王昕靜
摘 要:在現(xiàn)代社會中,舞蹈作為一種藝術(shù),逐漸進(jìn)入了大眾的視野。在舞蹈作品的創(chuàng)作與演繹過程中,出現(xiàn)了一些關(guān)于演員的面部表情不到位的問題,引發(fā)人們深思。本文探討的是面部表情對舞蹈作品呈現(xiàn)的重要性,通過了解它的基礎(chǔ)含義、作用及影響提高對面部表情的重視度。在舞蹈作品的表演中更好地把內(nèi)心世界的情感釋放到面部表情上來,給觀眾帶來更好的視覺沖擊,引發(fā)觀眾的共情與共鳴。
關(guān)鍵詞:面部表情;舞蹈作品表演;重要性
中圖分類號:J712文獻(xiàn)標(biāo)識碼:A文章編號:2096-0905(2023)33-0-03
一、面部表情與狀態(tài)
“面部表情是指人類通過眼部肌肉、顏面肌肉和口部肌肉的變化來表現(xiàn)各種情緒狀態(tài)。比如眼睛不但可以傳情還可以交流思想,所以說面部表情是一種十分重要的非語言交流手段。藝術(shù)家往往會通過對人物面部表情的描繪,來表現(xiàn)人物內(nèi)心的情緒與情感,栩栩如生地展現(xiàn)人物的精神風(fēng)貌?!比耸酋r活的生物,每一瞬間的情感都是不同的,是永遠(yuǎn)不停變化著的,不同的心理情感會形成不同的面部表情,通過視覺傳達(dá)不同感受,人們可以直觀地通過面部表情來判斷一個(gè)人在當(dāng)下處境中所反映出的心理狀態(tài),是輕松,還是緊張,是開心還是憤怒。高興時(shí),眉頭舒展,面頰上提,嘴角后拉,嘴部形成一道彎月,可以通過表情看出喜悅、舒適、溫馨;悲傷時(shí),額眉下垂,眼睛向下塌,口角下拉,還會伴隨流淚,通過表情看出難過、郁悶、憂愁;驚恐時(shí),眼睛瞪大,眉頭微皺,面部肌肉緊張,通過表情看出恐懼、緊張、害怕;厭惡時(shí),眉頭緊鎖,雙眼瞇起,鼻頭微皺,牙口緊閉,可通過表情看出憤怒、警惕、抗拒……這些都是生活中基礎(chǔ)的面部表情,能夠支持正常的交流與溝通。在不同的場合,不同的心境,不同的情緒下,隨之而反映與顯現(xiàn)在面部的表情與狀態(tài)是不同的,即使有意地去遏制情緒的生發(fā),也會通過細(xì)微的表情與狀態(tài)傳達(dá)出來。老話說:“表情和眼神是騙不了人的”,所以每種表情與狀態(tài)表現(xiàn)出來的內(nèi)容都是一種從內(nèi)心深處溢出的語匯。這種常見的面部表情是舞蹈表演中面部表情的基礎(chǔ),有了它們的加持,使得舞蹈演員在演繹舞蹈作品時(shí)能夠更好地去展現(xiàn)作品中更深層次的內(nèi)涵與意境。但對于這些表情的細(xì)節(jié)處理我們還需要繼續(xù)升華才能更好地演繹舞蹈作品[1]。
(一)舞蹈中的面部表情與狀態(tài)
舞蹈自始至終都是美的體現(xiàn),它的產(chǎn)生是因?yàn)槿藗儾粩嗟靥嵘龑徝罉?biāo)準(zhǔn)與能力。而面部表情要為舞蹈作品表演提供服務(wù),就應(yīng)該區(qū)別于生活中正常的表情,與舞蹈的美保持一致,從而達(dá)到視覺上的同步性享受。從根本上說,人類都是視覺生物,對舞蹈演員的第一反應(yīng)通常都是從面部表情開始的。人們對一個(gè)舞蹈情緒的反應(yīng),首先通過音樂進(jìn)行判斷。在觀看一個(gè)舞蹈作品時(shí),我們通常能很快地判別出舞蹈音樂的基調(diào)是低沉還是高昂,是輕快還是沉重,由此我們就能很快地捕捉到與此合之的情緒是低落還是激動,是喜悅還是悲傷。但并不是每一個(gè)舞蹈作品都是如此與音樂一一對應(yīng),站在編導(dǎo)的視角,其善于使用以樂曲訴衷情,以悲樂表熱情,這時(shí)從舞蹈、音樂、面部表情中表現(xiàn)出來的情緒能讓人更快速地理解舞蹈作品所要傳達(dá)出的情感與內(nèi)容。表情的出現(xiàn)與轉(zhuǎn)變,都是存在瞬間性與進(jìn)行性的,沒有循環(huán)往復(fù)的機(jī)會,只能留在心中讓人回味。所以舞蹈中的面部表情是一個(gè)完整的舞蹈作品中必不可少的東西,是一個(gè)舞蹈作品具有強(qiáng)烈感染力的基礎(chǔ)。比如,從墓中出土的漢畫像中,生動地記載了很多當(dāng)時(shí)演出時(shí)舞者的狀態(tài),可以看到在當(dāng)時(shí)不太清晰的記錄方式下,舞者們栩栩如生的面部表情卻能穿越千年,直擊人心,讓我們與千年前的古人一起感受那時(shí)的氛圍與意境。從古到今,面部表情的塑造都是舞蹈作品的看點(diǎn)之一,并且是不可或缺的一部分。
(二)面部表情與舞蹈作品的關(guān)系
從平時(shí)的專業(yè)考試,到每一次的舞臺表演,無論是古典舞、民間舞還是現(xiàn)代舞,其本質(zhì)就是用舞者的身體去代替語言,改變呈現(xiàn)形式來講述內(nèi)容與故事?!睹娦颉分姓劦溃骸扒閯佑诒姸姓Z言,言之不足故嗟嘆之,嗟嘆之不足故永歌之,永歌之不足,不知手之舞之,足之蹈之也。”在說不盡道不明時(shí),言語已經(jīng)不能表達(dá)情緒,須用舞蹈的方式來展示心中的情境,這時(shí)舞者在舞蹈中的面部表情與狀態(tài)就成了觀眾與舞蹈作品之間共情的紐帶,它連接了舞者與觀眾間的情感。
面部表情是一個(gè)舞蹈作品是否能完美呈現(xiàn)的基礎(chǔ)與決定性因素,一個(gè)好的舞蹈作品,無論編排得多么新穎、生動,沒有與之相契合的面部表情的演繹,也只是拖著一個(gè)花哨的外殼,其內(nèi)心的空洞無法打動任何人。動作是舞蹈作品的基礎(chǔ),而面部表情則是舞蹈內(nèi)核外現(xiàn)的藝術(shù)表達(dá)方式,是一個(gè)作品內(nèi)涵“極致”的表達(dá)。在作品的演繹中,面部表情與舞者自身的表現(xiàn)能力結(jié)合,互相促進(jìn),互相影響,使觀眾與之共情,將故事情節(jié)、情緒變化、精神內(nèi)涵“傾囊相送”??偠灾?,舞蹈作品與面部表情的關(guān)系,在一定程度上是相互輔助,相互成就的。
二、面部表情在舞蹈作品中的意義
在作品整個(gè)的完成度上,好的面部表情會給舞蹈作品添磚加瓦,為作品的呈現(xiàn)添彩。在《舞蹈風(fēng)暴》中大火的《媚》,靈動的少女在街道上翩翩起舞,展現(xiàn)了豆蔻年華的少女獨(dú)特的靈巧勁與俏皮勁。在這個(gè)作品的演繹中,舞者將俏皮的舞蹈動作細(xì)節(jié)處理得十分到位,但只看俏皮的動作總是少些什么,這需要面部表情來加持,才能比較完整地將舞蹈作品的內(nèi)涵表達(dá)出來展現(xiàn)給觀眾。舞者精彩的動作語匯加上生動的面部表情,才使得觀眾對這個(gè)舞蹈作品贊不絕口,引得其他舞者去模仿與學(xué)習(xí)。
在一個(gè)完整的舞蹈作品中,舞臺上的燈光、音效和舞蹈演員的妝造,在一定程度上能夠烘托與渲染舞臺情緒與氛圍。舞者在完成舞蹈動作的同時(shí),帶動觀眾情緒與渲染舞臺氛圍也是重要的任務(wù),這時(shí)燈光、音效、服裝和面部表情的完美融合就可以達(dá)到這一目的。舞蹈這一藝術(shù)是直觀的,需要與觀眾直接地進(jìn)行交流溝通,這時(shí)舞者將有感染力的面部表情呈現(xiàn)出來,以感染臺下的每一位觀眾,給人留下十分深刻的印象。所以在舞臺的呈現(xiàn)中,除了靈動的舞蹈動作,面部表情與舞者表演狀態(tài)也是整個(gè)作品的重點(diǎn),有時(shí)在燈光與音效不太能支持舞臺的氛圍渲染時(shí),就需要舞者的面部表情來輔助,進(jìn)而去吸引觀眾,讓觀眾去體會舞者表達(dá)的最純真的東西,讓觀眾在表演中與舞者共情[2]。
(一)面部表情在舞蹈表演中的作用
從古至今,從東方到西方,每個(gè)時(shí)代都有其特定的舞蹈流行,這些舞蹈在各自領(lǐng)域中以最經(jīng)典的特征存在。無論是古代還是現(xiàn)代,無論是國內(nèi)還是國外,舞者們用自己的身體語言詮釋了這些豐富多彩的舞蹈,使這些精彩的內(nèi)容在歷史的長河中留下了永恒的痕跡。多數(shù)舞蹈演員在表演時(shí)最大困難的是如何完美地塑造人物形象,它需要舞者深入作品人物的內(nèi)心,去深入理解他的想法,需要內(nèi)心主動生發(fā)情感服務(wù)于人物塑造去完成作品演繹,而不是僅僅依靠舞蹈技術(shù)。而表達(dá)這種情感的基礎(chǔ)就是舞蹈的面部表情。由此可知,面部表情在舞蹈作品表演中有塑造人物形象的作用。如《點(diǎn)絳唇》中,華宵一老師把一個(gè)女子對丈夫急切的盼望,在一次又一次的欣喜眺望中,一次一次的失望而歸,都通過面部表情表達(dá)出來,而這些也都是她內(nèi)心情緒的變化。她利用生動而貼切的面部表情,讓觀眾身臨其境,心也跟著她一同揪了起來,這些從心底生發(fā)的期盼與失望,喜悅與難過與她極其嫻熟的舞蹈技術(shù)相融合,成功地塑造了這一深閨女子的人物形象。
舞蹈表演中的面部表情還有渲染情緒的作用。在生活中,往往真情能打動人心,在舞劇和舞蹈表演中,真實(shí)流露的感情也會使舞者與觀眾產(chǎn)生共情,渲染舞臺的氣氛。舞蹈表演中的氣氛主要指在舞蹈演出中某種情緒性的制造與渲染,制造舞蹈表演氣氛是舞蹈演出藝術(shù)中的一項(xiàng)重要的創(chuàng)作任務(wù)。面部表情在舞蹈表演中的作用不可忽視,是舞蹈表演中表情達(dá)意和氣氛渲染的重點(diǎn)。通過面部表情和觀眾直接溝通,產(chǎn)生共情,讓觀眾更好地進(jìn)入這一舞蹈渲染的意境中。如古典舞《芳春行》,表演者把閨中小姐逛花園這一形象,用內(nèi)斂又豐富多彩的面部表情淋漓盡致地表達(dá)出來。一個(gè)好的舞蹈作品需要舞者百分百的投入與專注,情感的表現(xiàn)需要舞者的投情,并用豐富生動的面部表情表達(dá)出來,使作品實(shí)現(xiàn)在表演意義上的完整化。由此可見,面部表情對表演中氣氛的渲染有很大的作用。
面部表情在舞蹈表演中還有傳遞舞蹈情感的作用。一個(gè)舞蹈作品的完整展現(xiàn),需要張弛有力,剛?cè)峤Y(jié)合的技術(shù)動作,以及生動的面部表情,以傳達(dá)舞蹈作品的情感內(nèi)容。面部表情作為一種基本的情感傳達(dá)方式,構(gòu)成了表達(dá)意圖的重要基礎(chǔ)。它能巧妙地展示作品中各種人物復(fù)雜的內(nèi)心世界,如悲傷、懊悔、失望、落魄、驚喜、感動等。在一些舞蹈作品中,編導(dǎo)并不用選擇通過大幅度的或高難度的技術(shù)動作來處理高潮部分,而是選擇從內(nèi)心深處延續(xù)不斷涌出的情感來表達(dá)深沉的情感,這時(shí)面部表情就變得至關(guān)重要,它們是否能用最簡潔質(zhì)樸的方式提升整個(gè)作品的情感層次,考驗(yàn)了舞蹈演員們的面部表情技巧和他們能否靈活運(yùn)用這種傳達(dá)方式引發(fā)觀眾的共鳴,進(jìn)而打動觀眾的心。通過面部表情的變化,我們可以迅速地將情緒推向高潮。
(二)面部表情對舞蹈表演的影響
人是富有感情的視覺動物,既是視覺動物說明人類通常最先使用感官去看待新鮮事物。在觀眾看舞者表現(xiàn)舞蹈作品時(shí),通常會被生動的面部表情所吸引,有時(shí)好的表情會比精湛的技術(shù)更能打動人心。所以我們可以發(fā)現(xiàn),面部表情在舞蹈表演中的影響是十分大的。如山東秧歌,在舞者們表演時(shí)喜慶的音樂,喜慶的動作,喜慶的服裝再加上喜慶的表情,讓觀眾也感受到了山東人民的樸實(shí)與快樂;這時(shí)設(shè)想要是服裝動作都到位了,而缺失了該有的面部表情時(shí),觀眾還能被帶入舞蹈作品中嗎?顯然,是不能的。缺少了面部表情的舞蹈表演是不能算作完整的舞蹈作品的,面部表情在舞蹈表演中的作用是不可或缺的。它是一個(gè)能否讓觀眾在短時(shí)間內(nèi)記住作品的關(guān)鍵,有無面部表情的加持影響著作品的完成度和觀眾的欣賞感受。
三、面部表情呈現(xiàn)在舞蹈表演中的培養(yǎng)訓(xùn)練
面部表情在創(chuàng)作舞蹈作品的過程中是一個(gè)值得深入考慮的關(guān)鍵點(diǎn),它是提高舞蹈表演能力的一個(gè)突破口,需要花時(shí)間去探索并在作品中展現(xiàn)出來。
(一)面部表情、狀態(tài)的訓(xùn)練
在一個(gè)好的舞蹈作品創(chuàng)作時(shí),需要花費(fèi)大量的時(shí)間去編排和練習(xí)。在平常的練習(xí)中,在練習(xí)技術(shù)與動作的基礎(chǔ)上,還要訓(xùn)練面部表情,所謂“臺上一分鐘,臺下十年功”,所以在面部表情與狀態(tài)的訓(xùn)練上我們要多下苦功夫。這樣,才能在上臺時(shí)有游刃有余地表演。而對面部表情做得不夠到位的舞者,首先是自己還不夠自信,不敢把自己的內(nèi)心展現(xiàn)出來。要加強(qiáng)面部表情的技巧訓(xùn)練,讓更多的表情可以通過我們的五官呈現(xiàn)出來,還要注意一定要“走心”,要代入內(nèi)心的情緒去訓(xùn)練表情技巧。同時(shí),眼神是十分關(guān)鍵的,要練習(xí)眼神與情緒之間的配合,避免分節(jié)等問題出現(xiàn),這樣給觀眾帶來的視覺沖擊將會是割裂的。舞蹈演員可以利用空余時(shí)間對著鏡子反復(fù)地訓(xùn)練面部表情技巧,琢磨與音樂、動作之間的聯(lián)系。以人為鏡,讓他人看自己在舞蹈表演中面部表情呈現(xiàn)的完整程度,認(rèn)識到問題后加以改正。這需要舞蹈演員在日常的動作訓(xùn)練之后,深入且用心地去練習(xí)的,在舞臺上所有的面部表情與狀態(tài)都要做到精準(zhǔn)、到位,才能將情感表達(dá)通過舞臺與觀眾之間的物理距離,傳遞給觀眾。先要讓觀眾看見,才能讓觀眾體會,最后才能共情,所以每一次的實(shí)戰(zhàn)表演都是對舞蹈演員臺下每一次刻苦努力的檢驗(yàn),并且每一次的檢驗(yàn)都是不容許出錯(cuò)的。
(二)面部表情與音樂、舞蹈的契合
音樂、舞蹈與面部表情的結(jié)合形成了基本意義上的完整的舞蹈作品,三者之間是相輔相成、相互促進(jìn)的。面部表情是內(nèi)心世界的直接產(chǎn)物,它的出現(xiàn)奠定了整個(gè)作品的感情基調(diào)。有了情感的基調(diào)配合上張弛有力的舞蹈動作,與恰到好處的背景音樂,可以給觀眾帶來視聽上的盛宴。音樂、舞蹈和面部表情要配合得十分默契,角色的特點(diǎn)、動作的完成度與情緒之間要協(xié)調(diào)統(tǒng)一,才能塑造出貼切的角色,傳遞出豐富的情感。面部表情不單單指一個(gè)部位,如果單是眼睛或嘴巴,沒有其他部位的整體配合也是很難表達(dá)出作品的情感的,并且還會破壞整體的動態(tài)美與完整度。所以在舞蹈與音樂配合的基礎(chǔ)下,面部表情也要與其契合,共同完成舞蹈作品的表演。
四、結(jié)束語
面部表情是舞者內(nèi)心世界的直接表達(dá)方式,是一個(gè)舞蹈作品中形象、動態(tài)美的基點(diǎn)。它在舞蹈作品的表演中是不能缺少的一部分,有著至關(guān)重要的地位。它對舞蹈表演有著渲染情緒、塑造形象與傳遞情感的作用。運(yùn)用好面部表情可以為舞蹈作品添光添彩,提高對作品的理解與舞蹈表達(dá)能力??偠灾?,在舞蹈作品的編創(chuàng)、構(gòu)思、練習(xí)與表演上,我們都要足夠重視它的地位與影響,并加以利用為舞蹈作品添加新意。
參考文獻(xiàn):
[1]劉妍彤.論舞蹈表演中面部表情的特征與作用[D].沈陽師范大學(xué),2022.
[2]沈俊.對面部表情在舞蹈表演中的重要性及運(yùn)用的分析[J].大眾文藝,2020(18):116-117.