界最大的貢獻在于把藝術(shù)從一些特定的階層、民族或國家的壟斷中解放出來，歸還給社會大眾。它通過降低藝術(shù)的生產(chǎn)成本、提高藝術(shù)的生產(chǎn)效率，使藝術(shù)全面而整體地介入人類現(xiàn)代生活。

包豪斯風(fēng)格的設(shè)計是藝術(shù)與技術(shù)的結(jié)合體，主張形式簡單，高度功能化與理性化的設(shè)計理念。注重以人為本，設(shè)計關(guān)注最主要的產(chǎn)品功能，基于理性考慮設(shè)計的可持續(xù)性。原材料不經(jīng)過復(fù)雜的加工，直接曝光于人們眼前，不過多地運用加工原料，使設(shè)計更環(huán)保。

1925 年馬謝·布魯爾受自行車鋼管龍頭啟發(fā)設(shè)計的“瓦西里椅”是包豪斯風(fēng)格的著名代表作。它除了用途和必要的結(jié)構(gòu)外，并不期望表達任何特定的風(fēng)格，僅由標(biāo)準(zhǔn)化的基本部分構(gòu)成，這些部分隨時都可以分開或轉(zhuǎn)換。

Q “少即是多”是由誰提出的設(shè)計理念？

上世紀(jì)30 年代，現(xiàn)代主義建筑大師密斯·凡德羅提出了“Less is more.（少即是多）”的口號與設(shè)計原則，指向設(shè)計需要更少的表達、更多的想象?！吧佟辈灰馕吨唵?，強調(diào)更少的設(shè)計涵蓋進更多內(nèi)容?！吧偌词嵌唷弊非蟮氖且环N“無意義”的藝術(shù)表現(xiàn)和實用主義的設(shè)計思想。以簡單的線、面、體，表達著對環(huán)境、空間、結(jié)構(gòu)、材料等整體系統(tǒng)的思考，從而達到形式和功能的完美結(jié)合以及精神美感意念統(tǒng)一。密斯“少即是多”的建筑設(shè)計哲學(xué)在早期就奠定了堅實的基礎(chǔ),并且在之后的幾十年里始終如一,不斷在實踐中進行完善與補充。

左圖：密斯·凡德羅

右圖：范斯沃斯住宅

密斯“少即是多”的建筑設(shè)計哲學(xué)理念與中國古代哲學(xué)不謀而合?！暗婪ㄗ匀弧睆娬{(diào)對自然以及本性的追求?！白匀弧笔鞘挛镒詈诵淖詈喖s形態(tài)的表達，即遵循萬物之本從而做到“返璞歸真”。

密斯·凡德羅在建筑設(shè)計中去除裝飾，最大限度地保留建筑的美感與功能性。通過對鋼框架結(jié)構(gòu)和玻璃的應(yīng)用，發(fā)展了其具有古典式的均衡和極端簡潔的風(fēng)格。其作品特點是整潔和骨架外露的外觀，靈活多變的流動空間以及簡練而精致的細(xì)部。

這種極簡的態(tài)度迅速波及全球，影響持續(xù)至今?！吧偌词嵌唷痹诋?dāng)代不斷煥發(fā)出新的生命力，改變了藝術(shù)與產(chǎn)品設(shè)計，還有更深層次的生活方式和城市規(guī)劃，是極其重要的設(shè)計哲學(xué)。

Q 什么是大地藝術(shù)？

大地藝術(shù)又名“地球藝術(shù)”或“地景藝術(shù)”，源自美國60 年代末期至70 年代早期的一種藝術(shù)運動，藝術(shù)家們以自然景觀及天然素材作為創(chuàng)作媒體，是一種藝術(shù)與大自然結(jié)合創(chuàng)造出的富有藝術(shù)整體性情境的視覺化藝術(shù)形式，目的是使人們重新注意、接近、討論大自然。

大地藝術(shù)以自然為畫布，脫離畫廊、博物館等傳統(tǒng)展示空間，自然界中的山川河流、花草樹石，甚至是風(fēng)、雪、雨等天氣現(xiàn)象都可以成為創(chuàng)作大地藝術(shù)作品的工具。大地藝術(shù)消弭了藝術(shù)與自然、藝術(shù)與非藝術(shù)之間的邊界，使人們從快節(jié)奏的現(xiàn)代社會中暫時脫離出來，回歸自然，探尋本我。

左圖： 克里斯托《山谷帷幕》 1970-1972

右圖：羅伯特·史密森 《螺旋形的防波堤》 1970 年

大地藝術(shù)與其他的藝術(shù)類型相比之下有四大特點。一是場地的特殊性。大地藝術(shù)作品的創(chuàng)作及展示地點在大自然之中，特殊場地的選取帶來特殊的作品意義。二是材料的獨一無二性，大地藝術(shù)“取之于自然，用之于自然”的理念決定了其作品是不可復(fù)制的。第三是作品的動態(tài)性。隨著環(huán)境的變化，大地藝術(shù)作品會不斷進行再創(chuàng)造，這一過程加深了其本源的含義。第四是時間的有限性，大地藝術(shù)作品的存在必然有一個或長或短的限期，獨特的表達形式與藝術(shù)語言決定了它們會逐步地銷匿于自然空間之中。