二胡演奏中音準問題的研究

白啟延

（嘉應學院 廣東 梅州 514000）

二胡是我國民族樂器中弓弦樂器的重要代表，最早起源于唐代，距今已有一千余年歷史。弓弦樂器由琴弓摩擦琴弦震動而發(fā)聲，有著極強的音樂張力，在樂隊音響效果呈現(xiàn)中發(fā)揮著非常重要的作用，而且無論是獨奏或合奏均能夠呈現(xiàn)出鮮明的特性特征。二胡的音色優(yōu)美柔和且細膩多彩，具有非常豐富的表現(xiàn)力。二胡本身并沒有品和指板的固定音位，它采取多律質混合方式，左手手指按指力度、左手揉弦壓弦技巧、右手運弓力度等等均會對音準效果產(chǎn)生直接影響，這大大增加了二胡音準控制的難度，演奏者在二胡演奏時必須要有效解決音準問題才能夠呈現(xiàn)出更好的表達效果。音準偏差會導致音樂美感不足，同時對樂曲旋律造成不利影響，無法準確呈現(xiàn)樂曲內(nèi)容及思想情感。我國二胡藝術在近年來進入了快速發(fā)展期，各個區(qū)域的音樂呈現(xiàn)出不同的風格，尤其部分藝術家開始嘗試用二胡移植演奏小提琴曲目，更多作曲家創(chuàng)作出優(yōu)秀的曲目，使得二胡演奏得到了更多關注，在呈現(xiàn)出更強活力的同時也增加了二胡演奏的難度，演奏者必須要使用更加精準、快速和頻繁的跨度技巧才能夠達到演奏要求，這就要求演奏者持續(xù)提升演奏基本功以滿足音準把握要求，從而更好地呈現(xiàn)出二胡的演奏效果。

一、二胡演奏中音準問題分析

（一）演奏觀念

演奏者對音準重要性的認識和把握是影響二胡演奏的最重要主觀因素，缺少對音準練習的重視會導致音準練習效率無法保證，演奏者的依賴心理、厭倦心理、膽怯心理和急于求成心理均可能導致演奏者無法保持積極心態(tài)去面對音準訓練，例如演奏者在面對分解和弦、半音音階、人工泛音、大跳等高難度技法技巧時，出現(xiàn)了厭倦練習和自我懷疑的情緒，這會導致演奏者不愿意繼續(xù)練習，最終無法達到預期的演奏目標。演奏者的主觀因素來自于其思想認知，對音準的不重視會導致音準控制不穩(wěn)，所有技能的形成和掌握均需要經(jīng)過反復的鉆研才能夠最終解決。二胡訓練時演奏者需要高度重視音準，清醒意識到優(yōu)勢和不足才能夠制定符合自己實際情況的練習目標，反復研究音準訓練的難點并保持自己的良好狀態(tài)才能夠有效解決音準問題，逐步提升二胡演奏中的音準把控能力。

（二）聽覺條件

二胡演奏的內(nèi)心聽覺條件和演奏技法是影響音準效果的直接因素，較高的聽覺能力能夠保證技法實踐更加精準，而良好的技法，則能夠逐步提升聽覺，這對于二胡演奏的音準問題解決具有非常積極的作用，聽覺條件與演奏技法相互影響且產(chǎn)生積極作用。音準是聽覺、觸覺、視覺再到聽覺的循環(huán)過程，三者形成閉合循環(huán)，技術訓練能夠有效提升雙手的控制能力，技術訓練既是在訓練雙手，更是在訓練大腦。聽覺靈敏的演奏者在感受到音準誤差后將會下意識進行調(diào)整，而聽覺遲鈍的演奏者則無法做出及時有效的反饋。系統(tǒng)而全面的視唱練耳訓練將幫助演奏者更好地把握音準，聽覺聽力對二胡音準的影響非常直觀，聽覺的影響在演奏前、演奏時和演奏調(diào)整等環(huán)節(jié)都有著非常直觀的作用，耳朵對音準的判斷是進行音準調(diào)整的基礎和保障。

（三）張力因素

張力因素是指手指對弦的壓力作用，手指給予琴弦壓力后將會導致琴弦發(fā)生形變，進而會出現(xiàn)垂直于琴弦界面的拉引力。按音能夠改變琴弦震動的有效弦長，但同樣的音位手指力度不穩(wěn)定也會造成音高的不穩(wěn)定。演奏者在演奏時需要不斷保持手指力度的均衡，使張力保持不變來實現(xiàn)音準的調(diào)整，而演奏者在較為緊張的狀態(tài)下，左手容易不斷用力或用力不均，導致左手對弦的壓力不斷增大或不均勻，這會造成音高偏高或音高不穩(wěn)定的現(xiàn)象。張力對音準產(chǎn)生的影響主要是因為二胡琴弦懸空且沒有指板，獨特的構造使得二胡的音準非常特殊復雜。橫向懸弦空間的創(chuàng)造需要左手控制來實現(xiàn)，左手按弦的力度與音高成正相關關系，手指壓力增加會導致音高升高，反之則會導致聲音發(fā)虛。琴弦承受的壓力可控范圍較大，左手按弦的壓力對音準產(chǎn)生影響，琴弦放松后音高也會隨之變化，在演奏和訓練環(huán)節(jié)應該對左手按弦的控制力保持重視，確保穩(wěn)定按弦才能夠更好地調(diào)整音準。

（四）手型因素

良好的手型能夠保證音準控制更加精準，二胡演奏要求演奏者的左手手掌自然貼合在琴桿上，左手大臂、小臂、手腕和手掌在一二三指按弦中保持穩(wěn)定不變，在四指按弦中手腕可以向外鼓出（但需要及時回正），這能夠保證演奏者在演奏二胡作品時滿足同樂曲的指距要求，呈現(xiàn)出更加精準堅定的音準，手型能夠保證演奏更加流暢連貫，演奏方法更加嚴謹和精準。錯誤的手型會導致左手持續(xù)緊張用力，音準發(fā)揮不佳，手指無法有效“站立”，進而出現(xiàn)按音不實或按音過重的效果，從而音色變得模糊且無法展現(xiàn)應有的顆粒感，最終無法達到二胡作品的表達需求。手指技能訓練對于演奏音準的保障作用非常顯著，因為日常生活中各個手指的使用頻率差異導致手指能力無法保持在同一水準，一二手指使用最多，三四手指使用最少，力度弱項手指的演奏能力更弱，手型訓練就是為了能夠提升手指的靈活性和獨立性，這才能夠更加熟練地運用各項演奏技術。

二、二胡演奏中音準問題的練習改進

（一）堅持科學訓練

科學訓練是有效掌握二胡音準的關鍵，所有的技術均需要通過科學練習才能夠達到更好的訓練效果，將技術有效融入樂器表達。有要求的慢練對于二胡音準問題的解決具有非常突出的作用，它能夠將二胡作品中的所有音符運用以更加精準清晰的方式展現(xiàn)，使得大腦能夠更好地辨別和思考音準。速度的增加會使得音準呈現(xiàn)出更強的欺騙性，演奏速度減慢能夠使音準在大腦中留下深刻印象，慢練能夠讓音高有效刺激大腦，保證演奏者對音高形成更加直觀的印象，演奏者的意識與動作將會逐漸協(xié)調(diào)一致，在演奏者對音準適應后可以逐漸提高速度。所有的音樂演奏均要堅持循序漸進的原則逐漸提升速度，避免過度追求速度而導致對音準把控不重視等問題出現(xiàn)。慢練應該貫穿于二胡學習和訓練的全過程，沉下心做好慢速訓練才能夠保證音準控制能力逐漸提升，也才能夠在練習中不斷形成新的感受和體會。

（二）開展聽覺練習

內(nèi)心音高的訓練和培養(yǎng)需要演奏者對樂理及相關理論知識形成深刻認識，聽覺訓練應該從基本音樂素養(yǎng)培養(yǎng)入手，重點開展音樂基礎理論訓練，有效啟發(fā)演奏者的音樂能力，通過視唱、視譜、聽音的訓練，進而達到更好的聽覺訓練效果。在訓練時應該從單音模唱和構唱方式展開訓練，特別是大跳寬度的單音訓練，同時輔以媒介音訓練。音高聽覺能夠幫助演奏者更好地把握不同音之間的音程關系和調(diào)性色彩，通過這些訓練能夠有效提升二胡演奏者的積極聽覺和預先聽覺。積極聽覺需要演奏者在奏出音高后準確辨別音準，預先聽覺就是要在內(nèi)心預先形成音準的想象高度，構唱音高后通過實踐來驗證，有效觸發(fā)音色和力度。在經(jīng)過訓練后手指與肌肉之間的聯(lián)系有效提升，演奏者能夠形成音準記憶，進而形成聽覺或觸覺的條件反射。

（三）加強手型練習

手型和指距練習能夠有效提升左手對不同調(diào)式調(diào)性的音高把握能力，四度手型訓練能夠將同個把位的手指間距進行合理地歸類，主要包括純四度手指和增四度手指，不同的手型適用于不同的調(diào)式，四度手型訓練對于演奏提升而言具有非常重要的作用，通常情況下可以展開大大小、大小大、小大大的手型訓練，不同的手型訓練會達到不同的效果。在訓練時應該從較為簡單的手型開始訓練，演奏者的指距處于較為舒服的中把位能夠形成較好的音高記憶，而在音高記憶穩(wěn)定后可以向上移動或向下移動展開訓練。

（四）優(yōu)化音階練習

音階是弦樂演奏的關鍵，二胡訓練時可以展開五聲音階、七聲音階和半音音階的訓練。五聲音階調(diào)式在二胡中得到了最廣泛運用，很多民間音樂改編而來的二胡作品均采用了五聲調(diào)式音階，這使得音樂色彩的對比非常鮮明。半音音階是現(xiàn)代變音音列中經(jīng)常出現(xiàn)的音階，在訓練時可以通過聽覺訓練來幫助演奏者更好地熟悉音程與音階音色，有效訓練半指指距，通過單獨的訓練實現(xiàn)音準的準確把握。