民族唱法與通俗唱法的融合路徑分析

相較于民族唱法而言，在當(dāng)前的社會(huì)環(huán)境下，人們會(huì)更加喜歡流行音樂(lè)，這是由于流行音樂(lè)不但能夠表達(dá)情感，并且容易理解。而流行音樂(lè)也較為多元化，在演唱時(shí)具有獨(dú)特性，但是民族唱法是我國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)中的重要構(gòu)成，包含著我國(guó)優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化。流行音樂(lè)一般都會(huì)運(yùn)用通俗唱法，因此在當(dāng)前全新的時(shí)代發(fā)展背景之下，需要我們把民族唱法與通俗唱法相融合，這樣才能符合當(dāng)前時(shí)代人們對(duì)于音樂(lè)文化的追求，從而營(yíng)造全新的演唱氛圍，推動(dòng)音樂(lè)文化整體的創(chuàng)新與發(fā)展。

一、民族唱法與通俗唱法概述

（一）民族唱法

我國(guó)的民族聲樂(lè)發(fā)展歷史較為久遠(yuǎn)，現(xiàn)今為止已經(jīng)演變出四種唱法，分別是說(shuō)唱唱法、戲曲唱法、民歌唱法以及民族新唱法。民族唱法是我國(guó)不同民族的人們依照自身的風(fēng)俗喜好，創(chuàng)造以及發(fā)展出來(lái)的一種歌唱藝術(shù)表現(xiàn)形式，而基礎(chǔ)就是不同民族的語(yǔ)言，演唱技巧也能夠呈現(xiàn)出不同民族的特征，傳承了我國(guó)民歌戲曲的精華內(nèi)容，也對(duì)于一些西方美聲唱法當(dāng)中的優(yōu)勢(shì)進(jìn)行了融合，從而形成了全新的演唱藝術(shù)。民族唱法在我國(guó)具有悠久的歷史，也是在人民群眾之中形成的，包含了傳統(tǒng)優(yōu)秀文化的歌唱形式，從出現(xiàn)以來(lái)就在不斷的發(fā)展與變化。[1]新中國(guó)成立以來(lái)，我國(guó)出現(xiàn)了許多優(yōu)秀的表演藝術(shù)家，例如：胡松華和馬玉濤等，而改革開(kāi)放之后，民族唱法也開(kāi)始趨于成熟，例如女高音歌唱家宋祖英和男高音歌唱家閻維文，讓民族唱法獲得了巨大的發(fā)展。民族唱法從出現(xiàn)以來(lái)，到現(xiàn)今為止出現(xiàn)了諸多的優(yōu)秀歌唱家及音樂(lè)作品，例如《劉胡蘭》《滿山紅葉似彩霞》以及《紅月亮》等，這些音樂(lè)作品都受到了大眾群體的喜愛(ài)。

（二）通俗唱法

通俗唱法也稱作流行唱法，是在二十世紀(jì)的二三十年代出現(xiàn)的，也是現(xiàn)階段最為常見(jiàn)的一種歌唱藝術(shù)表現(xiàn)形式，由于在唱法上擁有較高的自由度，所以演唱人員數(shù)量也比較多。而通俗唱法也可以劃分為民謠唱法、低吟唱法、黑人歌曲以及歐美唱法等。[2]由于通俗唱法的表演形式較為豐富，既可以婉轉(zhuǎn)悠揚(yáng)，又可以激情高昂，能夠搖滾也可以民謠，因此更加具有世界性和感染力，通過(guò)通俗唱法與其他歌唱表現(xiàn)形式之間的相互融合，也能夠促進(jìn)音樂(lè)唱法的創(chuàng)新與發(fā)展。20世紀(jì)80年代以來(lái)，我國(guó)的通俗唱法獲得了巨大的發(fā)展，而各種流行音樂(lè)，尤其是港臺(tái)音樂(lè)，受到了人們的喜愛(ài)，因此誕生了一個(gè)全新的音樂(lè)時(shí)代。自通俗唱法開(kāi)始發(fā)展以后，產(chǎn)生了大量?jī)?yōu)秀的歌唱作品，例如《甜蜜蜜》等。

二、民族唱法與通俗唱法的對(duì)比分析

（一）民族唱法與通俗唱法的差異

1.民族唱法的特征

民族唱法融合了傳統(tǒng)的戲曲民歌等多種唱腔特征，并且也運(yùn)用了西方的美聲唱法，將民族語(yǔ)言特征以及當(dāng)前社會(huì)大眾審美特征融合在一起，探究民族唱法就要考慮民族語(yǔ)言，傳統(tǒng)的民族唱法一般情況下被叫作“字是骨頭，韻是肉”，也就是說(shuō)“千斤白，四兩唱”。而語(yǔ)言原因在民族唱法之中具有重要的影響，民族唱法較為關(guān)注唱腔語(yǔ)調(diào)、吐字清晰程度、發(fā)聲方式、舞臺(tái)表演藝術(shù)特征等，所以想要呈現(xiàn)出民族唱法的特色，就需要擁有清晰的吐字，并且要注意字正腔圓。[3]民族唱法運(yùn)用的是局部共鳴，產(chǎn)生的泛音量相對(duì)較少，并且整體音量較為清脆，擁有凝聚力，對(duì)高音關(guān)注較高。所以民族唱法的歌唱家，一般情況下先天的嗓音條件都比較好，而情感呈現(xiàn)上，演唱人員不但要了解歌曲所包含著的深刻情感，并且在演唱過(guò)程當(dāng)中，也要彰顯出歌曲的民族特征。

2.通俗唱法的特征

與民族唱法比較而言，通俗唱法就是在人們說(shuō)話的語(yǔ)音基礎(chǔ)之上，運(yùn)用了演唱技巧，使用歌聲去傳達(dá)出演唱人員自身情感的一種唱法。通俗唱法的主要特征就是歌詞比較容易理解，而語(yǔ)言也較為大眾化，彰顯出來(lái)的歌曲情感容易被聽(tīng)眾所認(rèn)知，所以通俗唱法更容易具有較高的傳唱度，因而通俗唱法當(dāng)前也被人們稱作流行唱法。通俗唱法的整體音色自由度比較高，更加多元化，沒(méi)有一個(gè)統(tǒng)一的標(biāo)準(zhǔn)，只需要聲音足夠好聽(tīng)即可。通俗演唱的技巧比較關(guān)注演唱人員的氣息運(yùn)用，需要使用口腔共鳴，中低音區(qū)域運(yùn)用真聲去演唱，高音區(qū)域可以使用假聲，來(lái)達(dá)到一種更加空靈的聽(tīng)覺(jué)感受，通俗唱法咬字上也沒(méi)有特殊的規(guī)定，只要傳遞出來(lái)的聲音與情感能夠打動(dòng)聽(tīng)眾，讓聽(tīng)眾獲得情感共鳴即可。

（二）民族唱法與通俗唱法的共同點(diǎn)

民族唱法和通俗唱法的音色以及共鳴和咬字上具有較多的差異，然而實(shí)際來(lái)說(shuō)也具有共同點(diǎn)，都是運(yùn)用演唱的方式，來(lái)表現(xiàn)歌唱者自身的情感轉(zhuǎn)變，去記錄不同時(shí)代的故事。然而針對(duì)這兩種唱法的演唱技巧使用來(lái)說(shuō)，也具有一些相似之處，例如都需要在演唱歌曲過(guò)程中，歌者保持氣息的通暢，并且按照作品的風(fēng)格決定自身的喉嚨位置以及打開(kāi)程度，演唱過(guò)程之中運(yùn)用伴奏以及肢體語(yǔ)言和舞臺(tái)藝術(shù)與表演，使歌曲的感染力提升，激發(fā)聽(tīng)眾對(duì)于歌曲的共鳴。[4]民族唱法和通俗唱法的特點(diǎn)不同，但是也有一些較為接近之處，通過(guò)二者的融合，就能夠使聲樂(lè)表演的整體效果上升。

三、民族唱法與通俗唱法的融合作用

隨著我國(guó)的經(jīng)濟(jì)發(fā)展速度越來(lái)越快，人們?cè)谖镔|(zhì)生活滿足的基礎(chǔ)上，開(kāi)始注重自身的精神文化需求，所以當(dāng)前單一的音樂(lè)發(fā)展趨勢(shì)，已經(jīng)無(wú)法對(duì)人們產(chǎn)生較高的吸引力。然而在藝術(shù)文化行業(yè)中，音樂(lè)屬于重要的文化傳播途徑，并且音樂(lè)這種藝術(shù)形式更容易被人們所接受，所以也伴隨著社會(huì)文化環(huán)境的轉(zhuǎn)變，開(kāi)始呈現(xiàn)出多元化的發(fā)展。而在實(shí)際發(fā)展過(guò)程之中，一定要完成優(yōu)勢(shì)互補(bǔ)，才能確保在發(fā)展中保留自身的價(jià)值，并且具有不可替代性，這也是促進(jìn)音樂(lè)特色化發(fā)展的關(guān)鍵。想要讓民族唱法更為長(zhǎng)遠(yuǎn)的發(fā)展，就要運(yùn)用通俗唱法里的特征與優(yōu)勢(shì)融合在民族唱法里，使民族唱法和通俗唱法融合在一起，完成音樂(lè)元素的交融，這樣才是推動(dòng)民族唱法更好的發(fā)展途徑。[5]而且通過(guò)這種方式，也能夠讓人們更為關(guān)注民族唱法，把流行音樂(lè)的元素融入其中，能夠使民族唱法擁有更大的影響力，促進(jìn)民族唱法的傳承，使我國(guó)的傳統(tǒng)優(yōu)秀文化得以流傳。對(duì)于流行音樂(lè)來(lái)說(shuō)，使用融合的方式也能獲得更多發(fā)展機(jī)會(huì)，通過(guò)二者融合能夠讓流行音樂(lè)的整體內(nèi)容以及形式，都變得更加豐富。聲樂(lè)中擁有豐富的傳統(tǒng)文化內(nèi)容，也包含著歷史價(jià)值，能夠讓流行音樂(lè)在當(dāng)前的社會(huì)環(huán)境下得到發(fā)展，這也是聲樂(lè)發(fā)展的重要標(biāo)志，也預(yù)示著音樂(lè)文化今后的發(fā)展方向。而民族唱法與流行音樂(lè)并不是單獨(dú)存在的，二者之間的相互融合，能夠讓傳統(tǒng)音樂(lè)不斷創(chuàng)新，加入更多全新的元素，使傳統(tǒng)音樂(lè)擁有時(shí)尚感，這樣才能讓更多的年輕人去關(guān)注傳統(tǒng)音樂(lè)。民族音樂(lè)通過(guò)這種方式傳承與創(chuàng)新，也能使傳統(tǒng)的唱法迸發(fā)出全新的光彩，朝著國(guó)際化的方向不斷進(jìn)步。

四、民族唱法與通俗唱法的融合策略

（一）有效融合民族唱法與通俗唱法

民族唱法和通俗唱法二者的融合并不是簡(jiǎn)單的加在一起使用，而是要注意多方面的問(wèn)題。首先我國(guó)的音樂(lè)發(fā)展模式是將民族唱法和美聲唱法相融合，因此在融合過(guò)程之中，不論是針對(duì)歌唱者的氣息還是共鳴等各方面問(wèn)題都較為注重，這樣才能夠有效提高我國(guó)音樂(lè)作品的藝術(shù)性，然而這種方式卻無(wú)法受到大眾的認(rèn)可，會(huì)導(dǎo)致音樂(lè)喪失市場(chǎng)競(jìng)爭(zhēng)力。因此就需要聲樂(lè)藝術(shù)人員更為注重民族唱法以及通俗唱法和藝術(shù)修養(yǎng)相融合，這樣才能創(chuàng)新出更具有生命力的音樂(lè)作品。其次，音樂(lè)發(fā)展的整體方向也會(huì)對(duì)音樂(lè)類型形成較大的影響，如果想要將民族唱法和通俗唱法融合在一起，那么就需要音樂(lè)藝術(shù)家既要保持自身的風(fēng)格，也需要融合全新的元素，將二者結(jié)合在一起。再次，就是在結(jié)合方式的選擇上，為了促進(jìn)民族唱法和通俗唱法的融合，需要在流行音樂(lè)中融入民族的文化元素，與此同時(shí)還要在民族音樂(lè)里加入流行文化元素，這樣才能使雙方更好的融合在一起。[6]例如：在聲樂(lè)演唱過(guò)程之中，需要具有明確的融合目標(biāo)，選擇適合的音樂(lè)當(dāng)作案例，比如李玉剛的《新貴妃醉酒》，以及這些年來(lái)在網(wǎng)絡(luò)上較為流行的《辭九門(mén)回憶》等歌曲，既包含了流行音樂(lè)的元素，也就是通俗唱法，但是也使用了一部分的民族唱法，因此在聆聽(tīng)這一類型音樂(lè)時(shí)，一定要注重不同的細(xì)節(jié)內(nèi)容，這樣才能確保演唱人員在演唱的時(shí)候融合自身情感，使民族唱法與通俗唱法更好地結(jié)合在一起。最后，在當(dāng)前的全新時(shí)代背景下，每一個(gè)人都具有自身的獨(dú)特之處，因此不同的消費(fèi)者也擁有不同的消費(fèi)喜好，而創(chuàng)作人員需要找準(zhǔn)市場(chǎng)定位，制作出一些將民族唱法與通俗唱法融合在一起，并且也能夠受到大眾喜愛(ài)的音樂(lè)作品，構(gòu)建完善的音樂(lè)體系，這樣才能創(chuàng)作出更多優(yōu)秀的音樂(lè)藝術(shù)作品。

（二）呼吸作用的共同性融合

在歌曲演唱過(guò)程中合理的把控呼吸，也是確保歌曲演唱效果更好的基礎(chǔ)。而通俗唱法和民族唱法都需要演唱人員保持演唱過(guò)程中的呼吸順暢，這樣才能讓聲音更加具有美感。而通過(guò)對(duì)于現(xiàn)階段的音樂(lè)演唱過(guò)程進(jìn)行分析，能夠得知大部分歌唱者運(yùn)用的都是美聲唱法，使用丹田發(fā)力，然后構(gòu)成多腔體共鳴，因此在把民族唱法和通俗唱法相融合時(shí)，就需要歌唱家關(guān)注呼吸作用的共同性，這樣才能使二者的結(jié)合產(chǎn)生更好的效果，促進(jìn)聲樂(lè)藝術(shù)整體的創(chuàng)新與發(fā)展。例如：在學(xué)習(xí)聲樂(lè)相關(guān)知識(shí)內(nèi)容的時(shí)候，為了更好地掌握通俗唱法與民族唱法的融合途徑，就需要先掌握扎實(shí)的聲樂(lè)技巧，并且也要考慮到演唱者自身的音樂(lè)審美以及演唱需求，在實(shí)際演唱過(guò)程之中，一定要運(yùn)用恰當(dāng)?shù)姆绞饺诤希@樣才能實(shí)現(xiàn)預(yù)期的融合效果。[7]在民族唱法和通俗唱法融合的前提背景下，可以通過(guò)假聲技能的學(xué)習(xí)，使聲樂(lè)學(xué)習(xí)者更好地掌握聲樂(lè)技能，并且運(yùn)用假聲的方式，也能夠讓演唱人員帶著情感的去演唱歌曲，對(duì)于后續(xù)的演唱效果也會(huì)起到重要的影響。除此之外，還可以使用鋼琴的不同音調(diào)，去提升演唱者的聲樂(lè)能力，把民族唱法和通俗唱法穿插在一起，運(yùn)用各種不同的類型進(jìn)行演唱，這樣在提高演唱人員自身演唱能力的同時(shí)，也能讓民族演唱與通俗演唱更為科學(xué)的融合，以滿足大眾對(duì)于音樂(lè)審美的實(shí)際需求。

（三）聲音走向的共性融合

演唱過(guò)程中演唱人員一定要保持自然與平和的情緒，不能過(guò)度地使用假聲，這樣才能讓觀眾對(duì)演唱形成共鳴。如果一個(gè)歌手在演唱歌曲的時(shí)候，沒(méi)有合理把控好聲音的走向，就容易產(chǎn)生跑調(diào)和錯(cuò)音的問(wèn)題，這樣就會(huì)直接影響到音樂(lè)整體演唱的美感，還會(huì)對(duì)演唱者的聲樂(lè)演唱能力提升產(chǎn)生不利影響。例如，現(xiàn)階段我國(guó)的聲樂(lè)藝術(shù)發(fā)展速度較快，主要原因就是有很多音樂(lè)都開(kāi)始使用民族唱法與通俗唱法融合，并且對(duì)于音樂(lè)作品進(jìn)行了創(chuàng)新。比如我國(guó)的著名音樂(lè)家譚晶演唱的《九兒》，這首歌曲就能夠讓觀眾在聆聽(tīng)的時(shí)候感受到共鳴，并且歌曲之中也具有豐富的民族唱法運(yùn)用，彰顯了新時(shí)代特色的基礎(chǔ)之上，融合了通俗的唱法元素，使這兩種演唱方式完美地融合在一起，又能呈現(xiàn)出自身的特色，這樣就能讓觀眾在聽(tīng)到音樂(lè)作品的時(shí)候耳目一新，感覺(jué)到與傳統(tǒng)音樂(lè)作品的不同，獲得大眾的熱愛(ài)與追捧。不但如此，民族唱法和通俗唱法之間的結(jié)合，也能促進(jìn)我國(guó)今后的聲樂(lè)藝術(shù)具有全新的發(fā)展空間，因此作為聲樂(lè)藝術(shù)工作者，一定要關(guān)注民族唱法和通俗唱法的融合，使這兩種唱法都能夠得到更加長(zhǎng)遠(yuǎn)的發(fā)展。

（四）民族唱法和通俗唱法的技巧融合

我國(guó)是一個(gè)多民族國(guó)家，而不同民族在歌曲創(chuàng)作過(guò)程之中都具有獨(dú)特之處，長(zhǎng)久以來(lái)很多歌手都開(kāi)始嘗試把流行音樂(lè)的演唱技巧運(yùn)用在了民歌之中，而傳統(tǒng)民歌經(jīng)過(guò)現(xiàn)代音樂(lè)元素的運(yùn)用，也呈現(xiàn)出了全新的藝術(shù)價(jià)值，更加容易被青少年群體所喜愛(ài)，這樣也能促進(jìn)民族歌曲的傳承。除此之外，還有一些地方戲曲也是我國(guó)民間音樂(lè)的代表，通過(guò)將地方戲曲的演唱技巧與通俗唱法相融合，也能促進(jìn)音樂(lè)整體的發(fā)展。例如：《新貴妃醉酒》在演唱的時(shí)候使用了京劇元素，就需要演唱者掌握良好的技巧，運(yùn)用京劇唱腔，把流行風(fēng)格融合在歌曲里，這樣才能讓作品更加具有感染力。

五、結(jié)語(yǔ)

綜上所述，民族唱法與通俗唱法的融合也是當(dāng)前音樂(lè)創(chuàng)新的渠道，而音樂(lè)藝術(shù)想要?jiǎng)?chuàng)新發(fā)展，就一定要使多種唱法融合在一起，共同謀求創(chuàng)新之路。民族唱法和通俗唱法的融合是聲樂(lè)發(fā)展所產(chǎn)生的必然結(jié)果，所以今后的音樂(lè)創(chuàng)作人員與表演人員都需要意識(shí)到民族唱法與通俗唱法之間的相同點(diǎn)與差異，在實(shí)踐過(guò)程之中促進(jìn)雙方融合，只有這樣才能確保音樂(lè)文化作品更加滿足于人民群眾的精神需求，促進(jìn)聲樂(lè)文化的傳承與創(chuàng)新。

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[7]杜晨晨.民族唱法中融入流行歌曲演唱元素的思考[J].藝術(shù)評(píng)鑒，2019（22）：63-64.

（作者簡(jiǎn)介：陳藝文，女，本科，甘肅演藝集團(tuán)敦煌藝術(shù)團(tuán)，三級(jí)演員，研究方向：曲藝曲唱）

（責(zé)任編輯 劉冬楊）