◎王雨葉

2015年暑期上映的動畫電影《西游記之大圣歸來》在票房與口碑上大獲成功，打破國產(chǎn)動畫電影長期以來的低迷之勢，掀起新的創(chuàng)作熱潮，中國動畫電影市場得到突飛猛進的發(fā)展。2019 年，《哪吒之魔童降世》狂攬50億元票房，成功進入中國內(nèi)地票房排行榜前十名，為國產(chǎn)動畫電影市場帶來信心和希望。中國動畫電影市場總體處于上升的趨勢，但新冠疫情持續(xù)的三年使繁榮的中國電影市場突然按下暫停鍵，中國動畫電影創(chuàng)作與上映過程一波三折。自2020年7月影院重新開放以來，《姜子牙》《白蛇2：青蛇劫起》《雄獅少年》《新神榜：楊戩》《深海》等多部具有創(chuàng)新性的動畫電影受到業(yè)內(nèi)外人士的廣泛關(guān)注，國產(chǎn)動畫電影產(chǎn)業(yè)總體發(fā)展一片向好。但市場的不確定性及創(chuàng)作瓶頸使中國動畫電影產(chǎn)業(yè)逐漸暴露出脆弱的一面，研究國產(chǎn)動畫電影產(chǎn)業(yè)的現(xiàn)實困境與優(yōu)化升級路徑勢在必行。

一、國產(chǎn)動畫電影產(chǎn)業(yè)化初探

一百年來，中國動畫電影從無到有、從短到長、從黑白到彩色、從手繪到數(shù)字化設(shè)計，在推陳出新中講述中國故事，傳承中華文化，弘揚中國精神。2002 年，中國電影產(chǎn)業(yè)開始全面改革，國家大力發(fā)展動漫產(chǎn)業(yè)。2004 年以來，中央及地方出臺一系列政策措施用以扶持國產(chǎn)動畫，包括播出渠道、融資稅收、保障措施等多項內(nèi)容。2007年，由杭州玄機科技有限公司制作的3D動畫《秦時明月》網(wǎng)絡(luò)總播放量突破153 億次，在全球37個國家和地區(qū)發(fā)行。杭州玄機科技有限公司立足原創(chuàng)動漫，通過內(nèi)容創(chuàng)作、圖書音像、衍生產(chǎn)品、網(wǎng)絡(luò)游戲、媒介宣傳等全產(chǎn)業(yè)鏈運營，最大程度挖掘原創(chuàng)IP價值。原創(chuàng)動漫是中國動畫電影市場探索的第一步，但只是小范圍探索，并沒有“出圈”。另外，政府出臺的政策措施也帶有階段性、實時性的限制。

新世紀前十年，國產(chǎn)動畫重產(chǎn)量、輕質(zhì)量，動畫電影的文化內(nèi)涵和審美水平有待提升，動畫行業(yè)存在一定泡沫。這期間，國產(chǎn)動畫電影在創(chuàng)作上遭遇瓶頸，出現(xiàn)內(nèi)容低幼化、制作技術(shù)粗糙、宣發(fā)渠道單一等問題，直到2015年《西游記之大圣歸來》上映才打破國產(chǎn)動畫電影停滯不前的僵局?！段饔斡浿笫w來》是一部將中國傳統(tǒng)神話故事與現(xiàn)代全人類共同價值相結(jié)合的優(yōu)質(zhì)動畫作品，開啟中國動畫創(chuàng)作從“低齡化”轉(zhuǎn)向“全齡化”的新模式。孫悟空獨特的人格魅力與征服命運的故事情節(jié)引發(fā)成年觀眾的強烈共鳴，該片也成功覆蓋了全年齡段市場。國內(nèi)動畫制作團隊開始意識到只有提高作品質(zhì)量才能吸引更多觀眾。此后，《大魚海棠》《白蛇：緣起》《哪吒之魔童降世》《姜子牙》《白蛇2：青蛇劫起》《新神榜：楊戩》等大批作品開始對中國古典神話、民間傳說進行融合創(chuàng)新，在中國經(jīng)典神話文本中尋找創(chuàng)作靈感，在傳統(tǒng)文化價值觀的浸潤之下，形成具有濃郁中華文化特色的東方美學(xué)式動畫。

近年來，我國動畫電影產(chǎn)業(yè)規(guī)模已初具雛形，開始走轉(zhuǎn)型升級之路，其核心內(nèi)容是從追求數(shù)量轉(zhuǎn)向追求質(zhì)量，從粗放型轉(zhuǎn)向集約型，著重優(yōu)化產(chǎn)品結(jié)構(gòu)，力圖從“動畫大國”轉(zhuǎn)向“動畫強國”。以美國和日本等動畫強國為例，他們堅持以知識產(chǎn)權(quán)為核心，打造環(huán)環(huán)相扣、利益共享的動漫產(chǎn)業(yè)鏈發(fā)展模式，主要分為電影制作、電影發(fā)行、電影院線和終端影院四大主干。完備的動畫電影產(chǎn)業(yè)還應(yīng)擁有動畫IP 衍生品開發(fā)公司，主要是IP 授權(quán)代理公司，衍生品則包括游戲、玩具周邊、文具、服裝、主題公園等一系列娛樂產(chǎn)業(yè)。

可見，完善的商業(yè)運作模式是一個動畫電影項目成功的關(guān)鍵。目前中國動畫電影產(chǎn)業(yè)在運作中缺乏有效競爭力，在新的市場背景下，為確保國產(chǎn)動畫電影可持續(xù)健康發(fā)展，動畫人必須立足當下，及時發(fā)現(xiàn)問題、解決問題。

二、國產(chǎn)動畫電影產(chǎn)業(yè)的現(xiàn)實發(fā)展困境

國家電影局發(fā)布的數(shù)據(jù)顯示，2022 年全國電影總票房為300.67億元，其中國產(chǎn)電影票房為255.11億元；動畫電影票房破千萬元的共27 部，合計票房為34.9 億元。①近三年國產(chǎn)動畫電影市場缺乏爆款作品，鮮少出現(xiàn)票房超過10億元的作品。2022年，《熊出沒》系列電影以9.77 億元蟬聯(lián)內(nèi)地動畫電影票房榜冠軍，《新神榜：楊戩》以5.55 億元成為亞軍，但在內(nèi)地動畫電影票房榜前十名里，國產(chǎn)動畫電影只有4 部，且票房靠后。這些數(shù)據(jù)顯現(xiàn)出我國動畫電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展不穩(wěn)定的事實。

（一）視覺奇觀與故事書寫本末倒置

新世紀伊始，國產(chǎn)動畫制作水平普遍較低，缺乏頭部精品。此后十年里，劇情內(nèi)容生澀、缺少邏輯，對西方動畫的淺顯模仿甚至抄襲，一直是國產(chǎn)動畫電影創(chuàng)作的通病。

2016 年，《大魚海棠》憑借先進的技術(shù)美學(xué)實現(xiàn)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化元素的奇觀化展現(xiàn)，取得了國產(chǎn)動畫電影在視效技術(shù)方面的有效突破。瑰麗奇幻的色調(diào)與精致典雅的質(zhì)感，使該片在視覺呈現(xiàn)上稱得上是一部佳作，但在文本敘事上，卻存在故事老套、情節(jié)碎片化、敘事過分西化等問題。2021年的《白蛇2：青蛇劫起》傳達的主題本是自我意識的覺醒，但有關(guān)主題的思考缺乏深度，未能展現(xiàn)出真正的獨立女性力量。2022 年，《新神榜：楊戩》承襲追光動畫以往作品的風格，畫面制作精良，視效水平在線，但劇情呈現(xiàn)卻如一盤散沙，故事主人公楊戩人設(shè)無法立住，其大部分時間只能淪為背景板。2023年春節(jié)檔的《深?！吩谝曈X上的最大突破是使用了“粒子水墨”技術(shù)，通過三維技術(shù)將流光溢彩的海底世界呈現(xiàn)在銀幕上，使鏡頭畫面充滿手繪效果與光感。但電影中有關(guān)“深海大飯店”的華美鏡頭與故事情節(jié)相比有喧賓奪主之嫌，主角參宿和南河的人物角色較為扁平化。《深?！返闹黝}是關(guān)于生命議題的探討，但導(dǎo)演采用意識流策略，以現(xiàn)實與夢境的交織呈現(xiàn)抑郁癥患者的內(nèi)心世界，試圖引導(dǎo)觀眾領(lǐng)會電影的情感隱喻，被不少觀眾吐槽劇情晦澀難懂。從目前的觀眾反饋來看，國產(chǎn)動畫電影大多暴露出風格大于內(nèi)容，形式僭越表述的短板。

近些年，國產(chǎn)動畫電影技術(shù)已經(jīng)有了長足進步，但敘事能力時有欠缺，其癥結(jié)無外乎是故事內(nèi)核不夠完整精練，人物角色設(shè)定不夠飽滿，技術(shù)呈現(xiàn)與敘事內(nèi)核還不夠平衡，這些問題需要動畫人共同努力才能解決。國內(nèi)動畫電影人更應(yīng)該明白優(yōu)質(zhì)動畫品牌是在優(yōu)質(zhì)故事文本基礎(chǔ)上衍生而來，而不是只關(guān)注視覺景觀，忽略故事內(nèi)涵。

（二）宣發(fā)模式受限，品牌效應(yīng)支撐不足

與日本、歐美等發(fā)達國家和地區(qū)的動畫電影產(chǎn)業(yè)相比，當下我國動畫電影產(chǎn)業(yè)的不成熟還來自宣傳發(fā)行模式的單一。國產(chǎn)動畫電影長期處于一種單向垂直的傳受模式，觀眾只能在上映階段進入電影院了解電影，通過豆瓣、貓眼等影評打分平臺實現(xiàn)與制作團隊的交流，觀眾看電影更多依靠主觀經(jīng)驗，宣發(fā)團隊無法對觀眾實現(xiàn)精準營銷。②沒有優(yōu)秀的宣發(fā)團隊，再優(yōu)質(zhì)的作品也難逃“酒香也怕巷子深”的尷尬局面。激烈競爭下，契合互聯(lián)網(wǎng)語境，創(chuàng)新宣發(fā)措施顯得尤為重要。

目前我國動畫電影市場宣發(fā)模式較單一，宣傳團隊缺乏市場敏銳性，未能充分利用媒介融合平臺進行營銷創(chuàng)新，動畫電影產(chǎn)業(yè)缺乏長效經(jīng)營策略與潛力。2017 年，由彩條屋影業(yè)投資的動畫電影《大護法》在內(nèi)容上以反烏托邦為主題，極致精美的手繪中國山水畫式視覺效果與暴力美學(xué)的故事形成反差，在國產(chǎn)動畫創(chuàng)作中實現(xiàn)較大突破。但影片上映時既沒有熱門IP做口碑，也沒有“情懷點”做營銷，這部由新人團隊打造的小成本電影在宣發(fā)上缺乏成熟運作模式，繼續(xù)走此前電影宣發(fā)“全國路演+口碑營銷+明星宣傳”的老路，最終總票房未突破8000萬元。

事實證明，角色經(jīng)濟與電影工業(yè)美學(xué)視域下成熟的IP經(jīng)濟是緊密聯(lián)系的。這也暴露出中國動畫電影產(chǎn)業(yè)的掣肘，例如宣發(fā)團隊運作機制不成熟，全球性宣發(fā)策略缺失導(dǎo)致國產(chǎn)動畫無法走出國門；缺乏衍生品開發(fā)，品牌效應(yīng)支撐不足，手握IP 卻無法變現(xiàn)；動畫市場具有盲目性，多數(shù)團隊“摸著石頭過河”，無法拓展市場空間，便無法實現(xiàn)動畫電影產(chǎn)業(yè)的高效運作。動畫電影產(chǎn)業(yè)本身具有風險大、周期長、門檻高的特性，其運作深受各類不確定因素的干擾。新冠疫情三年，經(jīng)濟下行、消費降級使電影市場發(fā)展難上加難?；谙鄬Φ兔缘默F(xiàn)實困境，“國漫崛起”還有很長的路要走。

（三）全產(chǎn)業(yè)鏈缺乏競爭力，人才斷檔危機不減

我國電影產(chǎn)業(yè)化改革已有20 年，產(chǎn)業(yè)化開發(fā)概念隨著互聯(lián)網(wǎng)經(jīng)濟的發(fā)展早已深入人心。在媒介融合的語境下，跨媒體敘事是一種由資本驅(qū)動的內(nèi)容生產(chǎn)與經(jīng)營理念，突破了單一的文本敘事，不同平臺通過特定傳播優(yōu)勢將散落的文化故事資源整合，進而形成一個邏輯流暢自洽、引人入勝的宏大故事世界，滿足年輕消費者的多樣需求。

然而，我國不完善的電影工業(yè)體系對動畫市場造成一定制約。雖然近年來一些動畫公司試圖打造以某一IP 為核心的全產(chǎn)業(yè)鏈，從影視、游戲、動畫周邊產(chǎn)品到主題樂園進行全領(lǐng)域開發(fā)，但是由于我國電影產(chǎn)業(yè)運營仍處于初級階段，市場資本盲目逐利化、跟風濫改IP等現(xiàn)象層出不窮，上線的衍生產(chǎn)品不精細，導(dǎo)致受眾范圍小，產(chǎn)品缺乏核心競爭力，未能輸出有持久影響力的系列產(chǎn)品。在實體商品領(lǐng)域，雖然目前原創(chuàng)動畫《熊出沒》的IP價值產(chǎn)量不錯，但是“神話宇宙”系列動畫電影《姜子牙》《新神榜：楊戩》的IP 長尾效應(yīng)并未持續(xù)留存，也難出“爆款”產(chǎn)品。

建設(shè)充滿活力的動畫電影產(chǎn)業(yè)生態(tài)圈，人才是關(guān)鍵也是核心。在過去幾十年里，動畫市場格局僵化，人才斷層嚴重，作品質(zhì)量堪憂。匯聚更多人才、培養(yǎng)人才并非一朝一夕之事，需要長期投入資金、教育等方面的支持，才能擁有源源不斷的創(chuàng)作靈感。彩條屋影業(yè)公司的優(yōu)勢和發(fā)展模式就在于慧眼識珠，網(wǎng)羅了一批高素質(zhì)、高水平動畫人才，既有學(xué)院派團隊，也有草根出身的導(dǎo)演，他們能適應(yīng)不同類型的動畫電影。更多動畫公司應(yīng)該學(xué)習(xí)這種培養(yǎng)模式，多棲發(fā)展，不應(yīng)一家為大。

三、國產(chǎn)動畫電影產(chǎn)業(yè)優(yōu)化升級的實現(xiàn)路徑

盡管國產(chǎn)動畫電影產(chǎn)業(yè)在開發(fā)過程中面臨諸多現(xiàn)實困境，但隨著互聯(lián)網(wǎng)經(jīng)濟的蓬勃發(fā)展和國內(nèi)消費市場的日益壯大，國內(nèi)動畫電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展勢頭迅猛，初步形成融投資、制作、發(fā)行、放映為一體的完備產(chǎn)業(yè)鏈，擴大了市場規(guī)模。國產(chǎn)動畫電影產(chǎn)業(yè)的優(yōu)化升級可從以下幾方面進行。

（一）共同體美學(xué)視域下的多元化探索

2014 年10月，習(xí)近平總書記在文藝工作座談會上指出：“優(yōu)秀的文藝作品，最好是既能在思想上、藝術(shù)上取得成功，又能在市場上受到歡迎。要堅守文藝的審美理想、保持文藝的獨立價值，合理設(shè)置反映市場接受程度的發(fā)行量、收視率、點擊率、票房收入等量化指標，既不能忽視和否定這些指標，又不能把這些指標絕對化，被市場牽著鼻子走?！雹垡虼?，只有根植于中華文化、民族文化、本土文化，深入挖掘優(yōu)秀文化資源，才能與時俱進，建立獨具中國特色的動畫美學(xué)。

《西游記之大圣歸來》《哪吒之魔童降世》《姜子牙》以及“白蛇”系列電影，都講述了具有強烈東方魔幻色彩的神話故事，傳遞了傳統(tǒng)東方文化價值觀?！赌倪钢凳馈防锏摹拔颐晌也挥商臁背尸F(xiàn)出當代青年不屈服于人生困境的真實吶喊；《姜子牙》中姜子牙對命運不公的反抗，呈現(xiàn)出有凡人色彩的人物形象，引起觀眾強烈的情感共鳴；“神話宇宙”系列動畫電影中塑造的“奇觀”與營造的“意象”，呈現(xiàn)出傳統(tǒng)東方美學(xué)和民族身份認同，是國產(chǎn)動畫電影想象共同體的雛形。④

與以中國古代神話故事為文本創(chuàng)作的作品不同，電影《雄獅少年》圍繞非物質(zhì)文化遺產(chǎn)——傳統(tǒng)舞獅文化，以舞獅少年的自我成長為主題，以“國風”凸顯中國文化符號，是國產(chǎn)動畫創(chuàng)作類型的創(chuàng)新與探索，具有鮮明的民族烙印。近年來，一些票房、口碑雙贏的國產(chǎn)動畫電影在深度挖掘傳統(tǒng)文化資源后對其進行合理化改編，展現(xiàn)出強大的民族文化生命力。

激發(fā)傳統(tǒng)文化潛能，要從當今文化生成與傳播邏輯出發(fā)，講好中國故事，既要有宏觀視角，也要有微觀視角。2023年春節(jié)期間上映的《深?！吩趧?chuàng)作中另辟蹊徑，將目光聚焦在一個承載原生家庭之痛而患有抑郁癥的普通少女身上。該片關(guān)注青少年心理健康問題，向大眾普及情緒問題的嚴重性，極具人文關(guān)懷與深刻內(nèi)涵。

優(yōu)質(zhì)內(nèi)容是IP 生產(chǎn)的基礎(chǔ)和保障，我國動畫電影的內(nèi)容創(chuàng)作與當下電影共同體美學(xué)不謀而合。共同體美學(xué)倡導(dǎo)一種兼容并蓄、美美與共的理念。當下國產(chǎn)動畫電影創(chuàng)作要重視與人類精神活動及社會性情感的聯(lián)系，在文本層面實現(xiàn)與觀眾的共情，將時代主流價值觀注入故事情節(jié)中。創(chuàng)作者要花更多精力打磨劇本，豐富人物角色，尊重創(chuàng)作規(guī)律，不論是神話故事還是現(xiàn)實情感，只有尊重現(xiàn)實，合理改編，才能打造精品IP。只有立足內(nèi)容本身，才能引發(fā)觀眾的情感共鳴。

（二）角色融合聯(lián)動，創(chuàng)新營銷模式

“互聯(lián)網(wǎng)+”作為開放共享平臺，改變了以往電影單一化營銷模式。除了在室內(nèi)室外投放廣告、海報、宣傳片等，宣發(fā)團隊還可以利用新媒體平臺、短視頻平臺拓展宣傳渠道，進行內(nèi)容的二次傳播，實現(xiàn)口碑營銷。團隊也可以舉辦路演、明星見面會、直播互動等線上線下活動，實現(xiàn)與觀眾的對話交流。例如，開通抖音、快手等短視頻平臺的電影官方賬號，記錄并定時發(fā)布觀眾觀影反饋及映后采訪短視頻；發(fā)布微博話題，參與豆瓣等社交平臺投票活動，實現(xiàn)電影宣傳及二次傳播；邀請微博大V電影博主、B站UP主、著名影評人、明星等為電影推廣造勢，與淘票票、貓眼等電影售票平臺以及抖音直播實現(xiàn)聯(lián)動，形成多元營銷模式，只有增加營銷傳播價值，提高電影熱度，才有可能打造出“爆款”。

動畫電影的營銷要從單一的“內(nèi)容消費”模式升級為“IP+內(nèi)容+新消費新場景”的長鏈模式，最大程度開發(fā)IP內(nèi)容價值，使其在短時間內(nèi)變現(xiàn)，全產(chǎn)業(yè)鏈發(fā)展能賦予動畫IP 長久的生命力。例如，《哪吒之魔童降世》上映的后續(xù)營銷，電影團隊與麥當勞合作賀歲番外，加速不同平臺信息的互聯(lián)互通。作為“神話宇宙”系列動畫電影，不同電影中多個熱門角色的夢幻聯(lián)動也為IP營銷帶來更多熱度?！督友馈飞嫌澈蟮臓I銷方式之一就是與前期的《哪吒之魔童降世》進行聯(lián)動，大半年宣傳期里都有眾多國漫角色參與，不論前期海報宣傳、官方微博，還是視頻推廣，都突出國漫人物“合家歡”主題。

另外，沉浸式體驗類游戲是城市年輕人娛樂的熱門選擇，動畫公司要學(xué)會抓住熱點，緊跟流行趨勢，將動畫IP 改編成故事融入劇本殺及密室逃脫中，更能調(diào)動年輕觀眾的消費熱情。創(chuàng)作團隊要學(xué)會積極配合營銷，讓故事深入觀眾心中，延長動畫IP 生命力，還要適應(yīng)媒介的轉(zhuǎn)變與融合，讓不同媒介之間形成互文，努力實現(xiàn)營銷價值最大化。

（三）動畫IP全產(chǎn)業(yè)鏈模式亟待推廣

新世紀以來，日韓及歐美國家的動畫已形成較為成熟的全產(chǎn)業(yè)鏈模式，即動漫連載—出版單行本—改編成動畫片—漫改電影—游戲發(fā)行—授權(quán)開發(fā)衍生產(chǎn)品。國產(chǎn)動畫電影產(chǎn)業(yè)近年來也開始學(xué)習(xí)發(fā)達國家的動畫全產(chǎn)業(yè)鏈模式。例如，《白蛇2：青蛇劫起》雖票房不盡如人意，但借著第一部的好口碑仍能拓展動畫周邊產(chǎn)品，陸續(xù)推出手機移動端游戲以及“白蛇”系列手賬、玉簪等實物周邊。作為動畫電影產(chǎn)業(yè)鏈上的重要一環(huán)，不論IP 制作者還是授權(quán)商、供應(yīng)商，只有積極參與整條產(chǎn)業(yè)鏈，做好聯(lián)動營銷，才能持續(xù)不斷推出優(yōu)質(zhì)內(nèi)容，讓IP時刻保持熱度。

動畫產(chǎn)業(yè)鏈是一個環(huán)環(huán)相扣的價值鏈，每一個環(huán)節(jié)都在為下一個環(huán)節(jié)的增值提供動力。要想提高國產(chǎn)動畫產(chǎn)業(yè)質(zhì)量，提升產(chǎn)業(yè)核心競爭力，必須建構(gòu)并推進完整的動畫“作品創(chuàng)作”與“產(chǎn)品開發(fā)”全產(chǎn)業(yè)鏈聯(lián)動模式。⑤國內(nèi)動畫公司要學(xué)習(xí)日本動漫產(chǎn)業(yè)的“人氣IP強運營”模式，加強深度開發(fā)與全領(lǐng)域開發(fā)，使精品IP 向全產(chǎn)業(yè)運營輻射，實現(xiàn)內(nèi)容生產(chǎn)與衍生產(chǎn)品的完美閉環(huán)。電影產(chǎn)品開發(fā)要優(yōu)化運營管理機制，優(yōu)化資源配置，提高經(jīng)營效率，逐漸將非票房收入打造為動畫電影產(chǎn)業(yè)的重要戰(zhàn)場。同時，加強國際傳播與合作，形成更為完整的電影工業(yè)體系是實現(xiàn)“動畫強國”的重要一步。

（四）電影賦能文旅，官方助力產(chǎn)業(yè)升級

21 世紀，我國已將文化產(chǎn)業(yè)定位為國民經(jīng)濟支柱性產(chǎn)業(yè)，電影產(chǎn)業(yè)是文化產(chǎn)業(yè)的重要組成部分。2015年以來，中國動畫電影市場有了更快的創(chuàng)新與發(fā)展，面對國內(nèi)外環(huán)境的雙重壓力，相關(guān)部門應(yīng)重點關(guān)注創(chuàng)新型動畫電影產(chǎn)業(yè)項目，著重扶持有潛力的創(chuàng)新型動畫團隊。

《中共中央關(guān)于制定國民經(jīng)濟和社會發(fā)展第十四個五年規(guī)劃和二〇三五年遠景目標的建議》指出，“規(guī)范發(fā)展文化產(chǎn)業(yè)園區(qū)，推動區(qū)域文化產(chǎn)業(yè)帶建設(shè)。推動文化和旅游融合發(fā)展，建設(shè)一批富有文化底蘊的世界級旅游景區(qū)和度假區(qū)，打造一批文化特色鮮明的國家級旅游休閑城市和街區(qū)，發(fā)展紅色旅游和鄉(xiāng)村旅游。”⑥媒介融合時代，影視作品對旅游地有很大的參考價值。皮克斯動畫《尋夢環(huán)游記》在全球熱映后，影片中墨西哥城市的奇觀化展示激發(fā)了世界各地游客對當?shù)鼐包c的探索欲望?！秾舡h(huán)游記》挖掘出墨西哥色彩斑斕且富有人情味的一面，使動畫中的原型城市瓜達拉哈拉一躍成為2018 年全球十佳旅游城市之一。可見，熱門影視作品能夠賦予旅游業(yè)更多商業(yè)價值，“影視+旅游”是當下影視產(chǎn)業(yè)轉(zhuǎn)型升級的趨勢。

我國動畫電影可以學(xué)習(xí)迪士尼、“漫威”動畫宇宙開發(fā)模式，深入挖掘“封神宇宙”的動畫熱點，以完整的神話體系為模型建設(shè)相關(guān)主題樂園。政府部門帶動整合文化資源，與當?shù)馗咝Ｓ耙暼瞬偶皠赢嫻竞献鳎涣鲃?chuàng)意，有效營銷，分工協(xié)作，通過官方新媒體平臺提高當?shù)匚穆脽岫?，推動文旅市場持續(xù)升溫，為動畫產(chǎn)業(yè)與旅游產(chǎn)業(yè)跨界聯(lián)動提供新機遇。另外，要及時關(guān)注游客體驗感，建立游客反饋機制，實時了解游客喜好，以提升文旅質(zhì)量，提高用戶黏性，通過影視、動漫、演藝等多種手段，把單純的景點游提升為與文旅產(chǎn)業(yè)融為一體的沉浸體驗。隨著旅游消費日漸恢復(fù)，“影視+文旅”的宣傳將吸引眾多游客。

四、結(jié)語

近年來，國產(chǎn)動畫電影市場迎來了政策支持、資金充沛、人才優(yōu)惠、媒介融合、市場龐大的好時代，但依然存在諸多問題。一方面，內(nèi)容創(chuàng)作、敘事能力不足導(dǎo)致競爭優(yōu)勢欠缺；另一方面，國內(nèi)目前只有彩條屋動畫和追光動畫兩家發(fā)展模式較為成熟的頭部公司，大多數(shù)動畫企業(yè)仍處于打造IP的萌芽階段。如何挖掘和深入開發(fā)既有的傳統(tǒng)IP，講好中國故事，實現(xiàn)產(chǎn)業(yè)轉(zhuǎn)型升級，依然是國產(chǎn)動畫崛起的重要議題。在文化強國戰(zhàn)略要求和新時代機遇下，中國動畫電影只有將優(yōu)秀本土文化浸潤于時代，深入探究產(chǎn)業(yè)優(yōu)化升級路徑，才能不斷增強文化自覺意識，堅定文化自信，向著電影強國的目標奮進。

注釋：

①范嘉榕.“互聯(lián)網(wǎng)+”背景下國產(chǎn)動畫電影產(chǎn)業(yè)鏈發(fā)展研究[J].傳媒論壇,2021(22):128-130.

②盤劍,方正璇.2022年度動畫電影觀察與分析[J].當代動畫,2023(01):13-22.

③習(xí)近平.在文藝工作座談會上的講話[EB/OL].人民網(wǎng),2015-10-15.http://cpc.people.com.cn/n/2015/1015/c64094-27699249.html?from=androidqq.

④王艷.藝術(shù)與市場的漸融——新世紀以來中國內(nèi)地動畫電影發(fā)展[J].當代動畫,2018(01):5-10.

⑤林錦爔.商業(yè)升級與體制引導(dǎo)——當下民族動畫電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展路徑探析[J].電影新作,2021(02):113-118.

⑥閆科旭.建構(gòu)、再現(xiàn)與喚醒：共同體美學(xué)視域下當代動畫電影的本體形塑[J].電影文學(xué),2021(22):76-80.