黃丹霞
(四川職業(yè)技術(shù)學院 四川 遂寧 629000)
在音樂學科中,鋼琴是相對基礎(chǔ)的一門課程,也是音樂學科的必修課程。一些學生認為鋼琴課只傳授彈奏技巧,這部分學生沒有對鋼琴課程形成正確的認識,從而在學習過程中忽略了相關(guān)專業(yè)音樂知識,缺乏音樂學科素養(yǎng)。當前階段的高職鋼琴課程存在著許多問題,例如教學本身缺乏趣味性,教學手段不夠先進,教學內(nèi)容無法跟上時代潮流等。這些問題也導(dǎo)致高職鋼琴教學的效率無法得到提升,教學質(zhì)量停滯不前,進而造成學生音樂能力的培養(yǎng)工作得不到良好的開展。基于此,高職院校需要重視音樂專業(yè)中的鋼琴課程,關(guān)注學生基礎(chǔ)音樂能力的培養(yǎng)及提升,設(shè)計合理的教學方案及教學目標,利用多樣化的教學方式來創(chuàng)建良好的課堂氛圍,讓學生體會到鋼琴教學中的趣味性,提升學生音樂能力培養(yǎng)工作的有效性,推動高職鋼琴教學質(zhì)量的提升。
鋼琴是音樂教學中相對基礎(chǔ)的樂器,但也是難度較高的一門樂器,鋼琴本身具有較廣的音域,通過多種演奏技巧配合,鋼琴能夠演奏出千變?nèi)f化的音樂形式。鑒于此,鋼琴演奏者需要對鋼琴進行系統(tǒng)學習,更好地掌握鋼琴的演奏方式及技巧。學習鋼琴這一樂器不僅需要了解一定的樂理知識,還需要熟練掌握演奏的技巧,并對曲譜產(chǎn)生一定的理解,對鋼琴作品的內(nèi)涵進行分析,這些內(nèi)容都包含在學生的音樂素養(yǎng)里面。在高職階段的教學中,一些學生之前并沒有接觸過音樂方面的內(nèi)容,缺乏音樂基礎(chǔ),這部分學生學習鋼琴是十分費力的。而教師如果不重視對學生音樂素養(yǎng)的培養(yǎng),學生即使掌握了鋼琴的演奏技巧也僅在進行無情感的演奏,不能很好地傳達鋼琴曲中蘊含的感情,那所演奏的鋼琴曲就是沒有情感沒有靈魂的,學生也就算不上真正學會鋼琴。音樂素養(yǎng)的培養(yǎng)與演奏技術(shù)的提升是相互的,因此教師需要將學生的音樂素養(yǎng)培養(yǎng)工作融入日常的鋼琴教學當中,使學生的音樂素養(yǎng)得到良好的發(fā)展。在學生的音樂素養(yǎng)得到提升的同時,學生演奏的鋼琴曲也會更加富有感情,學生的鋼琴演奏水平將不斷提升。
高職階段的學生即將步入社會,走向各行各業(yè),在社會競爭中,良好的審美能力及音樂鑒賞能力會為其加分不少,使其具有較大的競爭優(yōu)勢。只有具備了良好的音樂素養(yǎng),學生才能夠真正領(lǐng)悟到音樂的內(nèi)涵與意義,感受到音樂所具有的力量。除此之外,高職階段的學生偏向于學習實用性較強的知識,如果想要培養(yǎng)出全面發(fā)展的人才,教師就要重視對學生的綜合能力進行培養(yǎng),提升學生多方面的素養(yǎng),使學生的綜合音樂水平得到全方位提升。
現(xiàn)今的高職鋼琴教學當中,存在著學生主體性得不到體現(xiàn)的問題,這造成高職學生的學習狀態(tài)不佳,處于被動學習的狀態(tài)。這樣不利于學生音樂能力的提升,容易導(dǎo)致學生對鋼琴教學產(chǎn)生負面情緒,認為鋼琴學習是枯燥乏味的,進而打消學生對鋼琴學習的主觀能動性。鋼琴課程具有很強的實踐性,教師要把理論知識與實踐教學相結(jié)合,提升學生的實踐能力,在實踐的過程中,讓學生提升對音樂內(nèi)容的理解與感知。但是,在當前階段的高職鋼琴教學的過程中,教師并未對學生實踐能力的培養(yǎng)工作予以相應(yīng)的關(guān)注,大部分的教師也并未將鋼琴教學的方法、鋼琴藝術(shù)史等理論知識與實踐相結(jié)合。這也就導(dǎo)致鋼琴教學的內(nèi)容缺乏整體性及系統(tǒng)性,學生的音樂能力很難得到良好的培養(yǎng)與提升。這也會阻礙學生未來的發(fā)展。
鋼琴曲融入了創(chuàng)作者的人生經(jīng)歷,每一首鋼琴作品的每一個音符都被創(chuàng)作者賦予了情感及思想。這些情感及思想使得每一首鋼琴作品成了獨一無二的藝術(shù)品,也讓作品更加具有獨特的風格。學生只有提升自身的音樂能力,才能夠?qū)ψ髌愤M行分析與鑒賞,解讀出作品中所蘊含的情感及思想,在內(nèi)心中對作品的場景進行重現(xiàn),進而在演奏的過程中將作品所蘊含的情感及思想傳達給聽眾,將作品完整地呈現(xiàn)出來,使觀眾能夠了解到創(chuàng)作者的心路歷程,與創(chuàng)作者形成情感的共鳴,使作品的內(nèi)核得以展現(xiàn)。
鋼琴作曲家將其理想與追求,個人的人生經(jīng)歷以及情感寄托在音符上,創(chuàng)作出一首首鋼琴曲。鋼琴演奏則是演奏者在理解原鋼琴曲的基礎(chǔ)之上,加入自己的主觀感受及情感體會的二次創(chuàng)作的過程。鋼琴演奏是對鋼琴曲的再創(chuàng)作,演奏者會將個人風格融入鋼琴曲的演奏當中。在高職階段的鋼琴教學過程中,教師要重視對學生音樂能力的培養(yǎng),并引導(dǎo)學生分析音樂作品,深入了解作品創(chuàng)作的背景,理解作者的創(chuàng)作意圖以及作者的創(chuàng)作心理與情緒,進而使學生對作品產(chǎn)生自己的理解,在演奏的過程中結(jié)合自己對作品的理解,使作品的演奏能夠呈現(xiàn)出個性化,進而提高演奏的感染力。
鋼琴作品的藝術(shù)價值并不僅僅是作品本身帶來的,更多的還體現(xiàn)在觀眾對于作品所表達的情感與思想的接受與認可。只有與觀眾產(chǎn)生共鳴的作品才能夠為觀眾帶來聽覺與靈魂上的藝術(shù)洗禮,從而引起觀眾的思考。鑒于此,演奏者的演奏水平也能夠提高作品的藝術(shù)價值,演奏者必須根據(jù)個人的音樂審美及音樂體驗,充分發(fā)揮自身的音樂能力,對作品進行二次創(chuàng)作,深入探索作品中蘊含的豐富情感,了解創(chuàng)作者隱藏在曲譜音符中的思想,并在演奏的過程中加入自己的感悟與理解,賦予演奏作品新的生命。演奏者在實際的演奏過程中,不僅需要對作品已有的豐富內(nèi)涵進行傳達,還需要通過自身的演奏技巧對作品中的情感進行充分表達,并融合自身理解,使觀眾能夠感受到更豐富的審美體驗。
鋼琴是一門具有較強實踐性的科目,基于此,在高職階段的鋼琴教學過程中,教師需要對學生的音樂感知能力進行培養(yǎng),幫助學生準確地感受到鋼琴作品當中所蘊含的思想及情感,進而提升學生的鋼琴演奏效果,培養(yǎng)學生對于音樂作品的敏銳度。高職鋼琴教師需要重視對學生音樂感知能力的培養(yǎng),強化學生對于音樂節(jié)奏及音節(jié)的把控能力,使學生能夠?qū)σ魳纷髌樊a(chǎn)生正確的認知,進而演奏出富有情感且有較強律動性的鋼琴作品。
在高職階段的鋼琴教學過程中,教師需要強化對于學生基礎(chǔ)演奏能力的培養(yǎng),讓學生多聽多練,進而提升學生的基礎(chǔ)演奏能力。隨著高職教學的不斷發(fā)展,傳統(tǒng)的教學方式已經(jīng)不適用于現(xiàn)階段的鋼琴教學。教師需要更新自身的教學理念,調(diào)整教學的方式,激發(fā)學生對于鋼琴學習的熱情及興趣,提升學生對于鋼琴作品的探究意識,進而加強學生對于鋼琴作品的理解。對鋼琴教師來講,要重視學生音樂理解能力的培養(yǎng),在教學的過程中可以列舉不同類型的作品展開講解,引導(dǎo)學生對不同種類的音樂進行深入探索與鑒賞,培養(yǎng)學生的音樂理解能力。此外,教師還需要讓學生感受音樂作品中蘊含的內(nèi)容,進而使學生感受作品所要傳達的情感內(nèi)容,感受不同的演奏風格中作曲家的情緒的區(qū)別。教師通過對多種類型的作品進行講解與賞析,既能夠豐富學生的學習體驗,還能夠幫助學生理解不同的音樂作品,激發(fā)學生對于鋼琴學習的積極性,培養(yǎng)學生的音樂理解能力。
高職階段的鋼琴教學過程中,教師需要摒棄原有的教學觀念,借助信息技術(shù)等手段獲取優(yōu)質(zhì)的教學資源,豐富教學內(nèi)容,優(yōu)化教學方式,在課堂上呈現(xiàn)豐富的教學資料,進而提高教學質(zhì)量,推動高職鋼琴教學的進一步發(fā)展。與此同時,教師還需要開展豐富的教學活動,引導(dǎo)學生對學習資料進行收集,挑選讓自己最有情感共鳴的作品,并在課堂上進行分享,與大家交流自己的感悟,呈現(xiàn)一個互動良好的積極的課堂環(huán)境。這樣能夠有效地提升學生的學習興趣,進而使學生更好地掌握鋼琴知識。此外,教師還要鼓勵學生走出課堂,在外面的環(huán)境中進行展示,這樣既能夠激勵學生,也能夠讓學生了解到自身存在的問題,從而更好地提升自身的鋼琴演奏能力,使學生在實踐的過程中獲得更多的學習成果,提升學生的綜合音樂能力。
現(xiàn)如今,高職院校的鋼琴教學中存在著諸多問題,學生的音樂能力培養(yǎng)工作也遇到了一定的阻礙。學生的音樂能力直接影響到學生對音樂作品的理解,也會影響到學生音樂素養(yǎng)的培養(yǎng)。在高職鋼琴教學過程中,教師需要明確教學目標,更新自身的教學理念,選擇合適的教材及教學內(nèi)容,保障學生能夠接受教學內(nèi)容,掌握演奏技能,提升自身的音樂能力。此外,高職鋼琴教師還需要提升自身的學科素養(yǎng),確保能夠為學生提供最符合時代背景的教學內(nèi)容,從而為社會培養(yǎng)出優(yōu)秀的音樂人才。