石娛赫
在《辭源》一書中,對(duì)于“民間”一詞有兩種解釋,即“人民中間和非官方的”。[1]有關(guān)于古琴的記載,最早見于《詩經(jīng)》《尚書》等文獻(xiàn)?!渡袝酚涊d:“舜彈五弦之琴,歌南國之詩,而天下治?!庇纱丝梢?,古琴的作品自誕生之初,即多取材于民間采風(fēng)。上千年來,古琴除用于典禮、祭祀等雅樂外,主要在民間的士階層流行。在新中國成立后的1953年起,一些有相當(dāng)影響力的古琴家陸續(xù)被聘為專業(yè)音樂院校的古琴老師,古琴傳承才開始真正地走向?qū)W校、走向正規(guī)化的、專業(yè)化的教育。同時(shí),一些老師也兼具雙重身份,既是學(xué)校的專業(yè)教師,也是民間琴派或地域的古琴傳承人。受各專業(yè)院校招生名額的限制,只有少數(shù)人會(huì)進(jìn)入音樂學(xué)院專業(yè)學(xué)習(xí)古琴,廣大古琴愛好群體,仍是通過民間傳承來學(xué)習(xí)古琴。一些人沒有進(jìn)入學(xué)院學(xué)習(xí)古琴,仍然可以和傳承人在民間學(xué)習(xí),在古琴方面有所造詣,甚至成為古琴的傳承人。因此,可以說上千年來,古琴的傳承一直以民間為主。
本世紀(jì)初,隨著2003年古琴申遺的成功、2008年北京奧運(yùn)會(huì)的舉辦、綜合國力的提升和逐漸恢復(fù)地文化自信,有關(guān)部門舉辦的與古琴有關(guān)的活動(dòng)日益增多,各地的琴社,如雨后春筍般地建立起來,包括縣城也有古琴社來進(jìn)行民間傳承,人們對(duì)古琴藝術(shù)的關(guān)注越來越多。當(dāng)代琴社不同于傳統(tǒng)的、以自發(fā)形式產(chǎn)生的琴社,往往兼具商業(yè)培訓(xùn)和民間團(tuán)體兩種性質(zhì),多數(shù)集教學(xué)、雅集、游學(xué)、租琴、售琴等古琴文化傳播活動(dòng)為一體。從“古琴熱”到“古琴社熱”正在成為民族樂器發(fā)展中一種獨(dú)特的現(xiàn)象,2020年僅成渝兩地的琴社達(dá)到220家。[2]
當(dāng)代古琴民間傳承的主體在中國的各大中城市,包括北京、上海、南京、成都、西安、臺(tái)灣、香港等地。這些城市多經(jīng)濟(jì)發(fā)達(dá)、文化底蘊(yùn)深厚,有專業(yè)院校的老師和古琴的門派傳承。琴社的選址多親近自然、富有濃郁的人文關(guān)懷、文化和生活氣息。其中,上海的元音琴院,成立于2008年,有兩家分院,旨在培養(yǎng)古琴傳人,弘揚(yáng)古琴文化。琴院現(xiàn)已培養(yǎng)多位青年古琴教師,并在中國琴會(huì)古琴比賽中榮獲獎(jiǎng)項(xiàng)。琴院環(huán)境優(yōu)雅,設(shè)施齊全,并有大型多功能廳,可容納六百到八百人同時(shí)活動(dòng),在民間傳承中有一定的影響力。北京的問杉琴社,位于朝陽區(qū)人文奧運(yùn)村附近,緊鄰?qiáng)W林匹克公園,琴社內(nèi)設(shè)有主展廳,可用于雅集、表演、講座等;另有各小間若干,用于教學(xué)、閱書、小憩等,琴社環(huán)境溫馨舒適,與培訓(xùn)機(jī)構(gòu)有很大不同,琴社一直在不斷發(fā)展壯大,在北京的發(fā)展已漸具規(guī)模,同時(shí)是著名斫琴家倪詩韻所創(chuàng)倪琴的北方區(qū)專營(yíng)地。2021年,貴州問杉琴社分店也正式成立開張。
傳統(tǒng)的傳承模式多是師徒式傳承,各琴派間相對(duì)閉塞,同時(shí)受地理位置、風(fēng)俗習(xí)慣等的影響,社會(huì)上琴派藝術(shù)的風(fēng)格迥異、百花齊放。如今的古琴民間傳承模式,主要以琴社為載體,不再受地域限制,隨著交通、網(wǎng)絡(luò)信息的發(fā)達(dá),面對(duì)的群體更加廣泛,琴派概念相對(duì)縮小,各琴派的演奏風(fēng)格也相對(duì)的日趨一致。
琴社的教學(xué)往往是分階段進(jìn)行的,包括初級(jí)階段、中級(jí)階段、高級(jí)階段和精研階段。在初級(jí)階段,一般包括古琴基礎(chǔ)知識(shí)、指法練習(xí)和初級(jí)曲目,其曲目劃分上為《秋風(fēng)詞》《湘妃怨》《石上流泉》《關(guān)山月》《良宵引》《歐陸忘機(jī)》等;中級(jí)階段則以《平沙落雁》為界限,有《醉魚唱晚》《平沙落雁》《高山》《獲麟操》等;高級(jí)階段則是以《梅花三弄》為界限,有《流水》《廣陵散》《離騷》等;精研階段需要學(xué)習(xí)者(演奏者)反復(fù)打磨,消化、理解、深造作品,可自學(xué)其他曲目,至少達(dá)到30首的曲目量,完成以上任務(wù),只能算初入門派。雖然,不同琴社的教學(xué)階段不盡相同,但其大體也均相如此。
民間琴社與各學(xué)院教學(xué),均沒有統(tǒng)一的教材,依各門派而定,從初級(jí)到高級(jí)都有相對(duì)應(yīng)的琴曲或教材,部分琴社有自編教材。以管派教學(xué)為例,可選用教材《管平湖古琴曲譜集》《管平湖古指法考》等,根據(jù)學(xué)員情況也可參加由中國民族管弦樂學(xué)會(huì)古琴專業(yè)委員會(huì)組織的古琴考級(jí)。授課形式則以一對(duì)一教學(xué)為主,以學(xué)生為主體,針對(duì)不同問題,教師給出指導(dǎo)。常規(guī)班多為零基礎(chǔ)、初級(jí)學(xué)員開設(shè),按照上課人數(shù)不同,費(fèi)用不同。一般為:1人班、2人班、4-6人班。另有暑期系列課程,例如古琴常規(guī)班、古琴考級(jí)班、親子班、樂理基礎(chǔ)課、學(xué)琴方法班、琴曲精研班等。
古琴教學(xué)除日常曲目授課外,琴社也往往會(huì)不定時(shí)舉辦外出游學(xué)、古琴名家演奏會(huì)、民族音樂欣賞會(huì)、音樂專題講座、茶藝和不同主題的雅集活動(dòng)等。同時(shí),也會(huì)帶學(xué)生積極地參與中國古典文化復(fù)興的社會(huì)公益活動(dòng)。部分活動(dòng)采用線上視頻軟件同步直播,如嗶哩嗶哩、抖音、快手等。琴社的教學(xué)尊于傳統(tǒng),注重傳統(tǒng)技法的研習(xí),同時(shí)為琴友搭建琴棋書畫,及其他傳統(tǒng)藝術(shù)文化學(xué)習(xí)的平臺(tái),請(qǐng)專業(yè)教師開展書法、繪畫、洞簫、古箏等課程,琴友們之間相互切磋琴藝,探討音樂、藝術(shù)和生活。在部分琴社的??椭?,甚有每日“泡”在琴社里,生活被古琴藝術(shù)所填滿。對(duì)于演奏到高級(jí)水平的學(xué)員,教師會(huì)布置古曲,讓學(xué)生自學(xué)琴曲,先熟悉和掌握基本的演奏技法,盡量做到“指與弦合、弦與音合”,再去領(lǐng)會(huì)琴曲的神韻,實(shí)現(xiàn)“音與意合”。
當(dāng)代琴社自成立之初,不僅到政府文化部門批準(zhǔn)備案,也受到了網(wǎng)絡(luò)、媒體、社會(huì)各界人士的監(jiān)督,這些都為琴社能夠快速、規(guī)范化地發(fā)展起來,提供了重要的作用和價(jià)值。隨著網(wǎng)絡(luò)化時(shí)代的發(fā)展,在琴社推廣方面也拓寬了渠道。除了學(xué)員間的口碑傳播、相互推薦外,一些琴社設(shè)有教務(wù)老師,負(fù)責(zé)新媒體運(yùn)營(yíng),例如網(wǎng)絡(luò)推廣、布展宣傳以及教務(wù)統(tǒng)籌等工作。琴社一般也設(shè)有微信公眾號(hào)宣傳平臺(tái),經(jīng)常更新名家、教師或優(yōu)秀學(xué)員的演奏視頻、音頻,供琴友學(xué)習(xí)觀摩。另外,對(duì)習(xí)琴、買琴等的相關(guān)問題均有文章介紹,為廣大古琴愛好者挑選更適合自己演奏的古琴。當(dāng)然,由于各琴社在教育背景、社會(huì)背景的不同,影響了基本認(rèn)識(shí)、觀念上的差異,從而導(dǎo)致琴社的具體生存、運(yùn)作方式、古琴推廣上運(yùn)用的策略上也都表現(xiàn)為各不相同的狀態(tài)差異。[3]
琴社面向全體古琴愛好者招生,與上千年來演奏古琴的文人主體不同,當(dāng)代的習(xí)琴者來自不同的專業(yè)領(lǐng)域,例如有醫(yī)生、公務(wù)員、教師、金融行業(yè)等群體,不同的人彈琴都在“跨界”,他們的審美情趣和文化修養(yǎng)存在差異,多數(shù)人學(xué)琴并不以古琴作為職業(yè),而是以陶冶情操、豐富業(yè)余生活為主要目的。來自各界的古琴愛好者,利用自己的專長(zhǎng),為古琴的傳播和發(fā)展貢獻(xiàn)著力量。如計(jì)算機(jī)專業(yè)的古琴愛好者,通過建立古琴相關(guān)網(wǎng)站,保存和整理豐富的古琴網(wǎng)絡(luò)信息資源。與學(xué)院教學(xué)的古琴專業(yè)學(xué)生不同,有過其他學(xué)科經(jīng)歷的人,采用跨學(xué)科的方式,打破固有的觀念和規(guī)則,用創(chuàng)新的角度、思維去發(fā)展古琴。
在一些琴社常年免費(fèi)招收18歲以內(nèi)“學(xué)徒”作為教師的傳承人,學(xué)徒對(duì)老師以“師傅”相稱,師承關(guān)系十分密切,教師言傳身教,對(duì)其要求相對(duì)嚴(yán)格。15歲左右被認(rèn)為是最好的學(xué)琴時(shí)期,教師會(huì)要求學(xué)徒保證每日的基本練習(xí)時(shí)長(zhǎng)。年齡偏小者練習(xí)過猛,可能會(huì)導(dǎo)致手指變形,建議慢慢地學(xué)。除年齡、努力外,最重要的是天賦。沒有天賦的學(xué)徒,即使很努力,他的演奏仍是缺乏靈感的。古琴是門藝術(shù),不只是技術(shù)。在學(xué)習(xí)古琴演奏外,最好更多地接受中國傳統(tǒng)文化的熏陶,包括詩詞歌賦、書法繪畫、戲曲等其他藝術(shù)門類。而關(guān)于琴社的師資培訓(xùn)問題,在琴社中選擇古琴傳承人,并有志成為古琴教師的人才。作為門派的傳承人,既要延續(xù)老師的傳統(tǒng),同時(shí)兼具傳授、傳播、甚至創(chuàng)新發(fā)展的任務(wù)。
回顧古琴傳承的歷史,以乾隆初年,即1736年為分界線,之前琴壇鼎盛,琴家延續(xù)著明代琴家的優(yōu)良傳統(tǒng),從民間汲取了大量的營(yíng)養(yǎng)來豐富自己的琴樂創(chuàng)作與演奏,形成了獨(dú)特的完整體系;之后琴樂的創(chuàng)作、演奏等方面都逐漸走向衰敗。[4]可以說,自清末,受戰(zhàn)亂、社會(huì)形態(tài)的變遷,古琴受到了前所未有的打擊。中國的音樂格局開始變化,傳統(tǒng)與現(xiàn)代、中國與西方、民間與城市、流行與經(jīng)典等社會(huì)文化環(huán)境的影響下,音樂形式和內(nèi)容都發(fā)生了深刻的轉(zhuǎn)型。[5]民國初期,在一些商賈的資助下,在蘇州和上海舉行了兩次較大的琴會(huì)。此后,在全國的大中城市,如北平、長(zhǎng)沙、太原、揚(yáng)州、南京、重慶等地相繼成立了一批琴社。[6]這些琴社有一些師承淵源的自由結(jié)合,其中1935年由查阜西、彭祉卿、張子謙、吳景略等在蘇州成立的“今虞琴社”,在近現(xiàn)代古琴史上有著深遠(yuǎn)的影響。
新中國建國后,隨著國家的各項(xiàng)制度得到了恢復(fù)和完善,古琴的民間傳承開始回歸正軌,取得的進(jìn)展可謂舉世矚目。1954年,查阜西開始在全國巡演,越來越多的青年人開始關(guān)注古琴藝術(shù)。特別是1956年,由查阜西、許健、王迪組成的三人古琴調(diào)查小組,在民間進(jìn)行采風(fēng),對(duì)五十年代尚在的大部分古琴家的演奏錄音,并在各地搜集琴譜,共得琴曲三千首以上,查阜西又在中國藝術(shù)研究院的協(xié)助下,整理出150多種琴譜,為當(dāng)代古琴音樂的蓬勃發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。在1963年,中國藝術(shù)研究院音樂研究所、北京古琴研究會(huì)將100多種琴書、琴曲譜集、琴曲編輯成書《琴曲集成》,對(duì)古琴藝術(shù)的保護(hù)、傳承,弘揚(yáng)中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化藝術(shù),產(chǎn)生了重大影響。在民間演出方面,2003年隨著古琴申遺的成功,民間成立起一大批古琴社。
近些年來,琴界在傳承古曲的基礎(chǔ)上又不斷創(chuàng)新,從民歌、戲曲等借鑒曲調(diào),創(chuàng)作出反應(yīng)時(shí)代精神風(fēng)貌的優(yōu)秀作品,推動(dòng)著古琴的發(fā)展。2019年底,新型冠狀病毒在全國蔓延開來,古琴的民間傳播再次遇到了挑戰(zhàn),線下課程的人員流動(dòng)受到了限制,古琴的網(wǎng)絡(luò)課程又很難展開,部分琴社面臨倒閉的困境。
在當(dāng)代始終占據(jù)音樂市場(chǎng)的多數(shù)是西方音樂和流行音樂,年輕人中學(xué)習(xí)西洋樂器的仍然居多,古琴并沒有迎來真正的復(fù)蘇,對(duì)于傳統(tǒng)文化的缺失是古琴傳承中遇到的最大問題。傳承中,往往追求速成,過分關(guān)注于技術(shù)的練習(xí),而忽視了琴學(xué)的價(jià)值。同時(shí),很多琴社在教學(xué)體系、傳承觀念上存在許多問題。與學(xué)院傳承所不同,經(jīng)過學(xué)院本科四年的學(xué)習(xí),學(xué)生至少積累古琴經(jīng)典曲目50首,在樂曲積累、視譜、識(shí)讀音高、藝術(shù)實(shí)踐、打譜、記譜、學(xué)術(shù)研究、教學(xué)方法等方面均受到系統(tǒng)、專業(yè)的訓(xùn)練,是民間的傳承很難達(dá)到的。琴社招收學(xué)員往往門檻不限,具有一定文化修為和演奏水準(zhǔn)的古琴老師仍是稀缺,“古琴有熱度,無深度”的現(xiàn)象普遍存在。還有一些琴社受到商業(yè)利益的驅(qū)動(dòng),忽略了古琴傳承的責(zé)任和理念。當(dāng)下,琴社要想長(zhǎng)久地發(fā)展,必須把傳統(tǒng)藝術(shù)文化放在首位,可以適當(dāng)聘用在學(xué)院授課的古琴老師,嚴(yán)格把控教學(xué)質(zhì)量,保持古琴的傳統(tǒng)。不斷向其他琴社和專業(yè)教學(xué)、管理領(lǐng)域吸取經(jīng)驗(yàn)。
當(dāng)代的民間傳承同樣要關(guān)注保護(hù)古琴傳統(tǒng)與古琴藝術(shù)創(chuàng)新發(fā)展二者的關(guān)系,“保護(hù)繼承”比“創(chuàng)新”更重要。原因是古琴的處境并不理想,已出版的古譜尚待挖掘,已發(fā)掘的古曲仍有必要精益求精。要充分發(fā)揮琴社在民間傳承中的重要價(jià)值,讓古琴藝術(shù)真正走進(jìn)人民的生活,讓更多地人了解、繼承古琴優(yōu)秀傳統(tǒng)文化,推動(dòng)古琴藝術(shù)的發(fā)展,不斷提升當(dāng)代人的藝術(shù)審美和文化追求,對(duì)于恢復(fù)我們輝煌燦爛的古琴文化是尤為關(guān)鍵的?!?/p>