唐代敦煌石窟寶相花紋樣在裝飾藝術(shù)設(shè)計中的應(yīng)用

秦思

（西安開放大學(xué)，陜西 西安 710000）

花卉作為自然界中最常見的創(chuàng)作素材，其獨特的藝術(shù)語言更蘊涵著豐富的文化內(nèi)涵。我國傳統(tǒng)花卉圖案產(chǎn)生較早，與人類文明同步，它的產(chǎn)生是特定文明的要求，是圖案形式的歷史記憶、文化財富。

1 唐代寶相花紋樣的歷史背景及基本構(gòu)成

1.1 唐代寶相花紋樣的歷史背景

唐代，是中國歷史上一個空前浪漫而自信的時代，社會經(jīng)濟發(fā)展達到巔峰，文化和政治隨之提高，宗教也向多元化發(fā)展。隨著“絲綢之路”的暢通，引進了異域的物質(zhì)商品、生活習(xí)俗和文化藝術(shù)，中國文化氛圍逐漸形成了一種宏放、開朗、博大、粗豪的心理性格，在此時代下，中西方文化融合促使寶相花紋樣的造型特征逐步形成并盛行于唐代。在這一時期，寶相花紋樣受到中國佛教文化的影響，在我國唐代植物裝飾紋樣中成為典型的吉祥紋樣之一。佛教當(dāng)中常以“寶相莊嚴(yán)”四字來體現(xiàn)佛像的莊重威嚴(yán)，南齊王簡棲《頭陀寺碑文》中云：“金資寶相，永籍閑安；息了心火，終焉游集?！睂毾嗷y樣之名由此而來。

1.2 唐代寶相花紋樣的基本構(gòu)成

寶相花紋樣起源于佛教傳入東漢。它集各花所長于一身，是符合藝術(shù)規(guī)律中打散重構(gòu)的新生命，是現(xiàn)實主義與浪漫主義結(jié)合的典范。寶相花紋樣并不是對某一種花卉圖案的臨摹，它汲取了印度佛教蓮花的元素和中國牡丹的特征，這種紋樣飽滿富麗、花瓣重重疊疊、造型瑰麗端莊，故有著富貴吉祥的美好寓意。隋唐時期寶相花紋便被應(yīng)用在與佛教有關(guān)的器物上，在唐代，則被大量裝飾在以佛教藝術(shù)聞名的敦煌石 窟中。

寶相花紋樣是源于自然的花卉抽象概括得出的一種植物造型，多呈對稱放射狀，并進行對稱排列，它吸取了多種植物花卉——蓮花紋（起源于印度）、忍冬紋（起源于希臘）、石榴紋（起源于波斯）、云紋、牡丹紋（中國本土紋樣）、聯(lián)珠紋（起源于波斯）的造型特征，以蓮花基本形態(tài)為主體，把盛開的花、蕾和葉等組合了多種花卉于一體，似乎是花卉紋樣，但又脫離了花卉紋樣的基礎(chǔ)形態(tài)，是一種既抽象又概括的裝飾藝術(shù)形式。

2 唐代寶相花紋樣的基本形態(tài)

寶相花紋樣在唐文化的背景下達到了鼎盛時期，已經(jīng)形成了固定的格式，《中國紋樣史》中寫道：“寶相花紋樣在唐以后歷代均有應(yīng)用，大體已形成固定格式，不論牡丹、寶相、蓮花、石榴只以花心不同為區(qū)別……花瓣則千篇一律”。[1]由此可見，寶相花紋樣的花瓣是具有顯著特征的，蓮花紋、忍冬紋與石榴紋結(jié)合而成的側(cè)卷瓣，云氣紋與如意紋衍生的對勾瓣，牡丹紋演變的云曲瓣，不同歷史時期花朵的造型在不斷變化，但花瓣卻保持在最初的基本形態(tài)。

2.1 側(cè)卷瓣的佛教寓意

側(cè)卷瓣亦可稱為“忍冬蓮花瓣”，是忍冬與蓮花組成的植物紋樣。在敦煌盛唐時期的寶相花紋，便可以看到這一特點。忍冬紋取材于中國人喜愛的忍冬花，又稱為金銀花，它四季常青，凌冬不凋。佛教把蓮花看成圣潔之花，以蓮喻佛，蓮花是佛教藝術(shù)中不可忽視的裝飾題材，所以忍冬紋飾與蓮花樣式結(jié)合逐漸形成了忍冬蓮花瓣類型。這種形象大量用在佛教藝術(shù)上，象征綿延不斷、輪回永生。

忍冬蓮花瓣作為寶相花紋樣最基本要素，是由忍冬紋和石榴紋演化而來，側(cè)卷瓣一般是由兩個相對的忍冬葉片相向合并而成的，形似未開花蕾（如圖1），后成為寶相花不可或缺的基礎(chǔ)單元花瓣。在寶相花紋樣的側(cè)卷瓣中間部分，常伴隨有形似綻開的石榴紋樣，使得整個圖案空間飽滿，另外，石榴多籽象征“多子多?！保訉O后代的繁衍之意。

圖1 側(cè)卷瓣的基本形式

2.2 對勾瓣的如意象征

對勾瓣又稱為“云頭瓣”，初唐形成，從其外形分析，它是云氣紋和如意紋的結(jié)合體。“云氣紋”不僅可以作為獨立的裝飾紋樣，還寓意祥和之氣。對勾瓣形態(tài)由兩端向內(nèi)回卷，形成花心與花瓣，其造型與抽象的如意紋相似，具有內(nèi)斂式對稱的特征，傳承了其“如意”的內(nèi)涵，“如意”出自印度梵語“阿娜律”是自印度傳入的佛具之一，柄端作“云”形，用竹、骨、銅、玉制作，法師講經(jīng)時，常手持如意一柄，記經(jīng)文于上，以備遺忘。在造型上，對勾瓣的外形特征如同“如意”的柄首一般，魏晉南北朝時期以柄首屈曲手掌式為多，突出彎曲回頭形狀，唐代如意的形制發(fā)展為柄身扁平，頂端彎折處演變?yōu)轭i部，柄首為三瓣卷云式造型，被賦予“回頭即如意”的吉祥寓意，也正是唐代人民對富足生活、吉祥如意的期盼。

在寶相花紋的結(jié)構(gòu)中，對勾瓣常常作為連接花心與花瓣的紐帶，兩端回卷的造型將花心及花瓣形成一個整體，在結(jié)構(gòu)上工整對稱，裝飾性強（如圖2）。在形式上，對勾瓣有時會直接嫁接在側(cè)卷瓣和云曲瓣之上，花瓣豐富后便形成了三瓣、五瓣或者更多形式。對勾瓣作為早期構(gòu)成寶相花紋樣的基本紋樣之一，后受到牡丹花形態(tài)的影響，花瓣逐漸趨于圓形，圓潤飽滿。

圖2 對勾瓣的基本形式

2.3 云曲瓣中的牡丹形象

云曲瓣從外形來看，是牡丹花瓣形態(tài)演化而來。盛行于開元、天寶年間，據(jù)《群芳譜》載：“唐開元中，天下太平，牡丹始盛于長安。唐人喜愛牡丹，因其雍容華貴，花瓣繁盛，符合當(dāng)時人們的審美特征，故此時的裝飾紋樣也開始向牡丹紋轉(zhuǎn)變，成為寶相花紋另一重要組成元素——云曲瓣，尼赫魯在《印度的發(fā)現(xiàn)》一書中寫道：“由于中國人經(jīng)常有充分的堅強性格和信心，能以自己的方式吸收所學(xué)，并把它運用到自己的生活體系中去。”云曲瓣正是體現(xiàn)了這一特點，將牡丹花的形態(tài)特征，融入寶相花紋的造型中。

牡丹紋花形飽滿，花瓣圓潤，層次豐富，被世人賦予的“富貴豐滿”內(nèi)涵。云曲瓣將牡丹花的造型特點，恰當(dāng)?shù)厝谌氲綄毾嗷y樣中。在寶相花紋樣中，云曲瓣常被搭配在紋樣的外圈位置，葉形瓣以三曲居多，花瓣邊緣呈弧形，瓣形較短，除單一的三曲或多曲云瓣外，后衍生出多曲大葉套三曲小葉，或在一層三曲瓣上加些裝飾，使其整體不再單調(diào)。因云曲瓣造型多樣，單元花瓣便于搭配，所以會被經(jīng)常采用。

圖3 云曲瓣的基本形式

3 唐代寶相花紋樣在包裝設(shè)計中的應(yīng)用

唐代寶相花紋樣集忍冬紋、牡丹紋、石榴紋多種花卉紋樣為一體，側(cè)卷瓣、對勾瓣、云曲瓣共同構(gòu)成單元花瓣，這些形態(tài)造型不僅具有美好的形態(tài)，還要符合組織原則與整體的形態(tài)規(guī)律，在包裝設(shè)計中我們需要將唐代寶相花紋樣中的造型元素進行重新提取和歸納，學(xué)習(xí)其藝術(shù)思維表現(xiàn)方式及蘊含其中的理念和意趣，設(shè)計出具有裝飾美感與美好寓意并存的包裝 圖案。

3.1 造型的解構(gòu)

自然界中的植物、花卉形態(tài)是極其多樣而繁雜的，在面對我們需要采集的花卉品種時，首先應(yīng)對其形態(tài)進行思考。盛唐時期敦煌寶相花紋最大的特征就是固定的結(jié)構(gòu)模式，在對其進行解構(gòu)時，首先應(yīng)對外形輪廓和內(nèi)部結(jié)構(gòu)進行符合形式美法則和個體規(guī)律的處理，同時兼?zhèn)鋵ξ锵蟮膬?nèi)部結(jié)構(gòu)和自然紋理的整理，提取能體現(xiàn)構(gòu)成要素的主要元素，采用新的組合排列方式，尋求寶相花紋與裝飾藝術(shù)的共通點，從而達到一種新的表現(xiàn)方式。

現(xiàn)今伴隨著越來越多的人對傳統(tǒng)文化的回歸與懷念，設(shè)計者在構(gòu)思過程中應(yīng)充分應(yīng)用寶相花的形態(tài)特點，使圖案不再僅停留在裝飾圖案的范疇，并肩負起詮釋產(chǎn)品特點、吸引消費、定位區(qū)分等多種功能，這時合理的解構(gòu)創(chuàng)新在包裝設(shè)計中顯得尤為重要。盛唐敦煌時期的寶相花紋，形態(tài)工整，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，對稱與均衡中強調(diào)形態(tài)之間的呼應(yīng)。在設(shè)計創(chuàng)新時，基于現(xiàn)實對寶相花紋原始特征和審美要求進行強調(diào)和減弱，通常取之“形”，保留原始主體框架，延續(xù)寶相花莊重雍容的形態(tài)，刪除繁雜的細節(jié)，強化整體性，運用構(gòu)成法則進行再創(chuàng)造，理解和掌握寶相花紋樣與構(gòu)成之間的內(nèi)在聯(lián)系，將寶相花紋樣符號化，進行幾何的重組，重組后的單獨紋樣排列組合，使其成為一種新的圖案形式，這種紋樣排列的方式在現(xiàn)代織物裝飾上應(yīng)用較為廣泛。其次要善于利用形象的大小、多少、疏密、方圓、虛實等對比因素，從而實現(xiàn)合理、恰當(dāng)?shù)目鋸?，在不影響對象的形態(tài)特征的情況下，在對象的輪廓內(nèi)進行豐富的處理以整合不同的形態(tài)，使之更加具藝術(shù)感染力。

3.2 色彩的借鑒

在當(dāng)今多元文化背景下，裝飾藝術(shù)設(shè)計離不開對傳統(tǒng)文化的借鑒，不同國家、地區(qū)、民族的傳統(tǒng)色彩是指導(dǎo)我們進行圖案紋樣配色的其中途徑，也是豐富色彩的重要手段。從本質(zhì)上講，傳統(tǒng)色彩也是延續(xù)當(dāng)時自然色彩的歸納和總結(jié)，它反映著特定歷史時期的文化背景和美學(xué)發(fā)展的演變過程。

應(yīng)用于包裝設(shè)計的裝飾紋樣與繪畫不同，它具有裝飾特點和特定的規(guī)律性，與色彩構(gòu)成原理基本一致，色相的對比和色調(diào)的平衡，需要遵循色彩的規(guī)律和象征性。盛唐時期敦煌石窟裝飾色彩是中國傳統(tǒng)裝飾色彩應(yīng)用的典范，它色彩絢麗，表現(xiàn)技巧純熟，雖然對比強烈，但適當(dāng)?shù)募兌群兔鞫仁箞D案不失典雅和諧。唐人擅長線型，也善用色彩，故此創(chuàng)造了熱烈，充滿無限生機，氣勢磅礴的寶相花世界，敦煌石窟中的寶相花紋通過色相、明度以及純度等要素，形成了獨有的裝飾色彩體系。在對敦煌藝術(shù)的圖案色彩具體借鑒時，可先通過觀察思考，認(rèn)真的分析和理解，進行局部臨摹，根據(jù)臨摹體會與感悟，適當(dāng)提煉主體色彩，加入流行色，應(yīng)用于裝飾藝術(shù)設(shè)計中，但要遵循一定的色彩調(diào)配規(guī)律，也可依照原有圖案的色彩比例進行提煉，可摹仿其總體色彩氛圍，可局部采集，可整體歸納，也可適當(dāng)添加主觀色彩?？傊磺袕膶嶋H出發(fā)，不拘泥于固定形式，根據(jù)需要靈活運用。

3.3 寓意的傳承

中國傳統(tǒng)裝飾圖案具有鮮明的情感和寓意，對于寶相花紋的理解，不應(yīng)僅僅停留在對其色彩造型等方面的借鑒，裝飾紋樣設(shè)計是文化底蘊與精神內(nèi)涵的結(jié)合。在我國數(shù)千年的傳統(tǒng)圖案歷程中，留給我們的是無數(shù)千姿百態(tài)的花卉圖案藝術(shù)珍品，或瑰麗端莊、或清秀飄逸、或淳樸渾厚，代表了人們在不同時期對事物的審美，體現(xiàn)了中華民族一脈相承的文化傳統(tǒng)。

作為佛教藝術(shù)重要的裝飾紋樣，敦煌石窟的寶相花紋除了形態(tài)本身的美感外，它也符合了構(gòu)成中的形式美法則，同時也被賦予多種象征，傳達不同時期賦予多種吉祥寓意，并成為傳統(tǒng)符號被廣泛的應(yīng)用。

由于寶相花紋由佛教藝術(shù)中有著圣潔之花的蓮花紋演變而來，延續(xù)著蓮花清廉、高貴的精神內(nèi)涵，又吸收石榴紋和牡丹紋的外形特征，后融入石榴紋樣吉祥寓意和牡丹紋的豐碩、華貴氣質(zhì)，因此紋樣具有豐富的象征意義，在包裝設(shè)計中，應(yīng)注重圖案的內(nèi)涵與包裝產(chǎn)品內(nèi)容相結(jié)合，在遵循紋樣的基本規(guī)律的同時，保有文化精神的呈現(xiàn)，在演變過程中重視思想，不斷地強調(diào)寓意，體現(xiàn)人們對設(shè)計精神的不斷探索。

4 結(jié)束語

傳統(tǒng)圖案是中國文化的一個重要組成部分，其中的寶相花紋更是蘊涵著深厚而又豐富的文化內(nèi)涵。中國歷史幾千年花卉圖案的傳承，是傳統(tǒng)文化珍貴且深具民族性的精神財富。它的存在，對于我們今天的藝術(shù)創(chuàng)作具有深遠而現(xiàn)實的意義?！懊褡宓牟攀鞘澜绲摹?，對于中國傳統(tǒng)花卉圖案的借鑒與創(chuàng)新，是每一名設(shè)計者必須面對的重要課題。如何將中國傳統(tǒng)花卉圖案與當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計相融合，把現(xiàn)代審美觀念、設(shè)計思維融入到傳統(tǒng)裝飾圖案當(dāng)中，從而實現(xiàn)藝術(shù)設(shè)計作品的經(jīng)濟價值和社會價值，創(chuàng)作出具有中國特色、民族韻味和時代感的藝術(shù)設(shè)計，是我們今后面臨的挑戰(zhàn)和機遇。與此同時，我們將繼續(xù)傳承和積極創(chuàng)新圖案模式，在借鑒傳統(tǒng)元素的同時，融會貫通，使中國藝術(shù)作品具有不可替代的傳統(tǒng)特色，能夠更好地繼承和發(fā)揚中華民族的藝術(shù)精神。