基于公共藝術(shù)創(chuàng)作的亞歷克斯·卡茨作品中的紐約城市精神

江玉潔,王文灝

(山東大學(xué) 藝術(shù)學(xué)院,山東 濟(jì)南 250100)

城市匯聚了各種有形或無形的物質(zhì)與精神文化、人類發(fā)展演變的沉淀與豐富的社會精神。 城市公共藝術(shù)是城市活力的生動(dòng)表現(xiàn),各種公共藝術(shù)文化場所以多種形式存在從而豐富了社會生活,它們可以是喧鬧都市里的一席寧靜之地,也可以是平淡生活中的趣味劑。在不同的場所空間內(nèi)賦予了不同的功能表達(dá)與情感訴求,人們寄予其中的是自己或共有的記憶。公共藝術(shù)作為繼承和傳播城市精神文化的重要載體,是現(xiàn)代文化的一種社會形態(tài)?？臻g場所與我們?nèi)粘Ｉ睢⒊鞘谢顒?dòng),周圍的人物、事物、故事等都有著密切的聯(lián)系。紐約公共藝術(shù)所體現(xiàn)的城市精神文化不僅是藝術(shù)家亞歷克斯·卡茨個(gè)人的藝術(shù)體現(xiàn),亦是紐約群眾意識的流露,更是時(shí)空的構(gòu)造。

一、主題與精神的統(tǒng)一

隨著后現(xiàn)代主義文化的發(fā)展,公共藝術(shù)也在不斷的發(fā)展壯大。對于藝術(shù)的的認(rèn)識也從對美的界定上升到重視文化觀念的傳遞。在表現(xiàn)形式上也由精英藝術(shù)轉(zhuǎn)向更公眾化,傳達(dá)與交流方式更加高效。神圣的藝術(shù)品更普遍的轉(zhuǎn)移到城市空間和日常生活中的每個(gè)角落。對于公共藝術(shù)的認(rèn)識在不同的社會角色視角下,認(rèn)識也是不同的。藝術(shù)家認(rèn)為是一種藝術(shù)表達(dá)渠道、社會管理與規(guī)劃者認(rèn)為是一種管理空間的方式,公眾則認(rèn)為是美化空間的景觀裝置?？傊?公共藝術(shù)作為一種公共藝術(shù)形式是多樣化的,認(rèn)識其外在與內(nèi)在的精神內(nèi)涵是研究和發(fā)展公共藝術(shù)理論和實(shí)踐重要的因素。

紐約城市精神文化可以從多個(gè)角度和層面去分析研究。美國最鮮為人知的特點(diǎn)是其移民性,多樣的種族、語言、文化交融為多元化文化。自由也是紐約人最珍惜的價(jià)值亦是紐約多元文化精神中重要的特征之一,且因紐約移民性和多元化文化的背景而強(qiáng)化。自由和平等既是紐約人發(fā)展商業(yè)、商業(yè)文化最為珍惜的價(jià)值又是紐約城市多元文化精神的又一個(gè)特征。[1]在這種社會環(huán)境下的紐約人都懷揣著自己的個(gè)人夢想與追求,信奉理想,他們渴望超越、創(chuàng)新。這種精神下使紐約迅速發(fā)展為世界的商業(yè)、經(jīng)濟(jì)與金融中心。因此,上世紀(jì)就出現(xiàn)許多能體現(xiàn)紐約城市精神的公共藝術(shù)作品,藝術(shù)家亞歷克斯·卡茨作為最具影響力的當(dāng)代藝術(shù)家之一,自上世紀(jì)50年代美國各藝術(shù)潮流不斷涌現(xiàn)的環(huán)境下開始探索實(shí)驗(yàn),他的藝術(shù)生涯見證了各時(shí)代藝術(shù)風(fēng)格的發(fā)展。1977年,卡茨基于對生活的研究和觀察在紐約市時(shí)代廣場制作了以廣告牌形式的大型壁畫,作品位于第42街道第7大道,共有23個(gè)不同膚色、發(fā)型特征的女性頭像的楣板組成。每幅肖像畫的高度都有20英尺,廣告牌沿著RKO將軍大樓的兩側(cè)共延伸出247英尺長,并包裹在高60英尺的塔樓上。實(shí)物的繪畫由畫家杰里約翰遜用濕油漆涂制而成,過程就像卡茨在工作室畫畫一樣。這幅巨型肖像畫以不同民族的女性頭像為軸,通過不同的特征如外形、表情、狀態(tài)及角度等細(xì)節(jié),反映出紐約多樣化的文化背景,每個(gè)肖像間微妙的間隔距離,使公眾在看到肖像畫后感嘆到她們之間流露著既自由獨(dú)立又協(xié)調(diào)一致的精神。此景觀整體吸取紐約城市精神文化的精髓,整體運(yùn)用把握公共藝術(shù)作品的呈現(xiàn)方式,通過卡茨對生活中人物的觀察提取與精湛創(chuàng)新的技藝,將時(shí)代廣場此場所區(qū)域打造成極具美國本土特色的景觀,不僅成為時(shí)代廣場核心的公共藝術(shù)區(qū),更是成為紐約一道別具一格的風(fēng)景線。紐約廣場此幅廣告牌式的公共藝術(shù)作品在時(shí)代廣場可以說適得其所,是紐約城市精神文化多元、包容、自由、創(chuàng)新的恰當(dāng)體現(xiàn)。

紐約具備高度包容的藝術(shù)文化態(tài)度,無疑極大的推進(jìn)了城市的發(fā)展。例如,美國紐約等城市與中西部其他地區(qū)其他城市相比,藝術(shù)創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)與城市的文化包容度緊密相關(guān)。高度的藝術(shù)包容度不僅體現(xiàn)在對于更多樣的藝術(shù)表現(xiàn)形式的支持與鼓勵(lì),更是將藝術(shù)文化更大程度的融入到社會各圈層的發(fā)展氛圍中,紐約人可以更便捷輕松地獲取藝術(shù)文化資源并體驗(yàn)公共藝術(shù)活動(dòng)。為了滿足紐約公眾對活動(dòng)的場所與景觀的期望,公共藝術(shù)根據(jù)需求與自然景觀相結(jié)合滲透,這在公共藝術(shù)的表現(xiàn)中尤為重要。正是當(dāng)公共藝術(shù)中可以表達(dá)不同地域與民族特色,因此才產(chǎn)生了多樣的藝術(shù)風(fēng)格、語言、載體及媒介。

二、文化與景觀的交融

位于紐約公園大道公共裝置作品是由公園大道基金會雕塑委員會和紐約市公園的藝術(shù)公園計(jì)劃與紐約Kasmin畫廊和圣路易斯Lococo Fine Art Publishe共同合作呈現(xiàn)的。構(gòu)成ParkAvenueDeparture的七件大型圖像作品于2019年8月沿著紐約Park Avenue安裝完成,位于大道的第52和60街之間,作品是以卡茨人物圖像作品為原型經(jīng)過裁剪由異型鋼上的瓷釉制作而成。公共裝置均為8英尺高的的背影圖像,從南面或北面方向看有種向后退的印象。

公共藝術(shù)是公共環(huán)境中的有機(jī)構(gòu)成體。公共藝術(shù)立于其間。[2]在現(xiàn)代城市中,綠植越來越受重視,將綠色植物與藝術(shù)作品相結(jié)合,是一種獨(dú)具魅力的藝術(shù)表現(xiàn)形式,是其他藝術(shù)表現(xiàn)形式難以模仿取代的。此公共裝置造型與紐約公園大道街道景觀、紐約地域文化和公眾藝術(shù)審美融為一體。圖像呈現(xiàn)的是一位都市麗人的背影,米黃色的太陽帽與褲子搭配群青色的上衣與頭發(fā)。人物形象經(jīng)過卡茨高度提煉概括,光影也被處理為帶有幾何特征的形狀,整體簡約整潔,整幅圖像對于形的表現(xiàn)絲毫不拖泥帶水,充滿秩序感和抽象性。頭發(fā)與帽子的高光以及衣服上光影和褶皺的細(xì)節(jié)無不體現(xiàn)出卡茨對于形體的深刻理解及高級品味,圖像形象僅僅是一個(gè)站立的女性背影卻不呆板,流露了卡茨高度概括畫面一切元素的強(qiáng)烈愿望。裝置作品與周圍綠植景觀的顏色搭配及路邊高樓建筑向上縱伸的趨勢相呼應(yīng),整體融洽和諧。綠植在現(xiàn)代都市中越來越受重視,將綠色植物與藝術(shù)作品相結(jié)合,是一種獨(dú)具魅力的藝術(shù)表現(xiàn)形式,是其他藝術(shù)表現(xiàn)形式難以模仿取代的。裝置用融入立體模型和景觀的公共藝術(shù)形式與公共場所進(jìn)行融合,吸引并促進(jìn)人們之間的交流,增強(qiáng)了人們對現(xiàn)代藝術(shù)的感知與獲得感,促進(jìn)和諧社會氛圍的形成。公共藝術(shù)與自然景觀融合的過程中為現(xiàn)代公共藝術(shù)的形式提供了更寬廣的發(fā)展空間。公共自然景觀作為一個(gè)開放自由的場所空間,地面馬路、高樓建筑及路過人群等都可以成為公共藝術(shù)展示的元素。在2010年1月,出租車頂級廣告公司Show Media與非營利性藝術(shù)生產(chǎn)基金進(jìn)行合作,并贊助了一個(gè)名為Art Adds的項(xiàng)目,這個(gè)項(xiàng)目是在整個(gè)紐約黃色的出租車上以藝術(shù)品的形式展示。這張圖像是一名女性的正面和背面小巷構(gòu)成,尺寸為14×48英寸,觀眾的數(shù)量預(yù)計(jì)達(dá)到500萬人。亞歷克斯·卡茨通過記錄紐約城市的日常生活和風(fēng)景到應(yīng)用到公共藝術(shù)設(shè)計(jì)中,賦予了所在的場所空間意義,并引起人們的情感共鳴。這種結(jié)合景觀、非商業(yè)化的藝術(shù)處理,以生活中景觀為載體,融入紐約城市自然生活中。因此,公共藝術(shù)不再是通過材料媒介簡單的描摹人物與風(fēng)景,而是選擇與自然景觀互動(dòng)而獲得與場所精神相適應(yīng)的氛圍。

三、場所與敘事的延續(xù)

作品Harlem Station是一幅1984年制作而成的獨(dú)立式鏤空壁畫,這幅壁畫是為了慶祝芝加哥城市的多樣性以及其作為勤奮工作的城市的榮譽(yù),是芝加哥“L”交通管理局“交通藝術(shù)”計(jì)劃的一部分。壁畫置于哈萊姆車站的內(nèi)部,位于芝加哥北哈萊姆大道5550號奧黑爾分公司的西西北路線上,在火車和高速公路上都可以看到。在卡茨的畫面中可以感受到電影鏡頭式下人物的形象,在處理這些人物面部的基本特征與電影特寫鏡頭極為相似。錯(cuò)綜交錯(cuò)的人物形象各不相同,有正面角度的白人男女白領(lǐng)、側(cè)面角度的不同年齡階段及服飾特征的女性還有四分之三側(cè)角度穿白色風(fēng)衣的黑人和紅色衣服的牛仔,穿插在其中的還有各種角度、外形、色彩、表情等不一的形象,豐富有趣卻不雜亂。當(dāng)人們面對這些人物的特寫畫面時(shí)感受到的距離比任何時(shí)候都要近。畫面中這位身著米白色風(fēng)衣搭配白襯衣黑領(lǐng)帶的黑人小伙面帶輕松自然的表情,當(dāng)觀眾與他對視時(shí),不自主的會進(jìn)入到當(dāng)時(shí)現(xiàn)實(shí)生活中的情景,就像是他正在轉(zhuǎn)頭嘗試與自己溝通。觀眾不僅可以注意到人物的樣貌、神態(tài)與表情,甚至是睫毛、嘴唇的厚度,人物眼中流露的目光仿佛正期待著得到一個(gè)回應(yīng)。在構(gòu)圖方面,中景作為一種最能體現(xiàn)敘事功能的景別類型,還原了現(xiàn)實(shí)中對話、交流場景中人物間及與周邊場所環(huán)境的關(guān)系。這種鏡頭下所呈現(xiàn)出的人物角色更直觀的表現(xiàn)出人物的身份、運(yùn)動(dòng)。這種多張人物肖像的組畫中更直觀明確的表現(xiàn)人物間微妙的聯(lián)系與差異。人物間互動(dòng)交流的神態(tài)表情被表現(xiàn)的淋漓盡致,通過他們的面部表情感受到他們當(dāng)時(shí)參與活動(dòng)的狀態(tài)及心情。這樣的構(gòu)圖不僅增進(jìn)了觀眾與壁畫的距離同時(shí)促進(jìn)了與藝術(shù)家和城市所發(fā)生運(yùn)轉(zhuǎn)的事物的交流,使觀眾有一種身臨其境的感受,畫面強(qiáng)大的敘事功能也就顯現(xiàn)出來了。

公眾在欣賞公共藝術(shù)的過程中,流動(dòng)速度較快,觀賞的時(shí)間較緊促,這些條件就對公共藝術(shù)在視覺效果表達(dá)上有了一定的要求從而保障公眾在瞬間接收清晰的信息,可以通過采取簡約、明確、整體感突出的方式進(jìn)行傳達(dá),例如當(dāng)人們身處交通樞紐的場所空間內(nèi),心中的想法是迫切到達(dá)想去的目的地。此時(shí)就需要所處空間內(nèi)的藝術(shù)作品緊湊簡約,通過運(yùn)用豐富強(qiáng)烈的色彩對比、流暢的線條、去筆觸化的視覺語言等手法,使人們經(jīng)過時(shí)可以一目了然,獲得最直接的視覺信息與心理感受。紐約地鐵站的裝置藝術(shù),由MTA藝術(shù)與設(shè)計(jì)和紐約交通管理局委托共同安排的永久性裝置Metropolitan Faces在2019年12月開始向公眾開放。其位置于第57街與第六大道地鐵的夾層,共有19塊顏色鮮艷的夾層玻璃面板構(gòu)成,這一面板由德國的Glasmalerie Peters Studio設(shè)計(jì),裝置橫跨100英尺走廊的兩側(cè),安置在了地鐵車站墻壁上的鑄石板內(nèi)。因此這是一個(gè)復(fù)雜充滿意義的過程,其中包括對卡茨現(xiàn)有的畫作進(jìn)行顏色匹配,然后再在玻璃板上手繪圖像。在這個(gè)地鐵走廊上的圖像鮮明的人物形象,大膽高飽和的色彩搭配以及拼貼式的圖像樣式散發(fā)著紐約城市活力。這一系列“廣告式”的圖像營造了一種活力、自然的現(xiàn)代簡約式的開放地鐵空間,這很好的適應(yīng)了人們的視覺規(guī)律,避免造成視覺緊張感,使視覺上形成一種連續(xù)、秩序、和諧的韻律感,為上下班穿梭于地鐵站的人們提供了一片令人精神愉悅放松的天地,無意中為這所城市各個(gè)階層忙碌的人們提供了一種休閑方式?？ù牡膭?chuàng)作很好的結(jié)合了紐約獨(dú)特的創(chuàng)新精神,每一張鮮明、簡化的圖像樣式都好像是在下決心吸引到人們的目光并在他們的記憶中留下難忘獨(dú)特的印象。卡茨在簡化這些造型的過程中將更多的信息內(nèi)容壓縮到畫面中,使流行文化和裝飾性語言應(yīng)用到畫面中,摒棄掉過多細(xì)節(jié)的描繪。當(dāng)面對畫面時(shí),人們感受到的不再僅僅是人物的相貌、表情,更強(qiáng)烈感受到紐約作為美國中心樞紐城市其自由、包容、創(chuàng)新、彈性的文化主題。紐約地鐵站場所中存在一種彈性、多元的精神維度,它隨著藝術(shù)的更新而產(chǎn)生變化重構(gòu)人們的理解認(rèn)識,逐漸轉(zhuǎn)化為紐約精神文化內(nèi)涵的符號特征。紐約城市居民喜歡簡約直觀、充滿設(shè)計(jì)感的空間環(huán)境,而地鐵站墻壁上鮮明的人物肖像與自然風(fēng)景恰好提供了這一極具自由新穎等特征現(xiàn)代風(fēng)格的場所。通過地鐵站展示圖像作品,實(shí)現(xiàn)了藝術(shù)與現(xiàn)代生活的融合,既可以感染紐約公眾的情緒,也可以提升對于紐約城市精神文化的認(rèn)同感。這種形式的公共藝術(shù)為以后創(chuàng)作方式提供了更多的可能性。以體現(xiàn)城市精神為目標(biāo)的現(xiàn)代藝術(shù)與場所空間共同構(gòu)建新的敘事情景,表現(xiàn)城市精神文化,傳遞表達(dá)公眾的情感。

城市文化空間不僅是城市文脈與精神的物質(zhì)環(huán)境集合,更是貯藏、展示和延續(xù)居民價(jià)值、情感、記憶的場所。[3]藝術(shù)作品通過公共藝術(shù)這一媒介,與公眾產(chǎn)生廣泛的交流,甚至與社會生活產(chǎn)生一系列效應(yīng),藝術(shù)作品與空間場所的結(jié)合不僅是視覺上的整合協(xié)調(diào),更是與精神文化的協(xié)調(diào)。公共藝術(shù)的方式與結(jié)果都是開放的,呈現(xiàn)的作品在與社會公眾的互動(dòng)交流中得以檢驗(yàn)完成。無論是地鐵站、廣告牌還是其他形式公共藝術(shù)作品在公共空間中面對不同社會背景、種族、國度的人群,作品應(yīng)當(dāng)更加通俗化具有群眾性。以卡茨的作品為例,這個(gè)過程所建立在紐約城市公眾的素養(yǎng)與文化認(rèn)同基礎(chǔ)之上,公共藝術(shù)需體現(xiàn)并表達(dá)大部分紐約公眾們的共同理想與意識?？ù慕邮芰思~約城市藝術(shù)自由、包容、多元的意識,畫面中創(chuàng)造出具有個(gè)人風(fēng)格特點(diǎn)的現(xiàn)代都市的人物形象與公眾產(chǎn)生最大程度上的交流互動(dòng),使公共藝術(shù)深深扎根于紐約的社會文化中,從而發(fā)展的更完整、和諧。

綜上所述,公共藝術(shù)作為一種現(xiàn)代都市文化和城市生活狀態(tài)的產(chǎn)物,是城市文化與城市中人們的理想與信念的集中體現(xiàn)。它是一種通過運(yùn)用藝術(shù)的表達(dá)方式來構(gòu)建關(guān)于公眾自己的場所故事。當(dāng)藝術(shù)走進(jìn)生活與當(dāng)下人們的生活狀態(tài)息息相關(guān)時(shí),環(huán)境、場所空間賦予了藝術(shù)嶄新的意義?！芭c形式共存,與環(huán)境共生”作為公共藝術(shù)發(fā)展的態(tài)度與原則,也是藝術(shù)家們所需要秉承的理念。將公共藝術(shù)視為一場公共文化活動(dòng),它涵蓋了城市空間內(nèi)與各民族在長期的發(fā)展過程中形成的知識、理念、藝術(shù)及對社會生活的認(rèn)識,也包括日常生活中所積累的經(jīng)驗(yàn)、能力、與審美。藝術(shù)家以公共藝術(shù)的視角、語言運(yùn)用敘事功能來賦予場所環(huán)境更深刻的意義,將過去與未來不斷更新發(fā)展的精神文化整合并延續(xù)?？ù脑S多肖像、風(fēng)景等畫作可單獨(dú)視為成功優(yōu)秀的藝術(shù)創(chuàng)作,當(dāng)置于公共場所空間內(nèi),需將空間、自然等眾多因素考慮到其中產(chǎn)生聯(lián)系。公眾的記憶、情感是公共藝術(shù)的基礎(chǔ),否則只會淪為乏味單一的藝術(shù)品展示形式。藝術(shù)家沉浸在城市地方文化中,運(yùn)用公共藝術(shù)手段建立與公眾、社會和自然環(huán)境之間的交流互動(dòng),從精神情感層面與公眾產(chǎn)生情感共鳴,表達(dá)了公眾的共性理念,無形中使社會與公眾在觀念上相互融合。公共藝術(shù)與不同的人群、場所環(huán)境交流互動(dòng),因此多元化的藝術(shù)風(fēng)格特征從而滿足多樣的審美需求,真正實(shí)現(xiàn)了藝術(shù)與場所環(huán)境、人群和諧共生。