葉昵蘋
景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué) 江西景德鎮(zhèn) 333403
“新藝術(shù)運動”(Art Nouveau)是19世紀(jì)末20世紀(jì)初在歐洲興起的一場影響面相當(dāng)大、內(nèi)容非常廣泛的設(shè)計運動,究其本質(zhì)而言,“新藝術(shù)”并不單純是一種風(fēng)格或者一種時尚,它是進入20世紀(jì)以來的第一場設(shè)計運動。①19世紀(jì)末的歐洲文化交織著希望與恐懼,技術(shù)進步和工業(yè)城市的快速擴張既創(chuàng)造出新的機遇,又使得經(jīng)濟和政治局勢緊張。城市人口的增長速度首次超過農(nóng)村,工業(yè)化和不斷發(fā)展的經(jīng)濟使得更廣泛的人口可以享受到生活娛樂與奢侈品。藝術(shù)界的創(chuàng)新思潮恰逢社會的巨變,設(shè)計師與裝飾藝術(shù)家們在工商業(yè)發(fā)展所引起的新張力中重新尋找新的緩解這種張力的途徑和諸多可能性,力求向其中注入自由的活力。
1884年至 1914年,從巴黎到芝加哥,從馬德里到哥本哈根,藝術(shù)家、設(shè)計師和建筑師們正創(chuàng)造著新式的作品。一個多世紀(jì)后的今天,柔美曲線、植物卷須和線條造型成為它的標(biāo)志。在陶瓷界,新藝術(shù)運動時期是現(xiàn)代陶瓷設(shè)計史上創(chuàng)造力極為活躍的一個階段。歐美各國都踴躍進行著革新,設(shè)計師們擺脫歷史主義和復(fù)古主義的束縛,推出以自然元素為主要靈感來源的新穎設(shè)計。該時期的陶瓷裝飾也隨著思維與實踐模式的創(chuàng)新和科學(xué)技術(shù)的發(fā)展而產(chǎn)生了迥異于過往的表現(xiàn)。
荷蘭在這一藝術(shù)探索中發(fā)揮了自己獨特的作用。與鄰國一樣,工業(yè)革命的發(fā)展也同樣造成了荷蘭的“藝術(shù)衰落”。裝飾藝術(shù)家約翰內(nèi)斯·羅斯(Johannes Ros)說:“我們是蒸汽機、電報和電力時代的孩子。我們已經(jīng)背棄了美麗,這就是為什么我們不再理解它?!比欢滤囆g(shù)運動的泛歐特點使它在各地的名稱與表現(xiàn)各不一樣。一個國家的藝術(shù)風(fēng)格往往與它的民族性格相一致,鄰國比利時和德國那里發(fā)展起來的新的藝術(shù)表現(xiàn),首先是為了迎合一個正在興起的世界對生活的熱情。而荷蘭的新藝術(shù)運動則是對“真相”、“真實”原始的追求,對傳統(tǒng)和技術(shù)的重新評價,對完美和原始自然品質(zhì)的欣賞,以及對異國情調(diào)、“未受破壞”的文化的迷戀。在這個國家,新藝術(shù)運動充滿了對創(chuàng)新和理想主義的渴望與對真實性的追求?,F(xiàn)在看來,荷蘭的文化氛圍更適合于工藝而不是建筑的發(fā)展,工藝領(lǐng)域所產(chǎn)生的作品在構(gòu)思和想象上比建筑表現(xiàn)出更大的自由。
西奧·科倫布蘭德(Theo Colenbrander)是荷蘭新藝術(shù)時期應(yīng)用藝術(shù)領(lǐng)域的偉大創(chuàng)新者??苽惒继m德最初是一名建筑師,在18世紀(jì)50年代后期,他開始為阿納姆的建筑師愛默生(LH·Eberson)工作。1867年,他移居巴黎,協(xié)助建造了1867年巴黎世界博覽會的荷蘭館。在他44歲時,他回到了荷蘭海牙,在那里他決定改變自己的人生道路,投身于應(yīng)用藝術(shù),進行陶瓷與紡織地毯設(shè)計。他先后在海牙的陶瓷工廠羅森堡(Plateelbakkerij Zuid Rosenburg)、RAM公司等擔(dān)任設(shè)計師和藝術(shù)總監(jiān)。海牙博物館記載,“羅森堡陶器對荷蘭裝飾陶器的轉(zhuǎn)型做出了特別重要的貢獻(xiàn),這首先要歸功于建筑師西奧·科倫布蘭德,他創(chuàng)新性地設(shè)計了一個全新的系列。”并不同于當(dāng)時新藝術(shù)運動主流的曲線和鞭繩紋,科倫布蘭德使用表現(xiàn)主義的技巧將圖案從自然中抽象出來,設(shè)計出獨特的不規(guī)則形狀和奇異的裝飾相結(jié)合的圖案。他在羅森堡廠開始設(shè)計荷蘭的第一批“新藝術(shù)運動”風(fēng)格的陶瓷作品,而繼任的藝術(shù)總監(jiān)朱利安·考克(Jurriaan Kok)設(shè)計的蛋殼瓷則將荷蘭的新藝術(shù)運動陶瓷設(shè)計成就推向頂峰。
1884年,科倫布蘭德回到荷蘭海牙,他與羅森堡的負(fù)責(zé)人古登伯格(Gudenberg)會面并擔(dān)任了羅森堡廠的藝術(shù)總監(jiān),而這就是他的職業(yè)生涯決定性轉(zhuǎn)變的開始。這次的合作對于古登伯格和科倫布蘭德來說,都是他們邁上成名的決定性一步。
17世紀(jì),荷蘭有著在歐洲極負(fù)盛名的陶器代爾夫特藍(lán),但隨著英、德等國更加便宜優(yōu)質(zhì)的陶器出現(xiàn),代爾夫特陶一度沒落,瀕臨消失。直到19世紀(jì)80年代,隨著高漲的民族主義情緒的泛濫,代爾夫特藍(lán)開始再度復(fù)興。古登柏格也想創(chuàng)建新的陶瓷廠通過這樣的形式獲利,但布蘭德反對使用舊的器型和裝飾進行創(chuàng)作。他在陶瓷設(shè)計的各個方面都力求全新的改變,造型設(shè)計中富有力量的優(yōu)雅風(fēng)格和裝飾圖案與色彩的豐富多樣、異想天開的風(fēng)格吸引了眾多注意力。
即使科倫布蘭德同樣使用了屬于新藝術(shù)運動的主題特征——自然特性,強調(diào)從自然界吸取靈感,以自然為基本的創(chuàng)作源泉,但是不同于當(dāng)時新藝術(shù)運動的流行風(fēng)格,他的圖案設(shè)計幾乎都是抽象的(當(dāng)時的抽象藝術(shù)視覺藝術(shù)還未出現(xiàn))。這些圖案以自由的方式分布在平面或者特定的陶器形狀上,他顯現(xiàn)的是自然界旺盛的生命力與運動感。圖案靈感來源于孔雀(圖一)、蘋果花、金雨、蜘蛛網(wǎng)、藍(lán)色圖案、蒼穹、春天等等,靈動地營造出流淌的視覺感。雖然市場的流行審美傾向于代爾夫特陶,但科倫布蘭德依然在發(fā)展自己的風(fēng)格,海牙畫派的畫家們非常欣賞他的作品。
圖一 孔雀裝飾瓶 1888 (The Mesdag Collection website)
由于科倫布蘭德的設(shè)計并不迎合市場,在商業(yè)運行中沒有足夠的吸引力,1889年他和古登伯格都被解雇了。第二任藝術(shù)總監(jiān)朱利安·考克為羅森堡創(chuàng)作了新的獨特產(chǎn)品“蛋殼杯”,從而使其發(fā)展壯大。在被解雇之后,科倫布蘭德做了幾年的書籍插畫和室內(nèi)裝飾設(shè)計。1895年,他成為了一家地毯廠的藝術(shù)總監(jiān),在那里他朝著新的方向前進,他的圖案設(shè)計與色彩風(fēng)格經(jīng)歷了一個蛻變,擁有強烈和意想不到的組合方式。從1901年一直到1910年,他一直輾轉(zhuǎn)于阿爾曼、特堡、凱佩爾等地為一家地毯工廠進行設(shè)計。盡管期間,荷蘭一家公司找到了他想要推廣的一種新的釉彩工藝,管理層希望得到荷蘭最好的配色師的幫助,但是合作并沒有持續(xù)多久,科倫布蘭德難以將商業(yè)推廣的重要性同遠(yuǎn)高于藝術(shù)性的對象長期合作。
直到1921年這樣的現(xiàn)狀才發(fā)生了轉(zhuǎn)變,一些對科倫布蘭德藝術(shù)風(fēng)格的崇拜者在阿納姆建立了RAM公司,這間公司的創(chuàng)立最終實現(xiàn)了他的陶瓷設(shè)計成就。亨利·凡·勒文(Henri van Lerven)是一名藝術(shù)品經(jīng)銷商,他成功地將理想主義者、商人、最好的畫家、陶工和其他人員聯(lián)結(jié)在一起。在當(dāng)時普遍采用計件工資時,他大膽地給予了畫家們按小時領(lǐng)取工資的待遇,以此來幫助畫家們創(chuàng)作更完美的作品。
在RAM公司,科倫布蘭德的藝術(shù)風(fēng)格是作為主流風(fēng)格存在。80余歲的他,仍然堅持不懈地進行創(chuàng)作,一個人需要數(shù)天的時間來制造一件花瓶,在厚重的經(jīng)過燒成的陶器上繪制著奇異形狀與繽紛色彩的裝飾。他創(chuàng)新地設(shè)計出了幾十種新的花瓶造型,也創(chuàng)作出了數(shù)百種裝飾圖案。這些裝飾圖案可以運用在各種各樣的模型上,從而達(dá)到完全不同的效果。同時,RAM公司和科倫布蘭德共同開發(fā)70多種不同顏色的顏料,這些顏料是用于繪制在已經(jīng)燒制過的陶瓷之上。科倫布蘭德對產(chǎn)品制作的管控非常的嚴(yán)格,有一則軼事講的是這位老藝術(shù)家拜訪一個正在繪制陶器的畫家的房間,在某一時刻,他突然對這個畫家說:“走到一邊去,姑娘?!彪S后他用手杖將已經(jīng)繪制了好幾天的花瓶從桌子上敲下來。同樣,在當(dāng)時有另外的一種油漆狀的涂料,可以更快地使用在陶瓷上,但是顏料效果沒有辦法完全達(dá)到他想要擁有的迷人筆觸的水彩效果。而他對此表示強烈的反對,最終這些顏料在RAM公司消失了。
但是較為不幸的是,盡管他們可以從部分人身上獲得一定的支持,但是市場的要求依然適用RAM公司,這樣的收益并不能維持工廠的運轉(zhuǎn),工廠后續(xù)被收購更名為N.V.RAM,并且新的商業(yè)總監(jiān)希望科倫布蘭德也可以去完成其他的一些設(shè)計工作,最后他失望地離開了這里。然而在他生命的最后幾年里,他依然持續(xù)地設(shè)計新的造型與裝飾,為新的作品制作試片,直到他1930年去世為止,生命不惜創(chuàng)作不止。
科倫布蘭德的重要性不僅僅在于他獨特的藝術(shù)才能,還有他從未向市場妥協(xié)。他摒棄掉諸如負(fù)擔(dān)能力、流行時尚或者其他世俗原因的爭論,只實現(xiàn)他在幻想中感知到的設(shè)計,并把它們自由地呈現(xiàn)在陶瓷之上。對他來說,最重要的是作品的形式與色彩,保持靈魂的純潔。事實上,他也經(jīng)常能成功地讓人們實現(xiàn)他的設(shè)計,這意味著他的熱情和果斷一定會吸引到其他人。科倫布蘭德選擇了一種將自己的水彩顏料畫在陶瓷坯上的獨有的創(chuàng)作方法(圖二),雖然因為藝術(shù)風(fēng)格不被主流市場所接受而不得不面臨一次又一次的離職,但是他依然堅持為藝術(shù)而活,而不是為財產(chǎn)而活。
圖二 素坯模型花瓶 1924(Gouda Museum website)
新藝術(shù)運動是藝術(shù)史上一段時間里的特殊藝術(shù)形式,他被現(xiàn)在的許多批評家視作藝術(shù)與設(shè)計領(lǐng)域最后的歐洲風(fēng)格。作為荷蘭新藝術(shù)運動的代表人物,西奧·科倫布蘭德對陶瓷藝術(shù)的追求與創(chuàng)新設(shè)計對今天的我們?nèi)匀挥猩钸h(yuǎn)的意義。正如梁梅所說:“介紹新藝術(shù)運動及其風(fēng)格并不僅僅是因為它曾經(jīng)是藝術(shù)史上的一個特殊的階段,或者是這種藝術(shù)形式與過去藝術(shù)的聯(lián)系,而是這種風(fēng)格到今天仍然具有實際意義。新藝術(shù)為我們提供了一種美學(xué)風(fēng)格,提供了對于一種美的視覺感受,提供了許多對于藝術(shù)門類和材料的嘗試和經(jīng)驗?!雹?/p>
【注 釋】
① 王受之.世界現(xiàn)代設(shè)計史[M].北京:中國青年出版社,2010:90.
② 梁梅.新藝術(shù)運動[M].北京:中央編譯出版社,2000:94.