《雄獅少年》：國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)電影的現(xiàn)實(shí)主義新探索

田晨燁

（作者單位：河北傳媒學(xué)院）

1 對(duì)現(xiàn)實(shí)形象設(shè)計(jì)的新探索

1.1 去美漫化、日漫化，做自己的形象設(shè)計(jì)

《雄獅少年》作為我國(guó)近年來(lái)首部現(xiàn)實(shí)主義題材的動(dòng)畫(huà)電影，不僅在劇情方面突破了國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)以往的低幼向和神話IP系列，在人物形象設(shè)計(jì)上也進(jìn)行了新的探索?！缎郦{少年》在形象設(shè)計(jì)上沒(méi)有一味停留于對(duì)美國(guó)、日本等其他國(guó)家動(dòng)畫(huà)角色的模仿上，而是打破了桎梏，滿(mǎn)足當(dāng)代多維度審美的需求。

《雄獅少年》的導(dǎo)演孫海鵬在采訪中曾提到，在設(shè)計(jì)人物形象時(shí)想要做到去美漫化、去日漫化、去濾鏡化、去網(wǎng)紅化審美，把人物的各種比例調(diào)得較為接近真人后再加一些動(dòng)畫(huà)的風(fēng)格化處理[1]?，F(xiàn)如今大眾審美日漸趨于一致，然而審美并不應(yīng)該有統(tǒng)一的標(biāo)準(zhǔn)，審美應(yīng)該是多元化的，應(yīng)該是具有很強(qiáng)包容性的。在我國(guó)近幾年的院線電影中，《白蛇緣起》《青蛇崛起》雖然人物形象上符合大部分人的審美，但是如果去掉角色們的服裝、發(fā)飾等，其實(shí)與迪士尼動(dòng)畫(huà)中的人物形象并無(wú)太大差別。而《雄獅少年》在人物形象設(shè)計(jì)上作出了一次新的探索、新的嘗試，所以我們才能看到不同于市場(chǎng)上大多數(shù)動(dòng)畫(huà)電影中大同小異的角色形象。并且仔細(xì)觀看電影便會(huì)發(fā)現(xiàn)，該影片中的人物形象各異，具有高矮胖瘦、大眼睛小眼睛、圓臉長(zhǎng)臉等各類(lèi)形象特征，每個(gè)角色都具有鮮明的特點(diǎn)，增強(qiáng)了角色的辨識(shí)度。

1.2 形象設(shè)計(jì)貼合角色性格，突顯人物故事性

《雄獅少年》對(duì)于角色的設(shè)計(jì)是帶有故事感的，觀眾可以一眼就從人物形象中獲取到很多信息。這部作品將焦點(diǎn)放在了留守兒童、鄉(xiāng)村普通人身上。在現(xiàn)在這個(gè)時(shí)代，最需要關(guān)注的正是長(zhǎng)相不出眾、沒(méi)有家世背景、刻苦奮斗的平凡人。在電影的最開(kāi)始，主角阿娟一身穿舊了的衣服、臟兮兮的臉、很久沒(méi)洗而油掉的頭發(fā)，還有走路時(shí)駝背、不敢抬頭等，這些設(shè)計(jì)都是制作組想要表現(xiàn)鄉(xiāng)村留守少年缺少關(guān)愛(ài)、沒(méi)自信的細(xì)節(jié)。再看主角團(tuán)的另外兩位，他們也許因?yàn)榉N種原因輟學(xué)，也許是出于無(wú)奈早早自討生計(jì)，形象也確實(shí)算不上好看，甚至在電影中他們的師傅都在講他們樣貌丑，而這樣的角色形象設(shè)計(jì)恰恰貼合了人物背景與性格。電影中主角三人的設(shè)定就是窮苦的鄉(xiāng)村少年，如果每一位都長(zhǎng)相出眾且打扮得干干凈凈又光鮮亮麗，反而不符合人物設(shè)定。

在大部分人心中，所謂的主角都應(yīng)該是俊男靚女，而樣貌相對(duì)來(lái)說(shuō)不那么出眾的只能做反面人物或者配角。但電影《雄獅少年》沒(méi)有去滿(mǎn)足人們的幻想，而是根據(jù)現(xiàn)實(shí)去設(shè)計(jì)人物形象。并且電影中人物形象也不是一成不變的，例如阿娟的形象有兩次改變，學(xué)習(xí)舞獅后阿娟改變了發(fā)型，剪了精神的圓寸，腰也挺起來(lái)了，說(shuō)話更是有了底氣。進(jìn)城務(wù)工后的阿娟手臂有了非常明顯的肌肉線條，五官也有所變化，眼神更加堅(jiān)毅，皮膚因務(wù)工曬黑的細(xì)節(jié)也有體現(xiàn)。阿娟這些在形象上的細(xì)節(jié)變化標(biāo)志著他的成長(zhǎng)以及心理變化，與影片剛開(kāi)始時(shí)的形象產(chǎn)生了鮮明的對(duì)比，使得角色更加飽滿(mǎn)、立體。

2 對(duì)現(xiàn)實(shí)本土煙火氣的新探索

《雄獅少年》作為一部現(xiàn)實(shí)主義題材動(dòng)畫(huà)電影，其場(chǎng)景設(shè)計(jì)是非常逼真的，不同于近些年神話改編作品的宏大與奇幻，轉(zhuǎn)而抓住了現(xiàn)實(shí)生活中的煙火氣，畫(huà)面中的一草一木，無(wú)處不讓觀眾產(chǎn)生代入感。影片中的鄉(xiāng)村房屋、街道、街邊的小商鋪、叫賣(mài)的小販，還有主人公家中墻壁上貼著的獎(jiǎng)狀，處處都充滿(mǎn)著生活的氣息，仿佛主角就是觀眾身邊的某一人。從這些內(nèi)容可以看出，動(dòng)畫(huà)電影不再只講述高高在上、遙不可及的神仙們的故事，普通人接地氣的故事也可以被展現(xiàn)，平凡的人物也可以當(dāng)主角。

導(dǎo)演孫海鵬在談及影片的創(chuàng)作時(shí)曾說(shuō)，劇組一輪又一輪去村莊采風(fēng)，積蓄了一年的時(shí)間，搜集各種村民的生活細(xì)節(jié)，了解村里的植物，他希望觀眾在看這部電影的時(shí)候可以感受到煙火氣[2]。然而《雄獅少年》中的煙火氣并不只有場(chǎng)景的真實(shí)與接地氣，還有著不可多得的平民視角與平民意識(shí)。鄉(xiāng)村現(xiàn)狀、留守于鄉(xiāng)村的老人與孩子、鄉(xiāng)村經(jīng)濟(jì)和文化以及“二代農(nóng)民工”的生存境遇，都通過(guò)這部影片折射出來(lái)[3]。

在影片中有一個(gè)細(xì)節(jié)處理，就是鄉(xiāng)村場(chǎng)景的色調(diào)是鮮艷明亮的，打光也做得很有質(zhì)感，接近真實(shí)效果，而城市中的場(chǎng)景色調(diào)處理則是灰暗的，飽和度相對(duì)較低。這兩處恰好形成了對(duì)比，鋼筋水泥筑成的“森林”多少還是會(huì)比鄉(xiāng)村缺少一些煙火氣，也暗示著主角心境的變化。另外，主角參加比賽時(shí)的場(chǎng)地設(shè)計(jì)，周?chē)胖膹V告牌也很有本土特色。

3 對(duì)現(xiàn)實(shí)主義劇情的新探索

3.1 講真正的中國(guó)本土的現(xiàn)實(shí)故事

近幾年國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)電影可謂是雨后春筍，《西游記之大圣歸來(lái)》《哪吒之魔童降世》《白蛇：緣起》《白蛇2：青蛇劫起》《姜子牙》《新神榜：哪吒重生》這些雖然都是非常優(yōu)秀的國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)電影，但是清一色的神話改編難免會(huì)讓觀眾有些審美疲勞，更何況有些作品只是披著國(guó)產(chǎn)神話的外殼在講好萊塢電影的故事，人物動(dòng)作表情的設(shè)計(jì)也非常貼近迪士尼或皮克斯風(fēng)格。而在非神話改編的原創(chuàng)作品中，《大護(hù)法》《羅小黑戰(zhàn)記》《妙先生》《深?！范紝儆谄婊妙}材?，F(xiàn)實(shí)主義動(dòng)畫(huà)電影也并不是完全沒(méi)有，比如《昨日青空》和《肆式青春》，但我國(guó)的青春校園片對(duì)日式動(dòng)畫(huà)的模仿過(guò)于明顯，影片中的校園生活與現(xiàn)實(shí)中的差異較大。而《雄獅少年》則不模仿其他國(guó)家的動(dòng)畫(huà)模式，在很多橋段的處理上作了新的嘗試。無(wú)前情、無(wú)流量明星配音，從人物、場(chǎng)景再到劇情上的設(shè)計(jì)都貼合我國(guó)本土的現(xiàn)實(shí)，在價(jià)值觀上符合社會(huì)主義核心價(jià)值觀，是一部真正用心講中國(guó)本土普通人物成長(zhǎng)的勵(lì)志作品。

3.2 成長(zhǎng)的現(xiàn)實(shí)

電影中主人公阿娟在短短幾個(gè)月的時(shí)間內(nèi)完成了從“病貓”到“雄獅”的蛻變，其變化如此之快的原因除去他自己本身的意志外，更多的還是被生活所迫。阿娟的內(nèi)心其實(shí)一直都不脆弱，他渴望能夠得到家人更多的關(guān)愛(ài)，渴望不再被人瞧不起，渴望能夠挺起腰板，渴望做一頭“雄獅”，這就像我們每個(gè)人心中總會(huì)有一個(gè)想要為之奮斗的理想、一個(gè)愿望。阿娟主動(dòng)邁出了成長(zhǎng)的第一步——學(xué)習(xí)舞獅，這一步雖然改變了阿娟平日里佝僂著的腰，卻并沒(méi)有改變他的眼神。阿娟雖然是鄉(xiāng)村留守少年，但生活的重?fù)?dān)始終沒(méi)有落在他的肩上，主要還是由外出務(wù)工的父母來(lái)承擔(dān)，此時(shí)的阿娟眼神中還帶著少年的單純?？僧?dāng)阿娟的父母因傷不得不回家休養(yǎng)時(shí)，整個(gè)家庭的重?fù)?dān)就要由阿娟負(fù)擔(dān)起，這時(shí)阿娟的眼神里就多了幾分責(zé)任、堅(jiān)毅與生活給的沉重感和對(duì)命運(yùn)的不甘。眼神的變化其實(shí)是一種心境上的改變，這便是影片中阿娟的第二次成長(zhǎng)。

阿娟由鄉(xiāng)村留守少年變成進(jìn)城務(wù)工人員之后，電影的整體色調(diào)都變得有些暗沉，不僅表示了阿娟沉重的心境，也表達(dá)了當(dāng)時(shí)社會(huì)背景下農(nóng)民工在城市中尷尬的處境。

在整部電影的高潮階段之前，阿娟在生活的重壓下選擇放棄舞獅，他在天臺(tái)獨(dú)舞獅頭的那一段，雖然沒(méi)有一句臺(tái)詞，但電影的運(yùn)鏡、打光、配樂(lè)結(jié)合在一起給人帶來(lái)震撼的感覺(jué)。這個(gè)場(chǎng)景體現(xiàn)出阿娟對(duì)追求夢(mèng)想的不舍、對(duì)命運(yùn)的不甘，以及對(duì)生活的無(wú)奈。電影中此處對(duì)于不甘認(rèn)命的處理很巧妙，師父曾對(duì)阿娟喊道：“我們要永遠(yuǎn)做一頭雄獅?。　边@句話刻在了阿娟心底。在臨近比賽前夜，久等不見(jiàn)阿娟，師父決定替他參賽，并說(shuō)：“我寧愿從高樁上摔下來(lái)，也想讓阿娟知道，別認(rèn)。老了怎么樣？我不認(rèn)。體力不夠用怎么樣？我不認(rèn)。我希望阿娟也別認(rèn)?！边@里直白的“不認(rèn)”出自師父之口，而不是主角自己在激情地高喊“我命由我不由天”，讓觀眾在觀影時(shí)少了一分尷尬。阿娟雖然受生活所迫，但心中追求夢(mèng)想的渴望還是會(huì)被點(diǎn)燃，所以他選擇回到賽場(chǎng)。

3.3 反套路的現(xiàn)實(shí)結(jié)局

我們中國(guó)人總喜歡看大團(tuán)圓結(jié)局，對(duì)于有遺憾的結(jié)尾耿耿于懷，然而《雄獅少年》的結(jié)局卻沒(méi)有迎合大眾，像人們所期望的那樣讓阿娟贏得冠軍后通過(guò)舞獅賺大錢(qián)，反而是完成比賽后去上海繼續(xù)務(wù)工。其實(shí)這樣的結(jié)局才是現(xiàn)實(shí)的。奇跡發(fā)生，但生活軌跡并沒(méi)有改變，生活的艱辛與無(wú)奈依然存在。舞獅在當(dāng)時(shí)畢竟不能獲得穩(wěn)定的收入，阿娟的父親臥病在床，祖父早已年邁，母親必須照顧他們不能工作，家中處處需要錢(qián)，阿娟只能選擇去大城市打工獲得更高更穩(wěn)定的工資以補(bǔ)貼家用，雖在意料之外卻在情理之中，這樣的結(jié)局才會(huì)讓更多的觀眾產(chǎn)生共鳴?，F(xiàn)實(shí)生活中能有多少奇跡，又有多少人能夠?yàn)榱死硐敕艞壣?，不顧一切去追尋呢？就像在比賽最后的，擎天柱上掛著的殘破獅頭代表理想，落入水中的阿娟則代表現(xiàn)實(shí)。

舞獅如人生，未必都會(huì)贏，但一定不能認(rèn)輸。夢(mèng)想不一定要變成事業(yè)，但起碼要為之奮斗過(guò)。所有人都說(shuō)跳擎天柱不可能，但阿娟還是要試一試，最后雖然掉進(jìn)了水里，但獅頭掛在了擎天柱上。舞獅并不能改變既定的人生，也不會(huì)真正讓阿娟走向成功，但生活中總要有點(diǎn)奔頭，總要留下些什么，要有一口氣，這才是堅(jiān)持下去的理由，也是觀眾會(huì)覺(jué)得熱血的原因。影片在最后的彩蛋中展現(xiàn)了阿娟面對(duì)明亮的窗外，桌上擺著與同伴的合影和練習(xí)題，此時(shí)的阿娟已經(jīng)不再是一只“病貓”，雖然生活迫使他暫時(shí)不得不低頭，但心中卻有了光芒，有了不服輸不認(rèn)命的勁頭，有了為夢(mèng)想奮斗過(guò)的決心。

4 對(duì)傳統(tǒng)文化的新探索

我國(guó)早期的動(dòng)畫(huà)都非常具有中國(guó)特色，借鑒了戲劇臉譜、水墨畫(huà)、木偶戲、民間剪紙等元素?！短鞎?shū)奇譚》《小蝌蚪找媽媽》《嶗山道士》《漁童》等，無(wú)論哪一部都能代表中國(guó)風(fēng)動(dòng)畫(huà)。然而后來(lái)由于制作工期、難度、受眾面等諸多因素，市場(chǎng)上已經(jīng)看不到此類(lèi)富有中國(guó)特色的動(dòng)畫(huà)作品了，直到最近幾年才開(kāi)始重新出現(xiàn)。《雄獅少年》在影片的開(kāi)頭就采用了水墨風(fēng)的畫(huà)面來(lái)呈現(xiàn)舞獅的盛況，極具藝術(shù)性與觀賞性，也令人想到我國(guó)的舞獅文化[4]。舞獅是我國(guó)的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，《雄獅少年》將其與傳統(tǒng)音樂(lè)相融合，再加上精致的電影畫(huà)面與故事性，帶給受眾較好的體驗(yàn)。說(shuō)到此處，不得不提一下電影對(duì)于獅頭的渲染，以往國(guó)產(chǎn)的三維動(dòng)畫(huà)都是將毛發(fā)成片渲染，而《雄獅少年》中獅頭的毛發(fā)卻是一根根做出來(lái)的，其飄逸感、真實(shí)感都強(qiáng)，非常具有觀賞性。雖然在有些廣州當(dāng)?shù)厝丝磥?lái)細(xì)節(jié)做得不夠到位，但是對(duì)于之前完全沒(méi)有接觸過(guò)舞獅的人來(lái)說(shuō)，作為簡(jiǎn)單的科普已經(jīng)足夠了?！缎郦{少年》把講述中國(guó)故事與傳承中華民族傳統(tǒng)文化相結(jié)合，無(wú)疑是成功的。

《雄獅少年》以其獨(dú)特的角度實(shí)現(xiàn)了國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)電影對(duì)傳統(tǒng)文化的弘揚(yáng)，它的出現(xiàn)也為我國(guó)動(dòng)畫(huà)電影如何真正做到具有中國(guó)特色和中國(guó)時(shí)代精神提供了一個(gè)新思路。近年來(lái)，很多動(dòng)畫(huà)電影對(duì)我國(guó)古老傳說(shuō)進(jìn)行創(chuàng)新改編，打造了大型神話系列，但已丟失原本內(nèi)核使改編的故事出現(xiàn)“空心化”的效果，也不能被部分觀眾所接受。而《雄獅少年》的創(chuàng)新嘗試告訴我們，我國(guó)不是只有那些經(jīng)典神話，還有很多傳統(tǒng)文化、民族風(fēng)俗習(xí)慣、非物質(zhì)文化遺產(chǎn)等，都可以圍繞其來(lái)展開(kāi)故事，凸顯動(dòng)畫(huà)電影的中國(guó)風(fēng)。

5 現(xiàn)實(shí)主義中的不現(xiàn)實(shí)

《雄獅少年》作為一部虛構(gòu)的動(dòng)畫(huà)電影作品，加上一些藝術(shù)情節(jié)來(lái)突出升華主題是可以的，但《雄獅少年》過(guò)分強(qiáng)調(diào)了現(xiàn)實(shí)與理想的矛盾與不可兼得，仿佛只有完全把這二者放在對(duì)立面上才能夠達(dá)到所謂的“現(xiàn)實(shí)主義”。但為了現(xiàn)實(shí)主義而現(xiàn)實(shí)主義，反而會(huì)被其禁錮，從而脫離現(xiàn)實(shí)[5]。

另外，該影片在情節(jié)上也有一定的瑕疵，比如主角團(tuán)的三人中，阿娟學(xué)習(xí)舞獅的目的明確，其余兩人并沒(méi)有阿娟那般有熱情，辛辛苦苦陪著主角去學(xué)習(xí)舞獅的動(dòng)機(jī)略微牽強(qiáng)了些。阿娟三人在早已從舞獅隊(duì)退役的師父帶領(lǐng)下，僅僅練習(xí)了幾個(gè)月就可以在舞獅大賽中奪得冠軍也不太現(xiàn)實(shí)，雖然是情節(jié)需要但在無(wú)形之中否定了其他專(zhuān)業(yè)舞獅團(tuán)隊(duì)的努力，尤其是師父用腳臭熏走其他對(duì)手的情節(jié)更為離譜。影片中設(shè)計(jì)無(wú)厘頭搞笑情節(jié)完全沒(méi)有問(wèn)題，但在關(guān)鍵節(jié)點(diǎn)上使用有待考量。

6 結(jié)語(yǔ)

現(xiàn)實(shí)主義并不是完全呈現(xiàn)客觀事物的表面細(xì)節(jié)，而是解釋表象之下隱藏的矛盾現(xiàn)實(shí)[6]。雖然《雄獅少年》在形象設(shè)計(jì)、部分劇情上有瑕疵，但瑕不掩瑜，我們依然不能否定其在我國(guó)動(dòng)畫(huà)電影現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作新道路的探索上所帶來(lái)的價(jià)值。