魯靜怡

摘 要：本文通過對阿根廷著名作曲家，阿爾伯特·金那斯泰拉的鋼琴組曲《阿根廷之舞》中的《老牛仔的舞蹈》《一個美麗女孩的舞蹈》《高卓牧人的舞蹈》這三首小曲進行節(jié)奏特點、特殊音色和音樂演奏風格上的分析。希望通過本文的研究能讓更多人感受到這部作品的魅力，讓阿根廷民族音樂得到更多人的關(guān)注，同時也為一些演奏者在演奏中提供一些幫助。

關(guān)鍵詞：阿爾伯特·金那斯泰拉；《阿根廷之舞》；節(jié)奏特點；音樂風格

中圖分類號：J624文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2023）03-00-03

鋼琴組曲《阿根廷之舞》是20世紀現(xiàn)代作曲家金那斯泰拉的一部代表性作品。他的作品在現(xiàn)代民族音樂中具有重要的研究價值和藝術(shù)價值。身為一名南美洲現(xiàn)代作曲家，他的作品具有濃重的民族特色，內(nèi)容豐富，在形式上突出了自己的個性。

本文共有五個部分，第一部分介紹金納斯泰拉的生平經(jīng)歷，第二部分介紹《阿根廷之舞》的創(chuàng)作背景以及這首作品中阿根廷民俗音樂元素的體現(xiàn)，第三部分介紹這部作品中一些特殊音型在節(jié)奏上的特點，第四部分通過分析速度和力度的變化體現(xiàn)出的音樂層次，第五部分分析演奏中要注意的技術(shù)及對音樂風格的把握。

一、金那斯泰拉的生平簡介及其主要創(chuàng)作風格

阿爾伯特·金那斯泰拉（Alberto-Ginastera），1916年4月出生在阿根廷的首都，布宜諾斯艾利斯市。他從小學習鋼琴，先后畢業(yè)于布宜諾斯艾利斯音樂學院和國立音樂學院，是20世紀阿根廷非常著名的作曲家之一。他經(jīng)常在創(chuàng)作的作品中加入阿根廷獨特的民間音樂元素，并且將傳統(tǒng)的民族特色和現(xiàn)代的演奏技法結(jié)合在一起，彰顯出了金那斯泰拉獨特的個性特征，深受人們的喜愛。

二、《阿根廷之舞》的創(chuàng)作背景及其阿根廷民俗音樂元素體現(xiàn)

《阿根廷之舞》是金那斯泰拉非常著名的一部鋼琴作品。他的作品分為3個不同的階段，《阿根廷之舞》屬于早期作品，在這一階段中，他的創(chuàng)作受到了民族理念的感染，所以這部作品體現(xiàn)出了濃郁的阿根廷風情，它充分展示了阿根廷民間舞蹈和音樂的魅力，極具美感，又非常現(xiàn)代。這部作品由三首風格迥異的小曲組成，分別是《老牛仔的舞蹈》《一個美麗女孩的舞蹈》《高卓牧人的舞蹈》。其中，第一首和第三首都非常歡快、活潑，體現(xiàn)出了阿根廷舞蹈的特色。在第一首《老牛仔的舞蹈》中，作者運用了很多特殊的重音，這些特殊的節(jié)奏和重音，來自阿根廷獨特的舞蹈——馬蘭波舞，通過這種特殊的節(jié)奏紋理，設法構(gòu)建了一個簡單而迷人的旋律，律動感很強。第三首《高卓牧人的舞蹈》篇幅最大，這首舞曲更趨向于狂野，仿佛可以看到一群年輕的牧人在盡情地狂舞，舞者的情緒更加飽滿和奔放，作者運用了許多強烈、不協(xié)和的和弦，也使用了阿根廷的另一種舞蹈種類——貓舞，將舞蹈推向了沸騰的高潮。相比起第一首和第三首，第二首《一個美麗女孩的舞蹈》相對來講比較含蓄，高聲部像一首阿根廷民謠娓娓道來，配上低聲部的旋律，猶如一個美麗的阿根廷女孩在翩翩起舞，作者運用了色彩變化不斷釋放張力，讓聽到這首作品的人可以體會到阿根廷潘帕斯草原的廣闊與雄偉，感受到舞蹈的柔美[1]。

三、作品中不規(guī)則重音和切分音節(jié)奏的特點

當聽眾欣賞這首《阿根廷之舞》的時候，最吸引人注意力、最能抓住聽眾耳朵的應該就是獨特的節(jié)奏了，而這種特殊的節(jié)奏就是通過不規(guī)則重音和切分音體現(xiàn)出來的。

第一首《老牛仔的舞蹈》是一首6/8拍的快板，曲子中出現(xiàn)的特殊節(jié)奏叫作“馬蘭波”節(jié)奏，這種節(jié)奏改變了正常的節(jié)奏型和重音的位置，以這一首為例，作曲家把重音放在了第二拍和第四拍的位置（如圖1），全部都在樂句的尾端，給人一種倒置的感受。另外，作曲家還通過休止符，轉(zhuǎn)換了重音的位置（如圖2），體現(xiàn)出一種切分音型的感覺，在一長串連續(xù)的八分音符中間安插上休止符，也改變了原有的拍子規(guī)律，調(diào)整了重音的位置。這首組曲整體的速度很快，通過這種非規(guī)則的重音演奏，不是跳音，但每個音都富有彈性，歡快生動，讓人感受到老牛仔的富有活力的一面。

第二首《一個美麗女孩的舞蹈》，這一首整體較慢，但在節(jié)奏上和第一首相同，作曲家在高聲部也運用了大量的馬蘭波節(jié)奏型，改變原有的重音位置，通過這種節(jié)奏來表達第二首的主題（如圖3）感情。低聲部中，左手的伴奏聲部運用借鑒了阿根廷民間的另一類舞種——森巴舞曲。左手和右手剛好把重音交錯開來，這種交叉感，使這一首組曲聽起來多了一分神秘，將美麗女孩舞蹈中的哀思體現(xiàn)得恰到好處。

第三首《高卓牧人的舞蹈》，這一首組曲作為三首中最熱烈的一部分，同樣使用了馬蘭波節(jié)奏型，有趣的是，這一首中還加入了一些新的元素（如圖4），通過從三分法，到二分法，再到一分法，一步步將旋律變得更加緊湊，增加了緊張感，隨后連接出現(xiàn)了一段刮奏，將這一段推向高潮。另外，值得一提的是，作曲家不但運用了非正常的重音之外，還在曲子中間穿插了一段9/8拍子，與大篇幅的6/8拍形成交錯對比，使這一首組曲的內(nèi)容更加豐富和熱烈。

四、全曲速度及力度的變化對音樂層次的表現(xiàn)

第一首《老牛仔的舞蹈》，這首曲子分為三個段落。在這一首中，由于運用了很多馬蘭波節(jié)奏，所以整體速度較快，雖然這首篇幅不長，音型又有大量的重復，但在音色上還是有不同的體現(xiàn)。第一段，開頭第一句旋律弱起，力度標記為p。第二句是第一句的重復，但演奏的時候在力度上要比第一句稍弱一些，形成微小的對比。第三句11小節(jié)開始到33小節(jié)，力度逐漸變強，p—mf—f的轉(zhuǎn)變，層次感更加明顯，直到33小節(jié)至39小節(jié)，力度標記為sf、ff，音量達到最強，將整首曲子推向高潮，然而在此，速度上卻做了漸慢處理，聽起來有種終止的感覺（如圖5）。在短暫的漸慢之后，第二段重新回到開始的速度，短小歡快的舞蹈再次跳起。第三段從第56小節(jié)，速度回到最初，力度標記為pp。由此可見，三段旋律每一次出現(xiàn)時，力度都是不一樣的，所以在演奏時，不但要表現(xiàn)出特殊的不規(guī)則重音，更要著重體會三段不同的力度，彈奏準確，這樣才能將想要表達的對比做出來，更能展示出老牛仔們歡快活潑的舞蹈形式[2]。

第二首《一個美麗女孩的舞蹈》，這首是整部作品中最有歌唱性的一首，描繪出一幅一個美麗女孩在廣闊的草原上翩翩起舞的畫面，優(yōu)雅柔美，動人心弦。這一首分為三個段落，第一段中，低聲部采用了森巴舞曲，并且重復這樣的節(jié)奏型，與右手的馬蘭波節(jié)奏交叉彈奏，在力度上，也是從pp到mf再回到p的一個轉(zhuǎn)變，娓娓道來。從24小節(jié)進入第二個段落，在這個段落中，句子由弱到強，力度標記“p—mf—piu f—f—ff”， 將這一首推向了高潮，從40小節(jié)開始，右手的雙音變?yōu)楹拖?，情緒更加飽滿。這一段在演奏時，要循序漸進，將力度、音色和感情有控制地釋放出來（如圖6）。從54小節(jié)開始進入第三段，重新回到第一段的旋律，但是右手變?yōu)殡p音，力度相比第一段更弱，音色也更為柔和。從70小節(jié)開始，速度漸慢，直到最后非常緩慢，營造出草原上空曠遙遠的氛圍。結(jié)尾倒數(shù)第二小節(jié)，作曲家用了八個四分音符，由低到高，并結(jié)束在一個不和諧和弦中逐漸消失，給人遐想的空間[3]。

第三首《高卓牧人的舞蹈》，這一首篇幅最長，感情最為熱烈，甚至有些狂野，故又有人稱之為“亡命牛仔的舞蹈”。同樣是6/8拍子，相比前兩首來看，旋律線條不是非常明顯，但是節(jié)奏形成了鮮明的對比。與前兩首相似的地方在于，低聲部依舊采用了馬蘭波節(jié)奏，右手突出旋律。這一首分為兩個部分，第一部分到154小節(jié)結(jié)束。在第一部分中（如圖7），a段這樣的旋律出現(xiàn)了兩次，每一次的力度標記采用了“pp-f-sf”的處理方式，直到58小節(jié)，將全曲推向了第一個小高潮，在這一段中，節(jié)奏上使用6/8拍和9/8拍交錯演奏，右手的旋律由不明顯的單音變?yōu)榱舜笕拖?，旋律清晰明朗，音色飽滿，力度上也是ff。在第一部分中，71小節(jié)至82小節(jié)，作曲家還轉(zhuǎn)換為雙調(diào)性，音色變化使層次更豐富。第二部分從156小節(jié)開始，重復a段，并在182小節(jié)再次將全曲推向另一個小高潮，同樣采用6/8拍和9/8拍的結(jié)合，不同的是，右手部分變成和弦與雙音的交錯使用，并且旋律和第一個高潮相比提高了八度，和第一個小高潮形成對比。由于高八度的演奏，和弦應彈奏得飽滿有活力。從195小節(jié)開始，音量再次降低，為結(jié)尾的高潮做鋪墊，并逐漸增強音樂的張力，層層遞進，力度由mf到結(jié)尾234小節(jié)的sfff和ffff， 到達全曲的頂點（如圖8）。演奏這一段時，情緒最為熱烈，音響效果極其雄厚有力，fff的力度將瘋狂的舞蹈帶向了尾聲。在第三首中值得注意的是，全曲的速度都非?？?，僅在101和102小節(jié)處，做了漸慢的處理，由此可見，這里是為后面的狂歡做出的過渡（如圖9）。

五、對于作品中演奏技術(shù)、音樂風格的把握

在這部作品中，每一首都有獨特的演奏技術(shù)，在學習的過程中，可能會遇到不同程度的困難，在此，筆者做出一些總結(jié)。

第一首《老牛仔的舞蹈》中，不但要準確地演奏不規(guī)則重音，更應注意在演奏過程中要把和弦演奏得有彈性，但又不是跳音的奏法，這就需要指尖牢牢抓住琴鍵，不能讓和弦散掉，聲音集中。另外，踏板的處理要謹慎，不能連續(xù)踩，只在重音上輕踩踏板，突出重音。

第二首《一個美麗女孩的舞蹈》，旋律優(yōu)雅動人，歌唱性強。所以在演奏的過程中，要注意將樂句連起來，貼鍵向前推動，句子不能斷，在第二段演奏和弦的時候，手掌和手指的支撐很重要，抓牢琴鍵，運用手臂的帶動完成大跨度的連奏，另外，演奏和弦注意下健整齊。最后第三段雙音部分雖力度標記是pp，但演奏時不能虛，下鍵慢但要深邃，控制好音量。

第三首《高卓牧人的舞蹈》，這一首篇幅最長，情感也最為熱烈。開頭部分，采用非連奏的方法演奏出顆粒的效果，有“敲擊”性的音色，要求觸鍵果斷。中間部分有大量的平行和弦，在平時練習過程中，手掌應做好支撐，立穩(wěn)抓住琴鍵，動作幅度要小，從而能更好地表現(xiàn)出狂野的感情和雄厚有力的音色。

六、結(jié)束語

本文通過對金那斯泰拉《阿根廷之舞》音樂特點和演奏風格的研究，希望使演奏者更加詳細地了解這部作品，以及其演奏技巧和處理方法，更重要的是使演奏者初步認識阿根廷以及南美地區(qū)民族音樂的風格特點，感受到民族音樂的魅力。

參考文獻：

[1]鄭夏冰.《阿根廷舞曲》的音樂語言研究[J].南京藝術(shù)學院學報（音樂與表演版），2014（02）：153-157.

[2]王瀅.吉納斯特拉《阿根廷舞曲》音樂風格與演奏技法研究[D].南京師范大學，2017.

[3]由熹.特立獨行的創(chuàng)造者——阿根廷作曲家金那斯泰拉的鋼琴創(chuàng)作[J].人民音樂，2008（06）：82-83.