周根寶：筆墨因自信而璀璨

惲甫銘

人稱“阿豹”的旅美畫家周根寶，祖籍浙江鎮(zhèn)海，1945年3月出生于上海。從上海市美術專科學校畢業(yè)后曾長期供職于上海博物館，后來任教于上海大學美術學院。

20世紀90年代初移民美國，為“世界藝術畫廊”專職畫家。戲曲人物畫《野豬林》獲“北美水墨畫大賽”金獎，《馬球圖》獲北京“世界華人美術大展”收藏獎。

周根寶秉持古為今用、洋為中用的信念，探索中西交融的戲曲人物畫，先后在美國紐約、日本、新加坡、北京、上海等地舉辦“中國風”“古風遺韻”等展覽。2022年，他傾心臨摹王希孟的《千里江山圖》，引發(fā)畫壇及收藏界熱烈好評。

在攀登藝術高峰的崎嶇道路上艱辛跋涉

周根寶自幼酷愛音樂、戲曲、美術，母親是最早的啟蒙老師。1960年，周根寶考入上海市美術專科學校預科，俞云階、吳大羽、周碧初、潘天壽、應野平等一批赫赫有名的教授是學校老師。張充仁教解剖，顏文樑教透視，哈定教色彩，白蕉教書法，孟光教素描兼班主任。那真是一段艱苦求學夯實繪畫基礎的難忘歲月。

記得有一次，應野平讓學生臨摹唐寅的《東方朔像》，要求108根胡須一根一根畫出來，不得走樣，少一根就不及格。在嚴師的教導下，周根寶不敢有半絲懈怠，他的作業(yè)常常被老師打高分。高強度的訓練，使周根寶對中國繪畫傳統(tǒng)產生了由衷的敬畏和膜拜，也練就了中國畫傳統(tǒng)的筆墨技巧。

1963年，周根寶畢業(yè)分配到上海博物館，從事古代繪畫的臨摹與復制工作，一干就是18年！上海博物館收藏的唐代《孫位高逸圖》、宋代范寬《雪麓早行圖》、宋徽宗趙佶《柳鴉蘆雁圖》、明代唐寅《送別圖》《秋風紈扇圖》、元代倪瓚《漁莊秋霽圖》等經典的臨摹作品，都出自他筆下。

筆者曾見過他臨摹的《朝元仙杖圖》和《柳鴉蘆雁圖》，筆法細膩傳神，深得原作精神。周根寶耐得住寂寞，《清明上河圖》人物有800多，整幅畫臨摹下來至少三個月，他踏踏實實地臨過五遍。

20世紀70年代，陜西發(fā)掘武則天陪葬墓（懿德太子墓、章懷太子墓和永泰公主墓），為完好保存墓道壁畫原作，上級抽調故宮、敦煌和上海博物館的臨摹專家，集中臨摹和復制墓道壁畫。周根寶接受了《懿德太子出行圖》《章懷太子馬球圖》和《永泰公主觀鳥捕蟬圖》的臨摹任務，每幅大約九米多長，他各臨摹了兩套，一套置放在墓道以替換存于陜西省博物館的真跡，另一套則存放在上海博物館。這些被認為“下真跡一等”的臨摹作品，作為上海博物館藏品的替代品展出，供觀眾欣賞。

20世紀80年代初，一次機遇讓周根寶接觸了戲曲人物畫，他被借調到《舞臺與觀眾》報社當編輯記者。起先他畫的戲曲人物參照劇照，缺少趣味、韻味和動感。于是他嘗試用中國畫的墨色線條，去表現《斷橋》中白素貞與許仙的雙人舞蹈。水袖飄帶隨著音樂節(jié)奏似乎在舞動，這幅畫得到了專家的肯定。從此，信心滿滿的周根寶將水墨戲曲人物畫作為主要創(chuàng)作題材。1984年，周根寶到上海市美術專科學校（現為上海大學美術學院）任教，他的戲曲人物畫得到了全面提高，臺灣漢光出版社約他畫《西廂記》人物100幅，讓他的戲曲人物畫飛向了世界。

2010年，周根寶應邀為世博會中國館繪制大型壁畫《大唐迎賓圖》，展現盛世景象，敦煌壁畫與中國古典長卷相結合的形制，博得了觀眾好評。藝術道路上的艱苦跋涉，讓周根寶看到了光明的高峰。

融貫中西的戲曲人物畫鑄成嶄新名片

中國戲曲人物畫的歷史并不悠久，清朝沈蓉圃所畫的以程長庚、徐小香等生、旦、凈、末、丑各行當的“十三絕”京劇戲畫，也許是最早的戲曲人物畫。

新中國成立后，戲曲人物畫得到很大發(fā)展，創(chuàng)作隊伍不斷擴大，涌現出林風眠、關良、丁衍庸、葉淺予、高馬得、程十發(fā)、韓羽等名家。對于有深厚造詣的藝術大家葉淺予、程十發(fā)、方增先的戲曲人物畫，周根寶一一加以研究，從而豐富和發(fā)展了自己戲曲人物畫的文化修養(yǎng)和藝術內涵。

帶著戲曲人物畫與世界“接軌”的目標到美國后，周根寶廣泛接觸西方藝術作品，大大開闊了視野。但到藝術院校（FIT）報名“深造”時卻“碰了壁”。接待老師看了他的戲曲人物畫作品后，驚訝地問：“中國民族的繪畫，已經是世界上最高水平，你們沒有必要改變自己民族的面孔。為什么要來這里學畫呀？”是啊，在世界各國的頂級博物館里，幾乎都有我們老祖宗的繪畫作品，即使在1600多年前，中國人亦已打出了自己的品牌，中國畫從具象、抽象已經發(fā)展到了意象的高級階段。

周根寶頓悟：“筆墨是中國畫的靈魂，中國畫的創(chuàng)新不能離開傳統(tǒng)，要‘古韻出新貌，不能妄自菲??！”他確信水墨畫的表現力，堅持中國畫筆墨為本的底線，探索古為今用、洋為中用的路子。他把墨線、色塊和形體結構向米羅、畢加索的造型手法靠攏，糅合西方繪畫中變形、夸張、塊面切割、形體組合、色彩排列等技法，打造戲曲張力，逐步趨向抽象性和意象化。他將人物主體置于畫面中心，有意弱化甚至略去環(huán)境的描寫，以高度的簡化和特寫式構圖，使人物形象更加豐滿突出。

水墨的韻味和大量留白，讓人們一眼看出那是地地道道的中國畫。比如，獲得“北美水墨畫大展”金獎的《野豬林》，魯智深占據了畫中央的大部分，怒發(fā)沖冠，袒露胸膛，張開雙臂和大手，臉部夸張變形，突顯出灑脫不羈的豪爽性格，似乎可以聽見他的怒吼，與嚇得匍匐在地的兩個押差形成強烈反差。

在《孫悟空》里，抓住美猴王機智、英勇、調皮、潑辣的性格特點，手法簡潔而明快，速寫式的線條和書法性的筆墨表現，強化了線條的表現力。

《三岔口》里，流動的線條和大片墨色的渲染，極有狂草的意味，形成虛擬的形象和旋律樂感，極富力度和視覺沖擊力。

《武戲》中，除了兩個人物的臉部隱約顯露外，只見圓的、直的、弧形的線條滿紙飛舞，刀光閃閃，影影綽綽，不見人影，筆墨幻化出武打場面依然鏗鏘激烈。

不管受西方藝術流派影響多大，形式上有多么大的變化，由于融合了傳統(tǒng)的用筆和用墨，周根寶的戲曲人物畫兼具傳統(tǒng)與當下、東方與西方的審美，鑄就了嶄新名片，那是地地道道的中國氣派。誠如周根寶的恩師之一、上海美術館前館長方增先所言：“就戲曲人物畫而言，中國美術史幾乎空白。關良開創(chuàng)了以水墨形式表現戲曲的先河，周根寶沒有簡單重復，走得很遠卻很穩(wěn)。有自己的語言，這是不容易的?！?/p>

臨摹《千里江山圖》留“下真跡一等”作品

北宋18歲少年王希孟以沒骨法作大青綠設色絹本《千里江山圖》，表現了綿亙山勢、幽巖深谷、高峰平坡、流溪飛泉、水村野市、漁船游艇、橋梁水車、茅棚樓閣，以及捕魚、游賞、行旅、呼渡等人物的活動。山間巉巖飛泉，瓦房茅舍，蒼松修竹，綠柳紅花點綴其間。山與溪水、江湖之間，漁村野渡、水榭長橋，應有盡有，令人目不暇接。千山萬壑爭雄競秀，江河交錯，煙波浩渺，遼闊超凡，十分雄偉壯麗，成為中國繪畫的經典。

2017年，北京故宮將百年來僅展出過四次的《千里江山圖》拿出來再次與公眾見面。周根寶專程前往一睹風采，奈何觀眾云集，排隊幾小時，隔著玻璃櫥窗移步欣賞僅十幾分鐘，不免遺憾！

雖然歲月侵蝕顏色褪去，畫卷仍透出幽遠的意境，丹青輝煌，光彩照人。歷代鑒者喻《千里江山圖》為文學之《紅樓夢》，不解之謎諸多。何謂沒骨法，如何用色，如何用墨，色與墨之關系，18歲少年又如何畫出《千里江山圖》？

當代畫家張大千等雖有臨摹，但未及全卷，且多出于己意，未能取得真諦。周根寶暗下決心，如有機會一定要臨摹全本，以致敬經典，為歷史留“下真跡一等”于世間，供更多人欣賞。

2022年春天的意外給了周根寶靜心研究和臨摹《千里江山圖》的充裕時間。仔細辨認高仿印刷品，不僅樹木點染不清、山坡巖石皴法模糊，更有顏色失真之憾。為了還原原作面貌，周根寶找出保存多年的上好絹料，親自研磨石青、石綠等礦物質顏料。對應原作，他用宋畫技法畫出樹木枝葉及山巒峰坡，顏色缺損之處一一接筆補齊，連豆粒般大小的人物和毛驢，也不放過。每天伏案工作竟達十多小時，全然不顧雙腳已經浮腫，可謂廢寢忘食。

四個月之后，絹同本，尺同幅，精心臨摹的《千里江山圖》（縱54厘米，橫1300厘米）終于完成時，他為宏愿的實現萬分激動。經過精心裝裱，富麗堂皇的《千里江山圖》臨摹長卷首次在嘉德拍賣公司上海辦事處亮相時，引來了眾人一片贊嘆。著名學者、書畫評論家鄭重，冒著酷暑揮毫作千字題跋，予以高度評價。他欽佩豹翁“年屆七八，若不是天借其健，何以能眼明手靈，以妙筆摹千年前少年王希孟瑰麗之作《千里江山圖》？真可謂天意難違矣。《千里江山圖》問世千載，對全卷臨摹者周根寶當為第一人也?！?/p>

吳昌碩嫡重孫吳超用篆書“祇此青綠”題寫引首。上海著名文博專家單國霖，著名畫家汪大文、樂震文、車鵬飛等紛紛題跋，高度評價“豹翁筆下的千里江山圖形神具備，深得原作之風神”。

確實，周根寶與千年前少年靈犀相通，繼承隋唐以降青綠山水的表現手法，突出石青石綠的厚重和蒼翠效果，畫面爽朗富麗。運筆上，更趨細膩嚴謹，點畫暈染一絲不茍，人如豆，卻鮮明逼真。萬頃碧波，皆一筆一筆畫出。漁舟游船，蕩漾其間，使畫面平添動感。用色上，于單純的青綠色中求變化，或渾厚，或輕盈，間以赭色為襯托，畫面層次分明，鮮艷如寶石之光，燦爛奪目。布局交替采用深遠、高遠、平遠的構圖法則，擷取不同視角以展現千里江山之勝。全卷以青綠色為主調，以色之濃淡、深淺、厚薄描繪出物體之陰陽、高下、遠近、凹凸、層次的變化，純凈透明，濃重而不艷麗，沉穩(wěn)而不呆滯，筆筆生機，掩映著一個平靜和諧而又有些魔幻的世界。

在海云之上藝術館“國際文化交流項目戰(zhàn)略合作簽約儀式”上，紐約大都會博物館學者鄭威寄來長跋并發(fā)來祝賀視頻。他說：“自古傳摹有緒，唐人虞、禇精摹《蘭亭》；宋人龍瞑手摹《百馬》；明人十洲細摹《上河》，皆為傳世杰品，至今幾成廣陵散矣。今海上名畫家周根寶，將王希孟曠世之作《千里江山圖》作通卷深摹。比照原跡，精壯逼真，900余年前的氣息韻致宛如幽香，在畫卷中縷縷散發(fā)，漸臻于古今神合之境界，無愧為當今傳移模寫第一人?！?/p>

筆墨因自信而璀璨。不難設想，如果沒有唐代高手的臨摹，后人對晉代“二王”父子的法書，還不是在云里霧里？同樣，后人從周根寶的摹本中，不是同樣可以感受到王希孟筆下波瀾蕩漾的那番春訊嗎？