民間藝術視域下的林風眠美術繪畫作品意境探討

陳妍

摘要：林風眠是中國現(xiàn)代美術的杰出代表，他的美術作品注重表現(xiàn)人物內心情感，通過細膩筆觸和豐富色彩，展現(xiàn)了人物性格、心境和氣質。林風眠美術作品涵蓋了油畫、水彩、素描、版畫等多種形式，他的創(chuàng)作風格既受到西方藝術影響，又保持了中國傳統(tǒng)文化精髓。本文中筆者首先分析了民間藝術的概念和內涵，其次對林風眠美術繪畫作品特點進行分析，再基于民間藝術視域下對其繪畫作品意境展開探討，最后提出其美術作品對現(xiàn)代社會的重要啟示。

關鍵詞：民間藝術? 林風眠? 美術? 繪畫

中圖分類號：J205?文獻標識碼：A?文章編號：1008-3359（2023）08-0034－04

林風眠是中國近現(xiàn)代美術啟蒙者之一，也是一位杰出的畫家和藝術教育家；其既是20世紀中國美術界的一代宗師，也是中國現(xiàn)代美術教育的重要奠基者。林風眠美術作品是中國現(xiàn)代美術史上的一座豐碑，也是值得學習和欣賞的寶貴財富，他對中國美術界有著深遠影響，培養(yǎng)了眾多優(yōu)秀學生，如吳冠中、趙無極、朱德群等，這些學生后來都成為享譽國際的畫家。在林風眠作品中，民間藝術始終貫穿于其創(chuàng)作之中，彩墨畫與中西融合是其自始至終的核心內容，材料、構圖、語言形式、技藝等諸多方面都與中國傳統(tǒng)民間藝術密不可分。

一、民間藝術概述

民間藝術即是大眾的、人民的藝術，能夠被社會大眾所接受且廣泛傳播的藝術形式即為大眾藝術，也就是民間藝術。民間藝術主要是在勞動人民的勞作和日常生活中產(chǎn)生的，與勞動人民的日常生活密切相關。關于民間一詞解釋有兩種，一則是非官方；二則是人民中間。在中國學術發(fā)展歷程中，民間藝術包含了許多方面，這里面也有許多藝術門類和專業(yè)術語，諸如民俗工藝、民間藝術、民間美術等，這種專業(yè)術語的界定與所謂的院體藝術和精英藝術形成了顯著對比概念。

民間藝術之中囊括了京劇、剪紙、皮影、木刻、木雕等藝術，這些藝術來源于生活又服務于生活。在中華民族文化發(fā)展歷程中，這些藝術是不可分割的一部分，其代表了來自不同文化、不同地區(qū)、不同習俗、不同歷史時代的精神文化。民間藝術的傳承反映了宗教發(fā)展、人民生活變化、社會發(fā)展、政治變遷，以及審美水平演變，從這些民間藝術中，不難發(fā)現(xiàn)民眾對于未來美好生活的追求和向往，體現(xiàn)了極為濃厚的民族力量和民族精神。

二、林風眠美術繪畫作品的特點分析

（一）融合中西方繪畫元素

林風眠在法國和德國留學期間廣泛接觸了西方各種藝術流派，如印象主義、野獸派、立體主義、表現(xiàn)主義等，吸收了西方繪畫色彩、構圖、光影、空間等技法，同時也保留了中國傳統(tǒng)繪畫筆墨、線條、氣韻等特征，創(chuàng)造了一種獨特的中西合璧藝術風格。他主張中西藝術要互相溝通，取長補短，創(chuàng)造出新的中國藝術。他的美術作品就是中西融合典范，體現(xiàn)了他獨特的藝術風格和審美理念。林風眠的美術作品主要有三大類：人物畫、靜物畫和風景畫。在這三大類作品中，都可以看到他如何融合中西方繪畫元素，進而形成了自己的個人語言。

在人物畫方面，林風眠以中國傳統(tǒng)筆墨為基礎，融合了西方繪畫中的色彩、光影、明暗等元素和技法。他的仕女畫在中國人物畫史上獨樹一幟，個性非常鮮明。他的仕女不是傳統(tǒng)意義上的溫柔嫻靜女子，而是富有個性和生活氣息的現(xiàn)代女性。他用明亮而飽和的色彩表現(xiàn)仕女服飾和環(huán)境，用流暢而靈動的線條表現(xiàn)她們的姿態(tài)和神情，用對比而和諧的明暗表現(xiàn)她們的立體感和空間感。他的仕女畫既有東方神韻，又充滿西方現(xiàn)代感。

在靜物畫方面，林風眠充分借鑒西方現(xiàn)代藝術，尤其是印象派、野獸派、立體派、表現(xiàn)主義等流派影響。他用大膽而簡潔的構圖，用強烈而對比的色彩，用夸張而變形的形式，表現(xiàn)出自己對生活物品的獨特視角和情感態(tài)度。他的靜物畫不是為了再現(xiàn)物體外貌，而是為了表達自己對物體的理解，展現(xiàn)物體的內涵和意義，他的靜物畫既有西方形式美，又有東方詩意美。

在風景畫方面，林風眠吸收了中國傳統(tǒng)山水畫和民間年畫等元素，也學習了西方繪畫中的透視法和色彩理論等技法。他用濃墨重彩表現(xiàn)山水之壯闊，用淡墨輕彩表現(xiàn)山水之幽靜，用粗筆粗線表現(xiàn)山水之雄渾，用細筆細線表現(xiàn)山水之細膩。他用變化多端且富有節(jié)奏感的筆墨色彩，在平面上營造出立體而深遠的空間效果。他不拘泥于寫實或寫意，而是根據(jù)自己對自然景觀的感受和想象，創(chuàng)造出自己心目中的理想山水，他的風景畫既有中國山水畫的氣韻生動，又有西方風景畫的光影變化。

（二）注重表現(xiàn)人物內心情感

林風眠美術作品并不是簡單描繪外貌，其更注重表現(xiàn)人物內心情感，擅長描繪仕女、京劇人物、漁村風情等題材，他的人物畫不僅形象逼真，而且富有個性和情感。他用細膩筆觸和鮮明色彩，表現(xiàn)出人物神態(tài)、氣質、心境等，給觀者以強烈視覺沖擊和心靈共鳴。他認為，美術作品應該是“生命寫照”，而不是“肉體寫照”。他說：“我畫人物，不是畫他們肉體，而是畫他們靈魂?！币虼?，他的美術作品往往能夠抓住人物神態(tài)、表情和姿態(tài)，傳達出他們的思想和感情。例如，他的名作《春之歌》中，畫面上有四位年輕女子，她們穿著鮮艷衣服，手持花束，歡快地唱著歌。從她們的笑容和眼神中，可以感受到她們對生活的熱愛和對春天的向往。林風眠用明亮色彩和流暢線條，創(chuàng)造了一幅充滿活力和樂觀的畫面。

同時林風眠的美術作品也注重運用色彩表現(xiàn)人物情感，他善于運用色彩對比、色彩調和、色彩漸變等技法，使畫面產(chǎn)生豐富變化和層次。他說：“色彩是我最喜歡的語言?！彼J為，色彩可以表達人物性格、心境和氣質，也可以營造出不同的情緒和氣氛。例如，他的名作《晨光》中，畫面上有一位年輕女子，她穿著淡藍色衣服，坐在窗前，看著窗外晨光，她的臉上有一絲微笑，眼中有一抹憧憬。林風眠用淡雅色彩和柔和光影，創(chuàng)造了一幅溫馨和恬靜的畫面。

（三）追求藝術創(chuàng)新和變革

林風眠在藝術創(chuàng)作和教育上都有著開拓進取精神，他不滿足于傳統(tǒng)束縛，也不盲目模仿西方，而是努力探索一種符合中國國情和時代要求的新藝術。他曾發(fā)起并組織了北京藝術大會、杭州國立藝術院、藝術運動社等活動，推動了中國美術界的發(fā)展和變革。他的美術作品追求藝術創(chuàng)新和變革，不斷探索新的表現(xiàn)手法和風格，體現(xiàn)了他的開放精神和創(chuàng)造力。

林風眠早年留學法國，受到西方現(xiàn)代藝術運動影響，尤其是表現(xiàn)主義、立體主義、野獸派等流派。他在法國期間創(chuàng)作了一批具有西方現(xiàn)代主義特征的作品，如《柏林咖啡》《平靜》《唐又漢之決斗》等，體現(xiàn)了他對色彩、形式、構圖的大膽運用和突破。他還參與了“中國古代和現(xiàn)代藝術展覽會”的籌備和組織，向西方觀眾介紹了中國傳統(tǒng)藝術的魅力。林風眠回國后，先后擔任國立北平藝術?？茖W校和國立藝術院（現(xiàn)中國美術學院）校長，致力于推動中國美術教育改革和發(fā)展。他邀請齊白石、法國畫家克羅多等名家來校講學，博采眾長，培養(yǎng)了一批優(yōu)秀美術人才，如吳冠中、趙無極、朱德群等。他還發(fā)起并組織了“北京藝術大會”“西湖一八藝社”“藝術運動社”等活動，推動了中國美術界的交流和合作。

林風眠后期美術作品更加注重表達自己的個性和情感，融合了中西方藝術精華，形成了獨特的風格。他的畫面色彩明快，線條流暢，形象生動，富有詩意。林風眠在描繪仕女、漁村風情、京劇人物形象等題材作品中，展現(xiàn)了他對生活和文化的敏銳觀察和深刻理解。他的作品既有傳統(tǒng)筆墨韻味，又有西方繪畫靈動；既有寫實功力，又有抽象意境；既有民族特色，又有世界視野。

三、民間藝術視域下的林風眠繪畫作品意境探討

作為中國近代美術界宗師級別人物，林風眠的藝術有其獨特性，自法國留學歸來后，通過其對西方現(xiàn)代美術特點的分析和認識，將之與中國傳統(tǒng)民間藝術進行融合再創(chuàng)造，從而呈現(xiàn)出具有其獨特性的藝術風格。長期以來，由于林風眠堅持對藝術風格進行民族性探索，使得傳統(tǒng)文化和民間藝術逐漸得到社會各界人士重視。林風眠的繪畫作品之所以能夠在后世廣為流傳，也從側面印證了其美術作品中藝術風格的獨特性和高度辨識性。基于民間藝術視域下的林風眠繪畫作品有三重意境，第一重是與傳統(tǒng)民間藝術進行融合的整體意境；第二重是充分融合后的自我創(chuàng)新意境；第三重則是創(chuàng)新之后呈現(xiàn)出的東方意境。

（一）融合后的整體

從林風眠的美術作品中，能夠顯而易見發(fā)現(xiàn)其與傳統(tǒng)民間藝術的融合方式，但如果針對某一作品進行細致觀察和分析，就能夠從中尋找到多種民間藝術技法，林風眠通過對這些技法進行融會貫通，再加以自己創(chuàng)造，體現(xiàn)了融合傳統(tǒng)民間藝術后的整體意境。從林風眠學生的記錄中能夠發(fā)現(xiàn)，林風眠對于整個中西方美術史有著一種通透的整體性認知，在了解西方傳統(tǒng)美術的基礎之上，進一步了解西方現(xiàn)代美術，在做好鋪墊和基礎的前提下深入了解德國表現(xiàn)主義、立體主義等，這幾種藝術風格也影響了林風眠對于內在情感的表達，立體主義中的二維表現(xiàn)與中國民間藝術中的平面化可謂有異曲同工之妙。

林風眠從小生活在中國農(nóng)村，對于民間藝術有著極為深刻的印象和體驗，在諸多親友回憶和圖片中能夠發(fā)現(xiàn)，林風眠家中陳列著許多民間藝術作品，并不單純拘泥于美術作品，換而言之，林風眠對于民間藝術形式的借鑒并不拘泥于一種，其并未孤立看待各種民間藝術。林風眠對于中國美術的認識使其發(fā)現(xiàn)了各種藝術和工藝間存在的深度關聯(lián)，在中國文化體系中，從早期彩陶文化再到唐宋時文化藝術高峰期，再到現(xiàn)代化美術，這些階段和藝術間呈現(xiàn)出一種相互滲透、相互感染的關系，民間藝術的出現(xiàn)和發(fā)展也同樣如此，來源于人民又服務于人民，能夠代表人民，這種極為強烈的民族情感和民族傾向也是林風眠極為重視民間藝術的核心原因。

（二）整體后的創(chuàng)新

在林風眠的藝術觀念中，將民間藝術元素進行單純復制粘貼并不是其進行藝術創(chuàng)造想要的內容，林風眠對于任何一種藝術元素所進行的借鑒都基于藝術自身，在繪畫作品中通過運用不同的構圖、線條、設色表達出強烈真摯的情感和精神上的高度統(tǒng)一，主張讓民間藝術精華融入到其美術作品之中，而不是淺顯地浮于表面。

中國著名藝術家、美術家龐薰琹的作品以淡雅平和、清新雋秀的風格著稱，這種和林風眠藝術手法相對比的風格也能夠幫助區(qū)分兩者對于傳統(tǒng)民間藝術借鑒手法的差異。龐薰琹的經(jīng)歷和林風眠相似，早年間都曾留學法國，且后期回國，其在藝術思想上受到了西方現(xiàn)代主義濃厚熏陶，深受西方工藝設計革命影響，回國后龐薰琹在創(chuàng)作理論上雖然有著對民族性傳統(tǒng)藝術的思考，但在具體表現(xiàn)形式上仍舊以西式為主。龐薰琹后期接觸到中國少數(shù)民族文化之后，就被充滿東方意蘊的形式所吸引，龐薰琹的美術觀本質上以西方文化為基礎，在其進行藝術創(chuàng)作中囊括的重點即是寫實，以寫實為基礎，再將傳統(tǒng)民間圖案運用其中是其所主張的。龐薰琹在大山之中發(fā)現(xiàn)了沒有接受過教育的姑娘能夠徒手就繡出各式各樣帶有不同寓意的圖案，讓其明白了民眾獨有的藝術智慧，而在其作品中也以貴州地區(qū)的少數(shù)民族題材為主，以寫實手法將各種精致的民族服飾紋樣呈現(xiàn)于美術畫面之中，其也曾表達過想用繪畫方式將這類民間藝術最原本的樣子保存下來，作品中的民間風情也反映了其對于傳統(tǒng)民間藝術的高度重視。

不同于林風眠，徐悲鴻對于傳統(tǒng)民間藝術的態(tài)度則與龐薰霖相似，兩者都主張從寫實角度來關注民間藝術，對這兩者的評價都以“似與不似”為主要標準，與林風眠更加重視精神本質有顯著區(qū)別，而林風眠繪畫作品中的創(chuàng)新也能夠體現(xiàn)這一點，林風眠在創(chuàng)作過程中以一種現(xiàn)代主義視角對于民間藝術進行創(chuàng)新，也凸顯了其一直以來所追求的美術創(chuàng)作精神。

（三）創(chuàng)新后的回歸

對于林風眠的美術作品，可以從中西兩個角度進行解讀，在晚年階段，林風眠美術作品在世界各國備受好評，西方各國能夠從自身角度解讀其含義，東方國家也能夠以東方視角理解其寓意。例如林風眠作品中的民間藝術元素，以及在畫面中蘊含的漢唐人物畫手法及造型，都是社會大眾樂于接受且熟悉的內容，民眾能夠從這些作品中潛移默化地認識到整個西方藝術界的發(fā)展，這也體現(xiàn)了一種創(chuàng)新后的回歸意境，即東方意境。在西方視角中能夠通過畫面中的現(xiàn)代主義理念進行理解，從中進一步深化理解東方藝術，了解中國民間藝術，可以說林風眠的作品對于西方社會對中國文化的改觀和認知起到了極大推動作用?；诋敃r的社會背景，中國藝術形式大多圍繞著政治革命進行，大眾都以表達態(tài)度作為主要任務，從而也被迫減少了對于藝術語言和藝術形式的探索，針對藝術題材的選擇要遠高于藝術語言，在戰(zhàn)爭年代，由于民間藝術傳播性更廣、復刻性更高而被主要用于宣傳，這類直接性手段也與林風眠的融合再創(chuàng)呈現(xiàn)出鮮明對比，顯而易見，前者更容易受到民眾關注，也更容易對民眾進行熏陶。

針對林風眠的藝術表達，最早以北京藝術大會為開端，出現(xiàn)了許多批判和反對聲音，在那時不貼近群眾、不緊貼時事，在群眾疾苦時間不斷倡導美好、片面描繪美好被認為是極為反面的行為。但林風眠在諸多批判聲音中并未背離自己的藝術思想，不間斷創(chuàng)作、不間斷汲取民間藝術養(yǎng)分，各種實驗性研究也讓其作品有著更高的民間意境和獨特性。

民間意境聽來有一種虛無縹緲的感覺，而意境帶給人們的直接反應就是感覺，在美術作品之中，畫面必然是伴隨著各種相同元素才能夠帶給觀賞者一種意境式反饋。而在林風眠美術作品中，民間意境占比較高，這不單歸功于作品題材自身，例如林風眠在重慶探索階段，林風眠的繪畫用線充分借鑒了民間藝術中的瓷繪，學習中式藝術中的“簡”元素，即通過極為隨意又準確的線條來表達物體，包含著民間藝術中的一種東方意境。在色彩層面上，林風眠的創(chuàng)作更多是以紙本為主要載體，如其對民間設色木版年畫借鑒，以及中式顏料的暈染感，這些都使得繪畫中的民間元素尤為明顯，而林風眠研究的彩墨畫則將中西方顏色進行結合，通過西方顏色明度和中式工具載體的有機結合也凸顯了其獨特性。林風眠所運用的民間藝術中“平面化”“滿”“簡”“留白”“密”等都提升了整幅作品的飽滿度，在諸多元素融合之下，林風眠繪畫作品凸顯了更多獨特價值，可謂缺一不可。

四、林風眠美術繪畫作品對現(xiàn)代的啟示

一是敢于創(chuàng)新，不拘泥于舊有規(guī)范和模式。林風眠在學習中國畫和油畫基礎上，不斷嘗試新的技法和表現(xiàn)手法，如水墨、彩墨、水彩、油彩、木刻等，形成了獨特的藝術語言和個人風格。他的作品既有中國畫的意境和筆墨，又有西方畫的色彩和構圖，體現(xiàn)了中西合璧的美學理念。林風眠教導人們要敞開心胸，學習各種藝術形式和文化，尋找創(chuàng)作靈感和表達方式。

二是關注社會，反映時代變遷和人民生活。林風眠美術作品涉及許多社會問題和歷史事件，他用自己的藝術視角和感情去描繪場景和人物，展現(xiàn)了他對國家和民族的關懷和責任。林風眠也非常關注普通人的日常生活，如農(nóng)民、工人、兒童、老人等，他用細膩筆觸和鮮明色彩去捕捉這些人物的神態(tài)和情感，表達了他對生活的熱愛和贊美。林風眠也給現(xiàn)代藝術創(chuàng)作者帶來了深刻啟示，告誡藝術創(chuàng)作者要用藝術去記錄和反思當下所處的時代和社會，要用藝術去傳達藝術家對人類和對自然的情感和態(tài)度。

三是堅持本土，弘揚民族文化和精神。林風眠雖然受到西方美術影響，但他并沒有放棄自己的民族根源和文化傳統(tǒng)。他的作品中充滿了中國特色元素，如山水、花鳥、龍鳳、牡丹等，他用這些元素來表達自己對中國文化的敬仰和繼承。林風眠還借鑒了中國古代哲學家、詩人、書法家的思想和藝術成就，如老子、莊子、杜甫、蘇軾、王羲之等，他用這些人的思想和藝術來豐富自己的創(chuàng)作內容和形式。林風眠鼓勵現(xiàn)代藝術創(chuàng)作者要堅持本土化創(chuàng)作立場，要弘揚民族文化，展現(xiàn)文化價值。

五、結語

林風眠是中國現(xiàn)代美術先驅，他的作品融合了中國傳統(tǒng)繪畫和西方現(xiàn)代主義元素，展現(xiàn)了獨特的藝術風格和創(chuàng)造力。作為一位偉大的現(xiàn)代美術家，他的作品對現(xiàn)代社會有著深遠影響和啟示?，F(xiàn)代藝術家與學者應該學習他的這種創(chuàng)新精神、社會責任感和民族自信心，用藝術去服務人民，用藝術去打動大眾。

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