洪 陽
(泉州幼兒師范高等??茖W(xué)校,福建 泉州 362000)
鋼琴是上世紀(jì)初傳入我國并逐步開始流行普及的。1934年俄國作曲家亞歷山大·車列浦寧到訪我國,舉辦了“征求中國風(fēng)格鋼琴曲”比賽后,我國早期藝術(shù)家就意識(shí)到要圍繞傳統(tǒng)民族音樂元素與西洋作曲技法的融合,改編或創(chuàng)制具有民族風(fēng)格的鋼琴樂曲,這也使得鋼琴音樂的民族化取得了豐碩的成果和長足的進(jìn)步[1]P56-57?;诖耍斜匾獙ξ覈撉僮髌钒l(fā)展歷程進(jìn)行梳理并加以民族性審視。而當(dāng)鋼琴藝術(shù)實(shí)現(xiàn)了本土化和民族化后,為了讓更多具有我國風(fēng)格的鋼琴作品走進(jìn)民眾的視野,進(jìn)而邁向世界舞臺(tái)。這就需要剖析民族鋼琴作品的傳播過程,持續(xù)性地推動(dòng)我國民族鋼琴作品的有效傳播。
鋼琴中國化的藝術(shù)史就是民族音樂文化同歐洲鋼琴藝術(shù)融合的歷史,而融合的基礎(chǔ)最初來自于對民族傳統(tǒng)樂曲的鋼琴化改編[2]P96-99。
在五四時(shí)期,著名音樂家趙元任最先對我國傳統(tǒng)民族樂曲進(jìn)行鍵盤化改編。1915年他正式發(fā)布了我國首部具有民族風(fēng)味的鋼琴曲《和平進(jìn)行曲》,這是國內(nèi)首部公開發(fā)表的鋼琴作品。隨后他又發(fā)表了《偶成》和《小朋友進(jìn)行曲》等,作為創(chuàng)作我國鋼琴曲的先驅(qū),趙元任基本運(yùn)用西洋和聲創(chuàng)作手法,但鋼琴曲風(fēng)中還是缺少更多民族音樂元素[3]P120-124。
到了20世紀(jì)30年代,賀綠汀創(chuàng)作的《牧童短笛》散發(fā)著濃郁的民族調(diào)式,很好地將西方多聲部作曲理論及彈奏技法同民族音樂融合,成為真正意義上的民族化鋼琴作品。同時(shí)代也有很多作曲家進(jìn)行鋼琴創(chuàng)作民族化的嘗試,這些作品都比較成功,如《夜晚的琵琶》《花鼓》等[4]P136。
從新中國成立到60年代,鋼琴作品的中國化創(chuàng)編變得更為多樣。首先,是作曲家開始扎根民間,反映百姓生活,其中《解放區(qū)的天》《谷粒飛舞》等很好地反映了人們對新生活的熱愛和對共產(chǎn)黨的贊美。其次,相比早期的鋼琴民族化編創(chuàng),此階段作曲家更為注重依據(jù)民族器樂作品改編鋼琴曲,如王建中改編自嗩吶曲的《百鳥朝鳳》,黎英海改編自琵琶古曲的《夕陽蕭鼓》等。再次,很多富有民族傳統(tǒng)特色的聲樂作品被改編為鋼琴曲,如王建中的《山丹丹花開紅艷艷》《瀏陽河》,崔世光的《松花江上》等。最后,很多民族歌劇音樂也被改編為鋼琴曲,如《白毛女》《紅色娘子軍》等。
改革開放以來,我國鋼琴民族化重現(xiàn)生機(jī),民族音樂取材呈現(xiàn)多樣化和個(gè)性化的發(fā)展趨勢,根據(jù)民族音樂改編的鋼琴曲開始走向低谷,結(jié)合西方鋼琴作曲技法、利用民族音樂元素進(jìn)行鋼琴曲原創(chuàng)的趨勢更為明顯。如《東風(fēng)破》《青花瓷》《太極》《五魁》等等。新時(shí)期,國內(nèi)更多的鋼琴作曲家開始重視民族性音樂在創(chuàng)作中的灌注,以期更好地利用鋼琴音色來表現(xiàn)我國民族音樂作品的意境,創(chuàng)作出很多富有民族音韻特色的鋼琴曲目,如譚盾的鋼琴組曲《憶》、陳怡的《多耶》等等。
鋼琴具有音域廣、音色清、轉(zhuǎn)調(diào)便利、適用多聲部和多樣音調(diào)變化的音樂特性,此種通用性和兼容性使得世界各民族都能將自身音樂文化同這種神奇的演奏器樂結(jié)合起來[5]113-116。我國當(dāng)代鋼琴作品民族化編創(chuàng)實(shí)際是音樂藝術(shù)家將國人熟知的民族曲調(diào)運(yùn)用西洋作曲技法創(chuàng)制出適合在鋼琴上彈奏的樂曲,或是利用民間音樂元素直接創(chuàng)作作品。而鋼琴音樂民族風(fēng)格呈現(xiàn)主要體現(xiàn)在以下五個(gè)方面。
第一,民族性線性旋律的展示[6]34-35。其中屬于我國傳統(tǒng)民樂特有的“五聲調(diào)式”、線性旋律風(fēng)格,以及和聲的大量改寫編創(chuàng)性融入最令人稱道。如黃虎威的《巴蜀之畫》,在現(xiàn)代鋼琴曲的編創(chuàng)過程中充分融入民間旋律,借助于音域、和聲的巧妙變化進(jìn)行音響色彩的轉(zhuǎn)換,從而讓單聲旋律變得更為立體。而王建中編創(chuàng)的《梅花三弄》,通過織體變奏手法的大量運(yùn)用,以及五聲調(diào)轉(zhuǎn)換的巧妙實(shí)現(xiàn),營造了低音區(qū)音質(zhì)的強(qiáng)烈反差,有效強(qiáng)化了藝術(shù)效果。
第二,民族性曲式結(jié)構(gòu)的應(yīng)用。民族音樂在漫長的歷史進(jìn)程中,造就了多元化的曲式結(jié)構(gòu),現(xiàn)代鋼琴音樂編創(chuàng)一般會(huì)選擇聯(lián)曲體、回旋體、多段體、板腔體等結(jié)構(gòu),這對于凸顯音樂神韻具有重要意義。如江文的《晚秋夜曲》巧妙借助于橄欖式結(jié)構(gòu),通過民族器樂的有效改編,使得樂曲風(fēng)格得以彰顯[7]34-40。
第三,民族性和聲元素的呈現(xiàn)。和聲的選擇及運(yùn)用對于樂曲的藝術(shù)表現(xiàn)力起著決定性影響,成功的民族鋼琴音樂作品必然有其獨(dú)特的民族風(fēng)格。例如,黎英海的《夕陽簫鼓》充分利用琵琶和弦的四度和五度結(jié)構(gòu),模仿復(fù)調(diào)和附加音等,營造出空靈明凈、淳樸和諧的氛圍和意境。
第四,民族性散板節(jié)奏的引入。形散神聚是民族傳統(tǒng)音樂結(jié)構(gòu)特征的重要體現(xiàn)[8]P140。中國傳統(tǒng)音樂賦予了演奏者十分廣闊和自由的藝術(shù)創(chuàng)造空間,這與美學(xué)“形附于神”的創(chuàng)作思想不謀而合。例如作曲家陳怡作品《多郎》,就是借助于鋼琴來呈現(xiàn)打擊器樂鑼鼓的節(jié)奏,通過有效的節(jié)奏安排和布局設(shè)計(jì),讓民族音樂場景被更多的受眾所青睞。
第五,民族性音色模仿的運(yùn)用。音色是民族鋼琴樂曲意境構(gòu)成的核心單元。中國風(fēng)的鋼琴作品都離不開對于音色的模仿,加上我國民族器樂品類豐富,這無疑為我國現(xiàn)代鋼琴音樂的多維度發(fā)展奠定了良好的基礎(chǔ)[9]131-135。如瞿維編創(chuàng)的《花鼓》巧妙地節(jié)選了《鳳陽花鼓》和《茉莉花》的曲段,將這兩者加以融合,并在伴奏音上模仿了鑼鼓的聲音和節(jié)奏[10]84-94。
通過上文對我國現(xiàn)當(dāng)代鋼琴發(fā)展現(xiàn)狀的梳理以及對我國鋼琴作品的民族性審視,可知我國鋼琴作品以其獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格和音樂魅力,逐漸被國際音樂界所認(rèn)可。然而囿于多種因素,我國民族鋼琴樂曲的傳播稍顯滯后,主要表現(xiàn)為傳播主體影響力弱、受眾對象的有限性、傳播介質(zhì)穩(wěn)定性差這三個(gè)方面。
民族化的鋼琴音樂只有通過有效地傳播方能真正體現(xiàn)其審美創(chuàng)新的社會(huì)價(jià)值。如今,鋼琴音樂文化作為一種高雅藝術(shù)已經(jīng)通過在市民社會(huì)的音樂廳、劇院現(xiàn)場演藝,電視網(wǎng)絡(luò)直播等方式得以深入傳播。但是,相比民族流行音樂的興盛來說,民族化鋼琴樂曲的傳播主體影響力顯得較為孱弱。主要的原因在于:首先,我國缺少一批能夠推動(dòng)鋼琴音樂民族化的原創(chuàng)作曲大師,目前,從我國鋼琴作曲方式看,更多的是對傳統(tǒng)民族音樂和聲樂曲目的改編,真正大批量具有民族原創(chuàng)色彩的鋼琴力作并不多見,這就制約了我國鋼琴在國內(nèi)及世界的傳播影響力。其次,我國缺少一批推動(dòng)鋼琴民族化的專業(yè)音樂教師,我國的鋼琴教學(xué)起步較晚,發(fā)展相對滯后,作為鋼琴民族化教育和傳播主體的專業(yè)鋼琴音樂師資隊(duì)伍需要持續(xù)性擴(kuò)大和優(yōu)化。最后,民族化鋼琴的傳播需要優(yōu)秀的彈奏者來實(shí)現(xiàn)推廣和傳播,而中國缺少一批像孔祥東、郎朗一樣的鋼琴音樂演奏大師。
從受眾對象看,首先,我國的鋼琴演奏藝術(shù)的創(chuàng)作、演出、教學(xué)更多地集聚于高等院校或音樂學(xué)院,并未深度走進(jìn)百姓的日常生活,進(jìn)入鄉(xiāng)村、社區(qū),無法成為民眾體驗(yàn)高雅藝術(shù)的主流選擇。其次,我國民族眾多,各民族均有自身獨(dú)特的音樂審美文化價(jià)值觀念,普通民眾對民族性鋼琴作品的認(rèn)定及審美存在較大的差異性,導(dǎo)致民族性鋼琴作品受眾范圍受限,缺乏廣泛深厚的群眾基礎(chǔ)。最后,受制于普通大眾對鋼琴彈奏與鑒賞知識(shí)的匱乏,整體欣賞水平不高也是制約我國民族鋼琴樂曲傳播的主要原因。
從鋼琴民族化表演曲目來看,較多集中于民族聲樂和民族器樂曲目的改編,真正具有中國風(fēng)格、民族風(fēng)情的鋼琴原創(chuàng)曲目較少且穩(wěn)定性差,這就使得我國鋼琴缺少屬于民族獨(dú)有的經(jīng)典作品,從而造成鋼琴民族化的傳播不能形成持續(xù)穩(wěn)定的中國風(fēng)。此外,和國外的肖邦國際鋼琴比賽、勃拉姆斯國際鋼琴大賽、柴科夫斯基國際音樂比賽等相比,國內(nèi)有影響力的鋼琴演奏比賽與音樂會(huì)乏善可陳,這也造成了我國鋼琴表演藝術(shù)與國際水平存在一定差距。而造成這種差距的原因之一,就是缺少傳播鋼琴表演藝術(shù)的優(yōu)勢載體,未能充分發(fā)揮鋼琴演奏賽事與鋼琴音樂會(huì)的傳播介質(zhì)效用。
積極實(shí)現(xiàn)民族視角下的鋼琴作品傳播研究,對于弘揚(yáng)民族精神、實(shí)現(xiàn)中華音樂文化傳播等多方面都有重要意義。下面將從積極推動(dòng)鋼琴民族化進(jìn)程、形成有機(jī)有序的傳播鏈條、搭建鋼琴作品實(shí)踐平臺(tái)、拓展民族鋼琴的傳播途徑這四個(gè)方面對我國鋼琴作品傳播策略進(jìn)行思考。
鋼琴從西方傳入我國已有百多年時(shí)間,中國音樂人除了對鋼琴曲風(fēng)和彈奏技法的融會(huì)學(xué)習(xí)外,還應(yīng)積極與我國民族音樂文化深度融合,實(shí)現(xiàn)鋼琴作品的創(chuàng)新再傳播。為此,應(yīng)做到以下幾點(diǎn):
第一,要正確認(rèn)識(shí)鋼琴作品的民族性與世界性的關(guān)系。在音樂多元化發(fā)展的背景下,必須明確我國民族鋼琴發(fā)展的方向,批判性反思世界鋼琴發(fā)展歷程和現(xiàn)狀,充分吸取世界性鋼琴作品創(chuàng)作和演奏的先進(jìn)經(jīng)驗(yàn),對我國民族性鋼琴作品發(fā)展具有補(bǔ)充與促進(jìn)功能。從目前我國鋼琴作品發(fā)展的現(xiàn)狀來看,很多地域性民族音樂文化未能得到有效開發(fā)和提煉,更難以融入鋼琴音樂創(chuàng)作演奏中。例如,依據(jù)少數(shù)民族樂曲創(chuàng)編的民族鋼琴曲實(shí)際涉及到不同地域文化、不同樂器表達(dá)方式的融合和再度創(chuàng)新,這就要求作曲家要有嫻熟的作曲技能,還要熟悉民族器樂知識(shí),只有通過對少數(shù)民族音樂元素的提煉和吸納,才能使得鋼琴音樂呈現(xiàn)較為明顯的中國風(fēng)格。第二,推動(dòng)鋼琴音樂中國化必須要構(gòu)建起民族性的鋼琴音樂創(chuàng)作體系,使得民族性鋼琴作品呈現(xiàn)系統(tǒng)化的發(fā)展格局。在創(chuàng)作理念、創(chuàng)作手法、演奏技巧等多方面形成聯(lián)動(dòng)機(jī)制,通過深入挖掘民族音樂素材,創(chuàng)設(shè)民族化的標(biāo)題,以我國傳統(tǒng)五聲曲調(diào)為基礎(chǔ)進(jìn)行鋼琴音樂創(chuàng)編,依托民族傳統(tǒng)音樂調(diào)式進(jìn)行民族和聲的多樣化改進(jìn)與彈奏技法的持續(xù)性完善,讓鋼琴彈奏更好地體現(xiàn)對民族樂器音色神韻的模仿,這些均使得我國現(xiàn)代鋼琴音樂作品的創(chuàng)作變得更為多元化、創(chuàng)新化、體系化??梢哉f,民族化的鋼琴作品可以增強(qiáng)我國音樂聽眾對鋼琴樂器的熟悉和喜愛程度,減少中西文化差異,消除音樂思維和審美風(fēng)格上的障礙,更好地體驗(yàn)鋼琴樂曲的魅力,這對鋼琴音樂的普及和傳播具有積極意義。此外,在鋼琴民族化的進(jìn)程中,也應(yīng)創(chuàng)新出一些不同于西方鋼琴的彈奏技法,如彈奏我國風(fēng)格的鋼琴樂曲時(shí),往往會(huì)讓演奏者養(yǎng)成用彈奏小三度五聲級的指法習(xí)慣,這是西方鋼琴彈奏技法中沒有的,這對中國鋼琴登上世界音樂舞臺(tái),促進(jìn)民族化音樂藝術(shù)的世界性交流與傳播是大有裨益的。
在我國鋼琴民族化的進(jìn)程中,要持續(xù)性推動(dòng)傳播主體、受眾對象和傳播介質(zhì)形成有機(jī)有序的傳播鏈條。首先,在鋼琴作品教育上,要提高廣大師生對鋼琴民族化創(chuàng)新的認(rèn)識(shí),在鋼琴教與學(xué)中既要注重對西方彈奏技巧的引入吸收,也要更多關(guān)注民族情感和審美體驗(yàn)的植入。藝術(shù)院校需要壯大、優(yōu)化鋼琴音樂的師資力量,推動(dòng)富有民族性的鋼琴音樂教學(xué)體系創(chuàng)建,鼓勵(lì)廣大師生編創(chuàng)演奏具有我國民族風(fēng)情的鋼琴曲目,進(jìn)而實(shí)現(xiàn)教、學(xué)、演相長的發(fā)展過程。其次,要發(fā)揮政府推動(dòng)民族音樂文化大眾化與世界傳播的主體功能。一方面政府要將民族化鋼琴的推廣和傳播作為一項(xiàng)提高公民音樂素養(yǎng)的公益文化事業(yè)來建設(shè);另一方面政府要鼓勵(lì)社會(huì)組織將民族鋼琴進(jìn)行市場化運(yùn)作和商業(yè)化包裝,讓高雅藝術(shù)以全新的面貌展現(xiàn)在世人面前,擴(kuò)大我國鋼琴作品在民眾心目中的影響力。最后,政府要持續(xù)推動(dòng)民族音樂文化對外傳播,培養(yǎng)一批能夠從事民族化鋼琴對外傳播的經(jīng)營管理者和演藝人才,促進(jìn)我國音樂文化更好地走向世界。
搭建鋼琴作品實(shí)踐平臺(tái)是促進(jìn)民族化鋼琴傳播的重要方式,從目前來看,鋼琴是我國高等院校音樂專業(yè)學(xué)生的必修課程,鋼琴音樂的專業(yè)化教育匯集了大量音樂人才,是促進(jìn)大學(xué)生學(xué)習(xí)器樂彈奏、推動(dòng)鋼琴民族化發(fā)展和實(shí)現(xiàn)大眾化傳播的主要平臺(tái)。而從教育現(xiàn)實(shí)來看,鋼琴教育中的民族性教材與民族性經(jīng)典原創(chuàng)曲目非常匱乏。為此,第一,高校要集中優(yōu)勢資源,加強(qiáng)民族性作品的使用和開發(fā),利用好鋼琴教育這個(gè)專業(yè)化平臺(tái),讓更多的音樂人才形成民族文化意識(shí),促進(jìn)民族性鋼琴作品的普及和傳播。第二,政府和音樂協(xié)會(huì)要聯(lián)合高等院校組織高規(guī)格、上檔次的鋼琴大賽和音樂會(huì),為廣大專業(yè)音樂人及鋼琴演藝人士提供從事舞臺(tái)藝術(shù)實(shí)踐的平臺(tái),尋找傳播民族鋼琴音樂的最佳載體,由此拓展鋼琴音樂的演藝市場,傳播民族鋼琴文化知識(shí),提升社會(huì)民眾對鋼琴作品發(fā)展和鑒賞的認(rèn)知水平。第三,我國的音樂文化公司和城市演藝劇場要積極將民族化鋼琴作品加以商業(yè)包裝推向市場,使更多的鋼琴曲目和鋼琴演奏人才有從事藝術(shù)表演的機(jī)會(huì),共建一種雅俗共賞的民間文化休閑娛樂氛圍??傊?,搭建鋼琴作品實(shí)踐平臺(tái),對放寬民族性鋼琴作品的應(yīng)用視野,拓寬鋼琴曲目的傳播路徑,增強(qiáng)鋼琴作品民族化的社會(huì)認(rèn)同度都存在積極作用,也可以更好地讓民族化鋼琴作品成為我國音樂文化的品牌。
拓展民族鋼琴傳播途徑,第一,需要國內(nèi)鋼琴演藝人才積極參與國際鋼琴大賽或大型國際性鋼琴文化交流活動(dòng),精選富有民族文化特色的作品與世界性鋼琴作品同臺(tái)競技,以此相互借鑒、取長補(bǔ)短,提升民族音樂文化的世界影響力。第二,要鼓勵(lì)鋼琴表演藝術(shù)家樹立良好的民族文化意識(shí),在大型國際性的演出活動(dòng)中優(yōu)先選用民族化的鋼琴曲目,充分展示鋼琴民族化藝術(shù)的成果,拓寬民族鋼琴作品的受眾范圍,為我國鋼琴民族化理念與成果的世界性傳播奠定堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。第三,國內(nèi)高校鋼琴藝術(shù)研究者要利用參與國際音樂文化合作交流的機(jī)會(huì),加強(qiáng)民族鋼琴作品的學(xué)術(shù)研究與交流,充分借鑒當(dāng)代國外優(yōu)秀鋼琴曲目的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn),合理開發(fā)利用我國民族音樂文化中的寶貴資源,實(shí)現(xiàn)民族鋼琴創(chuàng)作的優(yōu)勢互補(bǔ),為拓展民族鋼琴的發(fā)展空間和擴(kuò)大傳播效應(yīng)注入力量。第四,國內(nèi)高校要鼓勵(lì)鋼琴音樂教育工作者,深入理解民族鋼琴作品的教育意義和審美功能,合理設(shè)置民族鋼琴教育課程,加強(qiáng)引導(dǎo)大學(xué)生對民族鋼琴作品進(jìn)行研究和彈奏練習(xí),并通過互派留學(xué)生以及增派訪問學(xué)者等人才互動(dòng)模式來增進(jìn)民族鋼琴作品在國際范圍內(nèi)的傳播。第五,相比電視、廣播等傳統(tǒng)媒體,互聯(lián)網(wǎng)新媒體具有時(shí)效性強(qiáng)、受眾面廣、傳播速度快、自主選擇性好的特點(diǎn),很多人也愿意通過網(wǎng)絡(luò)媒體、手機(jī)下載等方式來體驗(yàn)鋼琴作品的藝術(shù)魅力,讓高雅藝術(shù)來凈化自己的心靈。此種全球化資源共享、互惠的優(yōu)勢為民族鋼琴作品的世界性傳播提供了一條高效便捷的路徑。因此,傳播中華音樂文化的人士要將更多優(yōu)質(zhì)的民族鋼琴作品以音頻、視頻的方式上傳于網(wǎng)絡(luò),有效地利用網(wǎng)絡(luò)媒介實(shí)現(xiàn)推進(jìn)民族鋼琴作品的世界性傳播。此外,高校音樂工作者要利用網(wǎng)絡(luò)新媒體加強(qiáng)鋼琴音樂宣傳新平臺(tái)的建設(shè),通過手機(jī)移動(dòng)平臺(tái)來嘗試民族鋼琴的體驗(yàn)式傳播,如通過建立微信公眾號的方式分享和傳播民族鋼琴音樂文化。
當(dāng)前,我國正處于實(shí)現(xiàn)中華民族偉大復(fù)興的歷史征程中,弘揚(yáng)中華傳統(tǒng)音樂文化,推動(dòng)鋼琴作品的民族化發(fā)展,創(chuàng)作出富有時(shí)代氣息和民族神韻的鋼琴作品是實(shí)現(xiàn)文化強(qiáng)國的重要內(nèi)容之一。每一個(gè)偉大的民族都有著自己寶貴的音樂文化資源,如何順應(yīng)時(shí)代的發(fā)展,挖掘利用好這些文化資源,在鋼琴作品創(chuàng)作和演出中推陳出新,讓更多優(yōu)秀的民族鋼琴曲目彰顯出本民族的精神風(fēng)貌、審美情感和文化自信顯得尤為重要。從音樂文化傳播的視角看,將民族音樂文化通過更多的途徑向大眾傳播,走向世界的舞臺(tái),是我國音樂人和鋼琴家夢寐以求的愿望,而推動(dòng)鋼琴作品民族化、實(shí)現(xiàn)民族藝術(shù)的深度傳播,任重而道遠(yuǎn)。