淺析國內(nèi)音樂類綜藝節(jié)目研究現(xiàn)狀

翟湘婷

（哈爾濱師范大學 黑龍江 哈爾濱 150500）

音樂在人們?nèi)粘Ｐ蓍e生活中占有重要地位，能夠帶給人們獨一無二的聽覺享受和情感體驗。隨著融媒體時代的發(fā)展，音樂在電視節(jié)目中的呈現(xiàn)方式不斷變化，音樂類綜藝節(jié)目也探索出了許多新的發(fā)展方向，在節(jié)目數(shù)量與觀眾喜愛度上均呈上升趨勢?！?020 年騰訊娛樂白皮書》顯示，2020 年國產(chǎn)綜藝熱度榜前8 名中5 名都是音樂類，在口碑榜前3 名中音樂類綜藝位居前2。音樂類綜藝節(jié)目從引進國外版權、模仿、本土化創(chuàng)新到原創(chuàng)發(fā)展，從草根選秀、專業(yè)歌手競演、星素結合演唱到垂類音樂的突破，展現(xiàn)了國內(nèi)音樂綜藝的豐富可能性。

在中國知網(wǎng)，筆者以“音樂綜藝”檢索到核心期刊44 篇，大多數(shù)研究圍繞節(jié)目內(nèi)容形式、傳播模式等方面探討個案節(jié)目的創(chuàng)新方向以及未來趨勢，研究對象以近幾年多個類型的音樂綜藝節(jié)目為主，具有代表性和前沿性。本文通過文獻研究法，總結學者對音樂類綜藝節(jié)目的理論認知，從節(jié)目特征、傳播策略、營銷模式、創(chuàng)新路徑四個方面進行評述梳理，并在此基礎上提出自己的看法。

一、對音樂類綜藝節(jié)目特征的研究

音樂類綜藝節(jié)目作為綜藝節(jié)目的一種，關于其藝術本體，張璐、孟竹認為，音樂的基本元素包括旋律、節(jié)奏、調(diào)式與和聲，其本體在于音樂本身，而音樂本體的外延更多的是音樂人的自我表達，與音樂傳遞的時代精神等。婁琳娜強調(diào)音樂的本體性，音樂類綜藝要在節(jié)目中打破不同音樂元素的界限，并融合各類型音樂，實現(xiàn)不同節(jié)奏編曲的有機融合。胡智鋒認為，音樂類綜藝節(jié)目在單一內(nèi)容的大眾化探索中獲得了更多新生可能性。在狹窄的領域內(nèi)，在難以建構豐滿的內(nèi)容形象的基礎上，通過大眾化方式將單一轉(zhuǎn)為立體，實現(xiàn)了更有效的傳播。黃敏麗認為，音樂類綜藝節(jié)目具備獨特性、價值性、新鮮感和可持續(xù)性的生命力特征，能夠符合社會審美需求，獲得大眾認可。呂一夫總結了音樂類綜藝節(jié)目的三個特征，第一是聚焦于垂類音樂題材，提出在跨界模式下將音樂與其他藝術形式相結合，以呈現(xiàn)節(jié)目的新鮮感；第二是音樂分眾化特點，音樂要弱化大眾與小眾的類型區(qū)別，打好差異化內(nèi)容，實現(xiàn)各個受眾群體的音樂市場自由流動；第三是提出“音樂+”這一模式，認為音樂表現(xiàn)空間具備無限性，要提高觀眾的參與度，深度挖掘視聽新模式。

從上述關于音樂類綜藝節(jié)目的特征的研究中我們可以看出，學者的研究圍繞音樂綜藝的時代性、差異性、情感性等方面展開。從網(wǎng)絡綜藝發(fā)展趨勢來看，分眾化特征趨勢明顯，如《中國新說唱》《樂隊的夏天》在不同音樂領域的嘗試獲得了好評，使節(jié)目在具備娛樂性的同時也具備了一定的知識性。上述學者提到的“音樂+”模式具備前沿性，近幾年的音樂綜藝也正沿此趨勢不斷開拓創(chuàng)新。《時光音樂會》將“音樂+慢”的理念完美融合，《經(jīng)典詠流傳》將“音樂+詩詞”相結合，體現(xiàn)了詩詞的意境美。但是，目前來看，學者對音樂專業(yè)性的研究略有不足，音樂作為節(jié)目呈現(xiàn)的主要內(nèi)容，必須在編曲、選曲等專業(yè)領域打好基礎。筆者認為，音樂類綜藝可適當弱化賽制流程，做好剪輯與非必要情節(jié)的減法，將工作重心放在音樂品質(zhì)的提升上，打造音樂的專業(yè)性特點，發(fā)揮核心競爭力優(yōu)勢，使音樂綜藝歷久彌新，更好立足于綜藝市場。

二、對音樂類綜藝節(jié)目傳播策略的研究

伊麗媛認為，話題化傳播是一種吸引受眾的可行性策略，通過微博制造話題能夠持續(xù)保持節(jié)目熱度。另外，偶像化傳播在構建偶像個性與形象的同時，也可提升節(jié)目的傳播影響力。張璐、孟竹認為，綜藝節(jié)目從大眾傳播走向分眾傳播是媒體發(fā)展的必然趨勢，在音樂類綜藝中，分眾垂直化的理念得到了很好的驗證。通過挖掘各類音樂的藝術價值，將小眾音樂文化向大眾推廣，實現(xiàn)了聚焦藝術優(yōu)勢。覃晴、劉麗娜認為，全方位的報名渠道、立體化布局的宣傳平臺和跨越時空的觀看通道，能最大力度傳播音樂類綜藝內(nèi)容，在社交媒體的助力下，實現(xiàn)傳播過程的多方位互動。閆敏、王東蓮認為，音樂綜藝節(jié)目要體現(xiàn)高水平的制作能力，推動文化與音樂的融合，通過現(xiàn)代傳播手段大膽嘗試本土化創(chuàng)新，擴寬受眾的聽閾空間。黃蘭椿認為，音樂類綜藝節(jié)目傳播的首要條件是具備優(yōu)質(zhì)的內(nèi)容，要通過短視頻進行碎片化傳播。另外，必須具備讓人記憶深刻的議題，引發(fā)觀眾在社交平臺上的討論，制作方可以通過豐富節(jié)目形式對音樂節(jié)目進行創(chuàng)新優(yōu)化。

在針對音樂類綜藝節(jié)目傳播策略的研究上，學者多以內(nèi)容話題的制造、平臺渠道下的傳播方式進行分析，在“病毒式”傳播和各大音樂平臺的推送下，實現(xiàn)節(jié)目的大規(guī)模傳播，利用明星效應以及粉絲觀眾化特點，挖掘更多潛在觀眾。話題傳播雖然能夠維持熱度，但是對于話題內(nèi)容的選擇需要把握好。音樂綜藝常采用情感故事渲染氛圍，要對話題傳播的真實度以及是否存在過度炒作的現(xiàn)象做好處理。在各大平臺的裂變傳播策略中，存在內(nèi)容反復引發(fā)“路人”反感的可能性，音樂綜藝節(jié)目要在此方面擇優(yōu)傳播，實現(xiàn)節(jié)目的優(yōu)質(zhì)與專業(yè)性。

從研究內(nèi)容來看，學者對音樂綜藝的價值傳播研究較為不足。綜藝節(jié)目價值觀傳遞至關重要，音樂綜藝節(jié)目要在娛樂傳遞過程中賦予作品以價值導向，結合時代特性與民族文化內(nèi)涵，在音樂中表達新時代的精神氣質(zhì)，加強思想的傳播。

三、對音樂類綜藝節(jié)目的營銷模式的研究

陶燕、謝文娟認為，利用社交平臺進行口碑營銷，能夠以低成本獲取高美譽。在音樂類綜藝節(jié)目中，通過意見領袖的好評推薦以及明星效應的轉(zhuǎn)發(fā)加持，配合碎片化的節(jié)目視頻病毒營銷，能夠給節(jié)目帶來更多關注度，以此提升綜藝節(jié)目形象。但是，這種營銷存在過于主觀的問題，容易引起效果反噬。蔡盈洲認為，節(jié)目主持人的影響力和專業(yè)性能在節(jié)目營銷中帶來非預判性的宣傳效果。文章以《我是歌手》第三季為例進行了分析，總決賽直播中歌手退賽時汪涵的專業(yè)控場能力為節(jié)目帶來了高頻話題度，展示了互聯(lián)網(wǎng)營銷對節(jié)目的貢獻價值。在新媒體的介入下，綜藝節(jié)目打破了臺前與臺后的壁壘，讓暴露在大眾面前的真實性引發(fā)更多討論。張謙認為，音樂類綜藝節(jié)目能夠產(chǎn)出節(jié)目模式、音樂作品和明星三種主要的IP 類型，著重于原創(chuàng)IP 的生產(chǎn)，實現(xiàn)了版權的自主研發(fā)，平臺經(jīng)濟的可持續(xù)生產(chǎn)，促成了音樂娛樂產(chǎn)業(yè)鏈。胡明宇、黛淑雯認為，價值觀營銷能夠?qū)崿F(xiàn)綜藝內(nèi)容的增值，特別是在音樂類節(jié)目中，堅持品牌價值觀的建構與傳播能夠吸引受眾，與受眾產(chǎn)生價值觀的共鳴。韓揚認為，在新媒體推廣策略上應注重渠道營銷與內(nèi)容營銷，在音樂綜藝中將情感營銷發(fā)揮出最大價值，注重歌手演唱歌曲的情感表達、創(chuàng)作背景的闡述，以此增強共鳴性，尋求與受眾的音樂共情點。

綜上，學者對音樂綜藝營銷模式的研究大多結合市場經(jīng)濟效益，借助新媒體環(huán)境實現(xiàn)產(chǎn)業(yè)鏈整合，以此增加節(jié)目附加值。主持人營銷不失為一種獨特的切入點，但主持人僅是音樂綜藝節(jié)目中的一小部分，不能過多搶占節(jié)目視線。能力突出的主持人可以為音樂綜藝節(jié)目加分，但過分依賴主持人進行營銷則會本末倒置。音樂綜藝節(jié)目中原創(chuàng)IP 的塑造能使受眾獲得更豐富的情感體驗，這種營銷模式有利于增強用戶黏性。因此，廣告市場介入下的節(jié)目營銷要以恰當?shù)恼急?、恰當?shù)姆绞桨l(fā)揮最大的營銷價值。在研究中，學者對音樂類綜藝節(jié)目營銷模式整體性的研究較少，研究者應當從長遠利益出發(fā)，對音樂綜藝節(jié)目在受眾、市場、競爭者、客戶等多方面元素進行整體性分析，建立一個穩(wěn)定的音樂綜藝市場。

四、對音樂類綜藝節(jié)目創(chuàng)新性的研究

近年來，我國音樂綜藝節(jié)目在主題模式方面不斷創(chuàng)新，以《聲入人心》《我們的歌》《樂隊的夏天》等節(jié)目為代表的圈層綜藝廣受好評，許多學者從節(jié)目本身出發(fā)，對節(jié)目的內(nèi)容、形式進行了深入研究。

閆敏、王東蓮認為，一檔創(chuàng)新類節(jié)目成功的關鍵在于音樂本身，優(yōu)質(zhì)的節(jié)目開發(fā)過程要看重其藝術性價值，制作品質(zhì)與娛樂兼顧的精品節(jié)目。劉琳認為，音樂綜藝創(chuàng)新要有一個特別的主題貫穿其中。他以《我們的歌》為例，指出節(jié)目立足“代際”主題，融合新老音樂表達跨代音樂態(tài)度，這種以小點為切口的主題是一個十分獨特的節(jié)目著力點。如今，融媒體時代不斷發(fā)展，我們要滿足歌手、受眾與制作方三者的綜合訴求，在傳統(tǒng)模式的基礎上尋找突破口，實現(xiàn)內(nèi)容翻新。

伊麗媛認為，音樂類綜藝節(jié)目的成功創(chuàng)新最重要的原因在于，多層次的敘事模式能夠打造節(jié)目精品，能使觀眾在觀看節(jié)目中得到沉浸式體驗。王傳歷認為，音樂綜藝的概念創(chuàng)新要在戰(zhàn)略層面上進行，通過音樂節(jié)目展示社會現(xiàn)狀，映射觀眾生活。陳怡含指出，在音樂綜藝市場飽和的狀態(tài)下，行業(yè)必須找到新的主攻方向，深入音樂市場，打造專業(yè)化制作團隊。文章以《樂隊的夏天》為例，指出制作團隊應以專業(yè)為主，與樂隊深入交流生活，長期接觸選手才能積累真實素材，在節(jié)目制作中挖掘樂隊的獨特點。宋凱、趙鑫磊認為，數(shù)字時代下的音樂綜藝應解構受眾原有審美體系，重塑受眾的聽覺審美，加大力度進行原創(chuàng)音樂的推廣，用直播取代錄播，展現(xiàn)選手的真實音樂實力。

綜上所述，多數(shù)學者都在內(nèi)容的建構、主題的創(chuàng)立、形式的擴展方面尋找突破，并進行了全面的創(chuàng)新研究。在受眾審美素質(zhì)提高的時代背景下，音樂綜藝找到了分眾化、垂直化的發(fā)展新方向，但是，對于垂類小眾文化發(fā)展趨勢的研究仍不夠深入。垂類音樂以其特立獨行的氣質(zhì)吸引著小眾社群，在主流媒體的傳播過程中，面臨市場運作規(guī)則與大眾的審視和批判。小眾音樂文化是追求被大眾接受，還是在主流文化的壓制下做出違背初心的改變，未來仍需在實踐中不斷總結，找到平衡點，維護好垂類音樂內(nèi)容的本真與初心。

五、結語

綜上所述，關于音樂類綜藝節(jié)目的研究包含對其內(nèi)容形式、概念特征的研究，也有對于其傳播策略、營銷模式、創(chuàng)新發(fā)展等方面的分析。垂類音樂綜藝節(jié)目的模式能解一時之需，但從長遠看來，小眾音樂在綜藝化發(fā)展中能否維持其個性特征，不受主流文化所影響，仍有待觀察。在對音樂類綜藝節(jié)目不斷探索的過程中筆者發(fā)現(xiàn)，在追求了過多的形式規(guī)則后，節(jié)目要將制作中心回歸至“音樂”本身，鼓勵原創(chuàng)音樂的創(chuàng)作，將重心放在審核歌曲的編創(chuàng)上，而不是通過歌手炫技來博取看點。經(jīng)典音樂賦予音樂綜藝以新唱活力，原創(chuàng)音樂賦予其以個性表現(xiàn)，音樂綜藝節(jié)目不能只在競演規(guī)則下存活，制作人要探索更多發(fā)展模式。音樂欣賞解析、音樂原理應用、樂器歌唱結合、素人音樂表達等，這些題材都能以小見大，在綜藝中展現(xiàn)音樂魅力。

同時，避免音樂綜藝同質(zhì)化要從主題入手，以音樂品質(zhì)為抓手，在舞美視覺呈現(xiàn)上做好創(chuàng)新保障，以此打造高質(zhì)量視聽環(huán)境。同時，要弱化綜藝娛樂屬性，減少情感內(nèi)容的過度炒作，在受眾審美需求不斷變更的時代中保持音樂初心，堅持迭代創(chuàng)新，才能在音樂綜藝市場上穩(wěn)步發(fā)展。