李海妹
(天津美術(shù)學(xué)院,天津300141)
印度西北部古吉拉特邦的紡織品和服裝因其設(shè)計(jì)和工藝而廣受贊譽(yù),紡織品和服裝在古吉拉特邦及其人民的視覺(jué)身份建設(shè)中扮演著核心角色?!豆偶氐募徔椘放c服裝》審視了古吉拉特邦紡織品的“社會(huì)生活”,追溯了布料和服裝到今天的歷史旅程。作者密切關(guān)注手工織物、編織、染色、繪畫(huà)和印刷布、刺繡,并確定它們?cè)谖幕唾Q(mào)易中的位置,承認(rèn)企業(yè)家精神在這些手工紡織品生存中的作用。
這本書(shū)是關(guān)于當(dāng)代手工紡織品和流行服裝在印度西部古吉拉特邦的生產(chǎn)和使用。它描述了該地區(qū)工匠生產(chǎn)的紡織品的類型,這些工匠的紡織、印刷和印染等職業(yè)是由種姓制度決定的。同樣,當(dāng)?shù)氐牧?xí)俗反映了當(dāng)?shù)仡櫩偷姆N姓、職業(yè)和信仰;紡織品和服裝的使用在諸如嫁妝和婚姻等社會(huì)制度中起著關(guān)鍵作用。這本書(shū)還講述了紡織品消費(fèi)在過(guò)去50年的變化,特別是隨著合成纖維和成衣的興起,并考慮了這對(duì)工藝生產(chǎn)的影響。通過(guò)對(duì)紡織品的“社會(huì)生活”的追蹤,揭示了布料向服裝的轉(zhuǎn)變。
手工織物在古吉拉特邦人民視覺(jué)識(shí)別的形成中扮演了核心角色,在精心規(guī)范的著裝規(guī)范中,還包括珠寶、鞋類和紋身和用指甲花糊畫(huà)的臨時(shí)紋身形式的身體藝術(shù)。不同風(fēng)格的服裝和裝飾將一個(gè)社區(qū)與另一個(gè)社區(qū)區(qū)分開(kāi)來(lái);它們還揭示了專業(yè)工匠制作的紡織品(如扎染織物)和裝飾(如婦女制作的刺繡)的相互作用。
在印度教的古籍《梨俱吠陀》和《奧義書(shū)》中,宇宙被想象成“由眾神編織的布,日夜的流逝就像織布工在織布機(jī)上織梭子”。紡織品在印度生活中的地位與其在歷史上的持久意義相匹配。在印度西部,紡織物的生產(chǎn),特別是棉花,可以追溯到印度河流域的早期文明。
Kinkhab是最著名的古吉拉特織錦之一,現(xiàn)在主要生產(chǎn)在瓦拉納西。從技術(shù)上講,kinkhab與奧斯曼帝國(guó)生產(chǎn)的紡織品有關(guān),布料的表面幾乎完全是由絲綢和jari編織而成,jari是由金絲和鍍金的銀絲制作而成,這些紡織品混合了黃金和白銀,所以必須要有能承受金銀線和織錦的重量的一種材料,人們會(huì)用一種被稱為mukta的粗糙絲綢來(lái)制作,相較于其他賈里織錦,mukta重量較輕,且因表面粗糙,會(huì)在布料表面顯示出更多的絲綢圖案,這些紡織品中貴金屬的價(jià)值是非常高,當(dāng)布料到達(dá)使用期限時(shí),工人會(huì)把紡織品送到回收爐中,在那里將織物進(jìn)行焚燒,只留下金銀。在13世紀(jì),馬可·波羅稱贊了古吉拉特邦的金銀刺繡,包括金銀刺繡、毛氈等人造紡織品不僅展示了科技進(jìn)步和社會(huì)變革是如何影響時(shí)尚、品味和本土化使用的,還體現(xiàn)出了豐富的歷史內(nèi)涵,雖然紡織品本身就兼具有很強(qiáng)的裝飾性,但古吉拉特邦的許多織物,特別是棉和絲綢,為進(jìn)一步包括染色、印花和刺繡等裝飾制作都提供了基礎(chǔ)。
古吉拉特邦在生產(chǎn)染色、不褪色紡織品方面有著悠久的歷史,并且已經(jīng)進(jìn)化出各種用染料和顏料在布料上打圖案的方法,使該邦聞名遐邇。這些紡織品主要分為兩類:染色紡織品(涉及將布料浸入染料和使用媒染劑);以及用刷子或筆將顏料或染料直接涂在紡織品表面的彩繪紡織品。染色紡織品又分為耐染色,包括扎染和伊卡特染色,以及雕版印花。有些紡織品很難歸類,因?yàn)樗鼈兘Y(jié)合了許多技術(shù)。
大多數(shù)天然染料需要媒染劑或金屬鹽才能將顏色永久地粘在織物上。用不同的媒染劑處理,在染色浴中染色,織物會(huì)產(chǎn)生一系列的顏色和深淺。正是通過(guò)對(duì)媒染劑的處理,印度染色師的技術(shù)在17-18世紀(jì)達(dá)到了頂峰,他們?nèi)境龅亩嗌{(diào)、不褪色棉織品在歐洲消費(fèi)者中風(fēng)靡一時(shí)。然而,在19世紀(jì)晚期合成染料在印度商業(yè)化后,天然染料逐漸衰落,到20世紀(jì)50年代初,很少有古吉拉特人使用它們。他們被合成染料的成本效益和易用性所征服。這個(gè)生產(chǎn)商把靛藍(lán)切成方片按重量出售。20世紀(jì)70年代,古吉拉特邦國(guó)家手工藝品發(fā)展公司和國(guó)家設(shè)計(jì)院與一些仍在堅(jiān)持這種做法的染色商合作,共同努力恢復(fù)天然染料的使用。自20世紀(jì)70年代中期以來(lái),使用天然染料的工匠數(shù)量穩(wěn)步增加,因?yàn)樗麄兊男碌纳虡I(yè)可行性已經(jīng)確立。
古吉拉特邦長(zhǎng)期以來(lái)以素色染色的優(yōu)質(zhì)棉花而聞名,尤其是在幾個(gè)中心生產(chǎn)的紅色和藍(lán)色棉花,這些棉花從蘇拉特塔維尼爾出口??谷疽揽康氖窃诓剂虾腿玖现g形成一道屏障,要么通過(guò)固定的抗染劑,要么通過(guò)應(yīng)用抗染劑介質(zhì)——古吉拉特邦蠟或石灰和樹(shù)膠來(lái)實(shí)現(xiàn)。
棉花波浪紡織品,自拉賈斯坦邦齋浦爾,這種形式的扎染會(huì)產(chǎn)生條紋、鋸齒和格子。布被斜卷,然后每隔一段時(shí)間綁扎成條紋。它需要幾個(gè)階段的裝訂和染色,以產(chǎn)生更復(fù)雜的圖案,如之字形和格子。
布條圖案是用線把布上的小塊區(qū)域捆扎起來(lái),當(dāng)布浸入染料時(shí),線會(huì)阻止染料的吸收。這種圖案通常是由小點(diǎn)組成的。在拉賈斯坦邦的齋浦爾和它的周圍區(qū)域,最著名的布料紋樣就用對(duì)角線的折疊和捆綁的間隔,以創(chuàng)造條紋,或更復(fù)雜的圖案比如鋸齒和格子。根據(jù)莫亨佐達(dá)羅的媒染劑染色技術(shù)的證據(jù),似乎有可能是在印度河流域文明時(shí)期就已經(jīng)知道的抗染色技術(shù)。然而,扎染織物在印度西部使用的最早視覺(jué)證據(jù)是馬哈拉施特拉邦阿族陀石窟的佛教壁畫(huà)。
這和我們中國(guó)傳統(tǒng)的扎染也有相似之處,其實(shí)在1834年法國(guó)的佩羅印花機(jī)發(fā)明以前,我國(guó)一直擁有世界上最發(fā)達(dá)的手工印染技術(shù)。從現(xiàn)存的中國(guó)古代紡織品考古發(fā)現(xiàn)中可以證實(shí)手工印染是傳統(tǒng)服裝和室內(nèi)紡織品印染花樣的方式,扎染又稱絞染、絞擷、扎擷,是以線縫綴捆扎紡織品的物理方法進(jìn)行防染的染花技巧,通常包括用捆扎、折疊、纏繞、縫線、打結(jié)等方法,使織物產(chǎn)生防染作用,通過(guò)染色,織物上顯示出花紋,這些方法往往統(tǒng)稱為扎染[1]。
扎染工藝自帶色彩層次的扎染能豐富服裝的設(shè)計(jì)感,增添更多的趣味性?,F(xiàn)代扎染更是借助數(shù)字化處理技術(shù)創(chuàng)造出更加豐富的藝術(shù)形式,并為服裝設(shè)計(jì)師所應(yīng)用。
服飾作為個(gè)人身份地位,個(gè)性修養(yǎng),審美志趣的標(biāo)志,無(wú)時(shí)無(wú)刻不在展示著自己。無(wú)論是在古吉拉特還是在中國(guó),手工印染制品作為一種傳統(tǒng)手工藝術(shù)產(chǎn)品,其紋樣獨(dú)特,制作簡(jiǎn)便靈活,但是包含著不同國(guó)家和不同地域的文化,能體現(xiàn)服飾的個(gè)性化特色[2]。同時(shí)由于大部分手工印染染色不容易完全復(fù)制的特點(diǎn),決定了幾乎每一件手工印染制品都是獨(dú)一無(wú)二的“孤品”。
在古吉拉特邦,繩結(jié)染色被廣泛認(rèn)為是吉祥的象征,并且仍然是許多不同社區(qū)婦女的結(jié)婚禮服的特色。無(wú)論是現(xiàn)在還是過(guò)去,絲綢和棉背絲綢是特別珍貴的嫁妝項(xiàng)目,特別是襯衫。盡管使用絲綢的性別女性偏多,在傳統(tǒng)上女性更明顯進(jìn)行配穿。男性更加習(xí)慣穿棉制的布料,多戴深棕色或頭巾,栗色或黑色外衫,裝飾著紅色絲綢。然而,多年來(lái)卡其拉巴里的男人一直穿著印花布的復(fù)制品,而原來(lái)的已經(jīng)不再生產(chǎn)了。
自從聚酯纖維被廣泛使用以來(lái),信實(shí)工業(yè)等工業(yè)巨頭大規(guī)模生產(chǎn)的合成纖維一直是該州許多人的選擇。鮮艷的顏色很受歡迎,布料便宜且易于保養(yǎng),紗、絲巾襯衫和裙子長(zhǎng)度的多種設(shè)計(jì)迎合了每個(gè)人的品味。這種發(fā)展和變化的時(shí)尚已經(jīng)侵蝕了當(dāng)?shù)氐氖止そz綢市場(chǎng),許多生產(chǎn)者已經(jīng)開(kāi)始從事其他行業(yè)。但也有少數(shù)人堅(jiān)持使用精致的絲巾,并在印度時(shí)裝界找到了一席之地,為城市時(shí)尚人士制作精致的扎染圍巾、披肩和面料。中國(guó)的出口市場(chǎng)也在不斷發(fā)展;手工繩結(jié)染色在南亞僑民中很受歡迎,越來(lái)越多的外國(guó)客戶購(gòu)買時(shí)尚和家具。
雖然與繩結(jié)染色有關(guān),但伊卡特面料是獨(dú)特的,因?yàn)橄悼箘┦菓?yīng)用于紗線而不是機(jī)織織物。經(jīng)線或緯線在染色前用防染的不透水紗線捆扎,然后再織造織物;在雙針布的情況下,經(jīng)紗和緯紗都是打結(jié)的。即使是最簡(jiǎn)單的伊卡特面料,也需要在打結(jié)和染色階段精心準(zhǔn)備,然后小心地卷起和織造,以便在成品布中出現(xiàn)所需的圖案。這一類是粗棉紗麗[3]。腰布、頭巾和帶有緯紗的布,是由織工在為Chodhri部落婦女編織的稍微高檔一點(diǎn)的是棉質(zhì)紗麗、寬腰布和頭巾,這些布料過(guò)去是在艾哈邁達(dá)巴德和蘇拉特生產(chǎn)的,用于日常使用,其特點(diǎn)是用絲綢制作的窄窄的經(jīng)線伊卡特鑲邊。在風(fēng)格上,這些與中央邦的伊卡特紗麗密切相關(guān)。
在巴基斯坦的古吉拉特邦、拉賈斯坦邦和信德省之間,強(qiáng)大的文化聯(lián)系在共同的刺繡風(fēng)格中顯而易見(jiàn)。這一點(diǎn)在為嫁妝制作的刺繡中尤為明顯。不像這本書(shū)中討論的大多數(shù)紡織品是由職業(yè)手藝人制作的,他們的世襲職業(yè)是印刷、染色或編織,很多古吉拉特邦刺繡是由婦女制作的,往往被視為一種休閑活動(dòng)。嫁妝刺繡的流通,本來(lái)是在家庭領(lǐng)域,意味著它不具有與其他類型的紡織品相同的地位。它是為私人使用而不是為出售,它是文化而不是商業(yè)。然而,在過(guò)去的50年里,隨著嫁妝刺繡國(guó)際貿(mào)易的發(fā)展,這種區(qū)別已經(jīng)變得模糊,這為古吉拉特邦悠久的商業(yè)紡織品歷史增加了另一個(gè)方面。
關(guān)于在古吉拉特邦日常使用刺繡的信息在20世紀(jì)之前是很少的,盡管有一些研究是關(guān)于后殖民時(shí)代的,在這個(gè)時(shí)期嫁妝刺繡的傳統(tǒng)開(kāi)始衰落。在17和18世紀(jì),由刺繡師莫奇人制作并出口到歐洲的絲綢刺繡棉布窗簾、床罩和時(shí)裝面料為古吉拉特邦帶來(lái)了國(guó)際聲譽(yù)。在同一時(shí)期,莫奇人還在莫臥兒王朝的工作室里工作,制作宮廷用的刺繡。這兩個(gè)不同的市場(chǎng)為麻刺繡提供了充足的工作機(jī)會(huì),也讓麻工藝蓬勃發(fā)展。然而,隨著莫臥兒帝國(guó)在1707年奧朗澤布去世后陷入衰落,莫奇人失去了帝國(guó)的庇護(hù),被迫到別處尋找工作[3]。
在19世紀(jì)和20世紀(jì),其他類型的商業(yè)工作在古吉拉特邦發(fā)展起來(lái),比如中國(guó)移民在蘇拉特制造的中國(guó)刺繡;在過(guò)去的四十年里,婦女以嫁妝為基礎(chǔ)制作的刺繡被民間開(kāi)發(fā)出來(lái)銷售。
早期的Ashburnham刺繡的特點(diǎn)是非常密集的鏈針,使用深藍(lán)、綠色、紅色和粉紅色的線,圖案多用曲曲折折的草葉、樹(shù)葉和樹(shù)木中依偎著未知屬的鳥(niǎo)類和小動(dòng)物,工匠使用一種稱為ari的鉤來(lái)進(jìn)行鏈繡,這種鉤是由一種錐子演變而來(lái)的,這種錐子可以追溯到他們作為皮革工人和鞋匠的種姓出身,即鉤繡,也被稱為巴拉特(麻吉刺繡)。17世紀(jì)末,刺繡設(shè)計(jì)明顯帶有歐洲標(biāo)記,這表明歐洲的原型被送往印度進(jìn)行復(fù)制。古吉拉特邦的貿(mào)易紡織品與英國(guó)的針線活有很多相似之處。古吉拉特邦的貿(mào)易刺繡也很明顯,這表明東印度公司出口成套的印花棉布以及歐洲的刺繡帷幔。
一些最精美的麻刺繡是為莫臥兒王朝制作的。刺繡的地板、靠墊、懸掛物和檐篷是宮廷裝飾的一大特色,也被用于皇室及其隨行人員在頻繁的旅行中居住的豪華帳篷中,以保持帝國(guó)的凝聚力。宮廷服裝用最好的面料制成,也廣泛地用絲綢和壇子繡花。
這不禁讓我想到了我們中國(guó)傳統(tǒng)刺繡,中國(guó)刺繡文化源遠(yuǎn)流長(zhǎng),有著幾千年古老悠久的歷史沉淀,承載著厚重的傳統(tǒng)文化與民族精神。傳統(tǒng)刺繡有著近乎苛刻的審美標(biāo)準(zhǔn)。構(gòu)圖、用料、針?lè)ǘ紭O為考究和規(guī)范。繡制時(shí),講究慢工出細(xì)活,圖案上,要求極致精巧,或是精致素雅,或是秀麗斑斕,或是栩栩如生,無(wú)一不顯示出異彩紛呈的刺繡風(fēng)格[4]。中國(guó)傳統(tǒng)刺繡承載了豐富的社會(huì)內(nèi)容,具有濃厚的文化積淀,細(xì)細(xì)地品讀其中的故事,每一針的細(xì)膩中都包含著吉祥的寓意、美好的祝福。我們能感受到的不僅是一件件精工細(xì)作的藝術(shù)品,更是那時(shí)代背景下人們的心境和對(duì)生活的期待。
古吉拉特紡織品手工藝在當(dāng)下世界境遇中面臨重重困境的同時(shí),亦存在活化的機(jī)遇挑戰(zhàn)。
《古吉拉特的紡織品與服裝》這本書(shū)講述了很多例子中,手工業(yè)和手搖紡織業(yè)不同類型的創(chuàng)新活動(dòng)的重疊歷史是顯而易見(jiàn)的。不可避免的,還有許多例子表明,盡管采取了類似的干預(yù)措施,但手工業(yè)并沒(méi)有蓬勃發(fā)展。例如帕坦的帕托拉織工與與各種困難做斗爭(zhēng),以維持他們的精湛工藝,盡管這種獨(dú)特的紡織品獲得了全球認(rèn)可,但自20世紀(jì)50年代以來(lái),人們對(duì)帕托魯構(gòu)成的普遍理解,是由更廉價(jià)的仿制品形成的[3]。
古吉拉特紡織品手工隨著時(shí)代的變遷,由最初階段的保留、繼承,至傳承到當(dāng)下后的活化應(yīng)用,這是個(gè)漫長(zhǎng)并值得不斷探究的過(guò)程,對(duì)傳統(tǒng)技藝的活化創(chuàng)新也會(huì)以諸多設(shè)計(jì)者的不同審美觀而產(chǎn)生不同的創(chuàng)作風(fēng)格??偠灾挥性趥鹘y(tǒng)工藝中融入當(dāng)下社會(huì)種種先進(jìn)科技并以當(dāng)代人的藝術(shù)審美眼光對(duì)藝術(shù)進(jìn)行不斷的突破與設(shè)計(jì)創(chuàng)作,展現(xiàn)當(dāng)下的文化內(nèi)涵與社會(huì)風(fēng)貌才是傳統(tǒng)藝術(shù)活化于本土化發(fā)展的重要策略,才能找到一個(gè)可持續(xù)的市場(chǎng)基礎(chǔ)。