祁雅致
(山西藝術(shù)職業(yè)學(xué)院 山西 太原 030012)
隨著目前對影視作品中音樂作用和意義研究的加深,古箏音樂在影視作品中的應(yīng)用也具有了一定的研究價值,其在一定程度上是對音樂理論的運用和發(fā)展。在這一背景之下,影視作品中古箏的應(yīng)用就有了更加特殊的價值。隨著科技的不斷進步,無聲電影慢慢演變?yōu)橛新曤娪?,這一轉(zhuǎn)變推動了影視的快速發(fā)展。音樂也在電影中有了不同的表達方式,電影音樂的形式各異,有彈唱、彈奏、歌唱等。古箏作為我國的特色樂器,一般會在武打影視作品中出現(xiàn),通過悠長的演奏,展現(xiàn)出不一樣的感情渲染。影視作品中古箏音樂的使用極大地豐富了影視作品的表現(xiàn)形式和娛樂內(nèi)涵,為進一步創(chuàng)新影視作品的制作形式、繁榮國內(nèi)影視作品市場提供了一定的參考,也為音樂與電影的結(jié)合提供了現(xiàn)實依據(jù)。
古箏是我國的傳統(tǒng)樂器,屬于弦樂器中的彈撥弦樂器類,歷史非常悠久,發(fā)音清脆悅耳、婉轉(zhuǎn)悠長,如山泉一般清冽,具有鮮明的民族特色。古箏音樂具有較好的節(jié)奏感和表現(xiàn)形式,因此比較適合在影視作品的情感轉(zhuǎn)折和過度劇情時出現(xiàn)。對于以情節(jié)為重點的影視作品,我們則不能過多地使用音樂,過長的音樂容易使觀眾感覺到疲勞,恰到好處的音樂點綴才能起到畫龍點睛的效果。例如在《東邪西毒》里男主人公前往決斗的路途中,古箏音樂起到較好的表達效果,表達出主人公的心境,使觀眾在觀看過程中更好地體會其情感波動。在《千層雪》中,女主人公通過古箏演奏加上畫面演示,渲染出父親對母親的濃濃情意。在這部劇中,古箏音樂與影視畫面得到了完美結(jié)合,古箏音樂的加入更好地詮釋了電影人物的思想感情。
在《劍雨》中,冷兵器時代的刀劍碰撞加上悠長的古箏音樂,刻畫出了懸疑、冷艷的文化意境,快意恩仇躍然紙上。觀眾在觀看過程中體會到了我國古代兵器的千變?nèi)f化以及武俠人物的江湖情懷。就拿電影主題曲來說,在電影的宣傳和制作過程中,主題曲是非常重要的一個環(huán)節(jié),所以主題曲的選擇也是非常嚴格。如何表達電影的主題和內(nèi)在感情是主題曲的意義所在,古箏音樂的加入無疑為電影主題曲的劃分增加了標簽,其中武俠劇多通過古箏音樂進行表達。這部電影講述的是一位女殺手隱姓埋名但仍然被追殺的故事,整部電影的配樂都偏向凝重、低沉,但在少有的歡樂劇情當中,導(dǎo)演非常及時地將古箏作為這一小段的配樂,雖然時間不長,但具有畫龍點睛的作用,把觀眾一下子從腥風血雨的殺伐劇情拉入了甜蜜美好的愛情、親情當中,這種反轉(zhuǎn)也讓該電影榮獲了許多電影音樂獎項,可見古箏對電影情節(jié)升華的極大作用。電影沒有配樂只有人物之間的對話,就會顯得沒有靈魂,電影音樂是人物內(nèi)心一種無法直接言說的表達方式,比如在武俠劇中,落日、俠客、刀劍相向,沒有古箏音樂的加入便難以表達孤寂的感情。
很早之前,古箏就在我國西北地區(qū)盛行,在當?shù)氐膽蚯囆g(shù)中得到了較好的融合。古箏音樂更是優(yōu)美動聽,當今社會有好多孩子自小學(xué)習古箏,那種古聲古色的聲音也在熏陶著孩子們。古箏音樂在影視作品中的融合,不僅能幫助觀眾找到感情定位,而且也可以賦予影視畫面更多的思想感情。例如《幕后人》講述了主人公為宣揚中國文化,為了讓全世界了解古箏音樂的魅力,想要在日本開辦古箏音樂會,但是沒想到這次音樂會的開辦卻遇到了種種困難,在克服困難的道路上,主人公逐漸從一名商人轉(zhuǎn)變成一位具有家國情懷的人物。影片不僅引起了全民對“民族音樂”的關(guān)注,更展現(xiàn)出電影的家國情懷。從《白鳥朝鳳》到《閃光少女》再到現(xiàn)在的《幕后人》,古箏音樂逐漸出現(xiàn)在更多的影視作品中,雖然內(nèi)容多樣化,但始終想要呈現(xiàn)的主旨永遠都是“民族文化的傳承”。古箏題材電影更是充滿了對傳統(tǒng)文化未來發(fā)展的反思。《笑傲江湖》中的古箏配樂《滄海一聲笑》蘊含著時而放蕩不羈、時而柔腸百轉(zhuǎn)的情感內(nèi)涵。筆者個人還是更加喜歡古箏版的《滄海一聲笑》,因為我覺得古箏音樂更能讓人感到武俠的那份灑脫。閉上眼睛慢慢地欣賞古箏音樂,會讓我看到一個江湖浪子在經(jīng)歷了挫折后慢慢成長為一位大俠的故事。影視劇中的音樂是專門為影視作品量身定做的,是影視作品表達感情的重要方式,是作品主題意蘊的化身,刺激著受眾的理性思維,是渲染氣氛的重要手段,用來表達和深化主題,實現(xiàn)文字所不能表達的審美效果。《甄嬛傳》中音樂隨著甄嬛的情緒和成長路徑不斷地發(fā)生著細微變化,柔美溫婉的古箏音樂將故事帶入高潮,讓作品有了兒女情懷纏繞的味道。電影《倩女幽魂》中,聶小倩彈奏古箏的形象已經(jīng)深深刻在了人們的腦海中,清新脫俗的古箏音樂在這部影視作品中完美展現(xiàn)出幽怨和凄涼。在電影《六指琴魔》中有一段古箏樂曲,曲子旋律優(yōu)美,情感表現(xiàn)非常細膩,有很強的藝術(shù)感染力。古箏音樂之美難以用詞語表達,這可能也是眾多導(dǎo)演采用古箏音樂的原因。
電影音樂可以讓影視作品的“壽命”變長,觀眾會遺忘年代久遠的影視作品,而電影音樂可以讓觀眾在較長的時間內(nèi)通過音樂回想起相關(guān)影視作品。在《倩女幽魂》中,女主人公經(jīng)歷了相戀、糾結(jié)、痛苦、內(nèi)疚等,內(nèi)心的凄涼通過一首古箏音樂被完美詮釋出來,古箏音樂含蓄柔美地表達了愛戀中女子的感情,悠長的音樂如同纏綿的溪流,音色優(yōu)美,音域?qū)拸V。在《還珠格格》中,一首《山水迢迢》表達了想念家鄉(xiāng)的思想感情。我們由此可以看出古箏音樂更加適合我國古裝題材影視作品的情感表達,更容易引導(dǎo)觀眾獲得獨特的觀影感受。在《霸王別姬》中,主人公程蝶衣是一個視舞臺為生命的戲曲演員,電影采用了大量的古箏音樂進行渲染,突出了程蝶衣各個時期的感情變化,多處場景中優(yōu)美的古箏音樂安靜而平穩(wěn),完美演繹了程蝶衣的一生,但是伴隨著其他人物的出場又會變換節(jié)奏,電影通過古箏音樂表達了不同人物的性格。古箏音樂讓影視作品更具有情感,使得影視作品更加立體。古箏音樂的出現(xiàn)使得電影情節(jié)不斷地在觀眾腦海中循環(huán)播放,聽見了音樂就如同看到了電影畫面。例如在《功夫》中,導(dǎo)演在創(chuàng)作初期就將方向定在了通過多元化的音樂來展現(xiàn)主角的成長過程。男主人公從一名每天游手好閑的人逐漸成長為有擔當?shù)奈鋵W(xué)大家,特別是在電影結(jié)尾,男主人公親眼看見自己的授業(yè)恩師被反派打成重傷后,毅然選擇了正義的一方,最后通過修煉變成武學(xué)奇才,打敗反派。導(dǎo)演在整個過程中穿插了多種樂器,其中的古箏片段讓人記憶深刻,由慢到快,又由快到慢,整個過程也是男主角的成長過程。
在影視作品鏡頭的銜接過程中,影片的故事情節(jié)可能在表達時會有多種方式,如倒敘、穿插表述等,而影視音樂則可以更好地將情景進行銜接。在《神話》中,電影主題曲多次出現(xiàn),悠長的古箏音樂將現(xiàn)實與秦朝完美連接起來,時空的不斷切換也不會使觀眾感覺異樣。許多影視作品通常都會有一個基本的情感主線,音樂往往貫穿整部電影作品,許多導(dǎo)演都在影片各個階段會選用相應(yīng)的音樂作品,不同的音樂也會體現(xiàn)出不同的感情。在《阮玲玉》中,《葬心》通過古箏完美表達出其中的思想感情,加上電影畫面完美展示,這便是古箏與影視的完美結(jié)合。古箏音樂表達了那種怨念、無奈、心酸以及女性在20 世紀20 年代經(jīng)歷的種種坎坷。在《戀愛通告》中,古箏元素貫穿整部電影,劉亦菲在彈奏古箏的時候,一舉一動都透露著高貴優(yōu)雅的氣質(zhì),男女主人公也因為古箏結(jié)下了姻緣。整部電影借鑒了高山流水遇知音的故事,通過這樣的表現(xiàn)手法給觀眾煥然一新的觀影體驗,這部電影當中古箏元素的合理運用讓觀眾感受到了古箏所帶來的魅力。一部電影的好壞與演員、配音、音樂等要素息息相關(guān),缺一不可,而電影音樂可以算得上是靈魂所在。古箏音樂本身就具備我國古代的文化底蘊,從音色角度來看,古箏音樂符合大多數(shù)人的審美,多種多樣的變換是它的優(yōu)點。影視作品中的角色不單單需要通過表演來詮釋,更需要通過音樂來補充,清揚悠長的古箏曲,將水的纏綿、雨的無聲表現(xiàn)得淋漓盡致。在一些情感表達上,古箏音樂更具有優(yōu)勢,給觀眾帶來更好的觀看體驗。
綜上所述,音樂作為一種獨特的藝術(shù)表現(xiàn)形式,在自身發(fā)展和與影視作品的結(jié)合上,逐漸摸索出了一條極為獨特的道路。古箏音樂較為緊湊、輕快,能夠幫助影視作品更好地敘述故事。古箏音樂在影視作品中有著重要的作用,使影視作品更具感情色彩。古箏音樂與影視作品的融合正是現(xiàn)代人民與古代人民智慧的融合,看著一部部影視劇作仿佛穿越千年與古人見面。筆者希望通過本文的深入研究能夠為相關(guān)人員提供一定的借鑒和啟發(fā),進而提出更多促進古箏音樂與影視作品結(jié)合的新理論,希望未來古箏音樂會出現(xiàn)在更多的影視劇中。