蘇娜　劉琤琤

近年來(lái)，生成式人工智能（AIGC）影像技術(shù)的進(jìn)一步發(fā)展帶動(dòng)了“元宇宙”話題的再次發(fā)酵。以“元宇宙”為主題的類(lèi)型電影的形成也具備了充分可能。“一方面，元宇宙將不僅從技術(shù)、媒介、藝術(shù)、傳播、文化與經(jīng)濟(jì)等角度全面而深刻地改變未來(lái)電影的生態(tài)圖景；另一方面，電影也早已將元宇宙作為自身題材的重要表現(xiàn)范圍?！盵1]其中，元宇宙題材電影中的數(shù)字虛擬角色引起了人們的注意，其是通過(guò)計(jì)算機(jī)技術(shù)創(chuàng)造出來(lái)的虛擬人物，在影片中扮演不同的角色，并與其他真人角色進(jìn)行互動(dòng)。在創(chuàng)作過(guò)程中，這一類(lèi)虛擬角色主要是通過(guò)高精度的運(yùn)動(dòng)捕捉系統(tǒng)，實(shí)現(xiàn)運(yùn)動(dòng)的進(jìn)行和表演的發(fā)生，其表演既具有“身體性”（Embodiment，即通過(guò)虛擬身體顯現(xiàn)人類(lèi)自我），也具備“信念感”（Belief Sense，即展現(xiàn)虛擬角色內(nèi)心世界的信仰和情感），從而較大地改變了經(jīng)典電影的表演流程。本文基于對(duì)虛擬角色表演的技術(shù)梳理，并以當(dāng)下的部分創(chuàng)作實(shí)踐為例，探索元宇宙題材電影中數(shù)字虛擬角色表演在身體性與信念感方面的特殊性，并以此判斷未來(lái)虛擬角色表演的發(fā)展趨勢(shì)，為元宇宙時(shí)代基于人機(jī)協(xié)同的數(shù)字化表演提供實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)與機(jī)制路徑。

一、虛擬的表演：元宇宙題材電影中虛擬角色表演的技術(shù)路徑

在元宇宙題材電影中，數(shù)字虛擬角色的表演被廣泛應(yīng)用。法國(guó)精神分析學(xué)家拉康（Lacan）在其鏡像階段理論表述中認(rèn)為，個(gè)體的自我認(rèn)同是通過(guò)他人反映的鏡像來(lái)建立的。而虛擬角色的表演也是通過(guò)真人演員的表演來(lái)創(chuàng)造的，這一現(xiàn)象早已在電影發(fā)展初期就有所體現(xiàn)。[2]創(chuàng)作者通過(guò)各種形式得以創(chuàng)造虛擬的藝術(shù)形象，其中角色表演是重要的一環(huán)。經(jīng)過(guò)百余年的發(fā)展，動(dòng)畫(huà)表演逐步形成兩個(gè)主要體系：彈性系統(tǒng)和仿真系統(tǒng)。彈性系統(tǒng)重點(diǎn)在于創(chuàng)造可愛(ài)有趣的角色形象，在角色設(shè)計(jì)上體現(xiàn)出夸張的特征；而仿真系統(tǒng)重點(diǎn)在于再現(xiàn)和模仿真實(shí)世界的物體和行為。相對(duì)于彈性系統(tǒng)，仿真系統(tǒng)更接近真人表演。以早期電影《白雪公主》為例，當(dāng)時(shí)的迪士尼創(chuàng)意總監(jiān)華特·迪士尼（Walt Disney）想通過(guò)虛擬角色來(lái)創(chuàng)造一個(gè)更加逼真和更加生動(dòng)的故事世界，通過(guò)舞蹈、動(dòng)作和語(yǔ)音等多種手段來(lái)塑造角色的形象。而舞蹈指導(dǎo)瑪吉·錢(qián)皮恩（Marge Champion）是這方面的專家，她通過(guò)對(duì)舞蹈的設(shè)計(jì)和表現(xiàn)來(lái)塑造角色的形象，讓角色的內(nèi)心情感和故事情節(jié)融為一體。[3]同時(shí)，“轉(zhuǎn)描”技術(shù)的使用，使形象具有很強(qiáng)的寫(xiě)實(shí)性和深度的感染力，向觀眾傳遞角色的性格和情感。由此形成的動(dòng)畫(huà)表演模式是當(dāng)前虛擬角色表演的基礎(chǔ)，也為數(shù)字時(shí)代創(chuàng)造更加真實(shí)的虛擬角色提供了新的思路。

進(jìn)入數(shù)字時(shí)代以來(lái)，數(shù)字技術(shù)以更加細(xì)膩的表現(xiàn)力，使得電影可以呈現(xiàn)出更加逼真的虛擬角色形象。其中，動(dòng)作捕捉技術(shù)是實(shí)現(xiàn)這一目標(biāo)的關(guān)鍵。動(dòng)作捕捉技術(shù)是“是一種用來(lái)記錄動(dòng)作，并將其轉(zhuǎn)換為數(shù)字模式的技術(shù)”[4]。它既借鑒“舊”媒體的傳統(tǒng)，又利用計(jì)算機(jī)增強(qiáng)的自動(dòng)化和操縱能力，將不存在的物與真實(shí)物轉(zhuǎn)換。其往往被理解為“翻譯的一種形式，……并轉(zhuǎn)變成一種看不見(jiàn)的力量”。這種“看不見(jiàn)的力量”不僅使“電影擺脫了對(duì)歷史、物質(zhì)世界的依賴”[5]，也使得數(shù)字虛擬角色的表演更加寫(xiě)實(shí)和逼真。經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期的實(shí)踐摸索，虛擬角色表演范式包括傳統(tǒng)動(dòng)畫(huà)動(dòng)作調(diào)整、數(shù)字角色表演自動(dòng)生成以及動(dòng)作捕捉轉(zhuǎn)化等技術(shù)手段，其中動(dòng)作捕捉技術(shù)因?yàn)槠淇梢愿叨冗€原人類(lèi)的真實(shí)動(dòng)作而被廣泛應(yīng)用于虛擬角色的表演當(dāng)中。2001年，電影《指環(huán)王》（The Lord of the Rings）通過(guò)動(dòng)作捕捉技術(shù)“全新創(chuàng)造了一個(gè)名為咕嚕（Gollum）的動(dòng)畫(huà)角色，該角色完全是‘無(wú)中生有。即，盡管人們知道其外貌造型、性格情感、生物種族甚至物質(zhì)肉身在現(xiàn)實(shí)生活中都不存在，但是從視覺(jué)效果與情感鏈接來(lái)看，該角色卻與影片中真人演員裝扮的角色交互極為自然”[6]。該片對(duì)動(dòng)作捕捉技術(shù)的應(yīng)用過(guò)程包括兩個(gè)步驟：數(shù)據(jù)采集和數(shù)據(jù)處理。數(shù)據(jù)采集時(shí)，動(dòng)作演員安迪·瑟金斯（Andy Serkis）戴上特殊的傳感器，在攝影棚內(nèi)表演出咕嚕的動(dòng)作，傳感器記錄下他的運(yùn)動(dòng)軌跡和動(dòng)作細(xì)節(jié)，這些數(shù)據(jù)被傳輸?shù)接?jì)算機(jī)中進(jìn)行處理。數(shù)據(jù)處理時(shí)對(duì)采集到的數(shù)據(jù)進(jìn)行建模，將其轉(zhuǎn)化為三維動(dòng)畫(huà)模型，并根據(jù)角色的需求對(duì)動(dòng)作進(jìn)行微調(diào)和優(yōu)化，達(dá)到更加逼真和立體的效果。在《指環(huán)王》中，通過(guò)安迪·瑟金斯的表演和高精度動(dòng)作捕捉技術(shù)，咕嚕高度還原了真實(shí)的人類(lèi)動(dòng)作，使得觀眾更加深入地理解咕嚕這一角色的內(nèi)心世界，更好地感受到數(shù)字虛擬角色的人物情感。

除了身體動(dòng)作捕捉技術(shù)之外，面部表情捕捉技術(shù)也是數(shù)字虛擬角色表演的重要技術(shù)。面部表情捕捉可以捕捉演員表演的細(xì)微表情，并將這些數(shù)據(jù)應(yīng)用到數(shù)字虛擬角色的表情表演當(dāng)中，使得數(shù)字虛擬角色的表演更為真實(shí)和細(xì)膩。2009年，電影《阿凡達(dá)》（Avatar）幾乎全程使用身體動(dòng)作捕捉系統(tǒng)和面部表情捕捉技術(shù)來(lái)制作數(shù)字虛擬角色，其還開(kāi)創(chuàng)了一套虛擬攝像機(jī)系統(tǒng)和頭戴式表情捕捉系統(tǒng)（如圖1所示），使得演員的表演成果可實(shí)時(shí)反饋，表演的精度也大幅提高。并且，導(dǎo)演詹姆士·卡梅?。↗ames Cameron）還提出了“表演捕捉”（Performance Capture）的概念，即其將動(dòng)作捕捉和表情捕捉合二為一，試圖全面構(gòu)建數(shù)字虛擬角色表演的技術(shù)體系。而元宇宙是數(shù)字虛擬空間的一種概念，其中必然包含虛擬世界的空間環(huán)境和數(shù)字虛擬角色的表演。隨著元宇宙題材電影的不斷普及，數(shù)字虛擬角色的表演方式也日益多樣化。例如，在電影《阿凡達(dá)：水之道》（Avatar：The Way of Water）中，人物奈特莉（Neytiri）通過(guò)計(jì)算機(jī)生成的3D模型制作而成。而在2018年《頭號(hào)玩家》（Ready Player One）中，影片主人公配備了一個(gè)全息數(shù)字虛擬角色，其可通過(guò)身體動(dòng)作、聲音和面部表情與其他玩家互動(dòng)。這種數(shù)字虛擬角色不僅具有高度還原的身體形態(tài)和面部特征，在動(dòng)作表演上也更加自然流暢。

如今，數(shù)字虛擬角色的表演技術(shù)不斷迭代，以此創(chuàng)建的虛擬角色也不再是簡(jiǎn)單的計(jì)算機(jī)程序，而是更有生命力、有情感、有思想的角色。2022年孫立軍導(dǎo)演作品《飛向月球》（Journey to the Moon），結(jié)合全球老齡化現(xiàn)象，塑造了機(jī)器人“董小寶”一角，打破了真人與數(shù)字虛擬角色的界限，并再次提出了“數(shù)字虛擬角色”的概念，創(chuàng)作出基于傳統(tǒng)文化浸潤(rùn)中有家庭情懷的兒童科幻影片。值得注意的是，該片通過(guò)“數(shù)字虛擬角色”的身份參與了中國(guó)香港紫荊花電影節(jié)評(píng)選，并獲得“最佳男配角獎(jiǎng)”提名，首次實(shí)現(xiàn)了數(shù)字虛擬角色在電影節(jié)中獲獎(jiǎng)提名的突破，是國(guó)際電影節(jié)對(duì)影片中“數(shù)字虛擬角色”概念的進(jìn)一步肯定。在《飛向月球》中，創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)通過(guò)表演捕捉技術(shù)的應(yīng)用，體現(xiàn)出真實(shí)空間環(huán)境中智能仿生機(jī)器人的表演特點(diǎn)，通過(guò)人工智能技術(shù)的應(yīng)用，使得角色的人格和情感更加豐富和立體。同時(shí)，數(shù)字虛擬角色表演的形成也離不開(kāi)對(duì)演員動(dòng)作的全程捕捉和動(dòng)畫(huà)師的二度創(chuàng)作，這使得數(shù)字虛擬角色的表演不再是簡(jiǎn)單的計(jì)算機(jī)程序運(yùn)算，而是需要文化情感和技術(shù)力量的融合與共鳴。因此，數(shù)字虛擬角色已成為表達(dá)電影主題、呈現(xiàn)電影想象的新手段，為元宇宙時(shí)代電影藝術(shù)的發(fā)展帶來(lái)了新的可能。

二、間離的身體：元宇宙題材電影中數(shù)字虛擬角色表演的身體性

德國(guó)戲劇家貝爾托特·布萊希特（Brecht Bertolt）對(duì)于戲劇表演曾提到過(guò)“間離”（Defamiliarization Effect）效果。其所闡述的“間離”和數(shù)字虛擬角色表演在某些方面相似，均涉及演員對(duì)角色的塑造和表達(dá)。[7]布萊希特的“間離”是演員通過(guò)“跳進(jìn)跳出”的方式來(lái)創(chuàng)造角色并展現(xiàn)角色的情感和內(nèi)心世界，同時(shí)也通過(guò)刻意減弱觀眾的情感共鳴度來(lái)引導(dǎo)觀眾進(jìn)行更深入思考的表演形式。在數(shù)字虛擬角色的表演中，演員通過(guò)計(jì)算機(jī)圖形技術(shù)和數(shù)字技術(shù)來(lái)創(chuàng)造虛擬角色，并通過(guò)肢體動(dòng)作、語(yǔ)言表達(dá)等方式來(lái)展現(xiàn)角色的情感和內(nèi)心世界，同時(shí)也通過(guò)虛擬角色的形象和背景來(lái)引導(dǎo)觀眾進(jìn)行更深入思考的表演。因此，布萊希特論述的“間離”和數(shù)字虛擬角色的表演都是在創(chuàng)造角色的過(guò)程中，將演員本身的意識(shí)和角色的意識(shí)相互隔開(kāi)，又相互作用，并通過(guò)不同的表現(xiàn)方式來(lái)展現(xiàn)角色的情感和內(nèi)心世界的方式。

在數(shù)字虛擬角色的表演中，身體是虛擬演員和真實(shí)演員的形象呈現(xiàn)與媒介載體。法國(guó)哲學(xué)家梅洛龐蒂（Maurice Merleau-Ponty）認(rèn)為“我們通過(guò)我們的身體在世界上存在，因?yàn)槲覀冇梦覀兊纳眢w感知世界”[8]。而“間離”則是這一表演過(guò)程中的身體特征。在具體實(shí)踐過(guò)程中，演員需要將自己的身體與數(shù)字虛擬角色的身體分離，這需要演員調(diào)動(dòng)各種身體表演技巧，將這些技巧實(shí)時(shí)賦予到一個(gè)不同于自己的、甚至是非生物的身體上。“你必須百分之百地獻(xiàn)出你的身體、獻(xiàn)出你的全部心靈、獻(xiàn)出全部可能的、獨(dú)特的、內(nèi)心最深處的與之相聯(lián)系的一切。”[9]間離的身體性特點(diǎn)可以通過(guò)虛擬角色的肢體動(dòng)作和語(yǔ)言表達(dá)來(lái)傳達(dá)情感信息，以及使用身體語(yǔ)言來(lái)塑造角色的形態(tài)和姿勢(shì)，幫助觀眾更好地認(rèn)知角色的特征。同時(shí)，演員還需要具備各種身體技能，以便更好地融入角色所扮演的環(huán)境中，從而提高觀眾的代入感。通過(guò)運(yùn)用間離的身體性特點(diǎn)，演員可以更好地表達(dá)角色的情感和內(nèi)心世界，進(jìn)而影響電影的氣氛和情感基調(diào)。在數(shù)字虛擬角色的表演中，演員需要通過(guò)特定的表演技巧來(lái)制造一種疏離感，以保持觀眾的客觀態(tài)度。2011年，在《猩球崛起》（Dawn of the Planet of the Apes）中，數(shù)字技術(shù)和動(dòng)作捕捉技術(shù)被用于創(chuàng)造智慧猩猩的數(shù)字虛擬角色（如圖1所示）。觀眾可以感受到這些數(shù)字虛擬角色的真實(shí)性——由真人演員的身體作為基礎(chǔ)，通過(guò)數(shù)字技術(shù)的輔助進(jìn)行全方位的捕捉和塑造。通過(guò)演員的運(yùn)動(dòng)捕捉和面部形象設(shè)計(jì)，為電影制作帶來(lái)更多的創(chuàng)意和想象空間。但是，演員的身體與猩猩的身體有著極大的不同，因此演員對(duì)陌異身體的感受和對(duì)“間離”身體的控制能力，就成為虛擬角色能夠創(chuàng)建成功的關(guān)鍵。

2022年，動(dòng)畫(huà)短片《新三岔口》（如圖2所示）入圍洛杉磯亞太電影節(jié)，這部影片以純粹的數(shù)字虛擬角色戲曲表演引起了學(xué)者們的注意。和真實(shí)戲曲演員扮演的角色形象相比較，該片以數(shù)字虛擬角色作為主人公，因此戲曲演員對(duì)現(xiàn)實(shí)身體與虛擬身體的想象、戲曲演員對(duì)綠幕無(wú)實(shí)景演出環(huán)境的適應(yīng)，以及運(yùn)動(dòng)/表情捕捉技術(shù)的精度等，均成為數(shù)字虛擬角色生命力呈現(xiàn)的關(guān)鍵。在具體的創(chuàng)作過(guò)程中，動(dòng)畫(huà)師首先需要對(duì)一高一矮兩個(gè)虛擬角色構(gòu)建數(shù)字身體，這樣的數(shù)字身體不受現(xiàn)實(shí)世界中物理規(guī)律的限制，能夠表現(xiàn)出更加豐富和多樣的身體特點(diǎn)；其次，創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)需要尋找到專業(yè)的戲曲演員，并就表演內(nèi)容進(jìn)行多次溝通與排練，特別是要求戲曲演員適應(yīng)無(wú)實(shí)物、無(wú)對(duì)手的表演模式；最后，動(dòng)作捕捉技術(shù)團(tuán)隊(duì)將戲曲演員的真實(shí)身體進(jìn)行標(biāo)點(diǎn)記號(hào)，并同時(shí)鏈接動(dòng)畫(huà)師制作的虛擬身體。如此，每當(dāng)真實(shí)的戲曲演員開(kāi)始進(jìn)行動(dòng)作表演的時(shí)候，運(yùn)動(dòng)捕捉技術(shù)便會(huì)將搜集的運(yùn)動(dòng)數(shù)據(jù)實(shí)時(shí)地傳輸給數(shù)字虛擬角色，并使得數(shù)字虛擬角色呈現(xiàn)出既具有真實(shí)戲曲演員的真實(shí)動(dòng)作特色，又有動(dòng)畫(huà)夸張的動(dòng)作表演特色。

在《新三岔口》中，數(shù)字虛擬角色表演既繼承了傳統(tǒng)表演藝術(shù)的動(dòng)作，又借助了先進(jìn)的技術(shù)手段，以更直觀、更真實(shí)的方式呈現(xiàn)了角色的形象和情感。同時(shí)，數(shù)字虛擬角色表演也面臨著一些挑戰(zhàn)，尤其是在身體表達(dá)方面。在數(shù)字虛擬角色表演的呈現(xiàn)過(guò)程中，真實(shí)演員需要通過(guò)身體的動(dòng)作和表情來(lái)傳達(dá)角色的情感，并把內(nèi)心世界外化。雖然沒(méi)有道具、服裝和布景等輔助工具，但他們?nèi)匀恍枰耆两诮巧?，全神貫注地表演。在這過(guò)程中，身體的語(yǔ)言和表演技巧成為他們最為重要的表現(xiàn)手段。而且，數(shù)字虛擬角色的制作過(guò)程中還存在著一些與傳統(tǒng)表演不同的因素。數(shù)字角色的外貌和形態(tài)可以通過(guò)計(jì)算機(jī)技術(shù)進(jìn)行修改和調(diào)整，因此演員在表演時(shí)需要根據(jù)角色的設(shè)定來(lái)進(jìn)行身體動(dòng)作和表情的塑造。此外，數(shù)字角色的動(dòng)作和表情也需要與虛擬環(huán)境進(jìn)行協(xié)調(diào)，以保證角色在虛擬場(chǎng)景中表現(xiàn)得自然、流暢。從表演藝術(shù)的角度來(lái)看，如何克服身體的“間離”以達(dá)成真實(shí)演員和數(shù)字虛擬角色的高度統(tǒng)一，仍然是數(shù)字虛擬角色表演所面臨的挑戰(zhàn)。

三、重塑的信念：元宇宙題材電影中數(shù)字虛擬角色表演的信念感

表演藝術(shù)是人類(lèi)文化的一部分，演員的信念感在傳統(tǒng)表演中扮演著重要的角色。古希臘哲學(xué)家亞里士多德（Aristotle）強(qiáng)調(diào)演員需要融入到角色中，表達(dá)角色的情感和意圖。[10]在中國(guó)傳統(tǒng)戲劇中，演員的信念感同樣是關(guān)鍵，京劇演員必須有“氣貫長(zhǎng)虹”的信念感，才能夠?qū)⒔巧那楦泻蜌赓|(zhì)表達(dá)得淋漓盡致。作家張愛(ài)玲曾經(jīng)評(píng)論道：“京劇演員表演起來(lái)，無(wú)論是哭是笑，都是非常投入，看起來(lái)完全認(rèn)為自己是那個(gè)人，而不是在演戲?！盵11]在現(xiàn)代戲劇中，演員的信念感同樣非常重要，如美國(guó)演員摩根·弗里曼（Morgan Freeman）通過(guò)自身信念感將角色的內(nèi)心情感和獄中生活表現(xiàn)得淋漓盡致。他在接受采訪時(shí)說(shuō)：“當(dāng)我演一個(gè)角色時(shí)，我必須有意識(shí)地讓自己融入到角色中，讓角色成為我自己”[12]。

在實(shí)踐中，演員的信念感來(lái)源于多種因素，包括專業(yè)知識(shí)和技能、角色的深入理解、劇本的理解和認(rèn)同、個(gè)人經(jīng)歷和情感體驗(yàn)、團(tuán)隊(duì)合作等。這些因素相互作用，共同構(gòu)建演員的信念感和自信心，幫助演員增強(qiáng)信念感。數(shù)字虛擬角色表演與傳統(tǒng)表演有所不同，但它并不意味著演員失去了信念感。表演者需要通過(guò)肢體、表情、聲音來(lái)傳達(dá)角色的情感和狀態(tài)，數(shù)字虛擬角色表演需要演員在技術(shù)的幫助下，通過(guò)深入理解人物性格和熟練運(yùn)用表演技能來(lái)傳達(dá)角色的情感和故事。在傳統(tǒng)的表演中，演員通過(guò)環(huán)境設(shè)置、表演對(duì)手等現(xiàn)場(chǎng)元素將自己的想象力轉(zhuǎn)化為表演的信念感。但是在數(shù)字虛擬角色的表演中，真實(shí)演員和虛擬角色的身體首先呈現(xiàn)出“間離”的狀態(tài)，而如何在這樣的情況下仍然能夠調(diào)動(dòng)自身的表演技能并貫徹演員的信念感，以便將演員的情感傳達(dá)到虛擬角色的表演當(dāng)中，是亟需解決的問(wèn)題。

在元宇宙題材電影中，數(shù)字虛擬角色是電影人物系統(tǒng)的重要類(lèi)型，這些角色雖然不是真實(shí)存在的人物，但是演員需要融入到角色中，表現(xiàn)角色的情感和意圖，以便觀眾能夠更深入地理解和體驗(yàn)劇情，因此對(duì)虛擬角色表演的構(gòu)造，需要演員具備充分的表演信念感。即在身體“間離”的情況下，達(dá)成對(duì)“信念”的重塑。在電影《飛向月球》中，創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)對(duì)數(shù)字虛擬角色“董小寶”表演的構(gòu)造是通過(guò)運(yùn)用動(dòng)態(tài)預(yù)演系統(tǒng)來(lái)采集演員不同的表情，并間離演員自己的動(dòng)態(tài)預(yù)演表情庫(kù)來(lái)實(shí)現(xiàn)的。同時(shí)，在后期還需要在實(shí)拍前采用傳統(tǒng)Maya關(guān)鍵幀動(dòng)畫(huà)以實(shí)現(xiàn)角色匹配。這種數(shù)字虛擬角色的表演需大量的數(shù)據(jù)支持。在具體拍攝過(guò)程中，演員的面部和身體會(huì)布滿數(shù)據(jù)采集點(diǎn)，每個(gè)鏡頭都有兩個(gè)面部攝影機(jī)來(lái)捕捉數(shù)據(jù)，產(chǎn)生大量的影像素材。在面對(duì)全設(shè)備的無(wú)實(shí)物表演環(huán)境中，虛擬角色表演對(duì)真實(shí)演員的信念感要求更高，因?yàn)橹挥醒輪T能夠真正地理解角色，才能夠?qū)⒔巧那楦泻托睦頎顟B(tài)表達(dá)得更加細(xì)膩入微。

同時(shí)，真實(shí)演員的信念感會(huì)直接影響到觀眾對(duì)虛擬角色的認(rèn)同。如果真實(shí)演員不能夠真正地理解角色的情感和心理狀態(tài)，那么虛擬角色的表演就會(huì)呈現(xiàn)出假、空、浮的效果，導(dǎo)致觀眾很難被角色吸引，更難投入到電影的故事情節(jié)中。另外，真實(shí)演員信念感的傳達(dá)需要大量的技術(shù)支持，包括動(dòng)態(tài)預(yù)演系統(tǒng)、數(shù)據(jù)采集點(diǎn)等。這些技術(shù)的應(yīng)用使得演員信念感的塑造和傳遞成為可能，也為電影制作提供了更加豐富和多樣化的表現(xiàn)手段。在《飛向月球》中，董小寶這個(gè)虛擬角色承擔(dān)著陪伴型機(jī)器人與人類(lèi)之間情感互動(dòng)的敘事功能。而在塑造“董小寶”這個(gè)角色的過(guò)程中，真實(shí)演員蘇娜的表演常常被拍攝環(huán)境、設(shè)備故障以及現(xiàn)場(chǎng)人聲擾亂等因素所打斷，而其進(jìn)行的表演投入也因此被抽離。對(duì)此，導(dǎo)演團(tuán)隊(duì)一方面多次使用了短鏡頭，來(lái)集中體現(xiàn)演員的投入狀態(tài)，防止因?yàn)殓R頭持續(xù)時(shí)間過(guò)長(zhǎng)而帶來(lái)其他影響；另一方面則通過(guò)動(dòng)畫(huà)師后期對(duì)其動(dòng)作與表情進(jìn)行校正，以達(dá)到更為自然的效果。因此，其所扮演的董小寶不僅是洗衣做飯、日常體檢的好幫手，更在關(guān)鍵時(shí)刻挽救了爺爺?shù)纳?。影片中兩人之間的關(guān)系也經(jīng)歷了從互不接納到對(duì)抗，再到后來(lái)的一起去月球旅行冒險(xiǎn)的三段式歷程。

需要注意的是，數(shù)字虛擬角色表演和傳統(tǒng)實(shí)景表演存在空間認(rèn)知的差異性，真人演員需要意識(shí)到這種特殊性，并學(xué)習(xí)和掌握數(shù)字虛擬表演的技巧，以更好地適應(yīng)數(shù)字虛擬表演的要求和特點(diǎn)。同時(shí)，在真人演員身體“間離”的情況下，需要通過(guò)“信念”重新建立起角色和虛擬世界的情感聯(lián)系，讓角色在虛擬世界中更加真實(shí)和生動(dòng)，確保表演效果的真實(shí)性和可信度。

結(jié)語(yǔ)

間離的身體與重塑的信念，是元宇宙題材電影中數(shù)字虛擬角色表演的雙重特性。當(dāng)下元宇宙題材電影中數(shù)字虛擬角色表演的構(gòu)建技術(shù)雖然有所突破，但仍停留在初級(jí)階段。電影中，劇本敘事是表演的邏輯原則，而演員的身體則是表演的物質(zhì)材料，兩者結(jié)合產(chǎn)生表演的藝術(shù)力量，最終構(gòu)建影像世界的一切。在數(shù)字虛擬角色的表演中，身體不再是直接的表征和闡釋，但動(dòng)作捕捉演員被數(shù)字技術(shù)環(huán)繞，在從未在場(chǎng)的表演中重新建構(gòu)內(nèi)心視像甚至更強(qiáng)大的信念感，造就電影的在場(chǎng)事件。隨著技術(shù)的不斷革新，數(shù)字虛擬角色表演將呈現(xiàn)出虛實(shí)疊化與不設(shè)防的感知維度的發(fā)展趨勢(shì)。這些發(fā)展必將影響到元宇宙時(shí)代的未來(lái)電影創(chuàng)作，從而給觀眾帶來(lái)更加震撼、真實(shí)的觀影體驗(yàn)。

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【作者簡(jiǎn)介】? 蘇 娜，女，福建寧德人，北京電影學(xué)院數(shù)字影視動(dòng)畫(huà)創(chuàng)作教育部工程研究中心助理研究員，主要從事戲劇影視表演研究；?劉琤琤，女，山東淄博人，北京電影學(xué)院數(shù)字影視動(dòng)畫(huà)創(chuàng)作教育部工程研究中心助理研究員，主要從事影像理論研究。

【基金項(xiàng)目】? 本文系四川省哲學(xué)社會(huì)科學(xué)重點(diǎn)研究基地四川動(dòng)漫研究中心項(xiàng)目“元宇宙概念下動(dòng)畫(huà)影像的美學(xué)嬗變研究”（編號(hào)：DM202302）成果。