陳慧
在中國(guó)繪畫(huà)的語(yǔ)境中,文人畫(huà)包含一個(gè)較大的藝術(shù)范疇,像山水畫(huà)、花鳥(niǎo)畫(huà)等藝術(shù)門類都可以歸于這個(gè)部分。相較于形式而言,文人畫(huà)更注重其內(nèi)涵,它指的是一種稱為“文人”的階層以繪畫(huà)藝術(shù)為媒介,而表達(dá)自己的精神世界與藝術(shù)信仰。
“文人畫(huà)”這個(gè)概念,在明代經(jīng)董其昌提出,但其最早可以追溯至魏晉時(shí)期,東晉名家顧愷之筆下的《洛神賦圖》可以視為“文人畫(huà)”的雛形。至唐代,詩(shī)畫(huà)雙絕的王維以詩(shī)入畫(huà),造就了藝術(shù)史上一個(gè)新的境界,蘇軾稱之為“詩(shī)中有畫(huà),畫(huà)中有詩(shī)”,自此,中國(guó)繪畫(huà)與文學(xué)詩(shī)歌纏繞在一起,開(kāi)啟了中國(guó)文人畫(huà)“書(shū)畫(huà)同源”的門徑。
北宋可以說(shuō)是“文人畫(huà)”蓬勃發(fā)展的時(shí)期,從繪畫(huà)史的連續(xù)性來(lái)看,在北宋前期,中國(guó)繪畫(huà)已經(jīng)有了上千年的積累,不僅畫(huà)家名作不凡,而且形式多樣,為文人畫(huà)的興起和發(fā)展奠定了雄厚的基礎(chǔ)。除此之外,經(jīng)過(guò)漫長(zhǎng)時(shí)間而形成的儒釋道的文化也為之提供著養(yǎng)分。從這一點(diǎn)來(lái)說(shuō),在整個(gè)歷史鏈條上,文人畫(huà)是發(fā)展之必然。但文人畫(huà)在宋朝興旺發(fā)展還有其更具體的緣由,與此密切相關(guān)的是文人這個(gè)階層的崛起。一方面,經(jīng)濟(jì)的發(fā)展促成了市場(chǎng)的繁榮,文化開(kāi)始向民間下移,繪畫(huà)市場(chǎng)也涌現(xiàn)出來(lái),層出不窮的需求催生了文人作畫(huà)的動(dòng)力;另一方面,統(tǒng)治者也對(duì)繪畫(huà)這一行為大加倡導(dǎo),在中國(guó)繪畫(huà)史上最光輝燦爛的一幕就發(fā)生在這一時(shí)期,宋徽宗設(shè)立畫(huà)院,不僅予以畫(huà)家官銜,腰金帶玉,榮華加身,還在科舉之外以繪畫(huà)的形式招聘官員,而所設(shè)置的命題則以詩(shī)歌名句為來(lái)源,在某種意義上促進(jìn)了文人畫(huà)的發(fā)展。另外,宋徽宗本人,亦是書(shū)畫(huà)卓絕的文人,在書(shū)法上創(chuàng)立瘦金體,提倡書(shū)法與繪畫(huà)相結(jié)合,作為在畫(huà)壇上的領(lǐng)軍人物,他對(duì)文人畫(huà)的發(fā)展發(fā)揮了重要作用。
兩宋之際的文人畫(huà)開(kāi)創(chuàng)的局面由后代繼之,不過(guò)在特點(diǎn)上較前代而言則更為隱晦,值得提及的是歷史易代之際,如南宋滅亡之時(shí),一批南宋遺民不愿仕元,遂隱居山林,以繪畫(huà)喻懷,比如鄭思肖,繪畫(huà)蘭花不畫(huà)土,別人問(wèn)他即回答,無(wú)根怎么畫(huà)土呢?又如明代的徐渭所繪畫(huà)的梅花,清代的八大山人所繪畫(huà)的蟲(chóng)魚(yú)之目,都具有深刻的內(nèi)涵。
文人畫(huà)的題材不限,可以是水陸草木之花,也可以是鳥(niǎo)獸蟲(chóng)魚(yú)之屬,這些普普通通的景物或景色,經(jīng)過(guò)畫(huà)家的匠心妙用,一一鋪展在紙上,顯現(xiàn)出深刻而豐富的文化內(nèi)涵。直到今天,文人畫(huà)仍舊是一個(gè)讓藝術(shù)家著迷去開(kāi)拓的領(lǐng)域,名家輩出,佳作不斷。
山水繪畫(huà)作為一種藝術(shù)門類,在中國(guó)繪畫(huà)史中的體現(xiàn),不僅僅是對(duì)于山水景物的簡(jiǎn)單的描摹,而是一種語(yǔ)言符號(hào),表達(dá)著作者的感情和思想。陶瓷上山水繪畫(huà)的應(yīng)用,真正發(fā)展是在清末民初,這一時(shí)期,陶瓷褪去由宮廷統(tǒng)一鑄造的外殼,而使個(gè)體創(chuàng)作者綻放出價(jià)值,得以不必拘束于統(tǒng)一的流程,真正地表達(dá)自己獨(dú)特的想法。
為什么說(shuō)在清末民初之時(shí)的陶瓷山水才是真正意義上的陶瓷山水呢?我們知道,在清末,政治的腐敗導(dǎo)致了社會(huì)的動(dòng)亂,依托于政府的官窯也走向沒(méi)落。一批依靠官窯為生的傳統(tǒng)藝人,面臨失業(yè),不得不走向民間踏上賣畫(huà)謀生的道路。早期的藝人都有高超的藝術(shù)技藝,如果用前文的術(shù)語(yǔ),也就是我們傳統(tǒng)意義上的文人階層,他們一方面失去了生活的保障,另一方面卻釋放出創(chuàng)作的自由,他們將中國(guó)傳統(tǒng)山水之中的淺絳著色的技藝運(yùn)用到陶瓷之中,從而創(chuàng)造出淺絳彩這一種獨(dú)特的工藝。盡管從藝術(shù)史的角度來(lái)說(shuō),淺絳彩只是曇花一現(xiàn),在一段時(shí)間之后,便被新彩所代替,但沒(méi)有人可以否認(rèn)其在陶瓷山水繪畫(huà)發(fā)展之中的價(jià)值。
此后,對(duì)陶瓷山水的發(fā)展起到至關(guān)重要的人物,還有“珠山八友”。“珠山八友”是指以王琦為代表的陶瓷組織,總共八人,但關(guān)于相關(guān)成員的說(shuō)法不一,其中足夠確定的有王琦、王大凡、畢伯濤、汪野亭、何許人等人,他們每個(gè)人都有自己所擅長(zhǎng)的領(lǐng)域,如汪氏山水、何氏雪景圖,在不同的層面對(duì)陶瓷山水的發(fā)展起到積極的作用。
當(dāng)今,由“珠山八友”所奠定的陶瓷山水在新時(shí)代背景之下獲得了更多的可能。一方面,新材料的發(fā)明,新技藝的創(chuàng)造,使得陶瓷山水有更多的發(fā)展空間;另一方面,隨著設(shè)計(jì)行業(yè)的蒸蒸日上,陶瓷山水已經(jīng)不僅僅局限在一方陶瓷之上,陶瓷更多的作為一種裝飾的材料而出現(xiàn)在建筑中。
文人畫(huà)的出現(xiàn),提高了中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的境界,使得中國(guó)繪畫(huà)由之前的寫(xiě)實(shí)描摹,而出現(xiàn)“不求形似求神似”的境界,而這一點(diǎn),也是中國(guó)的繪畫(huà)藝術(shù)與西方的藝術(shù)最大的不同。文人畫(huà)忽略簡(jiǎn)單的線條的勾勒,注重營(yíng)造整體的意境,單就文人畫(huà)發(fā)展過(guò)程之中所體現(xiàn)出的特點(diǎn)而言,文人畫(huà)對(duì)現(xiàn)代陶瓷山水繪畫(huà)的影響,可以表現(xiàn)在以下三個(gè)方面。
其一,文學(xué)性。這一點(diǎn)很好理解,傳統(tǒng)文人畫(huà)講究“詩(shī)畫(huà)同源”,尤其在宋代產(chǎn)生諸多的題畫(huà)詩(shī),而詩(shī)歌不論是在古代還是今天都是非常富有文學(xué)性的題材,試舉何許人的粉彩山水《寒江獨(dú)釣圖》(如圖1)題詩(shī)云——“六出霏霏舞,孤舟倚石磯。渾然冷不覺(jué),把釣獨(dú)忘歸”。即使沒(méi)有見(jiàn)過(guò)畫(huà),單憑借此詩(shī)來(lái)展開(kāi)聯(lián)想,我們腦海中也會(huì)展開(kāi)一幅《寒江獨(dú)釣圖》。在浩渺蒼茫的大雪之中,寒風(fēng)凌冽,呵氣成冰,一葉扁舟,一塊石磯,一個(gè)頭戴斗笠的垂釣者,坐在石磯之上,一心一意地垂釣,對(duì)周圍的寒冷絲毫不覺(jué),這種垂釣的經(jīng)典意象,實(shí)在是對(duì)中國(guó)古典的粉彩山水形式的表達(dá)。再看看其畫(huà),整幅畫(huà)上以白色為主調(diào),其詩(shī)中的“渾然冷不覺(jué)”的感受自然而然可以感受到了,正因?yàn)槔洌鞍厌灙?dú)忘歸”顯得合情合理。整幅畫(huà)意境雄渾穩(wěn)重,磅礴大氣,是中國(guó)陶瓷版畫(huà)中的珍品,是名副其實(shí)的“詩(shī)中有畫(huà),畫(huà)中有詩(shī)”!
其二,審美性。在傳統(tǒng)文人畫(huà)之中,不僅有題畫(huà)詩(shī),還有纂刻,這些文化元素與畫(huà)面結(jié)合在一起,產(chǎn)生非同凡響的藝術(shù)效果。試看宋徽宗的《雪江歸棹圖》,浩蕩的長(zhǎng)卷畫(huà)作,雪后的山河浩渺,江中歸帆,岸上行人,看似是靜景,其實(shí)是動(dòng)景,而圖中瘦金體的書(shū)法,橫亙?cè)谏剿g,與山水融為一體,真是畫(huà)中絕品。如今,在陶瓷山水繪畫(huà)之中,書(shū)法纂刻的運(yùn)用也到了俯仰皆拾的境地,給陶瓷山水繪畫(huà)創(chuàng)造了更高的藝術(shù)美感。
圖1 何許人粉彩山水《寒江獨(dú)釣圖》
其三,抒情性。文人畫(huà)作為一種藝術(shù)風(fēng)格,其主要就在于抒發(fā)畫(huà)家的思想和情感。但是,由于畫(huà)家的閱歷、心境、技藝等諸方面的不同,所表達(dá)的思想和情感層次當(dāng)然也就不一樣,或幽怨,或憤懣,或自豪,或欣喜,在一方紙帛之上,通過(guò)簡(jiǎn)單的幾筆勾勒,溢出種種復(fù)雜的感情。在文人畫(huà)之上的表現(xiàn)自不必說(shuō),筆者以關(guān)山月和傅抱石為人民大會(huì)堂合作的《江山如此多嬌》為例(如圖2 ),在整個(gè)山水之中,氣勢(shì)磅礴,表達(dá)了對(duì)祖國(guó)山河的自豪感,也開(kāi)創(chuàng)了國(guó)畫(huà)巨幅山水的先河。
由是觀之,文人畫(huà)在陶瓷山水畫(huà)上的影響,表現(xiàn)在文學(xué)性、審美性、抒情性三個(gè)方面,這三個(gè)方面是相輔相成、緊密結(jié)合的。文學(xué)性所提供的文學(xué)材料,是作者得以抒情的符號(hào),也是誘發(fā)審美意義的媒介,而通過(guò)抒情和審美,陶瓷山水繪畫(huà)之中的文字則更加耐人尋味,引人入勝。
圖3 作者:陳慧
圖2 《江山如此多嬌》
文人畫(huà)自魏晉時(shí)期孕育雛形,到宋代蓬勃發(fā)展,再到今天成熟的理論體系,經(jīng)歷了漫長(zhǎng)的歲月。而陶瓷和山水畫(huà)歷經(jīng)朝代的變遷,歲月的更迭,發(fā)生了奇妙的交融,碰撞出了令人嘆為觀止的火花。陶瓷山水如果沿著西方那樣的寫(xiě)實(shí)的脈絡(luò)發(fā)展,是難以有今天的巍巍大觀的,而在這個(gè)過(guò)程中,與文人畫(huà)作為中國(guó)繪畫(huà)文明中的養(yǎng)料的滋養(yǎng)是分不開(kāi)的。文人畫(huà)在陶瓷山水中的運(yùn)用,給我們的陶瓷繪畫(huà)的發(fā)展提供了榜樣,即陶瓷文化在未來(lái)的發(fā)展,離不開(kāi)新科技新材料的輔助,也離不開(kāi)西方藝術(shù)理念的滲透,但在其更深邃的內(nèi)核之中,是必須回溯到中國(guó)傳統(tǒng)文化的脈絡(luò)中去的。中國(guó)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)、博大精深的文化,給我們的陶瓷藝術(shù)和文化事業(yè)給予了堅(jiān)定的支撐!