黃鳴奮

（廈門大學 人文學院，福建 廈門 361005）

在我國，科幻電影的本土化是在科幻和電影互動下實現(xiàn)的。“中國科幻”在狹義上專指中國科幻文學，序言在廣義上是我國所出品的科幻文學、科幻音樂、科幻美術、科幻戲劇、科幻影視、科幻游戲和周邊產品等的總稱。作為中國科幻的重要組成部分，科幻電影以科幻文學為先導而產生，經(jīng)歷產業(yè)化、信息化，在國人期待、失望、再期待的進程中發(fā)展，到2019年終于迎來了真正意義上的高潮（以根據(jù)劉慈欣小說改編的《流浪地球》公映為標志）。事實證明，中國科幻對于作為其要素的科幻電影具有支持作用，反過來，科幻電影在充當先鋒的意義上對中國科幻具有引領作用。

一、中國科幻的由來與演變

我國現(xiàn)代意義上的科幻已經(jīng)有100多年的歷史。它產生于西學東漸的背景之下，在本土化的歷程中為思想啟蒙和科學普及作出了重要貢獻，同時也孜孜不倦地探索自身應有定位（即“自覺化”）。從比較純粹的精神產品到步入文化市場，中國科幻逐漸通過產業(yè)化實現(xiàn)自身使用價值和交換價值。受以計算機為龍頭的第五次信息革命的影響，中國科幻逐漸將其生產、流通與消費納入新媒體的軌道。

（一）中國科幻的自覺化

雖然我國古代典籍不乏有關科技的想象（如《列子·湯問》講述了偃師獻歌舞機器人給周穆王的故事），但近代意義上的科幻是在西方興起的。像英國瑪麗·雪萊《弗蘭肯斯坦》（1818年）這樣的小說，不是作為寓言或軼聞，而是有意識地進行虛構，表達作者對科技的看法，且在邏輯上自洽，具備開創(chuàng)性意義。像法國作家凡爾納那樣在科學暢想的框架中編織眾多生動故事的成就，更是我國古代所缺乏的。正因為如此，魯迅在1903年將凡爾納的《從地球到月球》（）翻譯成漢語出版，并在序言中闡述了科幻小說的妙處：“蓋臚陳科學，常人厭之，閱不終篇，輒欲睡去，強人所難，勢必然矣。惟假小說之能力，被優(yōu)孟之衣冠，則雖析理譚玄，亦能浸淫腦筋，不生厭倦?！彼麖目破盏慕嵌劝盐湛苹靡?，切合了當時中國社會革故鼎新的啟蒙需要，產生了很大影響。1904年，荒江釣叟在《繡像小說》雜志連載《月球殖民地小說》，寫主角乘氣球尋找失散的妻兒，為我國的原創(chuàng)科幻文學開了先河。1908年，上海小說林社出版長篇軍事科幻作品《新紀元》，作者碧荷館主人在開篇中說：“編小說的意欲除了過去現(xiàn)在兩層，專就未來的世界著想，撰一部理想小說。因為未來世界中一定要發(fā)達到極點的，乃是科學，所以就借這科學，做了這部小說的材料。”他既從未來給出定位，又聲明所著小說并非“科學講義”，這種觀點是符合科幻要旨的。在字里行間，我們隱約可以看到：科幻小說是以科學為本位“假小說之能力”，還是以小說為本位“借這科學”作材料，存在明顯分歧。

上述分歧在中華人民共和國成立之后的有關論爭中以更清晰的方式表現(xiàn)出來。改革開放之前的科幻是在以文學為主導、科普為使命的總體格局中發(fā)展的。青年發(fā)明家張然的《夢游太陽系》1950年由天津知識書店出版，這是中華人民共和國成立后第一部科普型科幻小說。次年由北京三聯(lián)書店出版的《宇宙旅行》也是同類小說，作者薛殿會是大連科普作家。在新時期，童恩正率先指出：與“科普作品”不同，“科學文藝”并不以介紹科學知識為目的。對它來說，科學知識是“作為展開人物性格和故事情節(jié)的需要而充當背景的”。他的觀點引發(fā)了熱烈的討論，其影響之一是許多科幻作家逐漸將關注的重點由科普轉移到對人性和現(xiàn)實的思考上來。鄭文光對科幻小說中的硬科幻、軟科幻加以區(qū)分，認為前者的情節(jié)、人物、場景都圍繞科學幻想構思展開，后者卻是將科學幻想構思組織到作為社會小說的整體構思中去。即使是前者，亦非科普讀物，也不能稱為“科普性科幻”。劉慈欣試圖用“三形象說”將上述分歧統(tǒng)一，他認為科幻文學有三種特有的形象，即種族形象、世界形象和科學形象。

中國科幻的自覺不僅體現(xiàn)在將自身與科普區(qū)分開來，而且還表現(xiàn)在內部流派的分化上。韓松指出：“科幻并不過多地選擇批判現(xiàn)實，而是選擇了逃離現(xiàn)實”，“不管怎樣，科幻成為我們的生活方式，成了我們自我解嘲的藝術——如果我們不能自我解嘲的話”。陳楸帆倡導作為話語策略的科幻現(xiàn)實主義，認為“科幻用開放性的現(xiàn)實主義，為想象力提供了一個窗口，去書寫主流文學中沒有書寫的現(xiàn)實”。吳巖則發(fā)表《科幻未來主義宣言》，針對性地提出：“真正的未來需要建構性的寫作。要為人類打開腦洞，為迷途的羔羊折返自由的宇宙而寫作。”他們的觀點明顯有別，但因引人產生有關西方對應流派的聯(lián)想而未能彰顯自身立意。盡管如此，上述見解都體現(xiàn)了中國科幻領軍人物的反思精神，可供科幻電影研究參考。

（二）中國科幻的產業(yè)化

中國科幻的產業(yè)化如前所述，我國科幻誕生于20世紀初，以肩負啟蒙使命的科幻文學先行，但相關作品也顯示出娛樂讀者的傾向。電影在我國興起之后，科幻被進一步納入產業(yè)軌道，服務于作為消費者的觀眾。當時科幻電影的生產者主要是民營企業(yè)。中華人民共和國成立后，經(jīng)過對私改造，我國科幻在以公有制為主導、以科普為主要使命的總體格局下發(fā)展。不論科幻作家在什么報刊上發(fā)表小說、詩歌、散文或劇本，這些報刊的編輯部都屬于事業(yè)單位；不論由哪個導演牽頭拍攝科幻電影，劇組都屬于國營電影制片廠。新時期以來，中國科幻開始沿著有別于科普的軌道發(fā)展，標志性事件是以《科學文藝》和《奇談》為前身的《科幻世界》雜志出版（1979年）。該刊的主管、主辦單位是四川省科學技術協(xié)會，這在一定意義上說明科幻仍然從屬于科普。不過，既然以“科幻”（而非“科學文藝”）為名，就有了與世界接軌的新的可能性。1991年，世界科幻協(xié)會年會由《科幻世界》雜志社承辦，這是一個標志性事件。在這一時期，民營經(jīng)濟重新振興，華誼兄弟傳媒集團（1994年）等企業(yè)開始進軍電影行業(yè)。國營電影制片廠則在改革過程中走上了集團化道路。

新世紀以來，中國科幻文學加快發(fā)展步伐。2010年，世界華人科幻協(xié)會成立，并設立了全球華語科幻星云獎。2015年，劉慈欣憑借《三體》獲第73屆世界科幻大會頒發(fā)的雨果獎最佳長篇小說獎，為亞洲首次獲獎。在電影界，國有企業(yè)自失去壟斷地位之后發(fā)展相對緩慢，中國電影集團公司、上海電影（集團）有限公司等直到2016年才陸續(xù)登陸A股。民營企業(yè)則活躍得多，拍攝了不少科幻影片。這兩種不同所有制的企業(yè)既相互競爭，又彼此合作。2013年之后，混合所有制經(jīng)濟呈現(xiàn)出強勁的發(fā)展勢頭。新時代以來，在科幻電影領域國企與民企的合作取得碩果。中國科幻電影的代表作《流浪地球》（2019年）就是由中國電影股份有限公司、北京京西文化旅游股份有限公司、北京登峰國際文化傳播有限公司、郭帆文化傳媒（北京）有限公司聯(lián)合出品的。

科幻生產（狹義）是精神生產的重要分支，科幻產業(yè)就是在科幻生產的基礎上形成的，它包括六個分支。（1）科幻創(chuàng)造業(yè)。其職能是通過飽含情感的想象活動實現(xiàn)人類對精神自由的追求，可根據(jù)創(chuàng)造活動的性質細分為科幻創(chuàng)作業(yè)（原創(chuàng)）、科幻表演業(yè)（二度創(chuàng)作）、科幻鑒賞業(yè)（三度創(chuàng)作）。（2）科幻制造業(yè)。其任務是實現(xiàn)科幻作品的物態(tài)化，可根據(jù)制造的過程細分為科幻設計業(yè)、科幻用具制造業(yè)、科幻產品制造業(yè)。經(jīng)過科幻制造業(yè)的加工，作為人類精神活動成果的科幻作品轉化成為具有一定物質形態(tài)的科幻產品。（3）科幻傳輸業(yè)。其使命是實現(xiàn)科幻信息的傳播，可根據(jù)大規(guī)模傳輸?shù)男再|細分為科幻印刷業(yè)（訴諸視覺媒介）、科幻攝錄業(yè)（訴諸電化媒介）、科幻廣播業(yè)（訴諸無線載波）。經(jīng)過科幻傳輸業(yè)的加工，科幻產品揚棄了自身的本真性，成為依托大眾媒體不脛而走的信息流。（4）科幻營銷業(yè)。其功能是保證科幻為生產性消費和生活性消費服務，可根據(jù)服務的性質細分為科幻娛樂業(yè)、科幻銷售業(yè)、科幻中介業(yè)。營銷使科幻產業(yè)直接作用于物質生產的發(fā)展，并與消費者建立密切聯(lián)系。（5）科幻養(yǎng)成業(yè)。它負責為整個社會的科幻活動培養(yǎng)與輸送人才，并保證科幻之社會價值的實現(xiàn)，可根據(jù)活動的性質分為科幻教育業(yè)、科幻競技業(yè)、科幻出版業(yè)。科幻產業(yè)因此而具備了獨特的社會效益。（6）科幻管理業(yè)。它負責根據(jù)一定的社會規(guī)范調節(jié)全社會的科幻活動，可根據(jù)管理主體/管理對象的角色伴侶關系分為科幻部門管理業(yè)、科幻社團管理業(yè)、科幻場館管理業(yè)?？苹卯a業(yè)因此得以在社會許可與鼓勵的范圍內活動，服務于既定的社會目標。在我國，目前上述六個分支都有不同程度的發(fā)展。

（三）中國科幻的信息化

19世紀以來，世界經(jīng)歷了以電磁波為標志的第四次信息革命、以計算機為標志的第五次信息革命。這兩次信息革命都對中國產生了巨大影響，也給20世紀興起和發(fā)展的中國科幻產業(yè)打上烙印。至今為止，我們已經(jīng)見證了如下變化。

一是電視業(yè)的興起。中國電視業(yè)形成于20世紀50年代末，標志性事件是中央電視臺成立（1958年）。由于國家層面的主管單位不同，中國電影業(yè)和電視業(yè)的融合發(fā)展比較遲緩，電視電影產業(yè)不發(fā)達，盡管如此，在科幻領域仍有值得一提的成果。例如，1987年，央視一套播出以超能機器人為主角的國產兒童科幻電視劇《神奇的貝貝》。2005年，中國教育電視臺一套播出科幻電視劇《非常24小時》，它以網(wǎng)絡少年破解密碼程序進入衛(wèi)星授時系統(tǒng)為引子，描繪因時間錯亂而引發(fā)的矛盾沖突。新世紀以來，我國政府致力于扶植動漫產業(yè)，國家廣播電視總局陸續(xù)推薦了不少優(yōu)秀國產電視動畫片，其中包括2009年第四批推薦的北京禹田文化藝術有限責任公司出品的《魔角偵探》（52集，每集11分鐘），2010年第二批推薦的廈門利根思動漫有限公司的《毛毛王歷險記》（26集，每集12分鐘）、北京卡酷動畫衛(wèi)星頻道有限公司的《卡酷漫游記》（52集，每集11分鐘），2011年第一批推薦的福建省子燕動漫科技有限公司的《燕尾俠》（26集，每集11分鐘），2018年第三季度推薦的完美鯤鵬（北京）動漫科技有限公司的3D版《宇宙護衛(wèi)隊》（104集，每集12.5分鐘），等等。2019年，江蘇衛(wèi)視、愛奇藝、抖音聯(lián)合出品了國內首檔天文科幻科普節(jié)目《從地球出發(fā)》。

二是信息業(yè)的興起。中國信息業(yè)形成于20世紀下半葉，標志性事件包括中國研制出首臺通用數(shù)字電子計算機DJS-1（103機，1964年）、中國互聯(lián)網(wǎng)開始建設（1986年）。漢語網(wǎng)絡文學由海外留學生在20世紀90年代初首創(chuàng)，為中國臺灣大學生蔡智恒創(chuàng)作小說《第一次的親密接觸》（1998年）取得的成功所鼓舞，1998年以來在中國大陸勃興，不僅發(fā)展成為龐大產業(yè)，而且為科幻電影提供了源源不斷的創(chuàng)意。影視數(shù)字化通過后期制作與特效合成、生產數(shù)字動畫片和網(wǎng)絡劇等途徑推進。我國最早的科幻影視網(wǎng)絡劇可能是北京東方飛云國際影視股份有限公司出品的“穿越時空”系列。它以天才科學家李斯坦為主人公，由四部電影構成，即《穿越時空之明月郡主》《穿越時空之靈格格》《穿越時空之大清宮祠》《穿越時空之來客》。這個系列既在遼寧衛(wèi)視首播（2010年），又在騰訊視頻播出，因此兼有電影、電視劇、網(wǎng)絡劇等多重身份。其后，主要供網(wǎng)站播放（或由互聯(lián)網(wǎng)企業(yè)出品）的科幻網(wǎng)絡劇層出不窮，如2014年的《高科技少女喵》《你好外星人》，2015年的《發(fā)明大師》，2016年的《愛情公寓外傳之開心原力》《夢境規(guī)劃局》《薛定諤的貓》，2018年的《海克星》《同學兩億歲》《火星女孩》《時空俠》，2019年的《彗星來的那一夜》《愛上北斗星男友》《非常Y星人》，2020年的《失蹤人口》《只好背叛地球了》《總裁的機械情人》，等等。2020年，優(yōu)酷推出《誰偷了我的WIFI》，它包含7種不同的結局，是互動電影的嘗試。

三是動漫游戲業(yè)的轉型。通常所說的動漫游戲業(yè)涵蓋漫畫、動畫、電子游戲等產品的生產。漫畫起源于文藝復興時期的意大利，清末傳入中國。在日本，漫畫始終占據(jù)科幻的中心位置。在美國， DC漫畫（DC Comics）、驚奇漫畫（Marvel Comics，即漫威漫畫公司）等企業(yè)在科幻領域頗為知名。在我國，科幻漫畫是科幻美術的重要品種，雖然出現(xiàn)得比較晚。20世紀80年代，《幽默大師》（1985年）雜志開辟《拍腦袋發(fā)明》欄目，為科幻漫畫提供了紙媒平臺。在數(shù)字化過程中，科幻漫畫擁有了新平臺，即各類在線空間?？苹脛赢嬕灿瓉砹诵聶C遇，如有妖氣原創(chuàng)動漫夢工廠出品了壁水羽的網(wǎng)絡動畫《端腦》（2014年）。電子游戲原先以模擬技術為主，如電視游戲、投幣游戲等，在電子計算機興起之后，陸續(xù)出現(xiàn)了單機游戲、網(wǎng)絡游戲、手機游戲等新品（同名游戲可能有分別適用于單機、網(wǎng)絡和手機的不同版本）?？苹妙}材的國產電子游戲有目標軟件開發(fā)的即時戰(zhàn)略游戲《鐵甲風暴》（1998年），金洪恩開發(fā)的全3D即時戰(zhàn)略游戲《自由與榮耀》（1999年），祖龍工作室開發(fā)的機器人第一人稱射擊游戲《大秦悍將》（2002年），幻羽科技開發(fā)的科幻沙盒動作冒險游戲《幻》（2017年），杭州點力網(wǎng)絡制作的基因題材第三人稱射擊類游戲（TPS）《基因雨：風塔》（2019年），等等。騰訊游戲天美工作室群開發(fā)并運營的多人聯(lián)機在線競技游戲《王者榮耀》（2015年）獲得了巨大成功，2018年獲閱文杯第29屆科幻銀河獎最佳科幻游戲獎。

經(jīng)歷100多年的發(fā)展，中國科幻逐步實現(xiàn)了自覺化、產業(yè)化、信息化，不僅在科學啟蒙、解放想象力、引導公眾思考和定位未來等方面作出自己的貢獻，而且開始帶動周邊產品的發(fā)展。根據(jù)姚利芬的分析，目前科幻周邊產品開發(fā)主要圍繞產業(yè)上游的暢銷科幻作品展開，形式有舞臺劇、游戲、有聲書等。

二、中國科幻對電影產業(yè)的支持作用

陳軍指出：“電影《流浪地球》的走紅，不僅得益于國人當下某種‘大國焦慮’的暗中助力，同時也是劉慈欣小說加持的結果。”劉慈欣小說是中國科幻文學的佼佼者，電影《流浪地球》便是根據(jù)其同名原作改編的。這一事例說明中國科幻文學所取得的成果可以促進科幻電影的發(fā)展。不僅如此，中國科幻（不限于文學）整體上是為激發(fā)觀眾的想象力服務的，其繁榮有利于電影（首先是科幻電影）產業(yè)的振興。下文從科幻文學、科幻藝術和科幻IP（知識產權）的角度予以論述。

（一）中國科幻文學是電影創(chuàng)意的泉源

之所以說中國科幻文學是電影創(chuàng)意的泉源，主要有如下三方面原因。（1）雖然我國大部分科幻電影的創(chuàng)意直接來自本土的編劇、導演與制片人（有時一身多任），但是主創(chuàng)人員在成長過程中幾乎都受過中國科幻文學的熏陶。（2）雖然無腳本拍攝是我國科幻電影編導可能的選擇之一，但有腳本拍攝更為流行，因為它可以提供比較可靠的質量保證。這些腳本用文字寫成，可視為創(chuàng)意寫作的產物，本身就是中國科幻文學的組成部分。（3）雖然中國科幻文學（主要是科幻小說）被直接改編成影片的數(shù)量不是很多，但仍然可以成為文學創(chuàng)意，啟迪電影編導。在大陸出品的科幻影片中，《十三陵水庫暢想曲》（1958年）改編自田漢同名話劇，《珊瑚島上的死光》（1980年）改編自童恩正的同名小說，《危險智能》（2003年）根據(jù)張之路小說《非法智慧》改編，《海洋之戀》（2016年）改編自阿蘭的同名長篇小說，《異能學姐》（2017年）根據(jù)懸疑作家趙家三郎的小說《亡靈編程》改編，《流浪地球》（2018年）根據(jù)劉慈欣同名小說改編，《上海堡壘》（2019年）根據(jù)江南同名小說改編，《時空救援隊》（2019年）根據(jù)滌心小說《替代者2050》改編。在我國香港出品的科幻影片中，《衛(wèi)斯理傳奇》（1987年）改編自倪匡同名小說，《那夜凌晨，我坐上了旺角開往大埔的紅VAN》（2014年）改編自Mr. Pizza（筆名）的同名小說。當然，這不是說外國科幻文學就不能成為中國科幻電影創(chuàng)意的來源。譬如，《太空營救》（2001年）根據(jù)羅杰·蒙迪、凱瑟琳·洛的原著改編，《巨齒鯊》（2018年）根據(jù)美國作家史蒂夫·艾爾頓的同名小說改編。

呂哲認為：“只有當故事片誕生的時候，現(xiàn)代電影工業(yè)才算是真正開始成型，而種類繁多的小說就成了電影拍攝的‘天然題材庫’，由此電影改編，或者說是電影故事片對長短篇小說的‘譯寫’就成了電影工業(yè)一個重要環(huán)節(jié)”，“然而，從小說到電影，必然要經(jīng)歷情節(jié)和人物的取舍，環(huán)境、空間元素的強化，以及場景與對白由風格化向情景化的轉變等”。就文學改編成電影而言，值得關注的問題首先是：什么樣的作品適宜改編成電影？對此，劉健的看法值得參考，他提出如下四條標準：第一，原作者及被改編的作品都需要有較高的知名度；第二，篇幅在五萬字以內；第三，背景內容簡潔，敘事結構清晰，人物關系簡單，情景設置易于實現(xiàn)；第四，有較大的改編余地。好萊塢科幻電影已經(jīng)形成了自身成熟的敘事模式，因而在電影改編時，他們往往只是借鑒科幻小說中的創(chuàng)意點或基本的科學性設定，至于劇本編寫則完全按照好萊塢的工業(yè)化流程進行。

其次，在將文學作品改編成電影的過程中，應當注意哪些問題？鮑遠福歸納出如下注意事項：（1）拍攝制作的技術條件與電影生產的電影工業(yè)規(guī)范標準的限制；（2）社會文化環(huán)境對科幻電影類型化的制約；（3）文學和電影之間的符號表意機制的差異。他認為影視改編者在改編過程中需要將科幻小說中天馬行空的想象拉到可以觸及的現(xiàn)實生活經(jīng)驗層面，將它們具體化。張琰琳認為電影《流浪地球》對劉慈欣原作進行了出色改編，主要經(jīng)驗有兩條：一是舉要刪蕪，打造中國敘事世界觀；二是再創(chuàng)造，塑造具有中國氣質的人物。該片只選取科幻的空間設定，所體現(xiàn)的人物關系依然是當代中國社會人際關系的再現(xiàn)——不是為了個體幸福在戰(zhàn)斗，而是為了家和家園的未來在戰(zhàn)斗。

再者，文學作品在被搬上銀幕的過程中會發(fā)生哪些變化?卓芽的下述見解值得參考：“電影與小說是兩種相對獨立的藝術形式，其兩者區(qū)別是無法回避的。小說家通過紙張上的文字表現(xiàn)形式將某種程度上支離破碎的隱喻勾勒出抽象的思想概念；而電影是直觀的形象藝術，其無法展現(xiàn)出形象與概念交錯相連的意識流。因而在改編過程中改編者應有一定抗衡的魄力，運用電影中的空間意識、運用意識、攝影意識、蒙太奇意識及聲音意識思維對原作進行獨立完整的電影構思，使用電影藝術手段，在原作的土壤上進行大膽創(chuàng)造?！?/p>

最后，以什么標準衡量改編的成敗得失？誠如李葉、馬俊鋒所言：“影片的成功，即是小說改編的成功。影片《流浪地球》并未完全按照原著，《瘋狂的外星人》更是對小說動了‘大手術’，說面目全非也不為過。電影史上許多成功的改編電影也并非都是遵照原著，劉慈欣認為，‘電影與小說是兩種不同藝術形式，不必完全遵照原著’，拍得好看就是成功?！?/p>

（二）中國科幻藝術是電影繁榮的沃壤

趙士林早在1985年就從未來學角度論證科幻藝術是“新神話”的觀點。他認為當代藝術家在運用想象征服、支配自然力方面和古代神話有共同之處，不過，他們總是遵循著清晰可辨的理性軌道，在表現(xiàn)人與自然的關系時，注意揭示人類的宇宙觀、人生觀、道德意識、情感生活——文化心理結構的新變化。他對科幻藝術的前景持樂觀態(tài)度。

所謂科幻藝術在狹義上是科幻文學之外的各種以科幻為題材的藝術樣態(tài)的總稱，而在廣義上將科幻文學視為科幻性語言藝術包括進來。本段所說的主要是前者。科幻電影本身也屬于科幻藝術，它可以從同屬這一藝術家族的兄弟姐妹那兒汲取營養(yǎng)，當然也可以為科幻藝術家族的發(fā)展作出貢獻。從目前的情況看，我國科幻藝術有了一定程度的發(fā)展。例如，在視覺藝術領域，以科幻插畫、科幻漫畫為代表的科幻美術獲得了青少年的喜愛，“科幻建筑”則作為電腦美術的分支進行創(chuàng)作。在聽覺藝術領域，由伍佰擔任主唱兼主音吉他手的搖滾樂團“China Blue”2008年推出專輯《太空彈》。在視聽綜合領域，廣東省佛山市順德區(qū)2014年推出以環(huán)保為核心的大型科幻音樂劇《星球密碼》，藝畫開天、嗶哩嗶哩在2019—2020年聯(lián)合出品原創(chuàng)網(wǎng)絡動畫劇《靈籠》。

科幻電影的繁榮昌盛與科幻藝術的百花齊放是相輔相成的。我國科幻電影已經(jīng)在一定意義上獲益于其他科幻藝術，漫改劇（根據(jù)漫畫改編的影視?。┘礊橐焕?949年，上海昆侖影業(yè)公司推出根據(jù)張樂平同名漫畫攝制的《三毛流浪記》，為國產漫改劇開了先河。我國科幻領域的漫改劇始于香港。例如，科幻電影《力王》（1991年）改編自日本猿渡哲也的漫畫，《黑俠》（1996年）根據(jù)利志達同名漫畫改編， 它們的反響都不錯。在大陸，科幻電影《只好背叛地球了》（2020年）改編自抽紙小jin（筆名）的同名漫畫。上述作品只能說是初步嘗試，若將它們置于近年來國產漫改劇大熱的背景下加以考察，只能說科幻題材遠遠落后于其他題材，若與美、日、韓等國家比較，差距就更大了。與文學改編相比較，動漫改編成電影遇到了特殊問題，即漫迷比小說迷更要求改編后的電影忠于原著。

科幻?。òㄎ枧_劇、廣播劇、電視劇、網(wǎng)絡劇）有使科幻深入人心的作用。它和科幻電影都屬于敘事藝術，可以相互轉化，而且已經(jīng)形成科幻劇集這類中介形式。科幻電子游戲與科幻電影的區(qū)別較大。付亞康就此指出：“電子游戲的劇情化和參與感同電影一樣是建立在視聽語言的基礎上的，但相比之下，電子游戲由玩家控制劇情進行網(wǎng)絡社交活動，而電影只能讓觀眾被迫接受預先設置的劇情，電子游戲明顯讓玩家有更深的參與感?！辈贿^，二者之間也已經(jīng)形成交互電影這類中介形式。此外，游戲具有降低科幻門檻的作用。

（三）中國科幻評論是電影定位的參照

從主體的角度看，中國科幻評論以國內人士對科幻發(fā)表的意見為主。吳巖、姜振宇主編的《中國科幻文論精選》收錄了自魯迅先生以來關于科幻文學最有代表性的見解。論者的身份主要是科普作家、科幻作家，還有科學家、翻譯家、理論家、出版家、文學家、高級工程師等。他們的主張引導著民眾對于“科幻”的看法，促成了中國科幻的自覺。其中，特別值得一提的是鄭文光，正如王衛(wèi)英所說：“中國科幻理論的形成完全來自科幻作家們的實踐摸索，鄭文光就是其中的代表。他從自身科幻創(chuàng)作實踐中總結出來的、不斷發(fā)展與完善的理論思想，不僅引導當代中國科幻創(chuàng)作走向深入，而且還將繼續(xù)指導未來中國科幻發(fā)展的方向。他的科幻理論探索也清晰地勾勒出中國當代科幻創(chuàng)作的理論發(fā)展軌跡”。

從對象的角度看，中國科幻評論包括但不限于對中國科幻電影的評論。其中，對中國科幻文學（特別是中國科幻小說）的評論有助于電影界遴選適合改編的作品，有關科幻電影的評論則有助于促進公眾與業(yè)界的溝通。例如，江曉原具有科幻迷、科學家和影評人的三重身份，所著《江曉原科幻電影指南》“在科幻觀、科學素養(yǎng)、影評人的獨立立場以及科學、文學、哲學的三層批評體系這四個方面都有建樹”。

其他國家的人士也有可能對中國科幻感興趣，其見解可以幫助我國電影界人士開闊眼界。例如，白麗芳、李朋飛對英文媒體關于電影《流浪地球》的報道加以研究，指出其關注熱點包括影片的票房和意義、內容和制作及對好萊塢的影響。這些報道“肯定了這一科幻大片的商業(yè)成就、開創(chuàng)意義及制作中的工匠精神”。不過，各類報道對情節(jié)的評論褒貶各半，對主題意義則以肯定為主，認為影片最大的亮點為視覺效果，最大的不足在角色塑造。有媒體認為：“影片以中等的投入，獲得豐厚的回報，且視效逼真，角度獨特，對好萊塢大片構成了一定的挑戰(zhàn)?！?/p>

三、電影產業(yè)對中國科幻的引領作用

如果將中國科幻比作由眾多兄弟姐妹組成的群體的話，那么，中國科幻電影便是其中最為帥氣的成員。它不是老大，卻為老大（科幻文學）的智慧所濡染，它也不是老幺，卻又像老幺（科幻游戲）那樣朝氣蓬勃。孟君指出：“科幻電影具有三重屬性，它既是一種追求商業(yè)價值的類型電影，也是具有哲學意味的藝術電影，還是凝聚社群的想象共同體。因此，科幻電影的發(fā)展狀況取決于電影工業(yè)的成熟度、科幻想象的自由度和當下社會的發(fā)達程度，正是這三個因素的保障促使中國在2019年開啟了科幻電影的全新階段。”反過來，科幻電影的發(fā)展又能夠為中國科幻以至于整個中國社會的發(fā)展做出什么貢獻呢？循著這一思路，下文依次探討三個命題，即電影工業(yè)是中國科幻的引擎，電影作品影響中國科幻輿情，電影教育事關中國科幻未來。

（一）電影工業(yè)充當中國科幻引擎

中國科幻是在西方已經(jīng)爆發(fā)工業(yè)革命、本土民族工業(yè)起步不久的歷史條件下登上歷史舞臺的。它從一開始就不是純粹的觀念或想象，其書面形態(tài)的傳播有賴于印刷工業(yè)的支持，至于其電子形態(tài)的傳播，更離不開電力、電光、電子、電信等技術所打造的平臺。中國科幻的繁榮不僅依靠想象力的放飛，而且仰仗相關技術的進步、相關工業(yè)的發(fā)展。若就科幻文學、科幻音樂、科幻美術、科幻戲劇、科幻電影、科幻電子游戲和科幻衍生品加以比較的話，它們都依賴于媒體科技，而科幻電影和工業(yè)的關系更為密切，原因之一是院線電影依托工業(yè)所提供的高端放映設備。不僅如此，電影工業(yè)還充當了中國科幻發(fā)展的引擎。對此，可以從以下三方面認識。

一是電影機械工業(yè)的帶動作用。電影機械工業(yè)以生產電影拍攝、制作、放映等所需設備為己任，相關企業(yè)和研究機構不斷進行技術革新，既是為了改進電影的視聽效果，也是為了在激烈的同行競爭中勝出。因此，桑振指出：“科幻電影和工業(yè)設計是一個發(fā)展共同體?？苹秒娪笆且粋€區(qū)域的工業(yè)設計水平的反映，先進的工業(yè)設計是優(yōu)秀科幻電影的基礎平臺。”電影機械工業(yè)的進步客觀上帶動了科幻電影技術水平的提高，進而帶動整個科幻產業(yè)的發(fā)展。這一趨勢在世界各國都是如此，中國也不例外。

二是電影制片工業(yè)的吸引作用。電影制片工業(yè)通過拍攝、制作、放映具體影片以滿足市場需要。什么是電影工業(yè)？郭帆從導演的角度認為它就是將寫出來的和腦海里想象的東西實現(xiàn)到銀幕上的一套系統(tǒng)，是一套思維邏輯、管理方式以及工具的集合體。他看到了中美電影工業(yè)在這方面的差距。夏一杰也看到了中美電影工業(yè)的差距，但其所論范圍更寬，涵蓋制作資金、電影市場、特效渲染團隊、觀影觀眾等方面。電影制片工業(yè)面向市場進行生產，市場的需要就是它發(fā)展的動力。中國市場歡迎科幻電影。觀眾越是為缺乏國產科幻電影感到遺憾，中國電影工作者越是有可能將觀眾的期待轉化為自己朝這方面奮斗的動力。盡管制作科幻電影的難度很大，但一旦取得成功，獲得眾多觀眾青睞并激勵整個中國科幻業(yè)的可能性也很大。

三是電影衍生工業(yè)的拉伸作用。這一分支以生產電影的各種衍生品（從廣告、紀念品到主題公園等）為己任，并和電影以外的其他科幻產品關聯(lián)。電影工業(yè)所取得的進步不僅直接使科幻電影受益，而且間接惠及其他科幻產品，表現(xiàn)為大眾對科幻文學的興趣提高，科幻作家“觸電”的機會增多，科幻電視劇、科幻網(wǎng)絡劇有了更精彩的片頭和特效，科幻電影、游戲融合的質量提高，科幻衍生品的銷量大增，等等。

（二）電影作品影響中國科幻輿情

中國科幻文化是由科幻文學、科幻音樂、科幻美術、科幻戲劇、科幻影視、科幻游戲和科幻衍生品等構成的整體。其中，科幻文學最早誕生。它以書籍報刊為載體，凝聚文學界、翻譯界、出版界等的智慧，篳路藍縷，貢獻不菲。不過，其影響主要在知書識字的文化人之中?？苹秒娪霸V諸圖像與聲音，因此得以將影響擴大到一般老百姓。繼起的科幻電視劇和科幻網(wǎng)絡劇雖然可以有更大的容量，但其播映效果受制于作為終端的電視機、個人計算機和手機等設備，因此很難與在大屏幕展現(xiàn)風采的科幻電影媲美?？苹糜螒蚩梢允谷藢⒄茩C、手機、街機、電視機等多種設備當成自己的終端，玩得盡興，玩得入迷。不過，因為有“玩物喪志”的古訓告誡，加上相關沉溺癥案例的提醒，電子游戲（即使是科幻題材）始終無法成為公眾（特別是家長）普遍認可的主流文化產品。在這樣的背景下，科幻電影（特別是科幻大片）成為科幻文化的代表，影響著輿情。

科幻電影與輿論的關系至少包括如下含義：（1）輿論通過激濁揚清制約科幻電影的發(fā)展，肯定性評價成為激勵其前行的正反饋，否定性評價成為延緩其步伐的負反饋；（2）科幻電影自身是制造輿論的工具，可以用來移風易俗、針砭時弊，也可以用來顯示科幻界或電影界的實力，影響觀眾對科幻或電影的印象；（3）科幻電影為贏得經(jīng)濟效益與社會效益，有意識地通過輿論工具為自己鼓與呼。

西方有過《星球大戰(zhàn)》帶來的“銀河熱”，也有過《星際穿越》刮起的“科幻風”。在我國，電影作品從多種意義上影響科幻輿情。（1）每當進口科幻大片刮起旋風、收割票房時，輿論經(jīng)?？畤@中國怎么沒有能夠和它們相提并論的影片，進而從政策、文化、教育等多種角度尋找原因、出謀獻策。（2）每當國產科幻電影（特別是大片）取得突破的時候，輿論總是給予熱烈贊揚，不止一次地宣稱“科幻元年”到來，給人以從此中國科幻將順風順水的感覺，雖然也不乏比較辯證的觀點、比較深入的思索。2019年開春《流浪地球》成為熱點之后就是如此。（3）每當國產科幻電影未能達到預期效果的時候，輿論又會變得消極，2019年初秋《上海堡壘》成為痛點之后就是如此。

（三）電影教育事關中國科幻未來

吳苡婷列舉制約中國科幻產業(yè)發(fā)展的三大瓶頸，人才培養(yǎng)體系位列第一位，其次是與消費者互動的創(chuàng)作理念缺乏，原創(chuàng)作品缺乏文化號召力。中國科幻電影要實現(xiàn)高質量發(fā)展，不能不重視人才培養(yǎng)。不僅如此，中國科幻電影要為提高整個民族的文化素質服務，也必須重視人才培養(yǎng)。因此，電影教育與科幻教育成為值得關注的問題。

電影教育和科幻教育是相輔相成的事業(yè)。電影教育在我國由來已久，最初是為培養(yǎng)電影產業(yè)所需要的人才服務的（即電影職業(yè)教育），其后發(fā)展為利用電影宣傳社會規(guī)范、普及科學知識（即電影公共教育），并致力于培養(yǎng)電影教育師資和研究型人才（即電影學科教育）。電影教育逐漸成為我國基礎教育的重要內容。與電影教育相類似，科幻教育可以理解成旨在培養(yǎng)科幻創(chuàng)作人才的教育、利用科幻進行的教育和培養(yǎng)科幻研究人才的教育，相當于科幻職業(yè)教育、科幻公共教育和科幻學科教育。不過，我國科幻教育遠不如電影教育發(fā)達，總體上以業(yè)余教育為主，不論是職教或普教，都沒有對應的本科生專業(yè)。在研究生教育層面，北京師范大學文學院2003年率先成立科幻專業(yè)。作為中國科幻研究的領軍人物，吳巖2011年在北京師范大學牽頭成立科幻與創(chuàng)意教育研究中心，2017年在南方科技大學牽頭成立科學與人類想象力中心。他不僅以編纂《中國科幻發(fā)展年鑒》的方式關注中國科幻前進的步伐，而且編寫科幻教材，培訓所在城市的中小學教師。黃丹斌考察國內外科普現(xiàn)狀和發(fā)展情況，歸納出以下十大科普活動宣傳類型：科學成就展示型、自然科學博覽型、實用技術普及服務型、科技交流洽談類型、科幻旅游娛樂型、技術市場推廣轉讓型、新聞媒介傳播型、科普創(chuàng)作和科幻產業(yè)型、科普示范榜樣型、科普沙龍活動型。其中，對科普創(chuàng)作和科幻產業(yè)有如下介紹：“例如美國的《科幻世界》編輯部、北京師范大學的‘科幻評論與研究’課程，都是拓荒元勛和創(chuàng)新者，對公眾及青少年一代的啟迪、創(chuàng)新進取有著很好的開導作用?！?/p>

電影教育和科幻教育相互滲透，有可能形成“科幻電影教育”。這一術語兼指培養(yǎng)科幻電影創(chuàng)作人才的教育、利用科幻電影進行的教育和培養(yǎng)科幻電影研究人才的教育。在第一層意義上，遍布全國各類學校的科幻社團是科幻電影教育的業(yè)余形態(tài)，相關企業(yè)科幻電影團隊通過具體項目實施的傳幫帶是科幻電影教育的職業(yè)形態(tài)，相關職校則是二者的中介。在第二層意義上，像電影《銀河補習班》（2019年）那樣借科幻外衣探索當下家庭教育，或者像《流浪地球》那樣引發(fā)教育行業(yè)以詮釋其中所包含的豐富自然科學知識為特色的一波“硬核操作”，都是很好的例子。在第三層意義上，我國高校相關專業(yè)已經(jīng)培養(yǎng)出科幻電影研究人才。其中，吳巖所指導的博士姜振宇、張凡，留學生彩云等都已經(jīng)取得可喜成果。

2002年，張映光率先著文探討中國科幻產業(yè)。他認為中國人寫過科幻作品并不意味著中國人懂得用科幻去創(chuàng)造價值。這種遺憾或許可以通過騰訊所實踐的“泛娛樂”“新文創(chuàng)”之類的運營模式來彌補。21世紀以來，我國科幻產業(yè)在科幻文學、科幻影視等領域取得重大突破，科幻產業(yè)研究也取得顯著進展。例如，陳玲、李維運用CiteSpace（文獻可視化分析）軟件對我國科幻產業(yè)進行了文獻計量研究，繪制出戰(zhàn)略坐標圖。王大鵬、李赫揚運用同一軟件分析2000年以來我國學者在科幻領域的研究重點與研究方向，生成可視化圖譜。他們的研究表明：我國的科幻產業(yè)方興未艾，前程似錦。以此為依托，只要群策群力，我國科幻電影產業(yè)必定擁有光明的未來。