風(fēng)格巡禮

陳欣穎

Kingman Douglas女士

和Julien Chaqueneau女士在百貨公司Bergdorf Goodman的帽飾定制沙龍。攝影：Constantin Joffe，美國版VOGUE 1948年11月號

Coco Chanel在樓梯上注視著自己的新系列發(fā)布，下方坐著來自Lord&Taylor等百貨公司的買手。攝影：RogerSchall，美國版VOGUE1938年3月號

試著想象這樣的場景：在一個(gè)面積并不大的房間內(nèi)，圍坐著幾十位目光如炬的觀眾，他們的膝蓋上攤著筆記本，手邊可能有喝了一半的茶和等待被享用的點(diǎn)心；當(dāng)視線落在近在咫尺的模特身上，從頭到腳細(xì)細(xì)打量一番后，隨即在筆記本上迅速寫下旁人無從得知的密語。

在時(shí)裝秀越來越聲勢浩大的當(dāng)下，這樣的畫面或許聽起來有些陌生。但在百年前，這樣的沙龍秀卻是衣服誕生后走向世界的主要途徑。雖然沒有精心排布的座位，沒有宏大華麗的置景，沒有扣人心弦的音樂，更沒有安置在各個(gè)角落的攝影攝像設(shè)備：而同樣不存在的，是緊張且充滿壓力的氛圍。大家不必在意能否拍出清晰好看的、能在社交媒體上廣泛傳播的照片，只要把注意力放在眼前的佳作本身，用眼睛觀察色彩與工藝，用心感受設(shè)計(jì)師的巧思就足矣。

如果把日歷再往前調(diào)一調(diào)，在19世紀(jì)，聰明的設(shè)計(jì)師們甚至?xí)匾庾屌源┲麄兊男伦髟谌硕嗟慕值离S意游走，為的就是旁人那不經(jīng)意的一瞥，而這一瞥，或許就能帶來潛在的客戶抑或是期刊上的報(bào)道。這聽起來似乎頗費(fèi)力氣，成效也不一定顯著，但在那個(gè)時(shí)代，就是最恰如其分的宣傳。衣服雖是誕生于工坊內(nèi)，不過只有把它置于真實(shí)的生活場景內(nèi)，與穿著者和周遭產(chǎn)生互動(dòng)，才是風(fēng)格形成之時(shí)。

被譽(yù)為高級定制之父的Gharles Frederick Worth在時(shí)裝發(fā)布上同樣處于引領(lǐng)地位。彼時(shí)，高定時(shí)裝屋更多是攜新作前往客戶家中進(jìn)行試衣，而Worth則反其道而行之，在工坊內(nèi)“開門迎客”，讓客人在同樣私密但氣氛更加熱烈的工作室場景內(nèi)，第一時(shí)間欣賞到新鮮出爐的高定佳作。同時(shí)，相比用靜態(tài)人臺來展示衣服，他傾向于邀請真實(shí)的女性作為模特進(jìn)行演繹，他的夫人Marie Augustine Vernet就曾多次身穿Worth的設(shè)計(jì)向客戶展示。

到了20世紀(jì)，越來越多的高級時(shí)裝屋開始采用Worth的方式，雇傭模特在自己的工作室內(nèi)，以私密的小型沙龍秀的形式向精英客戶展示新系列的設(shè)計(jì)。相比現(xiàn)在模特踩著強(qiáng)有力的步伐，在舞臺中央僅僅停留短短幾秒的時(shí)間，為鏡頭留下驚鴻一瞥；那時(shí)的展示就要隨性得多，模特悠閑地漫步于不大的空間內(nèi)，足以讓在座的每一位看清衣服的細(xì)節(jié)，整場沙龍秀可以長達(dá)三小時(shí)，并且在幾周的時(shí)間內(nèi)每天重復(fù)上演。這樣的模式也逐漸從巴黎蔓延到倫敦、紐約等大都市，在各大時(shí)裝屋和百貨公司中普及，而在座的觀眾，也從客人拓展到媒體、買手等業(yè)內(nèi)人士。而有趣的是，許多情況下攝影都會被明令禁止，因?yàn)閾?dān)心全新的設(shè)計(jì)有泄露的風(fēng)險(xiǎn)。

在帽飾沙龍內(nèi)，設(shè)計(jì)師在給顧客提供選購意見。攝影：Constantin Joffe，美國版VOGUE 1948年11月號

不必在意能否拍出清晰好看的、能在社交媒體上廣泛傳播的照片，只要把注意力放在眼前的佳作本身，用眼睛觀察色彩與工藝，用心感受設(shè)計(jì)師的巧思就足矣。

早期的沙龍秀場景。攝影：Montana，美國版VOGUE 1942年2月號

設(shè)計(jì)師James Galanos在發(fā)布會后臺為模特調(diào)整帽子。攝影：Bert Stern，美國版VOGUE 1963年3月號

設(shè)計(jì)師Hubert de Givenchy在時(shí)裝屋內(nèi)為卡塔爾瓦爾公爵夫人試裝。攝影：Deborah Turbeville，美國版VOGUE 1975年2月號

隨著各種交通方式越發(fā)便利，時(shí)裝展示的足跡也不僅僅局限于工作室內(nèi)。沙龍秀也有了新的表現(xiàn)形式一提箱秀（trunk show），這個(gè)形象的翻譯不難理解：把需要展示的衣服打包收納進(jìn)行李箱里，帶到一個(gè)全新的地點(diǎn)進(jìn)行展示。二戰(zhàn)后，美國知名設(shè)計(jì)師Bill Blass對于提箱秀的普及功不可沒，他的設(shè)計(jì)優(yōu)雅得體，處處散發(fā)著上流社會氣息，也因此收獲了許多富裕階層的客戶。在一場場的提箱秀中，Blass會根據(jù)客戶的外形和生活方式等因素親自為他們挑選設(shè)計(jì)，而Blass這樣的親力親為可以確保不會讓自己的客戶在社交場合出現(xiàn)“撞衫”的尷尬情況。這既保護(hù)了高級時(shí)裝賴以生存的獨(dú)家性，也讓創(chuàng)作者更加了解穿自己設(shè)計(jì)的人，保證品牌在時(shí)尚語境中緊密的相關(guān)性。

在此之后，隨著時(shí)尚行業(yè)的體系化，四大時(shí)裝周的逐漸成熟，時(shí)裝展示有了較為固定的模式。21世紀(jì)社交媒體的發(fā)展，也讓時(shí)裝秀的規(guī)模越發(fā)盛大，陣容也更加星光熠熠。而出人意料的是，近些年，沙龍秀、提箱秀這種仿佛屬于過往的展示形式，卻屢屢被重拾。越來越多品牌脫離傳統(tǒng)的時(shí)裝周日程和發(fā)布地點(diǎn)，以自己的方式打破T臺與觀眾間的距離，展現(xiàn)時(shí)裝本身的魅力，以及其與真實(shí)世界碰撞出的火花。

法國老牌時(shí)裝屋Patou重回大眾視野的2020春夏系列，也是其創(chuàng)意總監(jiān)Guillaume Henry上任后的首個(gè)系列。相比舉辦一場聲勢浩大的時(shí)裝秀來將回歸昭告天下，品牌出其不意地選擇打開總部的大門，受邀的業(yè)內(nèi)人士們穿梭于兩層樓的一個(gè)個(gè)房間內(nèi)，而迎接他們的除了Guillaume，還有身穿新季時(shí)裝的女孩們，相比專注于展示衣服，她們更多是自在隨性地做自己，如Guillaume所說，“這是一個(gè)友好的品牌，為現(xiàn)實(shí)世界的女孩們設(shè)計(jì)，我希望她們臉上有笑容，心中有熱情”。賓客除了能近距離觀察服裝的細(xì)節(jié)，聽到創(chuàng)作者本人繪聲繪色的講解外，每件衣服上還有一個(gè)二維碼，掃碼后可以進(jìn)一步了解背后的工匠以及面料的來源。而這些，都是傳統(tǒng)時(shí)裝秀難以提供的特殊體驗(yàn)。

曾入圍美國時(shí)裝協(xié)會（CFDA）與VOGUE聯(lián)合舉辦的時(shí)尚設(shè)計(jì)師大獎(jiǎng)決賽的Jonathan Cohen，成立品牌已有十余年，早先他也是時(shí)裝周的?？?，而近年則將更多的時(shí)間和精力放在了游走于全國乃至世界各地的小型提箱秀上。他表示，這樣的方式可以更深度地觸及人群，與客戶建立直接的聯(lián)結(jié)，對于品牌的可持續(xù)發(fā)展大有裨益，而令他及同事都十分出乎意料的是，許多創(chuàng)新的想法和設(shè)計(jì)也是在一次次的提箱秀中孕育而生。Jonathan在采訪中說：“提箱秀是意想不到的魔法發(fā)生的地方，和客人共處一室的經(jīng)歷給我們帶來靈感和啟發(fā)，因?yàn)槟艿玫郊磿r(shí)的反應(yīng)和直觀的反饋?！?/p>

50年代的時(shí)裝發(fā)布場景。攝影：Constantin Joffe，美國版VOGUE1951年2月號

設(shè)計(jì)師Yves Saint193e6e3ffc7a38db00b606f923c9e198 Laurent在時(shí)裝屋內(nèi)為模特Loulou de laFalaise（中）、Marina Schiano（右）等調(diào)整衣服。攝影：DeborahTurbeville，美國版VOGUE 1975年2月號

“沙龍秀比常規(guī)的時(shí)裝秀少了一些正式的、具有商業(yè)意味的氣息，提供了一種更加私密、更具互動(dòng)性的體驗(yàn)，觀眾與衣服的距離之近，也使之成為了展示的一部分。”

這并不是老牌時(shí)裝屋或資深設(shè)計(jì)師的專利，2020年成立的品牌Talia Byre去年九月在倫敦發(fā)布了2024春夏系列。對于品牌的第三場秀——這個(gè)亟需提升知名度的關(guān)鍵階段，傳統(tǒng)的做法或許是邀請盡可能多的相關(guān)人士甚至名人，以增加社交媒體上的曝光和討論，而Talia Byre只邀請了不到三十個(gè)人。對于年輕設(shè)計(jì)師而言，這無疑需要相當(dāng)?shù)钠橇妥孕?。在位于倫敦西部?7世紀(jì)老街Cecil Gourt的一家書店內(nèi)，大家圍坐在嘎吱作響的木頭板凳上，與設(shè)計(jì)師一同穿越回復(fù)古的沙龍秀時(shí)期。在她心中，那是時(shí)尚充滿不竭的活力與旺盛生命力、用熱情與創(chuàng)造力澆灌的黃金時(shí)代。

同一時(shí)間，VOGUE100與Christopher John Rogers也在紐約共同舉辦了一場區(qū)別于傳統(tǒng)時(shí)裝秀的小型沙龍秀。場地的布置參考了20世紀(jì)初沙龍秀的場景，來賓分散在多個(gè)圓桌旁，邊享用美酒邊近距離欣賞Ghristopher John Rogers所帶來的意趣盎然的設(shè)計(jì)。而與此同時(shí)，設(shè)計(jì)師和團(tuán)隊(duì)也在一邊靜靜觀察著觀眾的反應(yīng)，收獲了寶貴的即時(shí)性反饋。在熱鬧緊密的日程當(dāng)中，這個(gè)傍晚提供了一個(gè)難得的放松和喘息，也讓平時(shí)擦肩而過的人們可以坐下來好好了解彼此。

主持了本場活動(dòng)的VOGUE Runway時(shí)尚新聞編輯Jose Griales-Unzueta，這樣與我們分享了此次經(jīng)歷的感受：“沙龍秀的形式提供了一個(gè)讓人們近距離觀察Christopher的設(shè)計(jì)，認(rèn)識他及他的團(tuán)隊(duì)的機(jī)會。它比常規(guī)的時(shí)裝秀少了一些正式的、具有商業(yè)意味的氣息，提供了一種更加私密、更具互動(dòng)性的體驗(yàn)，觀眾與衣服的距離之近，也使之成為了展示的一部分。能時(shí)不時(shí)地回歸沙龍秀的傳統(tǒng)，讓這種特別的形式在當(dāng)下延續(xù)，也是一件好事?！比鏙ose所言，在喧囂背后，衣服和人仍是時(shí)尚的核心所在，褪去華麗的加持，脫離數(shù)據(jù)的束縛，這樣的返璞歸真，或許能在更新?lián)Q代快到猝不及防的當(dāng)下，讓人們再次感受時(shí)尚最擲地有聲的存在。