□李嘉聰

在經(jīng)歷了新冠疫情這場巨大災(zāi)難之后，人們的身心遭受創(chuàng)傷，而“活著”成為近幾年來的熱詞?！办`魂不會被壓垮，壓垮你的是生活啊！”為讓飽受疫情折磨的人重燃生活的激情，迪士尼公司與皮克斯動畫工作室為人們呈現(xiàn)一部更適合成人觀看的動畫電影——《心靈奇旅》，重在宣揚(yáng)“活好當(dāng)下，珍惜每一分鐘”的普世價值觀。該影片運(yùn)用獨(dú)特的敘事方式傳達(dá)出積極健康的意識形態(tài)，不僅滿足了觀眾的即時體驗(yàn)，更是帶給觀眾直面生活的勇氣。

該影片圍繞著黑人喬伊的逐夢、將死、復(fù)生的經(jīng)歷展開，在驚險的歷程中遇到了厭世的22 號靈魂，這個早熟的靈，一直找不到自己對于人類生活的興趣，于是“二人”攜手返回地球?qū)ふ疑恼嬲饬x?！缎撵`奇旅》將死亡作為審視人生意義的契機(jī)，讓觀眾重新定義“活著”的內(nèi)涵，試圖以娛樂的方式傳達(dá)后疫情時代人們生活的艱難，讓人們感受到“生命永遠(yuǎn)是最珍貴”的真諦。該影片在繼承好萊塢傳統(tǒng)敘事的基礎(chǔ)上進(jìn)行了創(chuàng)新，并傳達(dá)出好萊塢電影在后疫情時代的意識形態(tài)。意識形態(tài)是指“系統(tǒng)地、自覺地、直接地反映社會經(jīng)濟(jì)形態(tài)和政治制度的思想體系，是社會意識諸形式中構(gòu)成觀念上層建筑的部分，在階級社會中，意識形態(tài)具有階級性，集中體現(xiàn)一定階級的利益和要求”，[1]而動畫電影中所隱含的意識形態(tài)常常是通過敘事和影像來傳達(dá)的。本文就將從敘事的角度切入來探究好萊塢的文本話語轉(zhuǎn)型和意識形態(tài)輸出。

重拾好萊塢經(jīng)典敘事體系

法國電影理論家安德烈·巴贊認(rèn)為“電影是現(xiàn)實(shí)的漸近線”，[2]電影刻畫現(xiàn)實(shí)，描繪現(xiàn)實(shí)，無限接近于現(xiàn)實(shí)，而動畫電影在接近現(xiàn)實(shí)的基礎(chǔ)上對現(xiàn)實(shí)存在進(jìn)行了重構(gòu)，將一個虛構(gòu)的存在作為敘事的開始，并將其帶入到一個極具可信度的空間，以此來達(dá)到敘事的效果，這也是好萊塢電影慣用的敘事慣習(xí)。之前的影片《尋夢環(huán)游記》的敘事就是如此，主人公進(jìn)入陰間，在陰間處理“夢想與親情”的對立?！缎撵`奇旅》作為后疫情時代的動畫電影，重拾好萊塢慣用的敘事技巧，從夢想、死亡主題出發(fā)，采用別樣的視角審視生命。

敘事母題延伸。夢想一直以來都是好萊塢動畫電影創(chuàng)作主題，《心靈奇旅》也不例外。主人公喬伊是一個極為平凡的黑人，熱愛爵士樂卻沒有遇到自己的伯樂。喬伊這樣一個平凡人，爵士樂就是他的夢想，為了保持熱愛，一直在學(xué)校兼職當(dāng)音樂老師，他希望可以用自己對爵士樂的激情感化學(xué)生?！霸诤萌R塢構(gòu)建的美國夢中，每個人都是平民英雄，每一個人都可以通過自身的能力創(chuàng)造出自己的奇跡……”[3]在《心靈奇旅》中，仍然圍繞著夢想的主題展開，喬伊在不得志時偶然遇到了可以登臺演出的機(jī)會，在一切都看似要成功之時，喬伊的命運(yùn)發(fā)生了突變。好似在疫情中，每個人都懷揣夢想，有著自己的規(guī)劃，想要做自己的“超級英雄”，命運(yùn)卻并非如此，疫情斬?cái)嗔嗽S多人的逐夢之路。在《心靈奇旅》中不單是傳統(tǒng)追逐夢想的敘事，喬伊在即將登臺時發(fā)生了意外，掉入到井蓋里生命面臨威脅，此時喬伊想的不是夢想而是死亡。

死亡這一母題，在之前的好萊塢動畫電影當(dāng)中一直都是比較忌諱的，這與美國文化有很大關(guān)系的。死亡在早期好萊塢動畫電影中都是被其他形式所替代，呈現(xiàn)出一種美好的感官體驗(yàn)，比如《睡美人》中公主以沉睡的形式出現(xiàn)在銀幕上，獲得真愛之吻便可蘇醒。從《尋夢環(huán)游記》開始，好萊塢動畫電影開始正視死亡，影片大半篇幅都在講述主人公在陰間的歷險，正視生命和死亡。

《心靈奇旅》更是引入了“靈魂”的概念，將死亡刻畫得更為貼實(shí)。喬伊在即將實(shí)現(xiàn)夢想時遭遇飛來橫禍，此時他到達(dá)了“生之彼岸”，即走向死亡。面對突如其來的死亡，喬伊滿腦子只有自己的夢想，以此激發(fā)出他內(nèi)心的叛逆，掙扎走出死亡掉落到心靈學(xué)院。心靈學(xué)院也可以說是生的起點(diǎn)，在這里的每一個靈魂都要完成訓(xùn)練，激發(fā)屬于自己的火花從而作為生命進(jìn)入地球。喬伊一個將要死亡的靈魂突如其來地從死亡之地轉(zhuǎn)入生之來處，他比所有靈魂都渴望活著，因?yàn)樗麚碛凶约旱幕鸹?，即將成功的音樂夢促使著他，而幫?2 號靈魂尋找火花是喬伊活著返回地球的唯一辦法，正如《?？录分刑岬降摹吧眢w在它的生死盛衰中帶著對全部真理和錯誤的認(rèn)同”，[4]喬伊在死亡過程中審視了死亡對于他個人而言究竟意味著什么。

《心靈奇旅》整部影片對死亡和夢想這兩個傳統(tǒng)的好萊塢敘事母題進(jìn)行了深刻的延伸，也摒棄了一些傳統(tǒng)觀念，不再把逐夢作為人生的唯一，也不再美化死亡，不再刻意回避死亡帶給人的痛苦，而是在后疫情時代用奇特的方式把生命的意義展現(xiàn)給觀眾。

敘事視角。影片的敘事角度仍采用皮克斯動畫電影慣用的外聚焦敘事視角，在這種視角下進(jìn)行敘事，可以讓觀眾融進(jìn)敘事主體，更具有沉浸感和客觀性?！缎撵`奇旅》將人物從自身的肉體中抽離出來，以靈魂的個體存在，站在旁觀者的角度重新看待自身周圍發(fā)生的一切。

喬伊是眾多普通人的一個縮影，心中有自己的夢想火花卻不免有自私的一面。在過去的生命中，喬伊對待身邊的人都以訴說者的身份存在，訴說自己的夢想以及熱愛的爵士樂，很少傾聽他人；當(dāng)靈魂脫離肉體之后進(jìn)入到心靈學(xué)院時，喬伊不惜破壞秩序也要回到地球；喬伊冒充心靈導(dǎo)師指導(dǎo)22號靈魂，欲圖搶走22 號的地球通行證等，這些都充分體現(xiàn)出喬伊作為一個普通人是自私的。蘇格拉底認(rèn)為“在我們置身的這個不完美的世界中，很少有東西能夠喚醒我們的記憶，讓我們回憶起那曾經(jīng)滋養(yǎng)我們靈魂的完美景象”。[5]當(dāng)喬伊和22 號靈魂尋找返回地球的方法時，喬伊的靈魂誤入到貓中，而22 號進(jìn)入到了喬伊的身體當(dāng)中。在誤打誤撞的各種巧合下，22 號開啟了地球體驗(yàn)，喬伊作為貓也體會到身邊被自己忽視的部分。在這種外聚焦敘事模式下，喬伊真正體會到了生命的真諦，他認(rèn)真傾聽朋友的夢想，第一次作為旁聽者的身份重新認(rèn)識了好朋友；西裝破損時，母親不再像以往一樣反對喬伊的夢想，當(dāng)22 號代替喬伊說出真實(shí)想法后還獲得了母親的支持，這與以往母親在喬伊心中的形象是截然相反的。喬伊正是在這次的地球體驗(yàn)中意識到自己以前忽視的一切，他跳出了原有的認(rèn)知，重新認(rèn)識了真正的自我。

這種外聚焦敘事不僅體現(xiàn)在喬伊身上，同時也改變了22號的想法。22 號有著極強(qiáng)的厭世心理，它厭惡地球，厭惡作為人一樣活著，它毫無欲望，對生沒有任何渴望。在22 號進(jìn)入喬伊身體之后，這是它第一次作為人存在，此時它的視角發(fā)生了改變，不再厭惡地球的一切，會因?yàn)橐黄淙~而驚喜，會因?yàn)橐活w棒棒糖而開心，喜歡美食，喜歡坐地鐵……這一切都讓22 號感受到了生命的美好，此時的火花就是好好活著。導(dǎo)演通過視角的轉(zhuǎn)換讓人物找到自我，重新認(rèn)識自我，同時也轉(zhuǎn)換了觀眾的視角，引導(dǎo)觀眾重新思考當(dāng)下。

對樂觀主義精神的重新詮釋

好萊塢動畫電影在此之前經(jīng)歷了漫長的發(fā)展，無論是在敘事方式、價值取向還是角色塑造等方面都趨于成熟，并受到了各國動畫電影制作的追捧?；乜催^去的動畫電影大多都是圍繞“美國夢”展開的，主要傳達(dá)普世的價值觀和本土化的美國精神，劇情的走向往往有著濃厚的樂觀主義精神，善與惡有明顯的區(qū)分，結(jié)局通常以大團(tuán)圓形式呈現(xiàn)。比如在《機(jī)器人瓦力》中，瓦力每天都在勤勤懇懇地處理垃圾、收集人類物品，在一次偶然的情況下接觸到音樂，了解了音樂與愛情，憑借努力最終實(shí)現(xiàn)了夢想，收獲了愛情?！队赂覀髡f》中梅里達(dá)為了獲得自由，掙脫了包辦婚姻的束縛，但她的叛逆給她的王國和家庭帶來了災(zāi)難?？吹竭@樣的局面，梅里達(dá)不禁后悔，為了拯救家園，她憑借自己的勇敢和智慧讓生活回歸到從前的樣子。在后疫情時代，這種傳統(tǒng)夢幻樂觀的電影雖然能夠給人以激勵，但大多只會停留在表層的情緒滿足，并不會引起觀眾深層次的思考。面對后疫情大眾心理的變化，好萊塢動畫電影決定轉(zhuǎn)型。

這一轉(zhuǎn)型最突出的一點(diǎn)就在于正視死亡，摒棄了純粹的“雞湯”，所謂傳統(tǒng)“家庭至上”的標(biāo)準(zhǔn)美國價值觀也在后疫情時代下的動畫電影中做出了新的嘗試。從《尋夢環(huán)游記》開始，死亡話題已經(jīng)逐漸重回大眾視野，影片仍舊是從夢想出發(fā)，主人公有著熾熱的音樂夢但受到家庭的阻撓，與之前電影當(dāng)中大不相同的是，在主人公受到阻撓后進(jìn)入到的是陰間這樣一個充滿奇幻色彩的空間，人物的努力是在陰間這個特定的環(huán)境內(nèi)展開，最終還是回歸到家庭至上的理念上，仍舊是人物之間大團(tuán)圓的局面。而在《心靈奇旅》中，它與之前都極不相同，影片的結(jié)尾并不是一個大團(tuán)圓的結(jié)局。喬伊拿著22 號的通行證返回地球，獲得母親鼓勵的他最終完成了自己登臺演奏爵士樂的夢想，在看似美好的情況下，他對于眼前的成功和圓滿猶豫了。最終，喬伊放棄了自己的生命，進(jìn)入忘我之境幫助22 號找回自我，并把地球通行證重新歸還給22號。雖然最終喬伊可能還是回到了地球，但他的命運(yùn)仍然是個開放性的命題。人們無從知曉喬伊最終是否真的回到了肉體中，是否堅(jiān)持了自己的爵士夢想。

海德格爾在《存在與時間》中提到“在此向他的死得能在的必然籌劃、現(xiàn)身和在世，也就反過來確定了此在的存在，它的本真存在”。[6]該影片立足于“死亡”這一關(guān)鍵詞來闡釋生命本真存在的意義，用動畫電影的形式展現(xiàn)別樣的人生，將喬伊的各種心理變化表現(xiàn)出來，以此來提醒觀眾人生不止有夢想，更要在追逐夢想的時候多留意這途中的風(fēng)景，盡可能地?cái)[脫誘惑，珍惜當(dāng)下生命的每個瞬間。它試圖用動畫的方式來訴說死亡這一敏感性的話題，通過可愛的形象表達(dá)在后疫情時代下生活艱辛、尋找生命本真的復(fù)雜情況，用恰到好處的溫暖感化觀眾的心靈。

強(qiáng)烈的人文關(guān)懷及個人英雄主義

作為一部彰顯時代精神和生命意義的動畫電影，《心靈奇旅》對應(yīng)了全人類在疫情之下對生活、對生命的渴望。影片向人們指出回歸正常生活是生命的本質(zhì)，實(shí)現(xiàn)了獨(dú)特的時代精神，展現(xiàn)出對全人類的人文關(guān)懷?！缎撵`奇旅》作為好萊塢的經(jīng)典動畫電影，在后疫情時代下對主題做出了巨大的轉(zhuǎn)變，但在意識形態(tài)的表達(dá)上仍難以脫離傳統(tǒng)好萊塢電影價值觀的傳達(dá)?？v觀美國動畫電影，人們可以清楚地感受到其獨(dú)特文化所帶來的情感體驗(yàn)。與一般的真人電影相比，動畫電影在意識形態(tài)傳達(dá)方面更加側(cè)重于共同性的表達(dá)。兒童是動畫電影的主要受眾群體，因此，在創(chuàng)作時要避免復(fù)雜性，呈現(xiàn)出較為普遍的特征。然而，動畫電影不僅僅是屬于兒童，更是屬于大眾的。

經(jīng)歷過疫情的重創(chuàng)，人們面對生活中的繁雜事情愈發(fā)焦躁，《心靈奇旅》則幫助人們簡化問題，回歸到最本真的問題上，影片很好地回答了“為什么活著”這一重要命題，體現(xiàn)了極強(qiáng)的人文關(guān)懷。喬伊進(jìn)入到心靈學(xué)院，便將他的靈魂置身于一個極為原始的環(huán)境當(dāng)中，讓他轉(zhuǎn)移了注意力，擺脫了世俗的喧囂和紛爭，他重新審視了自己的生命，審視了自己的夢想，真正追尋到了自己存在的意義。

“溫情治愈系動畫中‘非英雄化’的角色塑造是對平凡人生活的發(fā)掘，恰當(dāng)?shù)乇磉_(dá)了對平凡人的價值肯定。通過展現(xiàn)平凡的，甚至是弱小的人物和他身邊所發(fā)生的日常故事，使觀眾找到自己的影子，發(fā)現(xiàn)真實(shí)的自我是溫情治愈系動畫的宗旨?！盵7]《心靈奇旅》傳達(dá)出一種積極向上的人生體驗(yàn)，無論是在人物塑造還是逐夢等方面都區(qū)別于其他好萊塢影片。影片中的主角喬伊是典型的黑人形象，極為平凡，這種“非英雄化”的角色符合此類影片所表達(dá)的對平凡人生的肯定。黑人形象在好萊塢影片中大多是“他者”的存在，而在影片中并未過多強(qiáng)調(diào)喬伊的膚色問題，弱化了這個敏感性話題，他僅僅作為一個追求爵士樂夢想的普通美國公民。喬伊的人物形象如同現(xiàn)實(shí)中的人一樣，他不完美擁有很多缺點(diǎn)，但也不乏閃光點(diǎn)。喬伊對于爵士樂的熱愛勝過一切，甚至可以放棄一份穩(wěn)定帶有編制的工作。他也自私自利，面對死亡只考慮自己，一心只想借助22 號回到地球，為了拿到地球通行證采用了一切方法甚至對22 號進(jìn)行言語攻擊。正是這些不足之處，才使得這樣一個平凡的人物形象更加飽滿，也符合好萊塢動畫電影意識形態(tài)的表達(dá)。

《心靈奇旅》通過“非英雄化”的人物形象讓觀眾產(chǎn)生認(rèn)同感，對人物產(chǎn)生共鳴。喬伊進(jìn)入榮耀殿堂看到自己過往所經(jīng)歷的一切，不免對自己產(chǎn)生懷疑，“失敗者”的概念將他包裹起來?，F(xiàn)實(shí)生活中大多數(shù)人和喬伊一樣，回顧自己的過往很容易產(chǎn)生失敗的想法，22 號說過“靈魂是壓不死的，生活才會壓垮你”，在心靈學(xué)院的經(jīng)歷讓平凡的喬伊獲得了重生。觀眾通過喬伊獲得自我認(rèn)知，在喬伊釋放情感的同時也是觀眾發(fā)現(xiàn)自我、肯定自我的時刻。

結(jié)語

《心靈奇旅》精確表達(dá)了治愈系動畫電影的一貫理念，具有動畫電影的趣味性和童真性，但也不乏對主題的升華，通過喬伊與22 號的驚險歷程給予觀眾以生活的勇氣。在《心靈奇旅》中，美國的意識形態(tài)被隱藏在電影的敘事當(dāng)中。在后疫情時代，影片立足于治愈心靈，重拾好萊塢的經(jīng)典敘事，從外聚焦敘事的角度審視自我，宣揚(yáng)“認(rèn)真活好每一分鐘”的人文關(guān)懷，重新詮釋了傳統(tǒng)好萊塢電影的樂觀主義精神，對死亡、夢想敘事母題進(jìn)行延伸，正視死亡，讓生命和靈魂在特殊的空間內(nèi)重生。