孔明霞
(池州職業(yè)技術學院教育系,安徽 池州 247000)
民間舞蹈是民眾自行創(chuàng)作與傳承的舞蹈形式。人們常說:民間舞蹈是一切創(chuàng)作舞蹈之母[1],其展現(xiàn)形式多樣,具有獨特的藝術價值。從諸多歷史文獻記載中來看,早期舞蹈多是歌、舞、樂三者融為一體,不是獨立存在的。安徽貴池羅城民歌和與之相融的舞蹈即是典型代表。明《嘉靖池州府志·風土篇》俗尚一節(jié)中所記載的“祀社畢飲,執(zhí)手踏歌”[2],描寫的就是羅城民歌舞蹈表演場景。新中國成立后,羅城人姜秀珍將民歌從田埂傳遞到北京,讓羅城民歌有了更多的機遇和發(fā)展。政府及主流媒體乃至國際友人,對羅城民歌都開展了整理傳承、創(chuàng)作交流或宣傳報道工作。早在70 年代,羅城民歌就由安徽省電臺翻譯成14個國家語言,向海內(nèi)外播放;《人民日報》也曾專門報道了羅城民歌。80 年代國家民委、國家藝術規(guī)劃領導小組、中國民間文藝家協(xié)會,經(jīng)過搜集整理,編纂成《貴池民間歌謠集成》。在中央電視臺拍攝的《江淮風光》和《遠方的家——山里山外品池州》中,羅城民歌均亮相其間。1998年德國柏林音樂學院魯?shù)婪蚪淌趤碣F池采訪羅城民歌,并將錄音帶回國,由是引起國內(nèi)外的廣泛關注。學者們的研究中代表性的如:謝家順歸納羅城民歌,將其分為山歌、號子、小調(diào)三大類,兼有歌舞說唱,具有較高的科學和藝術研究價值;他對傳承人姜秀珍進行學術訪談,并從傳承人視角探討了民歌的傳承和發(fā)展[3]。汪茂文系統(tǒng)地對羅城民歌傳承進行了研究,重點關注了民歌的內(nèi)容收集及其音樂的傳播[4]。郭莉認為羅城民歌是民族歌曲、傳統(tǒng)文化相融合的藝術表現(xiàn)形式,她從多元文化的視角探討了羅城民歌的傳承[5]。此外,王韻探討了羅城民歌傳承人演唱特點[6];劉自圣探討了羅城民歌在舞蹈創(chuàng)編中的運用[7]。綜上所述,無論是政府或媒體對羅城民歌的宣傳和挖掘,還是學術界對羅城民歌整理及傳承發(fā)展的探究,都是從民歌的內(nèi)容和音樂角度進行深入研究,未能關注到其中的“舞蹈”傳承。很顯然,這不利于展現(xiàn)羅城民歌傳承和發(fā)展的完整性和獨特性。畢竟民歌舞蹈自產(chǎn)生之初就和民歌音樂緊密結(jié)合在一起,音樂決定舞蹈的氣質(zhì)特征,舞蹈解讀音樂的內(nèi)在形象和情感,舞蹈和音樂的完美結(jié)合形成完整的藝術形象,因此,安徽羅城民歌藝術價值離不開舞蹈元素的融入。
羅城民歌及舞蹈的傳承與發(fā)展具有其特有的文化價值、精神價值和當代價值。近些年來,當?shù)卣畬α_城民歌的傳承及保護工作高度重視,羅城民歌整理和挖掘工作也卓有成效。目前,當?shù)卣趯⑵渖陥鬄閲壹壏俏镔|(zhì)文化遺產(chǎn)。
首先,羅城歌舞具有傳承和發(fā)展羅城民歌及其舞蹈的文化價值。民族藝術是需要我們?nèi)ケWo和傳承的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化,特別是被納入非遺名錄的民間藝術,有著珍貴的文化價值。我們本土的羅城民歌正是這樣一門藝術,通過復原和挖掘羅城民歌及其舞蹈,可以了解當?shù)氐臍v史文化、風土人情、物產(chǎn)風貌和生活方式等,從中汲取古人智慧,創(chuàng)作優(yōu)秀的藝術作品,通過文化的傳承讓人們更好地理解中華文明的內(nèi)涵和精髓。這正是我們挖掘羅城民歌舞蹈的意義之所在,體現(xiàn)了其傳承和發(fā)展的文化價值。
其二,羅城歌舞具有傳承和發(fā)展羅城民歌及其舞蹈的精神價值。列入省級非遺并以羅城民歌為主體的貴池民歌,有著極高的藝術價值。傳承和發(fā)展原始、淳樸的羅城民歌及其舞蹈,讓藝術回歸淳樸的初衷,同時,突破自我局限,幫助大眾了解傳統(tǒng)文化,在此基礎上推動羅城民歌舞蹈的繁榮發(fā)展。羅城民歌及其舞蹈都是勞動人民智慧的結(jié)晶,凝練了當?shù)厝嗣竦木?,給人以精神層面的體驗、感受和啟迪,這正是其精神價值的體現(xiàn)。
其三,羅城歌舞具有傳承和發(fā)展羅城民歌及其舞蹈的當代價值。羅城民歌及其舞蹈有其獨特的藝術特征和時代價值,當今自媒體時代,它們通過新的媒體形式滲透到互聯(lián)網(wǎng)用戶的日常生活中,讓廣大的老百姓更多地了解地方傳統(tǒng)文化,起到修身養(yǎng)性、藝術教育和文化育魂等作用,對助推文化強國、鄉(xiāng)村振興和堅定文化自信發(fā)揮重要作用,充分體現(xiàn)了其傳承和發(fā)展的當代價值。
如今,羅城歌舞已經(jīng)成為池州的一張名片,其發(fā)展已初具成效,在此基礎上對羅城民歌舞蹈充分挖掘和再現(xiàn),可以更好地推進羅城民歌及其舞蹈在新時代的發(fā)展。
挖掘和再現(xiàn)羅城民歌舞蹈,為創(chuàng)作羅城民歌小型歌劇、舞劇或情景劇創(chuàng)造條件,將羅城民歌的發(fā)展推上新高度提供可能。但現(xiàn)階段其傳承及發(fā)展存在的主要問題有以下三個方面。
民間舞蹈根植于廣大人民群眾的生活中,具有鮮明的民族特點和地域特色。然而,隨著經(jīng)濟全球化和我國開放戰(zhàn)略的不斷推進,外來文化對我國民間文化的傳承產(chǎn)生了一定的沖擊,不利于我國民間舞蹈文化的有效傳承[8]。羅城民歌舞蹈也是如此,隨著時代發(fā)展,其傳承及發(fā)展面臨各種阻礙,使得民歌及其舞蹈創(chuàng)新和發(fā)展受到一定的制約,這主要表現(xiàn)為人們對羅城民歌及其舞蹈關注度偏低,缺乏必要認知與了解。特別是年輕群體,他們喜歡外來的流行音樂和舞蹈,認為流行音樂和舞蹈非??犰牛軌蛘蔑@自身鮮明個性。而羅城民歌及其舞蹈比較老套俗氣,大多描繪的是農(nóng)耕社會的生產(chǎn)生活,不能緊跟時代潮流,無法讓他們產(chǎn)生情感共鳴。為此,我們應努力創(chuàng)造出真正的精品,改變大眾對民歌舞蹈的認知,如舞蹈《老伴》就是雅俗共賞的精品力作。在第三屆“荷花獎”正式?jīng)Q賽中,觀眾為舞蹈《老伴》發(fā)出滿堂的喝彩,此節(jié)目體現(xiàn)出了民間舞作品時的審美追求——“大俗即雅”[9]。這為廣大創(chuàng)作和研究民間舞蹈的工作者指明了方向。另外,羅城民歌的學習自古都是師傅帶徒弟的形式,歌曲除口口相傳外,還可以用歌詞和樂譜記錄。而舞蹈在影像資料留存比較困難的年代,文字的記錄只能描繪場景,羅城舞蹈并不能像歌譜和歌詞那樣可以通過文本的方式記錄和傳承下來,因此基本失傳,這給挖掘和整理工作造成很大困境。
羅城民歌及其舞蹈的教學實踐相對偏少,池州本地院校和培訓機構都未開設相關課程。因此,傳授舞蹈的教師缺乏積累經(jīng)驗的過程和平臺,教學和教研能力也相對匱乏,使得羅城民歌舞蹈很難得到大范圍推廣和傳播,直接影響到大眾對羅城民歌舞蹈的認知與欣賞。即便是有一些專門的培訓課程,由于學生對于羅城民歌及其舞蹈認知較淺,學習過于死板,很難掌握舞蹈動作的文化內(nèi)涵,直接影響學生的發(fā)揮,阻礙教學目標的達成[10]。
羅城民歌舞蹈是在其民間音樂的基礎上產(chǎn)生的,音樂的旋律節(jié)奏對動作的氣質(zhì)特征產(chǎn)生直接影響。由于對音樂的改編及創(chuàng)新不夠,這使得舞蹈的創(chuàng)編難度增大。音樂的旋律不符合當代人的審美,難以滿足其藝術需求,直接導致舞蹈的改編缺乏個性及特色。羅城民歌舞蹈流傳下來的可供參考的資料很少,只能通過描寫勞作的羅城歌曲和文字去進行再創(chuàng)造。由于羅城民歌及其舞蹈都是從勞動中產(chǎn)生的,而勞動依靠動作來進行,這就為挖掘舞蹈動作提供了依據(jù)。如插秧舞、連響舞、彩燈舞、梿枷舞等就是在勞動中產(chǎn)生,經(jīng)過提煉加工成為表演性、觀賞性的藝術。如今,人們勞動的時空發(fā)生改變,勞動種類和勞動方式也在發(fā)生變化,使得舞蹈動作難以從傳統(tǒng)勞動中繼續(xù)產(chǎn)生,創(chuàng)作者需要自行感悟或者根據(jù)傳統(tǒng)舞蹈形式改編,使得舞蹈形式相對單一、落后,普遍缺乏創(chuàng)新。
羅城民歌和舞蹈相輔相依又分工合作,曾創(chuàng)造了無數(shù)完美的歌舞藝術形式。新時期如何利用民歌音樂、民歌舞蹈各自的特性和優(yōu)勢,創(chuàng)作出符合時代審美和時代潮流的藝術精品,是擺在當代人面前的課題。
民間歌舞必須不斷推陳出新才能得到發(fā)揚光大,在保留傳統(tǒng)民間舞蹈文化精髓的基礎上進行創(chuàng)新,是繼承與發(fā)展民間舞蹈的主要途徑。在時代的推動下,為了適應現(xiàn)代人的審美,民間舞蹈的形式也要不斷創(chuàng)新與時俱進[11]。因此,繼承和發(fā)展羅城民歌舞蹈,使其更為新穎獨特,首先就要對伴奏音樂和舞蹈動作等表現(xiàn)內(nèi)容進行不斷創(chuàng)新。
據(jù)不完全統(tǒng)計,羅城民歌有近百種曲調(diào),其題材廣泛、內(nèi)容生動、旋律多樣、形式活潑。但在實際表演中,《洗菜苔》和《慢趕牛》兩種旋律曲調(diào)運用最多[12]。其總體可歸納為三大類藝術體裁,即號子、山歌和小調(diào)。其中,山歌中以“插秧號子”最為動聽,古時羅城人在插秧時就會唱“插秧號子”?,F(xiàn)今,隨著農(nóng)業(yè)生產(chǎn)方式的機械化,插秧的勞動活動越來越少了,大伙合唱“插秧號子”已經(jīng)不復當年景象。因此,首先我們需要與時俱進,在歌詞中添加鄉(xiāng)村振興等內(nèi)容。土生土長的羅城人姜建設,經(jīng)過不斷努力,創(chuàng)作了大量具有時代特色的民歌,如《人民群眾最信賴》《陽光村得民心》等,不僅在當?shù)禺a(chǎn)生熱烈反響,更在央視采訪中露面。再者,羅城民歌音樂的曲調(diào)也可以采取多曲調(diào)融合的方式,使其既有山歌恢宏的氣勢,又有號子的歡快、亢進節(jié)奏,更有小調(diào)溫婉細膩的旋律,如姜夢玉老師表演的《池州牌坊九十九》,就是結(jié)合山歌和小調(diào)的曲調(diào),填寫新詞形成全新的歌曲,并于2010年獲得在北京舉辦的第29屆世界音樂教育大會二等獎。另外,還可以從配器、增加聲部和節(jié)奏型等方面進行創(chuàng)新,改變傳統(tǒng)的羅城民歌表演內(nèi)容單一的問題。此外,與流行歌曲相互融合也是很好的方法,運用流行歌曲的曲調(diào),讓人有耳目一新的感覺,表演風格和情緒等也會隨著曲調(diào)變化而變化。隨著音樂的發(fā)展和時代的進步,羅城民歌舞蹈在形式和內(nèi)容上得到改進和提高,使舞蹈形式更富有時代性和多樣性,更容易引起人們的共鳴。由于舞蹈是用千姿百態(tài)的舞蹈動作為語言來塑造藝術形象,借以抒發(fā)感情,反映社會現(xiàn)實生活的一種藝術[13]。為此,我們還可以融入現(xiàn)代舞編舞技法,創(chuàng)編出新穎獨特的舞蹈動作,同時賦予科技的力量,讓整個舞臺更加炫目多彩,充分吸引觀眾目光,激發(fā)大眾的興趣,從而為羅城民歌舞蹈的傳承與發(fā)展開辟路徑。
當前,民歌傳承人大多是長者,對于新的交流工具和傳播方式了解不足,雖然他們兢兢業(yè)業(yè)為民歌傳承而努力,但對于民歌的宣傳能量微弱,收效甚微。為改變這一現(xiàn)狀,就要利用各種新傳播方式打造獨具特色的地方文化品牌。一是通過打造名人效應進行推廣。如在2000年國慶廣場演出中,著名民歌手姜秀珍的一首《羅城民歌像花苞》,喚起了人們對羅城民歌輝煌年代的記憶,激起人們對過去生活的美好回憶。此外,羅城農(nóng)民歌手姜夢玉,相繼在16個城市演唱羅城民歌,這為羅城民歌傳承提供了一種積極的方式和途徑。二是通過培訓的方式推廣。晨練點、中小學和大專院校,還有企業(yè)和廠礦等人員集聚單位,都是培訓的對象,可以培養(yǎng)羅城歌舞的愛好者和創(chuàng)新者。三是通過新媒體,尤其是社交媒體推廣,跨時空向用戶傳播,使非遺文化用新的方式傳播到互聯(lián)網(wǎng)用戶的日常生活中去。四是將羅城民歌及舞蹈嫁接到發(fā)源地及周邊的農(nóng)事、風俗和旅游等方面的活動中,進行情境再現(xiàn),感染民眾。五是積極開展學術研究推廣。深入探討羅城民歌的學術價值和藝術價值,使羅城民歌及其舞蹈得到更好的傳播,讓更多的人領會到民歌及其舞蹈的魅力,感悟到優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的深遠內(nèi)涵。
羅城民歌音樂的口語化、地域化和時代性是其特點,五聲徵調(diào)式是其曲式風格,這些就構成了羅城民歌的典型特色。羅城民歌歌曲一般篇幅較短小,曲調(diào)也較單一,這就為創(chuàng)作和改編成羅城民歌舞蹈音樂形成了一定的制約。要克服這一問題,同時又保留羅城民歌原有的風格特點,我們必須向民間藝人學習,在學習和研究工作中去比較、區(qū)別、分析和選擇,防止在發(fā)展民間舞蹈中脫離原有基礎,隨意篡改或不允許有任何加工改動的保守現(xiàn)象[14],從而創(chuàng)作出主題突出、有層次感和畫面感的舞蹈音樂,在此基礎上創(chuàng)作獨立的、符合羅城民歌風格特征的、與時俱進的經(jīng)典純舞蹈作品。舞蹈作品《農(nóng)耕情》就是一個成功的先例。《農(nóng)耕情》以羅城民歌音樂為素材,開始山歌曲調(diào),中間小調(diào),結(jié)尾號子,將三種音樂形式改編糅合后創(chuàng)作成為新的舞蹈曲目,保留了羅城民歌的曲式風格,又在此基礎上進行大膽創(chuàng)新,把三種曲調(diào)嫁接后產(chǎn)生全新的曲作,使其層次分明又氣勢磅礴。此舞蹈分三部分:開場,山歌《秧號子》曲調(diào),表現(xiàn)了初播種時的希望畫面:寬廣的田野,裊裊的炊煙,嘹亮的山歌和著春風細雨,插著秧苗唱著歡歌,一派爭先恐后幸福勞作的場景。中間部分用《慢趕?!返男≌{(diào)模式,展現(xiàn)忙收割的勞作場景。莊稼長勢歡,農(nóng)民收割忙,鐮刀、鋤頭和篩子齊交響,歡歌笑語喜洋洋。結(jié)尾用《勞動號子》的曲調(diào)抒寫了慶豐收的歡騰景象。風調(diào)雨順喜收成,歡天喜地慶豐年。該舞蹈作品一經(jīng)創(chuàng)作完成就被池州市春晚導演組選中,更名為《田野歡歌》,參加池州市2022春節(jié)聯(lián)歡晚會演出,并推送學習強國。作為本土原創(chuàng)羅城民歌舞蹈,這個節(jié)目在2022 年6 月參加了羅城民歌發(fā)源地羅城村的“芒種季慶豐收”活動,助力鄉(xiāng)村文化振興。2022 年8 月,該節(jié)目參加2022 年全國群眾舞蹈網(wǎng)絡展演,在全國三十多個省份幾千個作品中脫穎而出,入選中國舞蹈家協(xié)會開展的“8·15讓我們一起舞”系列活動優(yōu)秀作品展。2022年9月份,在安徽省“向人民匯報”——喜迎二十大安徽省舞臺藝術新創(chuàng)優(yōu)秀作品征集活動中,舞蹈《農(nóng)耕情》順利入圍。作品的成功,提升了羅城民歌的影響力和藝術價值。羅城民歌起源于農(nóng)耕文化,農(nóng)耕是華夏祖先的命脈,是中國傳統(tǒng)文化的根基,貫穿中國傳統(tǒng)文化產(chǎn)生和發(fā)展的始終,表達了民族自強不息的精神,因此必然會受到觀眾歡迎。可見,我們只有與時俱進、不斷創(chuàng)新,創(chuàng)作出優(yōu)秀的舞蹈曲目和民歌作品,才能傳承和發(fā)展經(jīng)典。
為創(chuàng)新表演形式,我們需融合現(xiàn)代科技的力量,提升劇場歌舞的時代性、觀賞性和藝術性。在不斷探索中,挖掘羅城民歌的優(yōu)勢和“亮點”,力爭創(chuàng)作出一個個特色濃郁、風格獨特的精品,形成品牌。同時為拓寬作品的表現(xiàn)形式,可以利用聲、光、電的現(xiàn)代手段,提升劇場表演的藝術氛圍。也可以根據(jù)實景的表演形式,打造精品巨作,在安徽乃至全國形成知名度。我們還可以將本土羅城民歌舞蹈的素材通過創(chuàng)作、改編,以廣場舞的方式進行表演,拓寬受眾面。此外,情景劇、歌舞劇等表演形式,也是一種重要的展示推廣方式。因此,我們要不斷學習研究這種新的創(chuàng)作技能,運用新的表演藝術形式提高羅城民歌舞蹈的創(chuàng)作,通過創(chuàng)編出一首首具有地域氣象、能反映出巨大變革時代中羅城人民心聲的歌曲,再伴以具有池州地域特色的舞蹈,配上現(xiàn)代音像技術手段,打造出本土音樂與地方舞蹈和諧并行的獨特歌舞藝術,使其作為一個地方知名品牌唱響海內(nèi)外。
在新時代背景下,我們要不斷創(chuàng)新優(yōu)化表演形式,在借鑒融合流行及時代元素的基礎上,拓展宣傳推廣途徑,進一步加快羅城歌舞的繼承與發(fā)展的步伐,從而挖掘出更優(yōu)秀的羅城民歌舞蹈,更好地展現(xiàn)當?shù)匚幕瑁蛟煳幕放?,將羅城民歌及舞蹈文化的傳承與發(fā)展推上一個新臺階。