劉 琳
(山東藝術(shù)學(xué)院 戲曲學(xué)院,山東 濟南 250300)
千百年來,受地域文化的影響,我國各地域逐漸形成了風(fēng)格各異的民族化音樂表現(xiàn)形式,而且,隨著社會物質(zhì)水平的進步和科學(xué)技術(shù)的發(fā)展,民族歌曲的表現(xiàn)形式不斷豐富,開始出現(xiàn)了流行性的民族歌曲。后來,音樂創(chuàng)作者將民族歌曲中的民族性和流行性特點進行提煉,并將其作為民族音樂的兩種特色進行傳承,由此逐漸形成了風(fēng)格獨特的中國民族歌曲。民族性和流行性是當(dāng)代民族歌曲的重要特色,研究兩類特色元素的內(nèi)涵對民族歌曲的傳承和發(fā)展具有重大現(xiàn)實意義。
中國民族歌曲中既有民族性的音樂也有流行性的音樂,但隨著大眾審美的變化和多元文化的交融,民族音樂和流行音樂開始從最初的涇渭分明發(fā)展到現(xiàn)在的相互交融,古與今、傳統(tǒng)與流行的融合已成為當(dāng)前民族歌曲發(fā)展的新趨勢。由此可見,民族歌曲的民族性和流行性之間存在密切聯(lián)系。從音樂層面來看,流行音樂中有民族性的元素,比如戲曲元素?!短K三說》便運用了流行音樂與傳統(tǒng)戲曲相結(jié)合的方式,衍生出一種新的音樂表現(xiàn)形式——戲歌。這種形式巧妙地將音樂的流行性與民族性融合在一起,受到了社會大眾的廣泛喜愛。同時,從特點層面來看,中國民族歌曲的民族性特點主要通過民族文化元素進行表現(xiàn);而流行性特點則主要以大眾化、普適化的內(nèi)容進行表現(xiàn),前者側(cè)重深度,后者側(cè)重廣度,二者缺一不可[1]。
中國民族歌曲在幾十年的發(fā)展過程中逐漸吸收了諸多新元素,引進了新內(nèi)容,而且,在與西方音樂碰撞交融的過程中發(fā)生了較大變化。但是,其最根本的民族性特點并未改變,與民族性相關(guān)的地域性、情感性和技巧性都是中國民族歌曲的特色,可以說,中國民族歌曲得以流傳和發(fā)展至今,就是靠這些獨特的民族性特點。
中國民族歌曲的產(chǎn)生與地方民族特色、風(fēng)俗習(xí)慣等元素有關(guān),因此,多數(shù)民族歌曲無論在創(chuàng)作上還是在演唱表達上都帶有一定的地域民族性特征。比如江南民歌《茉莉花》《月兒彎彎照九州》,曲風(fēng)細膩溫婉,清雅柔情,一字一句盡顯江南人民娟秀綺麗的氣質(zhì)。而陜北民歌《山丹丹開花紅艷艷》《蘭花花》等作品表現(xiàn)了北方民族特有的豪邁奔放的個性,一腔一調(diào)唱出了陜北民眾的生活百態(tài)。我國是一個地域遼闊、民族眾多的國家,除了有具有南北方地域和民族特色的歌曲之外,還有西部少數(shù)民族地區(qū)的民眾創(chuàng)作出的民歌,比如《草原之夜》《陪你一起看草原》等,這些歌曲歌聲悠揚綿長,仿佛讓人看到了廣闊無垠的大草原,表達出草原兒女熱情豪放和自由率真的個性。由此可知,中國民族歌曲的地域元素是其民族性的鮮明表現(xiàn)之一。
民族歌曲作為地域文化的產(chǎn)物,不僅承載著一個地區(qū)的文化歷史,也承載著數(shù)代人的情感生活。從這一點來看,民族歌曲具有情感性特點。比如嶺南地區(qū)的客家音樂、潮州音樂、廣府音樂作為嶺南文化的有聲藝術(shù)代表,情態(tài)萬千、風(fēng)格各異,吸引了無數(shù)音樂愛好者及音樂創(chuàng)作者的學(xué)習(xí)和模仿。除了這三大樂種外,還有地水南音、客家山歌、粵曲小調(diào)等民間小樂種。這些豐富的民族歌曲凝聚著民眾對地域文化的深厚情感,具有鮮明的情感特色。比如,廣東名曲《雙生恨》是作者根據(jù)民俗故事改編成的歌曲,曲調(diào)憂傷,表達了有情人無法終成眷屬的遺憾。這首歌曲就是典型的情感類的民族歌曲[2]。
一首成功的民族歌曲離不開情感底蘊和技巧的加持??梢哉f,技巧性是民族歌曲的典型特色。比如,在《溜溜山歌》中,演唱者調(diào)動了共鳴、氣息、咬字、吐字四個方面的技巧。其中,共鳴是歌唱者腔體發(fā)出的不同頻率的振動,男聲在演唱時習(xí)慣調(diào)動腔體發(fā)出穿透力強的音色,讓人仿若身處山間曠野,十分清脆悠長。氣息是與共鳴相配合的發(fā)音技巧,無論歌唱者的腔體是否需要發(fā)聲,其都需要做好空腔通氣的準備。這首《溜溜山歌》節(jié)奏歡快明亮,相應(yīng)的氣息也應(yīng)短促緊湊,如此才能與共鳴配合,凸顯自然熱情的歌曲風(fēng)格。而咬字和吐字是根據(jù)地方民族方言的差異形成的,合理運用地方方言演繹歌曲有助于形成鮮明的方言旋律,凸顯作品的民族風(fēng)格。
中國民族歌曲中,有些曲目的旋律較為輕快、節(jié)奏感較強,適合傳唱,于是,音樂創(chuàng)作者和表演者便將此類音樂統(tǒng)稱為流行性音樂,但又因為其“骨子”里是屬于民族類的歌曲,因此,其又被冠以“民族歌曲中的流行性音樂”之名。創(chuàng)作此類音樂的目的是滿足大眾的傳唱,因此,其普適性特點十分明顯。
中國的民族歌曲多以地方流傳為主,民眾只能在當(dāng)?shù)芈牭皆兜囊魳?,而在其他地方只能聽到翻唱或者錄唱的歌曲,為了滿足音樂愛好者和廣大群眾的音樂欣賞需求,創(chuàng)作者對這些地方民族歌曲進行了錄制和改編,形成了二度創(chuàng)作的新作品,比如《山歌好比春江水》。經(jīng)過改編之后,這首歌的速度和節(jié)奏更符合當(dāng)代民眾的審美需求,而且,民眾能在情感上與歌曲內(nèi)涵相契合,繼而產(chǎn)生音樂共鳴。由此可見,民族歌曲的演繹具有通俗性特點。而且,許多歌手在翻唱民族歌曲之后,對許多難懂、難唱的地方進行了技巧處理,使歌曲變得朗朗上口,通俗易懂,深受廣大民眾的喜愛[3]。
中國民族歌曲的傳唱者是社會大眾。一些偏遠地區(qū)經(jīng)濟相對落后,當(dāng)?shù)氐拿褡甯枨y以被傳播到外界,導(dǎo)致社會大眾在了解這些地區(qū)的民族音樂時會存在理解上的偏差,這種情況不利于地區(qū)民族歌曲的傳播和發(fā)展。于是,許多歌手在挖掘和表現(xiàn)此類音樂時會先將其改編為大眾能理解的語言,然后演繹作品的內(nèi)在含義。比如,有一些少數(shù)民族的流行歌曲要使用民族語言演唱,語言的不同導(dǎo)致這些民族歌曲無法被社會大眾所熟知,因此,歌手會對歌曲進行翻譯,然后再重新演唱,使這首歌曲便于大眾理解和接受。從這一點可以看出,民族歌曲具有大眾性的特點。
中國民族歌曲的流行性特點還表現(xiàn)在其多元性上。民族歌曲與現(xiàn)代流行歌曲一樣,表演風(fēng)格、整體情感基調(diào)都有多種多樣的表現(xiàn)形式,可以體現(xiàn)出其多元性特點。比如,從歌曲的表演風(fēng)格出發(fā),民族歌曲雖然多以抒情的形式出現(xiàn),但也有地域性明顯的輕快靈動風(fēng)格、節(jié)奏感強的抑揚頓挫風(fēng)格,還有一些少見的拗口晦澀的風(fēng)格。多元的風(fēng)格使民族歌曲受到社會大眾的廣泛喜愛。同時,民族歌曲的情感基調(diào)也很豐富,有表達愛國情感的,有贊美愛情的,有歌頌山水的,有描述生活的,豐富的情感基調(diào)極大滿足了群眾的多元審美需求,說明民族歌曲具有多元性特點。
新的時代背景下,大眾審美需求越來越多元,以往的民族歌曲表現(xiàn)形式已經(jīng)無法很好滿足大眾的音樂審美需求,需要及時創(chuàng)作更多有特色的民族歌曲。在這一過程中,歌曲創(chuàng)作者和表演者要緊抓民族歌曲的民族性和流行性特點,大力傳承中國民族音樂文化。
隨著科學(xué)技術(shù)的發(fā)展和多元文化的傳承,人類對文化元素的審美觀念在不斷變化。要使廣大人民群眾更加喜愛中國民族歌曲,了解中國民族歌曲中蘊含的民族性與流行性元素,就要從思想上做好引導(dǎo)教育,以靈活豐富的思想助力民族歌曲文化的傳承。一方面,相關(guān)部門可圍繞民族歌曲的內(nèi)涵、價值及特點等定期開展主題文化進社區(qū)、主題文化下鄉(xiāng)教育等活動,安排專業(yè)人員到社區(qū)、城鎮(zhèn)和鄉(xiāng)村地區(qū)分發(fā)宣傳單,開展集中宣講工作,提升群眾對民族歌曲的認知程度和重視程度。另一方面,相關(guān)部門還可與學(xué)校合作,在學(xué)校中增設(shè)民族歌曲的輔修類學(xué)習(xí)研討項目,定期組織學(xué)生學(xué)習(xí)民族歌曲的唱法技巧和內(nèi)涵價值,并要求學(xué)生在學(xué)習(xí)之余充當(dāng)宣傳小能手,在專業(yè)實習(xí)和社會實踐活動中對其進行傳播,以此提高學(xué)生群體對民族歌曲文化的重視程度,轉(zhuǎn)變其傳承思想。
中國的民族歌曲文化經(jīng)過了幾十代人的傳承和創(chuàng)新,現(xiàn)代社會的人們應(yīng)該在深度把握民族歌曲文化的精神底蘊的基礎(chǔ)上走好傳承之路。重點要在內(nèi)容上做好創(chuàng)新。當(dāng)前,許多民族歌曲的內(nèi)容和演唱形式較為單一和老套,不適合當(dāng)下大眾的審美品位和審美需求。對于這一情況,創(chuàng)作者可借助各類信息技術(shù),根據(jù)民族歌曲的民族性和流行性特點,對內(nèi)容進行創(chuàng)新。比如,在創(chuàng)作少數(shù)民族的山歌時,可將多民族的風(fēng)俗習(xí)慣、舞蹈動作、肢體語言等元素進行融合,或者將其中的一些方言、祝福語等內(nèi)容進行融合設(shè)計,使不同民族的群眾在欣賞時產(chǎn)生情感上的共鳴,繼而增強對民族歌曲的喜愛。與此同時,創(chuàng)作者在傳承民族歌曲時還可融入民族唱法和地方戲曲,或者加入一些流行樂器來代替民族樂器,以此使歌曲表達的內(nèi)容更加新穎[4]。
要想實現(xiàn)中國民族歌曲的有效傳承,創(chuàng)作者不僅要豐富民族歌曲的內(nèi)容元素,還要創(chuàng)新歌曲的傳承形式。創(chuàng)作者一方面可將多種復(fù)雜的民族歌曲創(chuàng)編成兒歌、口水歌等易于流傳、通俗易懂的形式,鼓勵廣大群眾進行傳播;或者將一些節(jié)奏感強的民族歌曲配以相應(yīng)的舞蹈,形成廣場舞和健美操,吸引廣大群眾關(guān)注此類歌曲。另一方面可將這些流傳已久的民族歌曲進行改編,以歌詞創(chuàng)新、老歌翻唱等形式傳承民族歌曲,形成更加豐富多元的民族化歌曲風(fēng)格,更好地為人民服務(wù)。同時,根據(jù)當(dāng)前互聯(lián)網(wǎng)的發(fā)展趨勢,創(chuàng)作者可借助這一新媒介,根據(jù)音樂背景創(chuàng)編情境形成音樂MV,或者為網(wǎng)絡(luò)短劇設(shè)計音樂背景,賦予其不同的情節(jié)內(nèi)涵,創(chuàng)新歌曲的表達形式和傳承形式。
社會大眾是民族歌曲的傳承者和創(chuàng)新者,如果缺少了社會大眾的支持,即使創(chuàng)作者改編再多的音樂作品、設(shè)計再多的音樂形式,這些作品也無法得到長久的流傳。中國民族歌曲在傳承和發(fā)展中需要眾多社會主體的共同參與,一方面,相關(guān)部門可與學(xué)校、教育培訓(xùn)機構(gòu)、社會團體等主體建立合作關(guān)系,在社會中構(gòu)建濃厚的民族歌曲傳唱氛圍,激發(fā)大眾的參與積極性。比如,政府可與社會主體聯(lián)合舉辦民族歌曲文化節(jié)、民族歌曲宣傳月等活動,并以網(wǎng)絡(luò)歌手評選、線下歌唱比賽等形式豐富活動內(nèi)容,這一方式能獲得廣大群眾的支持和認同,繼而達到調(diào)動主體參與積極性的效果。另一方面,各城鎮(zhèn)、鄉(xiāng)村地區(qū)也可對富有特色的民族歌曲進行錄制并上傳至網(wǎng)絡(luò),鼓勵大眾評論轉(zhuǎn)發(fā),以此增強社會大眾的互動性,提升其參與度[5]。
總而言之,中國民族歌曲的傳承和創(chuàng)新是一項長期工程,人們應(yīng)當(dāng)從思想上客觀看待民族歌曲的特點和傳承形式,然后在不改變其創(chuàng)作精神和核心的基礎(chǔ)上進行傳承,為優(yōu)秀的民族歌曲注入新鮮“血液”,使其重新受到大眾的關(guān)注和認可。有關(guān)部門和音樂創(chuàng)作者要借助各種媒介擴大民族歌曲的傳播范圍,讓不同年齡、不同職業(yè)的群體都更好地了解民族歌曲,熱愛民族歌曲,繼而主動傳承和弘揚民族歌曲,最終促進民族歌曲的長效發(fā)展。