果 杰（渤海大學(xué) 美術(shù)學(xué)院，遼寧 錦州 121013）

一、龔賢不同時(shí)期墨色語言成因

（一）龔賢的生平

龔賢是我國明末清初的遺民詩人、藝術(shù)家、思想者。一生經(jīng)歷坎坷，年幼喪母失父，與繼母相依為命，深受家庭崩潰之痛；中年時(shí)期因政治局勢動蕩不安深受客居、浪跡、流離生活之苦；晚年時(shí)他定居于清涼山，飽受家境貧寒之愁。在坎坷的生活經(jīng)歷中，龔賢仍在藝術(shù)上不斷堅(jiān)持進(jìn)取，其一生的繪畫藝術(shù)成就伴隨著生活的經(jīng)歷呈現(xiàn)出由“白龔”到“黑龔”的風(fēng)格轉(zhuǎn)變，最終形成了自己獨(dú)有的繪畫風(fēng)格和墨色語言。同時(shí)代遺民畫家大多用藝術(shù)的方式傳達(dá)抗清復(fù)明、民族仇恨。龔賢用藝術(shù)傳達(dá)自己對生命的反思，用墨色語言傳達(dá)自己的哲學(xué)智慧和生命意義。

（二）龔賢早期繪畫作品中“白龔”的墨色語言成因

“白龔”是龔賢早期的繪畫風(fēng)格，以簡筆山水為主。這一時(shí)期“白龔”繪畫風(fēng)格的形成，筆者認(rèn)為有三個原因：（1）龔賢年幼時(shí)父親為官宦，家庭條件優(yōu)越，很小便隨名師董其昌學(xué)習(xí)，鑒賞過許多古畫名跡。有記載龔賢十三便能畫。（2）明清之際畫風(fēng)崇尚簡樸。（3）大環(huán)境下明末資本主義經(jīng)濟(jì)萌芽，江南地區(qū)富饒，生活條件提升后，人們開始追求文化、藝術(shù)、精神境界的提升。早期龔賢受外在大環(huán)境和自身良好家境的影響，其思想單純質(zhì)樸，畫風(fēng)簡樸，線條疏朗、簡練，構(gòu)圖簡單，但畫面中其丘壑不簡，意境深遠(yuǎn)。這個時(shí)期的作品風(fēng)格賢良文雅，樸素且平淡，以簡筆或少筆畫成，少皴染或不皴染。龔賢早期曾說“少少許勝多多許”。正是這樣的“少少許勝多多許”體現(xiàn)了龔賢年少時(shí)期淡泊名利的修養(yǎng)和平淡且歸真的思想境界。

（三）龔賢晚期繪畫作品中“黑龔”的墨色成因

“黑龔”是龔賢晚年山水畫的主要繪畫風(fēng)格。其墨色之黑，成因主要有三個方面：（1）外在社會大環(huán)境的影響，自身經(jīng)歷了國破家亡和流離失所。（2）隨著閱歷的增長、心境的改變，其思想發(fā)生了明顯的變化。（3）四處漂泊和交友使其自身閱歷和眼界得以拓寬。

明亡后，龔賢在經(jīng)歷了一生坎坷、顛沛流離后，晚年定居于清涼山下，通過藝術(shù)領(lǐng)悟人生和寄托情思。此時(shí)，他的思想境界和藝術(shù)風(fēng)格產(chǎn)生了重要的變化，由浪漫激情轉(zhuǎn)向?qū)ι姆此?。筆墨風(fēng)格上由“白龔”轉(zhuǎn)向“黑龔”。龔賢定居清涼山后，專心繪畫創(chuàng)作，并大量課徒教學(xué)。其繪畫風(fēng)格也越發(fā)渾厚、蒼郁、空靈。

（四）從師承上探究龔賢的墨色成因

關(guān)于龔賢的師承問題，可以從山水畫云峰圖的題跋中找到答案。從北宋到元代再到明代以及同一時(shí)期的前輩，有李成、董源、巨然、米芾、吳仲圭、倪黃、沈周、董其昌、楊龍友、李流芳、惲向等。其墨色之“黑”，在師法上主要是受“米氏云山”的影響。從題跋“襄陽米芾更不然，氣可食牛力如虎，友仁傳法高尚書，畢竟三人異門戶”，可見龔賢取米氏的驚魂神韻“氣可食牛力如虎”①。這些題跋論證了龔賢師承傳統(tǒng)，吸取學(xué)習(xí)諸家之長，參照米氏、元四家、沈周等筆墨畫法，消化、融合、創(chuàng)作出自己的繪畫風(fēng)格和筆墨語言的過程。龔賢深受董其昌南北宗論的影響，但他也有自己的思想，逆時(shí)代之潮流，師古、尊古卻不泥古。經(jīng)歷坎坷人生卻仍在畫理、藝道和生命境界中堅(jiān)持自己的理解并取得成就，這些堅(jiān)持最終成就了其獨(dú)特的筆墨語言。

二、龔賢筆法墨色的表現(xiàn)形式

（一）“白龔”“黑龔”的墨色表現(xiàn)形式

關(guān)于“白龔”和“黑龔”的墨色語言表現(xiàn)形式，龔賢的課徒稿中有詳細(xì)的描述。“白龔”簡筆法：“正派畫僅疏疏數(shù)筆，令大家望之吐舌”“若露筆法，則中不宜皴，恐掩好處耳。樹不皴而重勾一遍者，重勾一遍始厚、始老，不然單薄耳”①。如《結(jié)屋在山半》（圖一），畫中龔賢用干筆簡單勾勒，山峰高聳，樹木叢生，半山腰處巨石傾出，石上一間茅屋，伴著山下的小溪，給人以清雅蒼潤之感。

圖一 《結(jié)屋在山半》立軸 紙本 水墨 110 cm×50 cm

“黑龔”的表現(xiàn)形式為“積墨法”，其中積墨法又包括干積法、濕積法和干濕并用法。其課徒稿中也有描述：“一遍點(diǎn)，二遍淡加，三遍染，三遍點(diǎn)完墨氣猶淡，再加濃墨一層，恐濃墨顯然外露，以五遍淡墨渾之。”②龔賢在取米氏積墨法的同時(shí)融入了自己的筆墨思想，先用渴筆勾勒出山、石、樹、木的形，再用干筆重墨皴擦，反復(fù)皴擦數(shù)遍，待干后再用濕墨染，先皴，后染，且濕染。多次反復(fù)可使畫面豐富。有時(shí)甚至需要如此反復(fù)數(shù)十遍以達(dá)到墨色渾厚凝重的效果。其中的數(shù)十遍又蘊(yùn)含著對干筆、濕筆、重墨、濃墨、淡墨分寸的把握。這也體現(xiàn)出龔賢對待藝術(shù)的匠人精神和嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膽B(tài)度。如《松林書屋圖》（圖二）層層皴染，盡顯其“積墨法”之功，圖中層巒疊嶂，氣象崢嶸，雄偉壯麗，實(shí)具感情色彩。

圖二 《松林書屋圖》 立軸 紙本 水墨 271.2 cm×128.3 cm

（二）墨色表現(xiàn)形式中的豪放、空靈、虛實(shí)、渾厚

1.豪放

龔賢有一句總結(jié)自己繪畫心得的話：“筆盡筆法，墨求墨氣。筆墨相得，而畫之能事畢矣。我用我法，我法盡而我即為后起之古人，今人未合己心而欲與古人相抗，遠(yuǎn)矣?！雹谶@段話是龔賢對自己畫法、筆法、墨法的確立和自信，也體現(xiàn)了他內(nèi)心的豪放之情。這份豪放還體現(xiàn)在其作品中，《山水通景圖》是龔賢1674年所作，現(xiàn)藏于故宮博物院。此畫中群峰直瀉千里、矗立云霄的磅礴之氣，樹木、山石的堅(jiān)實(shí)，峰巒高聳的體量感，均給人以氣勢恢宏之觀感。龔賢對大山大水的表達(dá)不在其形，全在其勢。這種氣勢展現(xiàn)了豪放風(fēng)格。

2.空靈

龔賢自言在畫山水時(shí)，心中沒有范寬、李成、郭熙的山水，也沒有現(xiàn)實(shí)的山水，畫的是心中的山水，也是心境②。他善于通過筆墨的渾厚、豪放與秀潤表現(xiàn)生動氣韻和心中意境。由于受到政治變革和社會環(huán)境的影響，以及晚年對道家思想的研究，龔賢有著疏遠(yuǎn)塵世的出離之心。其畫面以大量中間色調(diào)營造出山林、溪澗的幽靜、深遠(yuǎn)，使人仿佛置身于空寂山水之間，且其畫面無論大小，均不畫一人，更體現(xiàn)出其遠(yuǎn)離人跡、不著一絲煙火之氣的空靈境界，渾、黑中自有一種空靈之韻。

3.虛實(shí)

龔賢晚年時(shí)期的“黑龔”畫風(fēng)，墨色濃渾厚重，層層積染。在層層積染的丘壑、山和樹的空間中、樹與樹的錯落中，都留有一絲空間，正是這一點(diǎn)空間的留白，形成了畫中的氣眼，使畫面在濃黑渾厚中呈現(xiàn)出空靈、豪放的藝術(shù)美感。這種黑白強(qiáng)烈的美學(xué)對比，使其畫面形成了“實(shí)”和“虛”的對比，知白守黑?！懂嬻稀罚禾搶?shí)相生，無畫出皆成妙境。一陰一陽之謂道?！昂邶彙碑嬶L(fēng)中的黑、白、虛、實(shí)，是晚年時(shí)期龔賢的藝術(shù)精神境界的體現(xiàn)，在“黑”和“渾”中，守黑，持守虛境，在虛無、坐忘中凈化心靈得以美的觀照，為人生的困惑找到答案。回歸本原，正如他所說：“所謂圓者，非方圓之圓，乃畫厚之圓也?！?/p>

4.渾厚

龔賢的墨色語言之黑的內(nèi)涵，不在筆墨技巧，在生命的智慧。他用筆墨呈現(xiàn)出的渾厚、氣韻、空靈、豪放都是在表達(dá)他的生命智慧，這正是老子的智慧。畫厚說的便是渾厚，這種渾厚是在筆墨的方圓中。這種渾厚超越筆墨又落實(shí)于筆墨。不在筆墨技巧，而在生命的智慧。龔賢說：“吾于畫亦云，畫之神理全在虛處淡處。”《文心雕龍》：“是以陶鈞文思，貴在虛靜?！边@里的虛處、淡處是龔賢墨色的表現(xiàn)形式，也是藝以載道的體現(xiàn)。

龔賢的山水畫中始終貫穿著淡、虛、靜的山水氣質(zhì)。龔賢的山水畫體現(xiàn)了老莊之道的藝術(shù)精神，其一生畫風(fēng)的轉(zhuǎn)變正是其師法自然，在自然中悟道、在平淡中歸真、在靜謐中升華人格境界?！吧剿孕蚊牡馈薄笆ト撕缿?yīng)物”。龔賢晚年時(shí)期的墨色語言“積墨法”是其成熟時(shí)期的表現(xiàn)形式。其中的墨色之黑、渾、秀、潤承載著龔賢的智慧人生。

讀龔賢的畫，無論是“白龔”還是“黑龔”，其畫風(fēng)都給人以安靜的感覺。莊子說：“淡而靜乎?！崩献诱f：“不欲以靜，天下將自正?！边@種靜謐無聲的畫風(fēng)描繪出龔賢內(nèi)心平靜、淡泊的境界，盡顯龔賢內(nèi)心高傲的一面以及他對自己畫法、筆法、墨法的自信，也體現(xiàn)了其內(nèi)心的豪放之情，以及在逆境中對生活抱有樸素、歸真的心境。

三、龔賢墨色語言產(chǎn)生的深遠(yuǎn)影響

龔賢晚年時(shí)期的墨色語言“積墨法”是其成熟時(shí)期的表現(xiàn)形式。其中的墨色之黑、渾、秀、潤承載著龔賢的智慧人生。龔賢師古不泥古，對積墨法的運(yùn)用和發(fā)展達(dá)到了極致。龔賢以他的畫、他的詩以及“我用我法”“至道無可道”的觀點(diǎn)點(diǎn)撥著后人。藝術(shù)的至道不是技法的高超而是靈魂的超越，用靈魂譜寫藝術(shù)之道是龔賢藝道的精髓。他的筆墨技法、境界、意境對同時(shí)期和現(xiàn)當(dāng)代許多畫家的筆墨技法和藝術(shù)都產(chǎn)生了重要的影響。龔賢的兒子龔柱，師承家學(xué)。同時(shí)期的呂潛和“金陵畫派”都是受到龔賢的影響。當(dāng)代黃賓虹在繼承古人筆法墨法的同時(shí)，又融入自己的創(chuàng)新技法，使其畫面更加豐富。當(dāng)代大畫家李可染先生曾在佳作中寫道：“前人論筆墨有積墨法，然縱觀古今遺跡，擅用此法者極稀。近代惟黃賓虹老人深得此道三昧，龔賢不能過之。吾師事老人日久，多年飽覽大自然陰陽晦明之象，因亦偶習(xí)用之?！雹劾羁扇纠蠋煹漠嫲险撟C了黃賓虹師承龔賢的積墨法，也說明了自己的積墨法從黃賓虹那里學(xué)來。這些大師對龔賢技法的學(xué)習(xí)足以論證龔賢對后世的影響。在現(xiàn)當(dāng)代優(yōu)秀的中青年山水畫家作品中，仍可見龔賢筆墨風(fēng)格的追隨者。

注釋

①戴文蓮：《龔賢課徒畫稿諸本的斷代與用筆》，《新美術(shù)》2020年第1期第45-53頁。

②蕭平：《龔賢》，吉林美術(shù)出——版社，1996年版。③華天雪：《積墨如此多嬌從<積墨山水>談可染的山水畫》。網(wǎng)址來源：http://www.360doc.com/content/16/0302/03/7448084_538833224.shtml。