阿爾貝尼斯鋼琴組曲《伊比利亞》的民族性成因探究

萬(wàn)舒晨

民族思想流派早在十九世紀(jì)中葉，就已出現(xiàn)在歐洲大陸。這一時(shí)期，西班牙的民間音樂(lè)和民族歌唱?jiǎng)〉陌l(fā)展雖然持續(xù)展現(xiàn)出欣欣向榮的面貌，但是民間元素與嚴(yán)肅音樂(lè)的結(jié)合卻事與愿違，經(jīng)過(guò)西班牙作曲家、教育家菲利普·佩德雷爾（Felip Pedrell）的推動(dòng)，西班牙民族音樂(lè)的建設(shè)才逐漸開(kāi)始發(fā)展，西班牙民族主義音樂(lè)也因他的創(chuàng)作而誕生。但是西班牙民族音樂(lè)作品始終缺乏具有影響力的象征，直到鋼琴組曲《伊比利亞》的出現(xiàn)，這個(gè)空白才被填補(bǔ)。在西班牙作曲家曼努埃爾·德·法雅看來(lái)，阿爾貝尼斯創(chuàng)作晚期的作品都自然地展現(xiàn)出了弗拉門(mén)戈藝術(shù)色彩，并本能性地呈現(xiàn)出歷經(jīng)輾轉(zhuǎn)、最終迂回到深沉之歌風(fēng)格的傾向。但是，《伊比利亞》并非僅包含弗拉門(mén)戈藝術(shù)元素、只呈現(xiàn)了弗拉門(mén)戈藝術(shù)風(fēng)格，它更多地體現(xiàn)的是西班牙安達(dá)盧西亞地區(qū)的音樂(lè)文化發(fā)展，當(dāng)?shù)毓爬系母柚{、舞蹈風(fēng)格，以及器樂(lè)的音響都被一一展現(xiàn)于作品中。

一、西班牙民間音樂(lè)元素在《伊比利亞》中的運(yùn)用

溯源曲名，《伊比利亞》十二首作品中除了第一首《回憶》，剩下十一首作品的名稱(chēng)均出自西班牙具有代表性的地名、民俗節(jié)慶活動(dòng)與舞曲體裁。因此，若根據(jù)曲名來(lái)對(duì)作品分類(lèi)，《伊比利亞》則可以分為四類(lèi)：情感因素、民俗節(jié)慶、舞曲、西班牙地名。在《伊比利亞》中，阿爾貝尼斯通過(guò)對(duì)西班牙特色節(jié)奏節(jié)拍和民間調(diào)式的應(yīng)用、對(duì)民間歌舞風(fēng)格的借鑒和民間樂(lè)器音響的模仿，來(lái)描繪個(gè)人印象中的西班牙人文風(fēng)貌，同時(shí)也展現(xiàn)了對(duì)西班牙民族音樂(lè)文化的個(gè)性化的理解。

西班牙民間音樂(lè)的復(fù)節(jié)奏、變換拍子這兩種節(jié)奏節(jié)拍特征和民間調(diào)式作為西班牙民族音樂(lè)的共性元素，多次被運(yùn)用。關(guān)于節(jié)奏節(jié)拍特征的表現(xiàn)，《隆達(dá)納舞曲》中8度音程位于第一、三、五拍，具有3/4拍特征，而連奏旋律則是6/8拍的記譜方式，呈現(xiàn)了民間歌舞中舞步重音與伴奏旋律由于使用不同節(jié)拍而產(chǎn)生的復(fù)節(jié)奏特征，與此同時(shí)，6/8拍與3/4拍的交替也展現(xiàn)了其變換拍子的特征。又如《阿爾梅里亞》，歌唱旋律聲部是4/4拍，而器樂(lè)伴奏聲部為6/8拍。

而民間歌舞元素與民間器樂(lè)元素的選擇與運(yùn)用，則受到標(biāo)題的影響。

標(biāo)題屬于情感因素類(lèi)別的作品是第一首《回憶》，作品中借鑒的民間歌舞風(fēng)格是納瓦拉霍塔與方丹戈。在阿爾貝尼斯的手稿中，這部作品的標(biāo)題最初是“獻(xiàn)給珍妮·埃斯庫(kù)迪爾（歐內(nèi)斯特·喬森的妻子）的序曲”，出版時(shí)改為“Evocación”。它在組曲中的定位如同序曲一般，具有概括性質(zhì)。《回憶》中，被選用的民間歌舞素材來(lái)自西班牙北部納瓦拉地區(qū)的霍塔歌唱詩(shī)節(jié)與南部安達(dá)盧西亞地區(qū)古老的方丹戈舞蹈。方丹戈與霍塔是在西班牙大部分地區(qū)流行、不斷衍生出其他體裁的西班牙傳統(tǒng)民間歌舞，兩者均是西班牙最古老的民間傳統(tǒng)音樂(lè)形式。因此，阿爾貝尼斯通過(guò)運(yùn)用方丹戈與霍塔展現(xiàn)了西班牙悠久的民間音樂(lè)文化，同時(shí)也傾訴著自己對(duì)祖國(guó)西班牙的思念、試圖喚醒他人對(duì)西班牙黃金時(shí)代的回憶。

標(biāo)題與西班牙傳統(tǒng)民俗節(jié)慶活動(dòng)相關(guān)的作品是第三首《塞維爾的圣體節(jié)》。這部作品呈現(xiàn)的是宗教節(jié)日游行場(chǎng)景，塞塔作為只在圣體節(jié)時(shí)被演唱的宗教歌曲，其自由而即興的音樂(lè)風(fēng)格、旋律平緩和速度緩慢的特征，均被阿爾貝尼斯巧妙再現(xiàn)于作品的歌唱性旋律中。而拉塔拉拉雖然是民間歌謠，與宗教活動(dòng)毫無(wú)關(guān)系，但是它在西班牙各地被廣為傳唱，是大眾化的音樂(lè)，于是阿爾貝尼斯將拉塔拉拉旋律與進(jìn)行曲風(fēng)格的節(jié)奏相結(jié)合，以此來(lái)刻畫(huà)圣體節(jié)時(shí)街道上隨著塞塔傳唱的方向向前行進(jìn)的游行隊(duì)伍。

以西班牙民間傳統(tǒng)歌曲風(fēng)格為標(biāo)題的作品是第四首《隆達(dá)納舞曲》和第八首《波羅舞曲》。以第四首《隆達(dá)納舞曲》為例，它與西班牙隆達(dá)納地區(qū)的傳統(tǒng)民間歌舞隆達(dá)納相關(guān)，阿爾貝尼斯在這部作品中利用3/4拍與3/8拍交替的形式來(lái)呈現(xiàn)隆達(dá)納舞蹈和歌曲的規(guī)律地變換節(jié)拍的特點(diǎn)，通過(guò)音符時(shí)值的特殊劃分、加入裝飾性元素等手法，表現(xiàn)隆達(dá)納歌曲演唱節(jié)奏略自由、花腔式的表現(xiàn)風(fēng)格。此外，他還對(duì)各主題的呈現(xiàn)順序進(jìn)行了精心安排，再現(xiàn)了歌曲、舞蹈與器樂(lè)間奏交替的表演形式。

除此之外，剩下八首作品均以西班牙的地名為標(biāo)題。以第七首《阿爾拜辛》為例，由于阿爾拜辛是吉卜賽人在西班牙格拉納達(dá)生活的地方，所以阿爾貝尼斯選擇了最具代表性的兩種音樂(lè)風(fēng)格——布列里亞斯與西格瑞亞斯。兩者均是與吉卜賽人相關(guān)的民間歌舞，經(jīng)吉卜賽人的發(fā)展，在弗拉門(mén)戈藝術(shù)中占據(jù)了一席之地，其中，布列里亞斯是最喧鬧、活潑的弗拉門(mén)戈風(fēng)格之一，代表快樂(lè)，而西格瑞亞斯則被吉卜賽人用來(lái)傳遞痛苦憂(yōu)傷的情緒。

民間樂(lè)器方面，雖然吉他是西班牙最為普遍的樂(lè)器，但是阿爾貝尼斯對(duì)吉他素材的采用同樣是具有選擇性的?！痘貞洝放c《隆達(dá)納舞曲》都與西班牙民間傳統(tǒng)歌舞相關(guān)，故阿爾貝尼斯通過(guò)跳音、琶音音型以及踏板、音樂(lè)術(shù)語(yǔ)等標(biāo)記，試圖通過(guò)鋼琴鍵盤(pán)再現(xiàn)古典吉他的撥奏、琶音、揉弦等技法的音色與音效，利用持續(xù)音表現(xiàn)吉他彈奏時(shí)的延留音特征。而《阿爾拜辛》表現(xiàn)的是弗拉門(mén)戈藝術(shù)，因此作品中不僅多次將不協(xié)和和聲與強(qiáng)力度結(jié)合，展現(xiàn)弗拉門(mén)戈吉他演奏中用來(lái)營(yíng)造熱烈氣氛的輪掃奏法，還運(yùn)用特殊的節(jié)奏音型來(lái)模仿響板的敲擊聲。此外，由于《塞維爾的圣體節(jié)》是對(duì)特定場(chǎng)景的描繪，阿爾貝尼斯便將和聲、音型與明確的音樂(lè)術(shù)語(yǔ)相結(jié)合，刻畫(huà)游行樂(lè)隊(duì)中的軍鼓與小提琴的音響。

二、阿爾貝尼斯創(chuàng)作的民族性成因

19世紀(jì)后半葉，民族主義基于對(duì)人民、土地或國(guó)家的強(qiáng)烈的身份認(rèn)同，它不同程度地影響著各國(guó)作曲家的創(chuàng)作，使人們更重視本土音樂(lè)在作品中的運(yùn)用，以此來(lái)獲得民族性的音樂(lè)語(yǔ)言。民族主義音樂(lè)家的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)，不僅是為了提高本國(guó)音樂(lè)和文化在國(guó)際社會(huì)中的地位，同時(shí)也意圖通過(guò)飽含民族特色的作品，推進(jìn)本國(guó)音樂(lè)文化的發(fā)展、復(fù)興衰落的民間音樂(lè)文化。雖然阿爾貝尼斯同樣在創(chuàng)作中大量運(yùn)用民間音樂(lè)元素，但是他未將作品視作為民族主義政治目標(biāo)服務(wù)的對(duì)象，而是主要用作品傳遞自己對(duì)西班牙音樂(lè)文化的滿(mǎn)腔熱忱。阿爾貝尼斯對(duì)民間音樂(lè)的關(guān)注源于西班牙之旅，1886年在格拉納達(dá)逗留期間，他創(chuàng)作出了迷人的《格拉納達(dá)》。此時(shí)，沉浸在西班牙美景中的阿爾貝尼斯向友人吐露：

我躋身于鮮花的芬芳，柏樹(shù)的樹(shù)蔭和山谷的積雪之中，譜寫(xiě)著一首小夜曲，浪漫到發(fā)狂，悲傷到絕望。我尋找著如同金礦般的傳統(tǒng)音樂(lè)文化……古斯萊（Gusle），手指緩緩撥奏著琴弦。還有一首令人心碎的挽歌……我要的是阿拉伯文化的格拉納達(dá)，它是全部的藝術(shù)，是我所認(rèn)為的美和情感，它能夠?qū)犹┞∧醽喺f(shuō)：做我藝術(shù)上的同儕，同我一樣美好[1]。

同時(shí)，與菲利普·佩德雷爾不斷交流、尋求指導(dǎo)的過(guò)程中，阿爾貝尼斯也更加堅(jiān)定了用本國(guó)民間音樂(lè)作為基礎(chǔ)來(lái)進(jìn)行創(chuàng)作的決心。1892年，他創(chuàng)作的兩幕英國(guó)輕歌劇《神奇的貓眼石》（The Magic Opal）描繪的是在希臘卡拉卡托爾地區(qū)發(fā)生的愛(ài)情奇幻故事，其中包含了大量西班牙元素，如對(duì)吉他掃弦般快速持續(xù)的三連音音型的運(yùn)用、西班牙民間舞蹈與響板結(jié)合的安排等.明顯的西班牙色彩與故事在希臘發(fā)生的設(shè)定顯然不相符，引起了部分評(píng)論家的質(zhì)疑。但是，這正體現(xiàn)了作曲家對(duì)西班牙民間音樂(lè)的熱愛(ài)。評(píng)論家對(duì)歌劇“聲樂(lè)旋律新穎，與西班牙節(jié)奏的結(jié)合沒(méi)有明顯的不協(xié)調(diào)感”的評(píng)價(jià)，也進(jìn)一步證明阿爾貝尼斯對(duì)西班牙民間音樂(lè)元素的運(yùn)用是極為精妙的，富有獨(dú)特的個(gè)性與魅力。1902年，佩德雷爾的歌劇《埃爾斯·皮里內(nèi)烏斯》在巴塞羅那首演后，阿爾貝尼斯稱(chēng)贊該作品是“未來(lái)的西班牙抒情民族歌劇大廈的基石”，他被歌劇中的民族旋律震撼，字里行間也充滿(mǎn)了對(duì)佩德雷爾的敬佩：

你們將聽(tīng)到你們國(guó)家的歌聲，你們母親溫柔的聲音，那古老而甜美的旋律，曾在我們一生忍受的可怕的戰(zhàn)斗中撫慰我們悲傷的靈魂；你會(huì)回憶并重拾過(guò)去的悲傷和渴望，在你的心上留下深刻的印記；在這樣甜蜜的痛苦之后，一股巨大而熱情的希望的浪潮將深入你的一切。

……他是強(qiáng)大的榜樣，展現(xiàn)出高超的創(chuàng)作技巧與藝術(shù)水準(zhǔn)，他以無(wú)與倫比的勇氣承受著來(lái)自他人的猛烈抨擊、漠不關(guān)心、無(wú)知偏執(zhí)和瘋狂的嫉妒！

除此之外，成長(zhǎng)過(guò)程中不斷受到民族音樂(lè)文化的影響，是阿爾貝尼斯作品中蘊(yùn)含西班牙色彩的另一不可忽視的原因。十九世紀(jì)初，西班牙只有5.96%的人口受過(guò)教育，在人民的教育方面，遠(yuǎn)遠(yuǎn)落后于其他國(guó)家。雖然絕大多數(shù)西班牙人不會(huì)讀寫(xiě)，但是卻能夠不斷創(chuàng)造出新的詩(shī)歌、歌曲，利用樂(lè)器傳遞自己的情感。約翰·克羅（John Crow）指出，全世界沒(méi)有哪個(gè)國(guó)家擁有比西班牙更優(yōu)美的民間詩(shī)歌和民間音樂(lè)，也沒(méi)有哪個(gè)國(guó)家的不諳讀寫(xiě)的群眾比他們更文雅、更有活力。雖然在十九世紀(jì)后半葉，歐洲其他國(guó)家的傳統(tǒng)民間音樂(lè)因城市文化的發(fā)展而逐漸消失，但由于西班牙人對(duì)民間音樂(lè)的及時(shí)保護(hù)與普及，使得它并未顯現(xiàn)出衰落跡象。西班牙民間音樂(lè)在發(fā)展過(guò)程中，始終深深扎根于人民的日常生活，不論是宗教節(jié)日活動(dòng)還是日常娛樂(lè)活動(dòng)，均在民間歌曲、舞蹈或是樂(lè)器的伴奏中進(jìn)行。在眾多的民族樂(lè)器中，西班牙人始終保持對(duì)吉他的忠誠(chéng)，認(rèn)為吉他是樂(lè)器之王。吉他成為當(dāng)?shù)刈钍軞g迎的樂(lè)器不僅是由于其演奏相較于其他樂(lè)器更為容易，方便實(shí)用、制作成本低廉也是原因之一。在西班牙，吉他的使用不會(huì)受到金錢(qián)或階級(jí)的限制，它既能為普通人即興演奏所用，也可作為貴族系統(tǒng)練習(xí)的樂(lè)器。

弗雷德里克·格倫菲爾德指出，阿爾貝尼斯、格拉納多斯與法雅都是吉他的狂熱愛(ài)好者，但是只有阿爾貝尼斯從小就演奏吉他，甚至到達(dá)了與鋼琴演奏水平相當(dāng)?shù)某潭取W克塔夫·莫斯（Octave Maus）曾具體地描繪了阿爾貝尼斯演奏吉他的場(chǎng)景：他驕傲地將斗篷披在身上，它的褶皺下，藏著一把巨大的吉他。在沙龍中，阿爾貝尼斯演唱著歌曲，倚在桌子邊或椅子扶手上，微笑著，手指靈巧地在吉他上撥動(dòng)著和弦，喚起了人們關(guān)于那些令人難忘的夜晚的記憶——西班牙的舞蹈、愛(ài)情與歡愉，以及回蕩著小夜曲和安達(dá)盧西亞歌曲的夜晚的街道[2]。由此可見(jiàn)，吉他元素在《伊比利亞》中頻繁、恰當(dāng)、多樣化的出現(xiàn)并非巧合，阿爾貝尼斯對(duì)吉他技法及音響的形象而貼切地表達(dá)，得益于民間音樂(lè)的熏陶與對(duì)吉他演奏的得心應(yīng)手。

音樂(lè)評(píng)論家在聆聽(tīng)鋼琴家布蘭奇·塞爾瓦（Blanche Selva）首演《伊比利亞》后，稱(chēng)贊《伊比利亞》是一部即使和其他作曲家作品同場(chǎng)演奏，也不會(huì)黯然失色的佳作，它喚起了聽(tīng)眾對(duì)整個(gè)近代的西班牙的記憶，既蘊(yùn)含著東方文化，同時(shí)又流露出西方音樂(lè)的精致[3]。正是與民族音樂(lè)文化間的彼此聯(lián)系，阿爾貝尼斯得以在潛移默化中不斷加深對(duì)西班牙民間音樂(lè)的了解，領(lǐng)悟到了其本質(zhì)。經(jīng)他改編的民間音樂(lè)仿佛是西班牙人日常經(jīng)歷的延伸，喚起了眾人對(duì)西班牙黃金世紀(jì)的回憶的《伊比利亞》，則可以稱(chēng)之為西班牙民間音樂(lè)文化發(fā)展的縮影。

三、結(jié)論

西班牙民間音樂(lè)元素是經(jīng)過(guò)慎重的選擇、提煉、被賦予作曲家的強(qiáng)烈個(gè)人色彩后，再呈現(xiàn)于《伊比利亞》中的，這一過(guò)程展現(xiàn)了阿爾貝尼斯對(duì)西班牙傳統(tǒng)民間音樂(lè)和弗拉門(mén)戈藝術(shù)的全面而廣泛的認(rèn)知，正如阿爾貝尼斯的自述，“我自己從來(lái)沒(méi)有利用過(guò)處于原始狀態(tài)的‘原材料’，你只需要聽(tīng)《佩皮塔·希門(mén)尼斯》（Pepita Jiménez）就能明白這一點(diǎn)。我喜歡的是將我們民族的節(jié)奏融入到我的音樂(lè)中，并將我們民族旋律的精神注入我的音樂(lè)中”。阿爾貝尼斯對(duì)民族音樂(lè)的追求也不僅僅是只受到佩德雷爾的影響，音樂(lè)與生活緊密結(jié)合的成長(zhǎng)環(huán)境、在西班牙各地的游覽經(jīng)歷均是加深他對(duì)西班牙音樂(lè)文化的理解與熱愛(ài)的要因?！?/p>