吳曉萍 韓飛雪

2022年11月26日—28日，中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)學(xué)會(huì)第二十二屆年會(huì)在中央音樂(lè)學(xué)院央音視頻線上平臺(tái)舉辦。本屆年會(huì)由中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)學(xué)會(huì)與中央音樂(lè)學(xué)院聯(lián)合主辦，中央音樂(lè)學(xué)院理論研究中心、中央音樂(lè)學(xué)院音樂(lè)學(xué)系承辦，國(guó)際傳統(tǒng)音樂(lè)學(xué)會(huì)中國(guó)國(guó)家委員會(huì)、教育部人文社會(huì)科學(xué)重點(diǎn)研究基地中央音樂(lè)學(xué)院音樂(lè)學(xué)研究所協(xié)辦。

中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)學(xué)會(huì)每?jī)赡昱e辦一次年會(huì)，至今已成功舉辦21屆，現(xiàn)已成為中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)界具有較大影響力的大型學(xué)術(shù)會(huì)議。學(xué)會(huì)發(fā)端于1980年首屆“全國(guó)民族音樂(lè)學(xué)學(xué)術(shù)討論會(huì)”，于1986年，在中央音樂(lè)學(xué)院召開(kāi)的第四屆年會(huì)上，正式成立“中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)學(xué)會(huì)”。時(shí)隔36年，中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)年會(huì)重新回到最初誕生之地中央音樂(lè)學(xué)院舉辦，有著重要的歷史意義，對(duì)于進(jìn)一步提升中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)教學(xué)與研究水平及影響力具有積極作用。

本屆年會(huì)共舉辦83場(chǎng)線上會(huì)議與3場(chǎng)具有學(xué)術(shù)意義的研討(實(shí)驗(yàn))音樂(lè)會(huì)。開(kāi)幕當(dāng)天直播觀看總?cè)藬?shù)高達(dá)33,231人次，截止至11月28日當(dāng)天直播結(jié)束，觀看總?cè)藬?shù)已突破10萬(wàn)人次，參會(huì)人數(shù)及觀看人數(shù)均超過(guò)歷屆年會(huì)?！度嗣袢?qǐng)?bào)》、人民網(wǎng)、中國(guó)新聞網(wǎng)、中國(guó)網(wǎng)、新浪網(wǎng)、《北京青年報(bào)》、視訊中國(guó)等國(guó)內(nèi)各主流媒體均爭(zhēng)相報(bào)道此次大會(huì)盛況，在社會(huì)上引起熱烈反響。

本屆年會(huì)的論題發(fā)言方式分為大會(huì)主題發(fā)言、個(gè)人發(fā)言及主要由青年學(xué)者組成的研究小組發(fā)言(1)小組發(fā)言指以某位學(xué)者為主導(dǎo)，與其研究生或其他青年學(xué)者組成研究小組，就同一研究主題進(jìn)行發(fā)言。三種方式進(jìn)行。下面結(jié)合本屆年會(huì)議題、圓桌論壇、音樂(lè)會(huì)展演及各會(huì)場(chǎng)發(fā)言與研討情況，從以下三個(gè)方面進(jìn)行綜述(2)部分內(nèi)容參考閉幕式各分會(huì)場(chǎng)代表總結(jié)評(píng)述發(fā)言整理而成。。

一、傳統(tǒng)音樂(lè)研究中的六大重點(diǎn)議題

本屆年會(huì)提交的論文整體上呈現(xiàn)出一個(gè)顯著特點(diǎn)，即論題的多元化與視角的多樣化。短短三天內(nèi)，共有364位專(zhuān)家學(xué)者圍繞“傳統(tǒng)音樂(lè)的跨地域、跨文化研究”“傳統(tǒng)音樂(lè)與鄉(xiāng)村振興研究”“數(shù)字人文與音樂(lè)文獻(xiàn)(影音、圖像、樂(lè)譜)研究”“傳統(tǒng)音樂(lè)的表演、審美與當(dāng)代創(chuàng)作研究”“中外民族音樂(lè)比較研究”，以及“新研究”六個(gè)大會(huì)議題展開(kāi)學(xué)術(shù)研討。

另外，從議題的設(shè)置上看，本屆年會(huì)新增了“中外民族音樂(lè)比較研究”與“傳統(tǒng)音樂(lè)的表演、審美與當(dāng)代創(chuàng)作研究”兩個(gè)議題，旨在集中探討中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)與世界民族音樂(lè)之間的交流、對(duì)話與融合，以及傳統(tǒng)音樂(lè)的表演及審美對(duì)于當(dāng)代音樂(lè)創(chuàng)作的內(nèi)在影響。這也是本屆年會(huì)的一個(gè)亮點(diǎn)。

(一)傳統(tǒng)音樂(lè)的跨地域、跨文化研究

在54篇本議題發(fā)言報(bào)告中，研究對(duì)象涉及到傳統(tǒng)音樂(lè)中的民歌、歌舞、戲曲、曲藝、器樂(lè)等各大門(mén)類(lèi)，研究視角不僅包括國(guó)內(nèi)各地之間的跨地域研究，也包含了不同民族之間、相同體裁類(lèi)型音樂(lè)間不同音樂(lè)形態(tài)的跨地域、跨文化探討。

民歌研究方面，肖艷平對(duì)贛閩臺(tái)客家民歌旋律形態(tài)的比較研究、楊麗莉?qū)K吳方言區(qū)民歌中的跨地域音樂(lè)文化基因的研究、李曉婷對(duì)五句體民歌襯字運(yùn)用及其對(duì)樂(lè)句結(jié)構(gòu)的影響的探究、凌崎對(duì)漢江流域傳世孝歌創(chuàng)作方式的探析、劉艷萍對(duì)瑤族坐歌堂音樂(lè)文化嬗變的探究、馬明琦對(duì)肅北蒙古族長(zhǎng)調(diào)民歌調(diào)查研究、侯健對(duì)桂湘區(qū)域蝴蝶歌族群屬性與文化共享研究、徐天祥關(guān)于中國(guó)民歌史研究的學(xué)術(shù)思考等，從文化整體觀的視角，結(jié)合民族音樂(lè)學(xué)的理論方法對(duì)漢族及少數(shù)民族民歌的音樂(lè)形態(tài)、族群屬性、文化嬗變等方面進(jìn)行探析。

戲曲音樂(lè)研究方面，龍軍對(duì)華鎣高腔生成環(huán)境與源流的考述、張毅對(duì)海陸豐白字戲打擊樂(lè)傳統(tǒng)變遷的研究、王珊珊就地方性特征對(duì)遼劇戲曲音樂(lè)風(fēng)格的影響問(wèn)題的探討、王俊琦對(duì)河套二人臺(tái)與蒙古族音樂(lè)元素互攝共融的探究、楊鈺?shū)P對(duì)人文地理與山東梆子互動(dòng)關(guān)系的研究等，在田野調(diào)查的基礎(chǔ)上，結(jié)合文獻(xiàn)史料，對(duì)各地戲曲音樂(lè)的歷史源流、音樂(lè)風(fēng)格、腔詞音調(diào)關(guān)系以及跨地域傳播與文化交融等問(wèn)題進(jìn)行探究。

曲藝與歌舞音樂(lè)研究方面，陳月琴對(duì)河州平弦的淵源及特征的研究、李文軒對(duì)北路河南墜子與河北河南墜子異同關(guān)系的探究、謝秀敏對(duì)襄河道墜子的“在地化”嬗變研究、戎龔?fù)?duì)花鼓藝術(shù)生發(fā)動(dòng)因與播衍生態(tài)的論析、劉芳對(duì)黔中屯堡花燈的“在地化”過(guò)程及其漢文化符號(hào)表征的研究、楊成海對(duì)藏族格爾(gar)音樂(lè)流變的研究等，聚焦于不同地域曲藝與歌舞音樂(lè)間的比較研究，以及發(fā)展過(guò)程中的“在地化”嬗變研究，研究視角新穎。

器樂(lè)與樂(lè)種研究方面，李煒渝對(duì)廣東漢樂(lè)在珠江三角洲傳播現(xiàn)狀的研究、屠金梅對(duì)潮州細(xì)樂(lè)主奏樂(lè)器變遷的研究、劉瑾對(duì)廣東音樂(lè)多城市傳播現(xiàn)象的研究、崔玉花對(duì)朝鮮族洞簫的歷史探源、朱仲毅對(duì)黔西南貞豐縣布依族嗩吶樂(lè)“八仙”音律特征的探析、張曉涵對(duì)當(dāng)代弦索腔音樂(lè)生存模式的探討、李萌瑜對(duì)新疆哈薩克族冬不拉制作工藝中的感官認(rèn)知的探討等，既涵蓋了樂(lè)器歷史探源、樂(lè)器制作與音律研究，又涉及樂(lè)種的歷史溯源、流變、傳播、形態(tài)研究等方面，展現(xiàn)出關(guān)注視角的多樣化以及研究深度的進(jìn)一步拓展。

對(duì)走廊音樂(lè)文化的探討主要集中在河西走廊、藏彝走廊、苗疆走廊當(dāng)中的音樂(lè)題材，還包括地域交界地帶，如湘渝交界、湘粵桂交界等地區(qū)的研究，涉及到漢族、瑤族、維吾爾族、東部裕固族，以及藏族與彝族樂(lè)器的比較研究等，將跨地域、跨文化的研究視作理解歷史文化交往、地域間文化交流的一個(gè)必要路徑。研究中所展現(xiàn)出的問(wèn)題意識(shí)，諸如民族音樂(lè)的文化認(rèn)同問(wèn)題、音樂(lè)形態(tài)的比較問(wèn)題、作為多民族交往歷史樞紐的融合與差異的問(wèn)題，以及通過(guò)當(dāng)代活態(tài)的音樂(lè)形式展開(kāi)逆向歷史考察等等，都提供了多樣而扎實(shí)的材料與縝密的邏輯思考。

由于傳統(tǒng)音樂(lè)自身所具有的多體裁、多地域、多民族、多文化的特質(zhì)，其研究也必然呈現(xiàn)出跨文化、跨地域、多視角、多維度的研究特色，因此，這些研究不僅研究對(duì)象本身是跨文化、跨地域的，在研究方法上也呈現(xiàn)出跨學(xué)科的特點(diǎn)。

(二)傳統(tǒng)音樂(lè)與鄉(xiāng)村振興研究

本議題中的發(fā)言，將傳統(tǒng)音樂(lè)置于鄉(xiāng)村振興的宏大背景中予以觀照，既有新時(shí)代鄉(xiāng)村振興戰(zhàn)略背景下的個(gè)案調(diào)查，也有對(duì)未來(lái)鄉(xiāng)土音樂(lè)傳承與發(fā)展的積極探索與反思，體現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)研究者的社會(huì)責(zé)任與擔(dān)當(dāng)。

賀宇在主題發(fā)言中以《村落——城鎮(zhèn)：當(dāng)代蒙古族民眾的雙層音樂(lè)生活空間》為題，圍繞蒙古族民眾從村落到城鎮(zhèn)的雙層音樂(lè)生活空間展開(kāi)探討。小組發(fā)言中，周耘小組將視角投向湘鄂地區(qū)的傳統(tǒng)音樂(lè)，通過(guò)對(duì)岳陽(yáng)巴陵戲、土家族撒葉兒嗬、耒陽(yáng)譚南村白喜事祭祀三個(gè)案例展開(kāi)分論，從地理文化生態(tài)特性出發(fā)，探究當(dāng)代傳統(tǒng)音樂(lè)的變遷與保護(hù)策略。楊曦帆小組則關(guān)注到鄉(xiāng)村振興視閾下少數(shù)民族地區(qū)的音樂(lè)文化建設(shè)、嘉絨藏族儀式音樂(lè)與地方發(fā)展的關(guān)系、晉西盲人說(shuō)書(shū)的變通與堅(jiān)守以及羅山皮影場(chǎng)域的嬗變等問(wèn)題，探索傳統(tǒng)音樂(lè)與鄉(xiāng)村振興的互動(dòng)關(guān)系。胡怡樂(lè)小組在田野調(diào)查的基礎(chǔ)上對(duì)黑龍江地區(qū)的滿族山歌的本體特征及民歌的創(chuàng)新發(fā)展進(jìn)行了探究。以上各位學(xué)者從不同角度將傳統(tǒng)節(jié)慶儀式與鄉(xiāng)村振興、文化生活空間，以及能反映少數(shù)民族精神文化生活的新發(fā)展趨向相結(jié)合，提出了富有見(jiàn)地的觀點(diǎn)與設(shè)想。

作為國(guó)家的重大決策部署，鄉(xiāng)村振興戰(zhàn)略充分重視對(duì)具有地方性特色的鄉(xiāng)村文化的建設(shè)。傳統(tǒng)音樂(lè)文化是鄉(xiāng)村文化建設(shè)中的重要組成部分，學(xué)者們以應(yīng)用民族音樂(lè)學(xué)的理論視角，通過(guò)創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展，樹(shù)立將傳統(tǒng)音樂(lè)轉(zhuǎn)化為資源并與鄉(xiāng)村文旅融合的觀念意識(shí)。在鄉(xiāng)村振興戰(zhàn)略下的傳統(tǒng)音樂(lè)不僅需要政府與傳承人的參與，更需要學(xué)者的介入、新媒體的宣傳，實(shí)現(xiàn)多層次的聯(lián)動(dòng)。一方面，學(xué)者要意識(shí)到自己的作用，通過(guò)更多渠道、更多角度為傳統(tǒng)音樂(lè)發(fā)聲；另一方面，學(xué)者們也要意識(shí)到誰(shuí)是傳統(tǒng)音樂(lè)的主體，只有通過(guò)更多的田野作業(yè)走進(jìn)鄉(xiāng)村、走近鄉(xiāng)民、感知鄉(xiāng)情、聆聽(tīng)鄉(xiāng)音，才能真正收獲高品質(zhì)的研究成果。

(三)數(shù)字人文與音樂(lè)文獻(xiàn)(影音、圖像、樂(lè)譜)研究

由于時(shí)代的發(fā)展，傳統(tǒng)音樂(lè)的分析研究方法以及呈現(xiàn)方式也被賦予了新的形式和內(nèi)涵。本議題下的35篇報(bào)告，既有在音樂(lè)考古背景下，運(yùn)用大數(shù)據(jù)、數(shù)字模塊等技術(shù)手段，對(duì)音樂(lè)影音、圖像等資料的分析，也有對(duì)傳統(tǒng)樂(lè)譜、文本、檔案等文獻(xiàn)資料的研究。

在數(shù)字技術(shù)分析層面，個(gè)人發(fā)言中，就如何處理音樂(lè)形態(tài)的聲學(xué)特征、統(tǒng)計(jì)學(xué)式的數(shù)據(jù)分析及可視化展現(xiàn)方面的研究，主要有對(duì)八位琴家演奏的《碣石調(diào)·幽蘭》音響結(jié)構(gòu)特征的可視化比較分析、藏羌四川多聲部音樂(lè)比較研究及數(shù)據(jù)建模的可視化分析，以及利用中國(guó)知網(wǎng)所進(jìn)行的文獻(xiàn)分析，如對(duì)中國(guó)漢族傳統(tǒng)鑼鼓研究的知識(shí)圖譜可視化分析、中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)研究計(jì)量學(xué)分析等，體現(xiàn)了傳統(tǒng)音樂(lè)研究與時(shí)俱進(jìn)的新時(shí)代特征。

傳統(tǒng)音樂(lè)中的“音樂(lè)文獻(xiàn)”，包括影音、圖像與樂(lè)譜，是除文字以外的記錄音樂(lè)音響信息、表演信息與文化信息的載體。樂(lè)譜、圖像和影音這三種載體本身也為我們勾勒出音樂(lè)記錄方式的歷史演進(jìn)信息。凌嘉穗的主題發(fā)言以《“歷史場(chǎng)所”：再思音像檔案實(shí)踐》為題，在對(duì)“音像檔案”概念進(jìn)行界定的同時(shí)，從民族音樂(lè)學(xué)和檔案學(xué)的視野中反觀音像檔案研究，明確音像檔案對(duì)于民族音樂(lè)學(xué)的意義，強(qiáng)調(diào)在音像檔案研究中，應(yīng)當(dāng)以檔案人的檔案實(shí)踐為核心，將檔案置于其歷史和文化語(yǔ)境中展開(kāi)研究。

此外，還有學(xué)者對(duì)民間絲竹樂(lè)譜的發(fā)掘與闡釋、古琴減字譜的傳統(tǒng)書(shū)寫(xiě)方式、當(dāng)代古琴新作品新技法的展示等進(jìn)行研究，以及對(duì)少數(shù)民族音樂(lè)文本如彝族畢摩經(jīng)書(shū)的研究。圖像學(xué)資料研究有遼代胡旋舞圖像研究、唐末樂(lè)舞圖像研究。民間文書(shū)研究有河北音樂(lè)會(huì)賬本、儺戲唱本以及音樂(lè)檔案學(xué)研究、百年老唱片研究和音樂(lè)影像之專(zhuān)題討論等等。

小組發(fā)言中，學(xué)者們不約而同地將目光投向數(shù)字人文、人工智能應(yīng)用研究以及傳統(tǒng)樂(lè)譜研究。曹軍軍小組圍繞音樂(lè)資源標(biāo)簽分類(lèi)、中華傳統(tǒng)音樂(lè)資源庫(kù)建設(shè)以及四川清音數(shù)字化的保護(hù)與傳承等內(nèi)容展開(kāi)，認(rèn)為音樂(lè)數(shù)字人文與傳統(tǒng)音樂(lè)學(xué)者關(guān)注的音樂(lè)文本、音樂(lè)本體、音樂(lè)文化人類(lèi)學(xué)都有著重要的聯(lián)系。劉曦小組則對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)分析數(shù)據(jù)庫(kù)建設(shè)、人工智能技術(shù)在中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)領(lǐng)域中的應(yīng)用前景進(jìn)行了分析與展望。李亞小組圍繞西安鼓樂(lè)、潮州音樂(lè)和江南絲竹等傳統(tǒng)樂(lè)種所使用的民間樂(lè)譜，借助民間文獻(xiàn)和田野觀察，闡述特定區(qū)域內(nèi)的樂(lè)人與樂(lè)社的書(shū)寫(xiě)行為，探討譜本與書(shū)寫(xiě)文化之間的關(guān)聯(lián)性和歷史延續(xù)性。

上述研究呈現(xiàn)出中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)立體化的存在方式，不但能夠讓我們看見(jiàn)樂(lè)譜、看見(jiàn)圖像，還能夠聽(tīng)到綿延百年的中國(guó)音樂(lè)的聲音。不僅使我們能夠?qū)v史過(guò)往所記錄的音樂(lè)展開(kāi)歷時(shí)性的考察和當(dāng)代的再觀察，也促使我們?nèi)ニ伎家魳?lè)記錄方式、記錄介質(zhì)的發(fā)展，以及學(xué)科方法論和研究觀念所帶來(lái)的意義。

(四)傳統(tǒng)音樂(lè)的表演、審美與當(dāng)代創(chuàng)作研究

在現(xiàn)當(dāng)代作曲家的創(chuàng)作中，如何融入民族音樂(lè)元素是眾多作曲家在其音樂(lè)創(chuàng)作實(shí)踐中一直探求和思考的問(wèn)題。作曲家們創(chuàng)作了大量具有民族色彩的音樂(lè)作品，學(xué)者們也在嘗試分析和闡釋這些作品中的民族元素是如何既與西方作曲技法融為一體，又能深刻地體現(xiàn)民族精神的。這亦是本次會(huì)議設(shè)置該議題的初衷，我們也欣喜地看到諸多相關(guān)的研究成果，如個(gè)人發(fā)言中鄭龍吟對(duì)藏族器樂(lè)組曲《雪域大祈禱》創(chuàng)作技法的研究、賀翔對(duì)姚恒璐鋼琴組曲《山西民歌七首》中線性和聲現(xiàn)象的分析、李查寧對(duì)葉小綱《第四交響樂(lè)“草原之歌”》中內(nèi)蒙古傳統(tǒng)音樂(lè)元素的探究、鄭剛對(duì)高為杰《焚琴》數(shù)控支聲作曲法的探究等，均立足當(dāng)代創(chuàng)作，針對(duì)作曲家新創(chuàng)作品中如何在借鑒西方作曲技法的同時(shí)融入民族音樂(lè)元素等問(wèn)題進(jìn)行探析，以探求傳統(tǒng)音樂(lè)對(duì)于專(zhuān)業(yè)音樂(lè)創(chuàng)作的深刻影響，引發(fā)與會(huì)者的共鳴和思考。

安平的主題發(fā)言以《傳統(tǒng)音樂(lè)表演、審美與當(dāng)代創(chuàng)作中的世界音樂(lè)觀》為題，就世界音樂(lè)觀之于傳統(tǒng)音樂(lè)表演、創(chuàng)作以及理論研究各方面所具有的價(jià)值展開(kāi)了深入探討。對(duì)“世界音樂(lè)觀”的概念及其核心理念進(jìn)行解讀，并以彝族古劇《撮泰吉》的創(chuàng)作為例，闡述了如何將世界音樂(lè)觀運(yùn)用到中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的創(chuàng)作中。

小組發(fā)言中，有關(guān)傳統(tǒng)音樂(lè)表演的研究如劉桂騰小組以活態(tài)的薩滿音樂(lè)行為以及由此而構(gòu)成的音樂(lè)事件為例，通過(guò)對(duì)新賓滿族赫?qǐng)D阿拉城的家族薩滿樂(lè)舞、科爾沁蒙古族萊青樂(lè)舞、湘西苗族跳天儀式、滿族薩滿音樂(lè)創(chuàng)作的舞臺(tái)實(shí)踐等個(gè)案研究，在表演的視域下，探索薩滿儀式文化中的音樂(lè)行為特征、傳統(tǒng)的現(xiàn)代性及其在當(dāng)代文化建構(gòu)中的意義。佟占文小組從口頭程式理論與表演理論出發(fā)，以蒙古族傳統(tǒng)音樂(lè)在儀式語(yǔ)境下的表演為中心議題，結(jié)合科爾沁敘事民歌、蒙古族薩滿祭天儀式、鄂爾多斯婚禮以及錫林郭勒潮爾道四類(lèi)蒙古族傳統(tǒng)音樂(lè)在儀式情境下的表演行為和過(guò)程進(jìn)行闡述，探討語(yǔ)境、表演、創(chuàng)作、文本之間的關(guān)系。

在傳統(tǒng)音樂(lè)的當(dāng)代創(chuàng)作研究方面，關(guān)意寧小組從京劇新編劇目中京胡音樂(lè)的作用、京劇荀派在沈陽(yáng)地區(qū)的傳播、昆曲《牡丹亭·游園》當(dāng)代電影版本賞析以及西北民歌多重風(fēng)格類(lèi)型的綜合賞析等不同面向，呈現(xiàn)中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)與專(zhuān)業(yè)音樂(lè)創(chuàng)作的多元化、多樣性的協(xié)同發(fā)展，以此思考當(dāng)傳統(tǒng)遭遇現(xiàn)代，傳統(tǒng)音樂(lè)與專(zhuān)業(yè)創(chuàng)作如何良性發(fā)展等問(wèn)題。

這一議題之下，各位發(fā)言人對(duì)傳統(tǒng)音樂(lè)的表演、審美與當(dāng)代創(chuàng)作研究進(jìn)行了多維度討論，既有從表演風(fēng)格、美學(xué)思維等層面的闡釋?zhuān)钟袑?duì)傳統(tǒng)音樂(lè)當(dāng)代創(chuàng)作實(shí)踐的探討，開(kāi)辟了當(dāng)代傳統(tǒng)音樂(lè)與音樂(lè)表演、創(chuàng)作相互影響融合研究的新路徑，進(jìn)一步拓寬了傳統(tǒng)音樂(lè)的研究視野。學(xué)者們重視歷史語(yǔ)境下、動(dòng)態(tài)語(yǔ)境下的音樂(lè)表演分析，重視跨學(xué)科的交叉研究，體現(xiàn)出學(xué)者們解決綜合性、復(fù)雜性問(wèn)題的創(chuàng)新能力。

(五)中外民族音樂(lè)比較研究

此議題下，學(xué)者們就中國(guó)與日本、韓國(guó)、泰國(guó)、馬來(lái)西亞、越南、印度尼西亞、菲律賓等國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)文化的關(guān)系展開(kāi)比較研究。主題發(fā)言中，董宸的《中、泰南傳佛教音樂(lè)的結(jié)構(gòu)二重性比較研究》，由中、泰南傳佛教音樂(lè)的“紀(jì)念碑式時(shí)間”和“社會(huì)時(shí)間”兩種歷史時(shí)間對(duì)應(yīng)音樂(lè)結(jié)構(gòu)的空間表達(dá)，在比較兩地南傳佛教音樂(lè)異同的過(guò)程中，得出二者時(shí)空結(jié)構(gòu)二重性的結(jié)論。發(fā)言認(rèn)為南傳佛教的文化結(jié)構(gòu)和內(nèi)容是一個(gè)不斷反復(fù)、打破僵化和文化絕對(duì)化的過(guò)程；音樂(lè)二重性結(jié)構(gòu)的實(shí)質(zhì)，是音樂(lè)與時(shí)空同構(gòu)所完成的整體內(nèi)化過(guò)程。

馬琦玥《中韓“四物樂(lè)”的節(jié)奏模式與樂(lè)曲組織框架》以中、韓兩國(guó)共同擁有的音樂(lè)體裁形式——“四物樂(lè)”為研究對(duì)象，對(duì)其節(jié)奏模式以及樂(lè)曲組織基本框架進(jìn)行分析，認(rèn)為中、韓“四物樂(lè)”曲目在形成過(guò)程中存在差異的原因在于對(duì)“地區(qū)——節(jié)奏——表演形式——表演風(fēng)格——對(duì)音樂(lè)的解釋”規(guī)定性關(guān)系的遵守與取舍。該研究對(duì)理解“四物樂(lè)”作品的內(nèi)在生成機(jī)制和中、韓“四物樂(lè)”音樂(lè)本體之異同有積極作用。

此外，鄭雋逸《老/泰笙“嗡音”音響觀念與表演研究》、閆冠男《從琉球島唄“歌掛け”形式的歷史傳承看東亞音樂(lè)文化圈研究范疇的拓展》、劉富琳《潮州鐵枝木偶戲在馬來(lái)西亞檳城的傳播》、白心玉《中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)在菲律賓岷倫洛(Binondo)——以“寶泉庵儀式音樂(lè)”與“南音音樂(lè)”為例》、裴龍《越南門(mén)亭曲的審美特性及文化功能——基于越南廣寧省門(mén)亭曲的田野調(diào)查》、李欣陽(yáng)《試論文化語(yǔ)境塑造在民族器樂(lè)傳承與發(fā)展中的重要性——以中國(guó)二胡與印尼熱巴布為例》等研究從田野出發(fā)，考察中國(guó)音樂(lè)在海外的傳播及其相互間的關(guān)聯(lián)，呈現(xiàn)出較強(qiáng)的個(gè)性特征。

以上研究通過(guò)將中國(guó)音樂(lè)與世界音樂(lè)景觀的互視互參，在更加宏闊的視野中反觀自身，不僅拓展了研究視界，也為構(gòu)建面向世界的中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)學(xué)術(shù)話語(yǔ)體系提供了互文性參照。

(六)新研究

“新研究”議題的設(shè)置，旨在呈現(xiàn)當(dāng)下傳統(tǒng)音樂(lè)學(xué)術(shù)研究中的新觀念、新方法、新思考與新成果。本屆年會(huì)所提交的報(bào)告中，既有對(duì)傳統(tǒng)研究論題，如田野工作、形態(tài)分析、文化語(yǔ)境、儀式音聲的新思考，又有對(duì)學(xué)科理論的新拓展，體現(xiàn)了民族音樂(lè)學(xué)發(fā)現(xiàn)問(wèn)題、強(qiáng)調(diào)思考、注重實(shí)踐的學(xué)科特點(diǎn)。尤其在傳統(tǒng)樂(lè)學(xué)、語(yǔ)言音樂(lè)學(xué)、應(yīng)用民族音樂(lè)學(xué)、聲音景觀等學(xué)科領(lǐng)域，涌現(xiàn)出許多新的研究成果。

1.傳統(tǒng)樂(lè)學(xué)

中國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)學(xué)研究是構(gòu)建傳統(tǒng)音樂(lè)理論體系和話語(yǔ)體系的重要基石，也是受到學(xué)界普遍關(guān)注的研究論題。本次會(huì)議中，褚歷、孟書(shū)欣、武雪瑤、劉亦群、李放、周天星、趙凌、喬志亮等學(xué)者分別從“同均三宮”理論的產(chǎn)生及其在民歌中的運(yùn)用、在西藏傳統(tǒng)歌舞囊瑪音樂(lè)分析中的應(yīng)用，以及青山嗩吶民間樂(lè)語(yǔ)“趔調(diào)”的樂(lè)學(xué)闡釋、民間樂(lè)語(yǔ)與主體表述、聲腔合流形成的轉(zhuǎn)調(diào)實(shí)踐、白茆山歌歌手口述中的“轉(zhuǎn)調(diào)”、弦子書(shū)[書(shū)板]的樂(lè)學(xué)認(rèn)知等不同視角予以考釋?zhuān)嘞蚨?、跨學(xué)科、跨文化、跨體裁地呈現(xiàn)了一幅中國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)學(xué)研究的廣闊圖景，并與既往研究形成對(duì)話。趙冬梅、王安潮和苗金海則以從現(xiàn)象走向理論與方法的探究，從宏觀與微觀視角對(duì)傳統(tǒng)音樂(lè)思維與觀念的研究方法加以審視，為樂(lè)學(xué)理論體系的構(gòu)建提供了研究思路。

2.語(yǔ)言音樂(lè)學(xué)

語(yǔ)言音樂(lè)學(xué)作為音樂(lè)學(xué)和語(yǔ)言學(xué)相融合的交叉學(xué)科，近年來(lái)發(fā)展迅速，其對(duì)于研究唱詞音聲本體及其與腔的關(guān)系、母語(yǔ)與相關(guān)地域音樂(lè)的關(guān)系有著積極的作用。本次年會(huì)多位學(xué)者從語(yǔ)言音樂(lè)學(xué)角度對(duì)民歌、戲曲展開(kāi)深入研究。

郭楠楠《語(yǔ)言音樂(lè)學(xué)視域下的大別山民歌“腔形態(tài)”解析》對(duì)大別山民歌的“腔形態(tài)”、唱詞音聲的顯性與隱性音樂(lè)價(jià)值、大別山民歌中的“樂(lè)說(shuō)”與“唱”的關(guān)系及其地域性音樂(lè)價(jià)值等方面展開(kāi)研究。江敏《湘西苗族民歌之唱詞音聲探析》對(duì)苗語(yǔ)的方言特征、唱詞與唱腔、唱詞與演唱進(jìn)行探析。吳夢(mèng)雅《潮劇原聲唱詞音聲及其影響下的潤(rùn)腔型》從潮汕方音與潮劇潤(rùn)腔、鼻化色彩與伸縮式潤(rùn)腔、聲腔角度的一音三韻以及入聲字的唱腔阻礙等方面進(jìn)行探討。郭克儉《中國(guó)戲曲“潤(rùn)腔”的語(yǔ)言學(xué)觀照》圍繞歌唱實(shí)踐的語(yǔ)言背景，從字音字調(diào)潤(rùn)腔、咬字吐字潤(rùn)腔和襯詞襯字潤(rùn)腔三個(gè)方面就語(yǔ)言性潤(rùn)腔技巧給予音樂(lè)形態(tài)方面的分析和闡述。

這些研究均以語(yǔ)言音樂(lè)學(xué)理論為支撐，深入探討與解析民歌及戲曲音樂(lè)中的腔——詞、音——聲關(guān)系，為語(yǔ)言音樂(lè)學(xué)研究提供了鮮活的研究個(gè)案。

3.應(yīng)用民族音樂(lè)學(xué)

應(yīng)用民族音樂(lè)學(xué)作為21世紀(jì)后興起的民族音樂(lè)學(xué)分支學(xué)科之一(3)〔加〕克里薩拉·哈瑞森主編：《西方應(yīng)用民族音樂(lè)學(xué)理論與實(shí)踐》，張伯瑜、殷石、陳佳、朱明月譯，北京：中央音樂(lè)學(xué)院出版社，2018年，第7—11頁(yè)。，雖然還很年輕，只有十幾年的歷史，但已充分證明了民族音樂(lè)學(xué)相關(guān)工作會(huì)對(duì)社會(huì)與文化產(chǎn)生影響，作為近年國(guó)內(nèi)音樂(lè)學(xué)術(shù)研究中的熱點(diǎn)之一，受到學(xué)界的關(guān)注。

楊曉的主題發(fā)言《小學(xué)音樂(lè)教材“中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)”表述研究》，基于近年來(lái)對(duì)小學(xué)音樂(lè)教材的研究，從應(yīng)用民族音樂(lè)學(xué)視角切入，以數(shù)據(jù)整理、統(tǒng)計(jì)分析和田野追問(wèn)為線索進(jìn)行探討；提出了中國(guó)音樂(lè)教育與中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)傳承亟需解決的問(wèn)題，認(rèn)為小學(xué)生正處于建立價(jià)值觀、文化認(rèn)同的關(guān)鍵期，應(yīng)該對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)建立準(zhǔn)確的印象；音樂(lè)學(xué)界、音樂(lè)教育界、一線音樂(lè)教師及音樂(lè)藝術(shù)家應(yīng)共同介入教材編寫(xiě)，真正把握傳統(tǒng)音樂(lè)的準(zhǔn)確性。

此外，王天宇、李思鈺、熊曼諭、阮睿璇、常芳等學(xué)者以“音樂(lè)組織行為為研究對(duì)象”所做的應(yīng)用民族音樂(lè)學(xué)方面的研究，為該論域的研究提供了生動(dòng)的研究案例。

4.聲音景觀、聲音生態(tài)學(xué)

聲音景觀作為人類(lèi)的一種感官文化，關(guān)注人們?nèi)绾稳ジ惺苈曇?，?gòu)建和諧的聲音生態(tài)環(huán)境；聲音生態(tài)學(xué)以更加寬泛的視角關(guān)注人、聲音、環(huán)境三者之間的互動(dòng)和諧關(guān)系。聲學(xué)、聲環(huán)境、聲音景觀、聲音生態(tài)學(xué)等作為新興學(xué)術(shù)研究視角，近年來(lái)受到一定關(guān)注。翟曉多、馮楠舒、袁野璐，以及萬(wàn)鐘如小組、劉嶸小組、高賀杰小組等發(fā)言，在聲音景觀、聲音宇宙觀、聲音生態(tài)學(xué)等視閾下強(qiáng)調(diào)“聲音”對(duì)于音樂(lè)本體構(gòu)成的核心意義，并從聲音的物理學(xué)、發(fā)生學(xué)、生態(tài)學(xué)等角度予以深度探析。

綜上，傳統(tǒng)音樂(lè)研究的新視角、新方法、新成果表現(xiàn)出愈加豐富和多樣化的態(tài)勢(shì)，借助于一些新型的研究手段和技術(shù)分析，聲學(xué)、物理學(xué)、地理學(xué)、生態(tài)學(xué)等跨學(xué)科的研究方法也更多地進(jìn)入到對(duì)傳統(tǒng)音樂(lè)及與之相關(guān)事項(xiàng)的研究當(dāng)中。從發(fā)言主體來(lái)看，年輕學(xué)者表現(xiàn)得較為活躍，展現(xiàn)出較高的學(xué)術(shù)敏感度。

二、中國(guó)古典音樂(lè)體系建設(shè)研究

針對(duì)中央音樂(lè)學(xué)院重大課題“中國(guó)古典音樂(lè)體系建設(shè)研究”，本屆年會(huì)特別舉辦了“中國(guó)古典音樂(lè)體系建設(shè)研究”圓桌論壇，引發(fā)了學(xué)者們對(duì)當(dāng)下中國(guó)古典音樂(lè)話語(yǔ)體系構(gòu)建的熱烈討論，使會(huì)議研究和討論的理論深度與廣度得到進(jìn)一步拓展。

(一)“中國(guó)古典音樂(lè)體系建設(shè)研究”課題緣起

中央音樂(lè)學(xué)院音樂(lè)學(xué)系主任、中央音樂(lè)學(xué)院重大課題“中國(guó)古典音樂(lè)體系建設(shè)研究”課題組負(fù)責(zé)人安平教授從個(gè)人在印度的田野工作經(jīng)歷出發(fā)，就該課題的緣起及研究意義和研究?jī)?nèi)容進(jìn)行了詳細(xì)闡述。他認(rèn)為中國(guó)音樂(lè)走向世界，需要建立具有代表性的音樂(lè)文化體系，而中國(guó)古典音樂(lè)體系恰好為國(guó)家與社會(huì)提供了文化發(fā)展的理論依據(jù)與研究框架。該課題以中國(guó)音樂(lè)為研究對(duì)象，嘗試確立并發(fā)展中國(guó)古典音樂(lè)的核心話語(yǔ)體系，深入挖掘中國(guó)歷史音樂(lè)和傳統(tǒng)音樂(lè)文化，建構(gòu)起同西方古典音樂(lè)相對(duì)應(yīng)的、與東方古典音樂(lè)相比較具有中國(guó)獨(dú)立文化價(jià)值的古典音樂(lè)觀念。他強(qiáng)調(diào)，中國(guó)古典音樂(lè)體系研究的核心意義在于弘揚(yáng)中華優(yōu)秀文化，增強(qiáng)文化自信。它不僅是對(duì)中國(guó)音樂(lè)文化細(xì)致、全面的理論總結(jié)，更是為當(dāng)代中國(guó)的音樂(lè)實(shí)踐與發(fā)展提供重要的理論支撐和思想保證。中國(guó)古典音樂(lè)體系的研究與建構(gòu)對(duì)于我國(guó)音樂(lè)事業(yè)的發(fā)展、音樂(lè)演藝的繁榮與創(chuàng)新、音樂(lè)對(duì)外交流以及音樂(lè)教育等方面具有重大意義。

“中國(guó)古典音樂(lè)體系建設(shè)研究”課題擬從六個(gè)方面展開(kāi)：文化自信視野下的東西方古典音樂(lè)體系比較研究；中國(guó)古典音樂(lè)體系在人類(lèi)文化構(gòu)建中的意義和作用；中國(guó)古典音樂(lè)體系與世界音樂(lè)體系的交流對(duì)話研究；中國(guó)古典音樂(lè)體系構(gòu)建中的國(guó)家文化政策扶持戰(zhàn)略研究；中國(guó)古典音樂(lè)體系的推廣傳播與運(yùn)用研究；中國(guó)古典音樂(lè)體系研究的影響、價(jià)值和意義研究。

(二)中國(guó)古典音樂(lè)體系概念與學(xué)理探究

隨著“中國(guó)古典音樂(lè)體系”概念的提出，學(xué)者們結(jié)合自身研究背景，對(duì)其內(nèi)涵與外延進(jìn)行了深入的探討。王次炤以《建立中國(guó)音樂(lè)理論話語(yǔ)體系》為題，針對(duì)中國(guó)音樂(lè)理論話語(yǔ)體系構(gòu)建提出了個(gè)人看法與建議。趙塔里木肯定了中國(guó)古典音樂(lè)體系建設(shè)這一課題對(duì)筑牢中華民族共同體意識(shí)具有重要的學(xué)術(shù)意義，強(qiáng)調(diào)了要進(jìn)一步厘清中國(guó)古典音樂(lè)的范疇、文化屬性和內(nèi)涵，從不同維度辨析和理解中國(guó)古典音樂(lè)體系的構(gòu)成。劉小龍分析了中西“古典音樂(lè)”觀念的異同。黃宗權(quán)認(rèn)為中國(guó)古典音樂(lè)體系建設(shè)離不開(kāi)音樂(lè)美學(xué)的學(xué)科助力，強(qiáng)調(diào)不能將中國(guó)的音樂(lè)文化“窄化”，要盡可能真實(shí)地探究還原音樂(lè)形態(tài)特征并闡釋其人文價(jià)值，在理性審思中外文化交融和互動(dòng)的前提下，立足中國(guó)實(shí)際，用優(yōu)秀外來(lái)成果解決中國(guó)問(wèn)題。陳荃有認(rèn)為古典音樂(lè)體系建設(shè)具有可行性與現(xiàn)實(shí)意義，但題域宏大、艱深，研究具有一定難度。劉桂騰從非譜書(shū)活態(tài)傳承的民間音樂(lè)研究的角度闡釋了對(duì)中國(guó)古典音樂(lè)體系的認(rèn)識(shí)，認(rèn)為中國(guó)古典音樂(lè)體系的建設(shè)需要一個(gè)平衡化、整體化的建構(gòu)策略。蕭梅認(rèn)為，中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)以特有的形式成為形塑和認(rèn)同中華文明的重要元素，傳統(tǒng)音樂(lè)的經(jīng)典和經(jīng)典化的研究，對(duì)于理解中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的認(rèn)知途徑和文化脈絡(luò)有重要意義。臧藝兵認(rèn)為將中華古典音樂(lè)的概念及精神內(nèi)涵進(jìn)行梳理總結(jié)有助于東西方文化交流，他提出中國(guó)古典音樂(lè)的三點(diǎn)學(xué)理依據(jù)：依據(jù)中國(guó)音樂(lè)自身發(fā)展特征；參照西方古典音樂(lè)的概念意義；依據(jù)一般文化表述的基本邏輯。張伯瑜指出中國(guó)古典音樂(lè)體系的論題具有學(xué)術(shù)價(jià)值與實(shí)踐意義，但具有一定的復(fù)雜性；中國(guó)古典音樂(lè)體系具有獨(dú)特性，對(duì)其的研究需要一個(gè)長(zhǎng)期的過(guò)程。王宇琪從中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)研究視角出發(fā)，對(duì)中國(guó)古典音樂(lè)與中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)之間的關(guān)系以及中國(guó)古典音樂(lè)話語(yǔ)體系建設(shè)相關(guān)問(wèn)題提出了自己的見(jiàn)解。

(三)中國(guó)古代經(jīng)典音樂(lè)的當(dāng)代表達(dá)

中國(guó)古代經(jīng)典音樂(lè)由歷史走到今天，以新的面貌呈現(xiàn)在我們眼前，對(duì)其的當(dāng)代表達(dá)與多種演繹方式，既是對(duì)經(jīng)典的延續(xù)，也是對(duì)經(jīng)典的升華。

李幼平基于武漢音樂(lè)學(xué)院、上海音樂(lè)學(xué)院與美國(guó)密歇根大學(xué)共同進(jìn)行的懷古音樂(lè)的實(shí)驗(yàn)探索，為中國(guó)古典音樂(lè)體系的構(gòu)建提供了一條有益的發(fā)展路徑。他指出，中國(guó)古代以聲音為媒介的音樂(lè)歷史是真實(shí)的客觀存在，通過(guò)資料收集、理論解讀、文字描述、音樂(lè)創(chuàng)編、演奏和聆聽(tīng)的互動(dòng)方式，可以將中國(guó)古代與現(xiàn)代聯(lián)通，打造出一個(gè)相對(duì)科學(xué)而理想的宏觀歷史想象。

趙維平從經(jīng)典音樂(lè)的概念出發(fā)，回顧了中國(guó)歷史上經(jīng)典音樂(lè)的發(fā)展歷程。他認(rèn)為在復(fù)原、重構(gòu)歷史音樂(lè)時(shí)需要三個(gè)基本條件：古樂(lè)譜的存在、古代樂(lè)器的存在(包括演奏法)、歷史音響的傳承。美國(guó)加州大學(xué)伯克利分校民族音樂(lè)學(xué)在讀博士研究生郝嘉樂(lè)(Gus Holley)從國(guó)際視角提出，“古典”與“民族”“傳統(tǒng)”“民間”等詞相比，在詞義的表達(dá)上具有復(fù)雜性、特異性與完整性。余惠承結(jié)合自身的歌唱實(shí)踐及教學(xué)經(jīng)歷，認(rèn)為從國(guó)際影響、文化傳播、專(zhuān)業(yè)教學(xué)、傳承文化等各方面看，傳承傳播中華經(jīng)典詩(shī)詞是當(dāng)代音樂(lè)家必須承擔(dān)的歷史責(zé)任。程乾認(rèn)為古典音樂(lè)世界是由前人造就的實(shí)踐傳統(tǒng)構(gòu)成的，傳統(tǒng)的瓦解帶來(lái)了意義的流失，需要從不同角度進(jìn)入經(jīng)典的意義世界，去直接面對(duì)古代世界的人物和事件，把觀念置于具體語(yǔ)境中理解。

(四)中國(guó)古典音樂(lè)創(chuàng)作、表演理論與實(shí)踐

中國(guó)古典音樂(lè)的發(fā)展基于創(chuàng)作與表演實(shí)踐，作曲家、演奏家及理論研究者從音樂(lè)創(chuàng)作與表演理論及實(shí)踐層面，對(duì)于中國(guó)古典音樂(lè)體系建設(shè)的認(rèn)識(shí)進(jìn)行探討。

賈國(guó)平肯定了中國(guó)傳統(tǒng)古典音樂(lè)體系的建立對(duì)于作曲事業(yè)的發(fā)展乃至作曲人才的培養(yǎng)有著極其重大的意義與積極的作用，他指出中國(guó)傳統(tǒng)古典音樂(lè)體系構(gòu)建的迫切性，呼吁中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)學(xué)會(huì)以及學(xué)者們擔(dān)起責(zé)任為中國(guó)音樂(lè)發(fā)展及未來(lái)作曲人才培養(yǎng)做出更多具有創(chuàng)新性的探索。史付紅以三弦協(xié)奏曲《弦詩(shī)彈意》為例，闡述了對(duì)中國(guó)古典音樂(lè)精神的實(shí)踐探索，認(rèn)為中國(guó)文化具有海納百川的包容能力，中國(guó)文化和外來(lái)文化的不斷交流、融合與再造，形成了獨(dú)特的不可撼動(dòng)的文化主體。高虹分享了自己與印度音樂(lè)家、西洋交響樂(lè)團(tuán)、室內(nèi)樂(lè)團(tuán)等交流與合作的經(jīng)歷，認(rèn)為音樂(lè)家的跨界合作是趨勢(shì)，作為中國(guó)音樂(lè)家要將中國(guó)元素進(jìn)行中西結(jié)合，在不失去自身特色的情況下，融合創(chuàng)新出獨(dú)特的風(fēng)格。

孫珂剖析了第一位在西方獲得認(rèn)可的華人作曲家周文中的作品，認(rèn)為周文中在創(chuàng)作中繼承了中國(guó)傳統(tǒng)文化，并將中國(guó)傳統(tǒng)文化中的哲學(xué)觀念通過(guò)創(chuàng)作的不同層面表達(dá)出來(lái)，引領(lǐng)了獨(dú)特的藝術(shù)音樂(lè)潮流。米炫曄從歷史發(fā)展、音聲結(jié)構(gòu)、文化內(nèi)容、古典體系、藝術(shù)地位等方面系統(tǒng)分析了印度古典音樂(lè)即興的“創(chuàng)——演”體系。認(rèn)為中國(guó)古典音樂(lè)體系的構(gòu)建應(yīng)該借鑒印度古典音樂(lè)體系的發(fā)展方式，提煉中國(guó)音樂(lè)的經(jīng)典內(nèi)容和思想，達(dá)成對(duì)經(jīng)典的共識(shí)，形成中國(guó)古典音樂(lè)的內(nèi)核。畢乙鑫探析了中國(guó)古典音樂(lè)的時(shí)代審美現(xiàn)象與審美風(fēng)潮，認(rèn)為中國(guó)古典音樂(lè)本身有著復(fù)雜、完備的體系，已具有豐厚的研究基礎(chǔ)，但是在某些層面上缺失了當(dāng)今時(shí)代下的宏大敘事，需要以新時(shí)代的話語(yǔ)構(gòu)建呈現(xiàn)出中國(guó)古典音樂(lè)文化在當(dāng)代的魅力。

“中國(guó)古典音樂(lè)體系建設(shè)研究”是在新時(shí)代背景下提出的具有歷史意義和現(xiàn)實(shí)意義的重大課題。各位專(zhuān)家學(xué)者就“中國(guó)古典音樂(lè)體系”的概念界定、范疇、特質(zhì)、文化內(nèi)涵、研究?jī)r(jià)值與意義等學(xué)理問(wèn)題展開(kāi)了深入研討，梳理中西方理論研究中對(duì)于“古典”內(nèi)涵的闡釋?zhuān)灾袊?guó)古代經(jīng)典音樂(lè)的當(dāng)代表達(dá)以及中國(guó)古典音樂(lè)創(chuàng)作、表演、理論研究與實(shí)踐的多層面運(yùn)用，展現(xiàn)了中國(guó)古典音樂(lè)體系對(duì)于音樂(lè)表演、創(chuàng)作和研究的深刻影響。通過(guò)深入研討，我們認(rèn)識(shí)到中國(guó)古典音樂(lè)體系的建構(gòu)是一項(xiàng)龐大且具有復(fù)雜的歷史性、整體性、系統(tǒng)性工程，是一項(xiàng)需要音樂(lè)表演、音樂(lè)創(chuàng)作和音樂(lè)理論研究等各學(xué)科領(lǐng)域內(nèi)的有識(shí)之士通力合作，通過(guò)持之以恒的長(zhǎng)期努力才能共同完成的宏偉事業(yè)。

三、中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的多元化舞臺(tái)呈現(xiàn)

中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的傳承與發(fā)展離不開(kāi)理論探索與實(shí)踐創(chuàng)新。本屆年會(huì)在主題發(fā)言、圓桌論壇以及各分會(huì)場(chǎng)個(gè)人與小組發(fā)言等傳統(tǒng)年會(huì)規(guī)制的基礎(chǔ)上，舉辦了三場(chǎng)具有學(xué)術(shù)意義的音樂(lè)會(huì)——《創(chuàng)新：中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的專(zhuān)業(yè)探索》《懷古：中國(guó)傳統(tǒng)文化的音樂(lè)闡釋》《融合：中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的世界對(duì)話》。三場(chǎng)音樂(lè)會(huì)作為當(dāng)前中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)理論與實(shí)踐融合的寫(xiě)照，是新時(shí)代背景下中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)有益探索之豐碩成果的多元化舞臺(tái)呈現(xiàn)。

(一)中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)舞臺(tái)呈現(xiàn)的多元化發(fā)展路徑

從音樂(lè)會(huì)的主題策劃來(lái)看，三場(chǎng)音樂(lè)會(huì)以中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展為切入點(diǎn)，從三個(gè)不同的視角，呈現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)多元化的發(fā)展路徑。

第一場(chǎng)《創(chuàng)新：中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的專(zhuān)業(yè)探索》研討音樂(lè)會(huì)，立足當(dāng)前中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的傳承與創(chuàng)新的二元關(guān)系，通過(guò)中央音樂(lè)學(xué)院民族室內(nèi)樂(lè)團(tuán)演奏的四首編創(chuàng)作品：《茉莉青春》《二泉映月》《陽(yáng)關(guān)三疊》《鳳陽(yáng)花鼓狂想曲》和四首原創(chuàng)作品：《夜歌》《七月·螢火》《風(fēng)在云中笑》《鐃歌》，為觀眾呈現(xiàn)了一場(chǎng)精彩的現(xiàn)代民族室內(nèi)樂(lè)盛宴。

第二場(chǎng)《懷古：中國(guó)傳統(tǒng)文化的音樂(lè)闡釋》專(zhuān)場(chǎng)實(shí)驗(yàn)音樂(lè)會(huì)，特邀武漢音樂(lè)學(xué)院及湖北音樂(lè)博物館承辦。音樂(lè)會(huì)聚焦“懷古音樂(lè)”這一特定題材與藝術(shù)風(fēng)格，以《神人暢》《迎神》《天壇》《詩(shī)經(jīng)三首》《空城》《鳳求凰》《白頭吟》《蝶戀花》《送神》等九部古樂(lè)改編或運(yùn)用古樂(lè)元素創(chuàng)作的現(xiàn)代作品，通過(guò)演奏和聆聽(tīng)互動(dòng)方式，真實(shí)地交代了古樂(lè)研究和編創(chuàng)演出的過(guò)去與現(xiàn)代，展現(xiàn)其歷史事實(shí)與在其基礎(chǔ)上的藝術(shù)想象，為觀眾搭建出了具備歷史性想象的古樂(lè)舞臺(tái)。(4)林萃青：《懷古音樂(lè)理論與實(shí)踐的一個(gè)初步提案》，《音樂(lè)藝術(shù)》，2019年，第2期，第22頁(yè)。

第三場(chǎng)《融合：中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的世界對(duì)話》研討音樂(lè)會(huì)，將中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)視為中國(guó)與世界對(duì)話的“橋梁”，強(qiáng)調(diào)中國(guó)與世界各國(guó)在音樂(lè)間、文化間的對(duì)話與融合。整場(chǎng)音樂(lè)會(huì)以中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)為主體進(jìn)行拓展，通過(guò)“遠(yuǎn)古回聲”“大地回響”“樂(lè)走天下”“美美與共”四個(gè)篇章與《傾杯樂(lè)》《Morning》《弦詩(shī)彈意》《來(lái)自大地的律動(dòng)》《阿西里西》《陳杏元和番》《茉莉探戈》等十首作品，構(gòu)建出中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)與世界民族音樂(lè)元素交匯融合的范式，展現(xiàn)出中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)未來(lái)發(fā)展的更多可能性。

(二)中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)舞臺(tái)呈現(xiàn)形式的創(chuàng)新

此次三場(chǎng)音樂(lè)會(huì)依托中央音樂(lè)學(xué)院央音視頻平臺(tái)，以線上直播方式進(jìn)行，充分發(fā)揮了互聯(lián)網(wǎng)傳播優(yōu)勢(shì)，擴(kuò)大了音樂(lè)會(huì)的社會(huì)影響。截止至2022年12月20日，三場(chǎng)音樂(lè)會(huì)觀看人數(shù)共計(jì)67,000人，單場(chǎng)音樂(lè)會(huì)直播實(shí)時(shí)觀看最高峰值達(dá)5,600余人。

值得一提的是，此次音樂(lè)會(huì)的形式創(chuàng)新具有突破性的意義。第一場(chǎng)與第三場(chǎng)音樂(lè)會(huì)均采用研討音樂(lè)會(huì)的模式。傳統(tǒng)音樂(lè)會(huì)以演奏家對(duì)作品的演繹為主，研討音樂(lè)會(huì)在此基礎(chǔ)上，增加了嘉賓研討環(huán)節(jié)與連線環(huán)節(jié)。第二場(chǎng)音樂(lè)會(huì)采用了專(zhuān)場(chǎng)實(shí)驗(yàn)音樂(lè)會(huì)的模式，由導(dǎo)聆嘉賓對(duì)音樂(lè)會(huì)中涉及的每首作品進(jìn)行音樂(lè)溯源，解讀作品背后的歷史背景、創(chuàng)作構(gòu)思、作品結(jié)構(gòu)、樂(lè)器配置，部分樂(lè)曲還配以總譜展示，此種形式在保證音樂(lè)會(huì)欣賞性的同時(shí)，也為其增加了理論深度。

無(wú)論是研討音樂(lè)會(huì)或是專(zhuān)場(chǎng)實(shí)驗(yàn)音樂(lè)會(huì)，均以中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)為核心，為音樂(lè)理論家、作曲家、演奏家、指揮家提供了交流、研討的平臺(tái)，也為觀眾提供了欣賞和深入了解中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的觀演學(xué)習(xí)平臺(tái)。

(三)對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)理論研究與創(chuàng)演實(shí)踐的重新審視

由于音樂(lè)會(huì)形式的創(chuàng)新，以及研討、連線、導(dǎo)聆等環(huán)節(jié)的增加，使得身份背景各異的嘉賓在不同觀點(diǎn)的相互碰撞中，得以重新審視中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)理論研究與創(chuàng)演實(shí)踐的關(guān)系。一方面，嘉賓們以不同的專(zhuān)業(yè)視角對(duì)音樂(lè)會(huì)演出的作品進(jìn)行具象化的解讀，通過(guò)對(duì)這些新創(chuàng)、編作品的介紹與分析，將中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)實(shí)踐探索的優(yōu)秀成果呈現(xiàn)在大眾面前。如安平認(rèn)為，中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)與世界對(duì)話為中國(guó)古典音樂(lè)體系的重構(gòu)提供了一種可能性，同時(shí)也強(qiáng)調(diào)在人類(lèi)命運(yùn)共同體背景下中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)對(duì)世界的貢獻(xiàn)。李幼平基于懷古音樂(lè)團(tuán)隊(duì)研究歷程與成果的總結(jié)，提出中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)是一條河流，從古代流傳至今天，既留下了寶貴的音樂(lè)財(cái)富，也成為了當(dāng)今舞臺(tái)創(chuàng)作的素材和源泉。

另一方面，結(jié)合當(dāng)下的時(shí)代背景，學(xué)者們針對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)在當(dāng)代創(chuàng)作與實(shí)踐中的傳承與創(chuàng)新以及中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)未來(lái)的發(fā)展道路等前沿問(wèn)題展開(kāi)了深入研討。如秦文琛認(rèn)為，傳統(tǒng)音樂(lè)文化基因是音樂(lè)創(chuàng)作的養(yǎng)料和參照的鏡子，中國(guó)作曲家在掌握當(dāng)代作曲技術(shù)的同時(shí)，要扎根中國(guó)大地了解中華傳統(tǒng)，才能飛得更高、更遠(yuǎn)。賈國(guó)平強(qiáng)調(diào)了作曲家要有創(chuàng)新精神，以此來(lái)消解中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)作品創(chuàng)作中的枷鎖，認(rèn)為理論家應(yīng)與作曲家、演奏家、指揮家共同為中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的未來(lái)發(fā)展之路而努力。蘭維薇從演奏者角度出發(fā)，認(rèn)為演奏家應(yīng)從不同的作品當(dāng)中獲得多樣的視角，領(lǐng)略多樣的藝術(shù)觀，從而映照出中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)在當(dāng)代的不同解讀，不斷深化對(duì)傳統(tǒng)音樂(lè)的形、神、境的認(rèn)識(shí)。陳冰通過(guò)分享中央音樂(lè)學(xué)院民族室內(nèi)樂(lè)團(tuán)的創(chuàng)建與發(fā)展歷程，提出中國(guó)音樂(lè)家要通過(guò)自己所掌握的音樂(lè)知識(shí)把民間音樂(lè)轉(zhuǎn)化成為能夠表達(dá)當(dāng)代審美的廳堂音樂(lè)，尋找大眾需求與專(zhuān)業(yè)創(chuàng)作的結(jié)合點(diǎn)。張伯瑜提出在全球一體化、世界文化趨同的背景下，中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的發(fā)展應(yīng)當(dāng)在吸納世界優(yōu)秀文化的過(guò)程中保持多樣性。

綜上，本屆年會(huì)在中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的舞臺(tái)化呈現(xiàn)形式上的創(chuàng)新，一方面反映了學(xué)界對(duì)于傳統(tǒng)音樂(lè)在理論研究與創(chuàng)演實(shí)踐方面的不斷探求精神；另一方面籍此引發(fā)的對(duì)傳統(tǒng)音樂(lè)理論研究與創(chuàng)演實(shí)踐關(guān)系的深入思考，將進(jìn)一步推動(dòng)中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)理論研究繼續(xù)向縱深發(fā)展，中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)未來(lái)也必將在當(dāng)代創(chuàng)作與音樂(lè)實(shí)踐中發(fā)揮更為重要的作用。

結(jié) 語(yǔ)

中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)學(xué)會(huì)第二十二屆年會(huì)雖然以線上方式舉行，但并未影響與會(huì)者的參會(huì)熱情，無(wú)論從發(fā)言代表人數(shù)、提交論文數(shù)量，還是觀看會(huì)議直播的觀眾人數(shù)，都達(dá)到了歷史新高?？v觀本屆年會(huì)，可以看到當(dāng)代中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)研究廣泛吸收了數(shù)字人文、人工智能以及地理學(xué)、語(yǔ)言學(xué)、考古學(xué)、統(tǒng)計(jì)學(xué)、聲學(xué)、應(yīng)用民族音樂(lè)學(xué)等多學(xué)科、多方法的成果，積極運(yùn)用新興科技以豐富傳統(tǒng)音樂(lè)的研究方法與手段，實(shí)現(xiàn)傳統(tǒng)音樂(lè)研究的當(dāng)代化、科技化、多元化。本次會(huì)議還展現(xiàn)出傳統(tǒng)音樂(lè)研究的諸多新動(dòng)向，如“中國(guó)古典音樂(lè)體系建設(shè)研究”圓桌論壇和三場(chǎng)線上研討(實(shí)驗(yàn))音樂(lè)會(huì)的舉辦，從理論與實(shí)踐層面共同引發(fā)學(xué)者們對(duì)當(dāng)下中國(guó)古典音樂(lè)構(gòu)建問(wèn)題的熱烈討論。因此，“創(chuàng)新、懷舊、融合、對(duì)話”作為關(guān)鍵詞，既是本屆年會(huì)的亮點(diǎn)，同時(shí)也是探索接通“歷史與現(xiàn)實(shí)”“理論與實(shí)踐”“中國(guó)與世界”的有益嘗試與有效途徑。

中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)學(xué)會(huì)自創(chuàng)立之初，始終致力于對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的挖掘、整理與研究，將傳統(tǒng)音樂(lè)研究同國(guó)家非遺保護(hù)、鄉(xiāng)村振興戰(zhàn)略相結(jié)合，同當(dāng)代音樂(lè)創(chuàng)作和表演相結(jié)合，積極推動(dòng)中國(guó)音樂(lè)的創(chuàng)新與發(fā)展，實(shí)現(xiàn)學(xué)術(shù)成果的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化。本屆年會(huì)的論域與研討充分體現(xiàn)了傳統(tǒng)音樂(lè)學(xué)會(huì)的宗旨和目標(biāo)。與此同時(shí)我們也看到，許多埋藏在民間或歷史中的傳統(tǒng)音樂(lè)尚待挖掘和研究，因此，我們將立足于當(dāng)下，擔(dān)負(fù)起弘揚(yáng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的使命，繼續(xù)秉承務(wù)實(shí)、開(kāi)拓、創(chuàng)新的精神，不斷深化中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的研究、傳承、保護(hù)與發(fā)展。