畫貴思其一

劉巨德

從藝術(shù)的觀點看，世界上沒有逼真的形體，只有或多或少可信的虛構(gòu)的形體，萬物都是各種抽象關(guān)系相互聚合的的結(jié)果。主導(dǎo)因素是虛存在。

“惚兮恍兮，其中有象，恍兮惚兮，其中有物。”一切處在混茫中，沒有實體，美始終處在抽象的關(guān)系中。

但是，欣賞者一般只去審視那是什么物，而不知道藝術(shù)家真正關(guān)心的是形成物象的關(guān)系和關(guān)系本身的美學(xué)意義及精神境界。

美是有生命的，生命永遠(yuǎn)處于運(yùn)動的狀態(tài)中。從中國傳統(tǒng)哲學(xué)的角度看，時空的實在，本質(zhì)上是動態(tài)的實在。一切物象為空間的質(zhì)點，時間的剎那，即使看上去靜止的物體，其內(nèi)在也是動態(tài)的。呈靜者靜動之象，并非不動。

其動態(tài)的平衡，結(jié)構(gòu)的秩序，空間的轉(zhuǎn)換，陰陽的化生，總是無比豐富，永遠(yuǎn)新鮮，永遠(yuǎn)變化莫測。藝術(shù)家只有從虛的沒有分別的抽象的角度，認(rèn)識捕捉物象內(nèi)在氣的運(yùn)行的力的關(guān)系，才能抓住生命的活力和動象。

在藝術(shù)的世界，動象、勢象有陰有陽，有氣有韻，常常是陰陽氣韻生萬物。藝術(shù)家作畫的過程，就是陰陽氣韻化生萬物巧奪天工的過程。期間主觀、客觀、畫面三者，相互影響，相互平等，相互演進(jìn)，萬物的界限和差異在相互交融、相互貫通中消失，一切呈現(xiàn)出抽象的相似性。

抽象的相似性，實際是諸物象彼此的共性和總象。藝術(shù)的創(chuàng)造，就是面對共性創(chuàng)造個性。個性生于共性中，別象生于總象里。

真正的藝術(shù)家，不管萬物之間多么遙遠(yuǎn)，多么不同，總能由相似的聯(lián)象找到它們之間的相似性。這種能力是藝術(shù)家不可缺少的創(chuàng)造才能，它打通了事物之間的界限，視萬物齊同。

看塞尚，把樹木、山巒、蘋果、人體都視為相同意義曲線的構(gòu)成，他找到了萬物之間抽象的相似性，即彼此的共性和總象，結(jié)果樹木、山巒、蘋果、人體，在他眼里沒有大小、主次之別，一切成為抽象運(yùn)動關(guān)系的虛存在，致使他的藝術(shù)進(jìn)入永恒，開啟了西方現(xiàn)代藝術(shù)的新航道。

觀郭熙《早春圖》，樹木，山巒，瀑布均是一團(tuán)蒸氣，升騰著、翻滾著，自身永恒的運(yùn)動著，從中生化出樹木、山巒、瀑布之景象。樹木、山巒、瀑布，高低、上下、前后，相互轉(zhuǎn)化，相互滲透而幻化為一。

故中國畫講“畫貴思其一”。“一”就是萬物千變?nèi)f化的共性和總象，它消除了萬物表象的差異性，而直達(dá)萬物內(nèi)部抽象關(guān)系之本質(zhì)，此繪畫變通之大法。

從中我們就會明白，石濤“一畫者，眾有之本，萬象之根”的論述，重在澄懷觀道、味道。在中國傳統(tǒng)古典哲學(xué)中，“一”與“道”、“無”、“母”、“本”、“蒙”“混沌”等概念，其意義上相同，都是表述世界萬物統(tǒng)一性原理的代名詞?！耙划嫛敝蕾F在思其萬物混沌的共性和總象。

當(dāng)然，藝術(shù)并非哲學(xué)。但從古畫論中可以看到藝術(shù)聯(lián)通哲學(xué)，隱含哲學(xué)，平行于哲學(xué)，又深受哲學(xué)之影響。讀石濤畫語錄，就會明白古人如何領(lǐng)會繪畫藝術(shù)之真意，重在寂寞的坐忘境界中，領(lǐng)悟“一畫”之道。

“一畫”之道即畫理。億萬萬筆墨，收盡鴻蒙，無不始于此，又終于此。以一治萬，以萬治一，已成為中國畫千百年來守一、歸一的變通古今之大法。為此，石濤在他畫語錄中特別提出“蒙養(yǎng)”?！懊伞被煦绲臓顟B(tài)，萬物無分別?！懊伞闭撸镏梢??！懊伞本?，坐忘也。石濤呼喚藝術(shù)家們以“養(yǎng)”表現(xiàn)“蒙”；以“養(yǎng)”回歸“蒙”?；貧w“蒙”，即回歸童心，返樸歸真?；貧w童蒙人生的初始，去掉分別心，忘卻榮辱與得失，超越功利，超越理性，超越社會，超越自我，這才是真正藝術(shù)家的心境。

故中國畫落筆之前，需精思其“蒙”，精思其“一”，走入物我兩忘的抽象境地，領(lǐng)悟萬物混沌中的共性和總象。方能下筆有神，筆墨技法自成天蒙，讓藝術(shù)走向無法而法乃為至法的境地。中國傳統(tǒng)藝術(shù)的生命精神永恒。

選自“理想國”